Lyrische Subgenres

Es wird "lyrische Subgenres" für die Kategorisierung von Texten genannt, die durch den Ausdruck des "poetischen Selbst" des Schriftstellers gekennzeichnet sind. Diese sind - entsprechend der Länge ihrer Strophen - in Hauptgedichten und Nebengedichten zusammengefasst. Ebenso ist es wichtig, die Art des vorhandenen Reims und die Anzahl der in jedem von ihnen vorhandenen metrischen Silben zu berücksichtigen.

Demnach ist das Gedicht die häufigste Form der Komposition innerhalb des lyrischen Genres, und dies wird wiederum durch Verse ausgedrückt. Es ist zu beachten, dass Prosadichtung nicht unbedingt abgetan werden sollte. Erinnere dich daran Was in der Lyrik wirklich wesentlich ist, ist die Tiefe und die Ressourcen, die der Autor verwendet, um seine Gefühle zu vermitteln.

Hauptgedichte

Wie gesagt, seine Hauptqualität ist die Länge seiner Strophen. Unter den häufigsten fallen folgende auf:

Das Lied

Es ist eine Art Ausdruck - fast immer - in Versen, die geschaffen wurden, um als Teil eines Musikstücks ausgesprochen zu werden. Der größte Boom an lyrischen Liedern ereignete sich im Mittelalter durch innovative Dichter wie Francesco Petrarca (1304-1374) und Lope de Stúñiga (1415-1465).

Im Laufe der Jahrhunderte hat sich der lyrische Gesang zu verschiedenen Manifestationen einer Gruppennatur entwickelt (normalerweise in die Dramaturgie integriert). Darunter: der Chor, die Orchester und die Oper. Diese werden normalerweise von Tenören, Sopranisten und Sängern vertreten, deren Hauptmerkmal die Tiefe ihrer Stimmen ist.

Die Hymne

Die Hymne ist ein lyrisches Subgenre, das eng mit dem Lied verbunden ist (aufgrund der Ähnlichkeit der Interpretationsstile). Es unterscheidet sich jedoch von letzterem darin, wie es patriotische oder religiöse Motive hervorhebt. Tatsächlich waren sie in der Antike eine übliche Art, Gottheiten zu preisen.

Heute ist die Nationalhymne Teil der nationalen Symbole - Zusammen mit der Flagge und dem Nationalschild - aller Nationen der Welt. Sogar jene Staaten, die international nicht anerkannt sind, haben normalerweise ihre eigene Nationalhymne.

Die Elegie

Es ist eine lyrische Manifestation, die eng mit Wehklagen, Melancholie, Sehnsucht und idyllischen Erinnerungen verbunden ist. Deshalb, Elegien werden durch den Verlust (materiell, emotional oder spirituell) eines geliebten Menschen motiviert. Ebenso sind sie mit anderen lyrischen Subgenres verbunden (zum Beispiel dem Song).

Die Elegie ist eine Form des lyrischen Ausdrucks, die im antiken Griechenland etabliert wurde. Die Hellenen definierten es durch das sogenannte elegische Messgerät. Diese wurden durch den Wechsel von Hexameterversen mit Pentametern gebildet. Seitdem hat die Elegie praktisch jeden historischen und politischen Moment in der westlichen Zivilisation überschritten.

Ekloge

Die Ekloge ist ein lyrischer Ausdruck, der durch den Dialog zwischen zwei oder mehr Personen konstruiert wurde. In der Regel, Dieses Subgenre manifestiert sich in Theaterstücken auf dem Land, wo die Handlung mit dem Gespräch zwischen zwei Hirten läuft. Die meisten der bekanntesten Eklogen bestehen aus einem einzigen Akt und wurden in der Renaissance in Europa sehr beliebt.

Die Ode

Die Ode ist eine Art Gedicht voller tiefer Reflexion, in dem die Eigenschaften einer Person, eines Objekts oder eines Ortes erhöht werden. Diese Art des lyrischen Ausdrucks war in Werken, die Göttern der antiken griechischen Mythologie gewidmet waren, sehr verbreitet. In gleicher Weise diente es dazu, die militärischen Siege oder die Schönheit der hellenischen Orte (oder einiger Charaktere) zu preisen.

Dann Im Mittelalter war die Ode dank Intellektueller wie Fray Luis de León wieder in Mode. Darüber hinaus ist die aktuelle Hymne der Europäischen Union die Hymne an die Freude komponiert von Ludwig van Beethoven (Sinfonie Nr. 9). Wer wiederum war inspiriert von Ode an die Freude (1785) des deutschen Dichters Friedrich von Schiller.

Die Satire

Satire ist ein lyrisches Subgenre, dessen Gültigkeit aufgrund seiner burlesken Gedichte und vernichtenden Phrasen bis heute fortbesteht. Sein Ursprung reicht bis ins antike Griechenland zurück. Selbst wenn, Die bekanntesten Satiren in spanischer Sprache entstanden Ende des Mittelalters.

auch Satire wurde zu einer "akzeptierten" Art, die Gesellschaft und die etablierte Ordnung zu kritisieren. Zu diesem Zweck sind Sarkasmus und Ironie die am häufigsten verwendeten Ressourcen in der Satire, ob in Prosa oder Versen. Diese Merkmale zeigen sich in zwei großen Autoren des sogenannten spanischen Goldenen Zeitalters:

• Lope de Vega
• Francisco Gomez de Quevedo

Kleinere Gedichte

In der Reihenfolge der vorgebrachten Ideen werden die Kompositionen mit geringerer Ausdehnung fortgesetzt. Sie fallen auf:

Madrigal

Einige Gelehrte betrachten das Madrigal als eine Variante des Liedes. Dennoch, Das Madrigal präsentiert sehr spezifische Richtlinien, die es von anderen lyrischen Manifestationen unterscheiden. Unter diesen ist am relevantesten, dass die Anzahl der Verse nicht größer als fünfzehn sein kann. Darüber hinaus müssen dies metrisch Heptasilben und Hendecasilben sein.

Daher handelt es sich um kurze Kompositionen mit Themen, die sich auf Liebe oder pastorale Dialoge beziehen. Eines der bedeutendsten Beispiele für das Madrigal in spanischer Sprache ist Madrigal zur Straßenbahnfahrkarte des spanischen Dichters und Dramatikers Rafael Alberti.

Das Epigramm

Es zeichnet sich durch seinen witzigen, scharfen und beißenden Stil aus und wird daher als der Satire sehr ähnlich angesehen. Es unterscheidet sich jedoch von letzterem dadurch, dass es kürzer ist (gewöhnlich besteht es aus zwei Versen) und ein einziges transzendentales Gefühl ausdrückt. Das Epigramm stammt - wie die meisten lyrischen Subgenres - aus dem antiken Griechenland. Sein Wort bedeutet "überschreiben" (in Stein).

Die Hellenen platzierten sie an den Eingängen wichtiger Gebäude oder am Fuße von Statuen und Mausoleen. Ihr Zweck war es, an ein historisches Ereignis zu erinnern oder das Leben eines Menschen zu feiern. Später wurden die Epigramme auf den Grabsteinen in "Epitaphien" umbenannt. Es wurden jedoch einige Epigramme geschrieben, um einige Bedenken der Zeit widerzuspiegeln.

Haiku

Es ist eine Art traditionelle poetische Komposition aus Japan. Es zeichnet sich durch seine Themen der Erhöhung der Natur und seine Struktur aus drei Versen mit fünf, sieben und fünf Silben ausnacheinander ohne Reim. Zu den bekanntesten Haikus auf Spanisch gehören die 17 im Buch enthaltenen Die Figur (1981) de Jorge Luis Borges. Es ist auch notwendig, das Buch zu erwähnen Haikus-Ecke (1999) von Mario Benedetti.

Andere bekannte lyrische Subgenres

• Die Letrilla: Es ist ein kurzes Gedicht mit einem Chor, dessen Zweck es ist, gesungen zu werden.
• Epitalamio: kurze lyrische Komposition für eine Hochzeit.
• Escolión: lyrische Manifestation von kurzer Länge, improvisiert inmitten von Banketten oder Partys des antiken Griechenland, rezitiert von einem oder mehreren Sängern (die sich abwechseln). Es zeichnet sich durch seine Wortspiele und die Einführung von Elementen wie Rätseln aus.