Bir şiir nasıl analiz edilir

Edebi akademik bir bakış açısıyla, Bir şiirin nasıl analiz edileceğini bilmek için izlenecek adımları bilmek çok önemlidir. Şu anda, oldukça gayri resmi web makalelerinden indekslenmiş dergilerdeki pedagojik belgelere kadar her tür iş genellikle internette bulunmaktadır. Hepsi genellikle bir noktada çakışır: şiirler, ayetlerde yapılandırılmış bir tür lirik anlatımdır.

Bu nedenle, bir şiiri incelerken Diğerlerinin yanı sıra, stanza, lirik nesne, kafiye, sinalefa, sinerez gibi tanımları gözden geçirmek önemlidir. Bu şekilde şiirler sınıflandırılabilir, yorumlanabilir ve “ölçülebilir”. Elbette, oybirliği ile ölçütler oluşturuyormuş gibi yapmadan, ilhamdan ortaya çıkan stilize bir anlatı, onu okuyanlar için her zaman büyük bir öznel yüke sahiptir.

Şiirsel

Şiirsel şiir analizi sistemi veya sürecidir. Şiirin yapısındaki en alakalı unsurları belirlemeye dayanır. Bir şiirin bir bütün olarak daha iyi anlaşılması gerekirken, şiirin zevki, ayrıntılı inceleme için parçalarını ayırmaktan kaynaklanmaz. Çünkü ne de olsa şiir güzelliğin yazılı sözlerle ifadesidir.

Şiir söz konusu olduğunda hepsi yüce tezahürler olmasa da, korku veya dehşetle motive edilen şiirler göz ardı edilemez. Her halükarda, çoğu, sözleri yüceltmeleri veya dramatik, romantik ve arkadaşlık yansımalarını yansıtabilen doğası gereği destandır. Şiir, aşağıdaki kavramlara dayanmaktadır:

Versiyon

Şiiri kategorize etmeye çalışan stilistik bir analizdir. (sone, ode, romantizmde ...), yanı sıra kıta türünü belirleme (dörtlük, limerik, sekizinci veya onuncu). Benzer şekilde, şiir, kafiye (assonans veya ünsüz), sözlük (anahtar kelimeler, isimlerin kullanımı, sıfatlar) ve edebi kaynakları (kişileştirme, metaforlar, onomatopoeia, anafora) içerir.

İçerik ve yorumlama

Yazının amacı veya amacı ile ilgilidir. Vazgeçilmez soru şudur: şiirin mesajı nedir? Dolayısıyla, alıcının eserin anlamını "nasıl" çözeceği doğrudan yazarın yarattığı anlatı çizgisine bağlıdır. Bu noktada önemli olan, yazarın benzetmeler veya antitezler yoluyla okuyucuda duyguları, imgeleri, duyumları ve hatta sezgiyi uyandırabilme yeteneğidir.

Edebi kaynakların kullanımı şiir temasıyla tutarlı olmalıdır. En çarpıcı eserlerin şairin ruh halini ifade edenler olması yaygındır.. Aileden, yalnızlıktan veya hayatta kalmadan bahsediyor olsun.

Lirik türün unsurları

Lirik nesne:

Şiirsel seste duygulara neden olan kişi, varlık veya durumdur. Genellikle elle tutulur, kesin ve somut bir referansı vardır (örneğin bir canlı veya belirli bir nesne).

Lirik hoparlör:

Bir anlatıcının yaydığı şiirin sesidir. Edebi kompozisyon içerisinde yazar dışında bir karakterin sesi de olabilir. İş dünyasında duyguları ve duyguları içsel bir bakış açısıyla ifade edin.

Lirik tutum:

Bir şiir içindeki fikirleri ifade etme eğilimi veya yolu bir gerçekliği tanımlamak için. Olabilir:

• İfade: lirik konuşmacı, birinci veya üçüncü kişide kendi dışındaki bir duruma veya unsura atıfta bulunduğunda.
• Apostrofik: lirik konuşmacının, lirik nesneyle örtüşen veya örtüşmeyen ikinci bir kişiyi işaret ettiği yer.
• Carmine: Lirik konuşmacının tezahürü iç benliğinden geldiğinde. Genellikle birinci kişide ve belirgin bir öznel bakış açısıyla olur.

Lirik hareket veya tema:

Şairin duyarlılığını canlandıran bağlamı, ortamı, düşünceleri ve duyguları temsil eder.

Ruh hali:

Şairin tezahür ettiği duygusal tutumu ifade eder. Bu üzüntü veya neşeyi yansıtabilir. Öfke, öfke veya terör de yaygındır.

Ayetlerin ölçüsü

Her ayetteki hecelerin sayısı, küçük sanat olup olmadıklarını belirler. (sekiz veya daha az metrik heceli. Ayrıca büyük sanat eserlerindeyse (dokuz veya daha fazla metrik hece). Aynı şekilde, umlautlar, sinalefalar veya sinerez gözlenirse dikkate alınmalıdır. Bu faktörler bir ayetin toplam hece sayısını değiştirir.

Dierez:

Genellikle tek heceli olan sesli harf ayrımı. Bu, bir kelimenin normal telaffuzunda bir değişiklik yaratır. Fray Luis de León'un aşağıdaki ayetinde görüldüğü gibi, etkilenen zayıf sesli (ï, ü) üzerinde iki nokta (ikili) ile gösterilir:

• Kiminevet o mund-da-nal rü-i-do.

Sinerez:

Dilbilgisi açısından iki farklı heceden oluşan iki güçlü sesli harfin birleşimi. José Asunción Silva'nın 14 metrik heceli (alejandrino) aşağıdaki ayetinde bir örnek görülebilir:

• Mo-vi-mien-to rhythm-mi-co he da-lan- ilecea oğlan.

Sinalefa:

Farklı kelimelere ait iki veya daha fazla ünlüden bir metrik hecenin oluşturulması. Hatta arada bir noktalama işaretiyle bile olabilir. Örnek (sekiz heceli ayet espronceda):

• Rüzgaren popa, to to-da see-it.

Son aksan yasası:

Son kelimenin vurgulanan hecesine göre, metrik heceler ayetin toplamına eklenir veya çıkarılır. Kelime keskinse bir tane eklenir; ladin ise, biri çıkarılır; ciddi olduğunda kalır.

Rima

Bir şiiri analiz ederken temel adımlardan biri, her ayetin son sözlerinin kafiye türünü gözlemlemektir. Ünlüler ve ünsüzlerle çakışırsa, buna "ünsüz" denir. Benzer şekilde, vurgulanan heceler de çakışırsa, buna "mükemmel ünsüz" denir. Aşağıdaki parçada görülebileceği gibi Miguel Hernandez:

... "Her beş dakikada birero

her ocak koydued

ayakkabım gidecekero

pencereye kadared“...

Bunun yerine, kafiyede sadece son ünlüler çakıştığı zaman, buna «asonans» denir. Antonio Machado'nun aşağıdaki parçasında, bu tür bir kafiye 2. ve 4. ayetler arasında görülmektedir:

“Bu bir kış gecesi.

Kar bir girdapla düşüyorino.

Alvargonzález saati

yangın neredeyse söndüido anlayışının sonucu olarak, buzdolabında iki üç günden fazla durmayan küçük şişeler elinizin altında bulunur.

Stanza

Bir şiiri incelerken temel yönlerden bir diğeri de stanzaların özellikleridir. Bunlar ayetlerin sayısına ve uzunluğuna göre sınıflandırılır. Dörtlükle "bir ritim ve bir ritim içeren bir ayet grubu" nu anlamak. Aşağıdakiler farklı stanza türleridir:

• Eşleştirilmiş (iki satırlı kıta)
• Üç satırlık kıta:
  • Üçüncü.
  • Güneşli.
• Dört satırlık kıta:
  • Dörtlü.
  • Yuvarlak.
  • Servetçi.
  • Quatrain.
  • Couplet.
  • Seguidilla.
  • Kuşak.
• Beş satırlık kıta:
  • Beşli.
  • Limerick.
  • lira.
• Altı satırlık kıta:
  • Sestina.
  • Seksilla.
  • Kırık ayak beyiti.
• Sekiz satırlık kıta:
  • Copla de Arte Belediye Başkanı.
  • Kraliyet sekizinci.
  • İtalyan sekizinci.
  • Broşür
• On satırlık kıta:
  • Onuncu.
• Sabit sayıda ayeti olmayan Stanza'lar:
  • Romantik.
  • Ağıt.
  • Romantik.
  • Silva.

Bu unsurların bilgisi daha eksiksiz bir anlayışa yol açar

Anlayın ve Burada açıklanan yönlerin her birini bolca incelemek, şiir okumak isteyenler için büyük bir kapı açar. Bu tür öznelliğe büyük ölçüde bağlı olsa da, yaratılmasına müdahale eden tüm yönleri bilmek, gerekli ifadeyi karşılayan ve mesajı okuyuculara ulaşan ağır işler başarmanın anahtarıdır.