ஒரு கவிதையை எவ்வாறு பகுப்பாய்வு செய்வது

ஒரு இலக்கிய கல்விக் கண்ணோட்டத்தில், ஒரு கவிதையை எவ்வாறு பகுப்பாய்வு செய்வது என்பதை அறிய பின்பற்ற வேண்டிய வழிமுறைகளை அறிவது அவசியம். தற்போது, ​​அனைத்து வகையான வேலைகளும் பொதுவாக இணையத்தில் காணப்படுகின்றன, முறைசாரா வலை கட்டுரைகள் முதல் குறியீட்டு பத்திரிகைகளில் உள்ள கல்வி ஆவணங்கள் வரை. அவை அனைத்தும் பொதுவாக ஒரு புள்ளியுடன் ஒத்துப்போகின்றன: கவிதைகள் வசனங்களில் கட்டமைக்கப்பட்ட ஒரு வகை பாடல் வெளிப்பாடு ஆகும்.

எனவே, ஒரு கவிதையை பகுப்பாய்வு செய்யும் போது வரையறைகளை மறுபரிசீலனை செய்வது முக்கியம்: சரணம், பாடல் பொருள், ரைம், சினாலெபா, சினெரெசிஸ், போன்றவை. இந்த வழியில், கவிதைகளை வகைப்படுத்தலாம், விளக்கலாம் மற்றும் "அளவிடலாம்". நிச்சயமாக, ஏகமனதான அளவுகோல்களை உருவாக்குவது போல் பாசாங்கு செய்யாமல், உத்வேகத்திலிருந்து வெளிவந்த ஒரு பகட்டான கதை எப்போதும் அதைப் படிப்பவர்களுக்கு ஒரு பெரிய அகநிலை சுமையைக் கொண்டுள்ளது.

கவிதை

கவிதை இது கவிதை பகுப்பாய்வின் அமைப்பு அல்லது செயல்முறை. இது கவிதையின் கட்டமைப்பிற்குள் மிகவும் பொருத்தமான கூறுகளை அடையாளம் காண்பதை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஒரு கவிதையை ஒட்டுமொத்தமாக மேலும் புரிந்து கொள்ள வேண்டும் என்றாலும், அதன் இன்பம் விரிவான ஆய்வுக்காக அதன் பகுதிகளை உடைப்பதில் இருந்து பெறப்படுவதில்லை. ஏனென்றால், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு கவிதை என்பது எழுதப்பட்ட சொற்களின் மூலம் அழகின் வெளிப்பாடாகும்.

கவிதைக்கு வரும்போது அனைத்தும் விழுமிய வெளிப்பாடுகள் அல்ல என்றாலும், பயம் அல்லது பயங்கரவாதத்தால் தூண்டப்பட்ட கவிதைகளை புறக்கணிக்க முடியாது. எவ்வாறாயினும், பெரும்பாலானவை இயற்கையில் காவியமானவை, அவற்றின் பாடல் வரிகள் உயர்ந்தவை அல்லது வியத்தகு, காதல் மற்றும் நட்பு பிரதிபலிப்புகளை பிரதிபலிக்கும். கவிதை என்பது பின்வரும் கருத்துக்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது:

சரிபார்ப்பு

இது கவிதையை வகைப்படுத்த முற்படும் ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் பகுப்பாய்வு (சொனட், ஓட், காதல் ...), அத்துடன் சரணங்களின் வகையை தீர்மானித்தல் (குவாட்ரெய்ன், லிமெரிக், எட்டாவது அல்லது பத்தாவது). இதேபோல், வசனத்தில் ரைம் (ஒத்திசைவு அல்லது மெய்), அகராதி (முக்கிய சொற்கள், பெயர்ச்சொற்களின் பயன்பாடு, பெயரடைகள்) மற்றும் இலக்கிய வளங்கள் (ஆளுமை, உருவகங்கள், ஓனோமடோபாயியா, அனஃபோரா) ஆகியவை அடங்கும்.

உள்ளடக்கம் மற்றும் விளக்கம்

இது எழுத்தின் நோக்கம் அல்லது பொருளைப் பற்றியது. இன்றியமையாத கேள்வி: கவிதையின் செய்தி என்ன? எனவே, "எப்படி" ரிசீவர் படைப்பின் அர்த்தத்தை புரிந்துகொள்வது ஆசிரியரால் உருவாக்கப்பட்ட கதை வரியை நேரடியாக சார்ந்துள்ளது. இந்த கட்டத்தில் முக்கியமானது எழுத்தாளரின் உணர்ச்சிகள், படங்கள், உணர்வுகள் - மற்றும் உள்ளுணர்வு கூட - வாசகரில், உருவகங்கள் அல்லது முரண்பாடுகளின் மூலம் வெளிப்படுத்தும் திறன் ஆகும்.

இலக்கிய வளங்களின் பயன்பாடு கவிதையின் கருப்பொருளுடன் ஒத்துப்போக வேண்டும். கவிஞரின் மனநிலையை வெளிப்படுத்தும் படைப்புகள் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள் என்பது பொதுவானது. குடும்பம், தனிமை அல்லது உயிர்வாழ்வைக் குறிக்கிறதா.

பாடல் வகையின் கூறுகள்

பாடல் பொருள்:

இது கவிதை குரலில் உணர்வுகளை ஏற்படுத்தும் நபர், நிறுவனம் அல்லது சூழ்நிலை. இது வழக்கமாக ஒரு தெளிவான, துல்லியமான மற்றும் உறுதியான குறிப்பைக் கொண்டுள்ளது (எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு உயிரினம் அல்லது ஒரு குறிப்பிட்ட பொருள்).

பாடல் பேச்சாளர்:

இது ஒரு கதையால் வெளிப்படும் கவிதையின் குரல். இது இலக்கிய அமைப்பிற்குள் ஆசிரியரைத் தவிர வேறு ஒரு கதாபாத்திரத்தின் குரலாகவும் இருக்கலாம். வேலையின் உலகில் உள்ளார்ந்த பார்வையில் உணர்வுகளையும் உணர்ச்சிகளையும் வெளிப்படுத்துங்கள்.

பாடல் அணுகுமுறை:

ஒரு கவிதையில் கருத்துக்களை வெளிப்படுத்தும் தன்மை அல்லது வழி ஒரு யதார்த்தத்தை விவரிக்க. இருக்கமுடியும்:

• தூண்டுதல்: பாடல் வரிகள் முதல் அல்லது மூன்றாவது நபரை ஒரு சூழ்நிலை அல்லது தனக்கு வெளிப்புறமாகக் குறிப்பிடும் போது.
• அப்போஸ்ட்ரோபிக்: பாடல் வரிகள் இரண்டாவது நபரை (இடைக்கணிப்பு) சுட்டிக்காட்டுகின்றன, இது பாடல் பொருளுடன் ஒத்துப்போகலாம் அல்லது இருக்கலாம்.
• கார்மைன்: பாடல் பேச்சாளரின் வெளிப்பாடு உள் சுயத்திலிருந்து வரும் போது. இது வழக்கமாக முதல் நபரிடமும் குறிப்பிடத்தக்க அகநிலை கண்ணோட்டத்துடனும் இருக்கும்.

பாடல் இயக்கம் அல்லது தீம்:

இது கவிஞரின் உணர்திறனை உயிர்ப்பிக்கும் சூழல், அமைப்புகள், எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்ச்சிகளைக் குறிக்கிறது.

மனநிலை:

இது கவிஞரால் வெளிப்படும் உணர்ச்சி மனப்பான்மையைக் குறிக்கிறது. இது சோகத்தை அல்லது மகிழ்ச்சியை பிரதிபலிக்கும். கோபம், சீற்றம் அல்லது பயங்கரவாதமும் பொதுவானது.

வசனங்களின் அளவீட்டு

ஒவ்வொரு வசனத்திலும் உள்ள எழுத்துக்களின் எண்ணிக்கை அவை சிறிய கலையா என்பதை தீர்மானிக்கிறது (எட்டு மெட்ரிக் எழுத்துக்கள் அல்லது அதற்கும் குறைவாக. மேலும் அவை முக்கிய கலையாக இருந்தால் (ஒன்பது அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட மெட்ரிக் எழுத்துக்கள்). அதேபோல், உம்லவுட்டுகள், சினலேபாக்கள் அல்லது சினெரெசிஸ் காணப்பட்டால் அதை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும். இந்த காரணிகள் ஒரு வசனத்தின் மொத்த எழுத்து எண்ணிக்கையை மாற்றியமைக்கின்றன.

டைரெஸிஸ்:

உயிரெழுத்து பிரித்தல் பொதுவாக ஒற்றை எழுமாக இருக்கும். இது ஒரு வார்த்தையின் சாதாரண உச்சரிப்பில் மாற்றத்தை உருவாக்குகிறது. இது பாதிக்கப்பட்ட பலவீனமான உயிரெழுத்தில் (ï, ü) இரண்டு புள்ளிகளால் (டயரெசிஸ்) குறிக்கப்படுகிறது, இது ஃப்ரே லூயிஸ் டி லியோனின் பின்வரும் வசனத்தில் காணப்படுகிறது:

• யாருடையதுநீங்கள்- அவர் முன்-ட-னால் rü-i-do.

ஒத்திசைவு:

இலக்கணக் கண்ணோட்டத்தில் இரண்டு வெவ்வேறு எழுத்துக்களின் இரண்டு வலுவான உயிரெழுத்துகளின் ஒன்றியம். ஜோஸ் அசுன்சியன் சில்வா எழுதிய 14 மெட்ரிக் எழுத்துக்களின் (அலெஜான்ட்ரினோ) பின்வரும் வசனத்தில் ஒரு உதாரணத்தைக் காணலாம்:

• மோ-வி-மியென்-டு ரிதம்-மி-கோ ஹீ டா-லான்-cea தி சிறுவன்.

சினலேஃபா:

வெவ்வேறு சொற்களுக்கு சொந்தமான இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட உயிரெழுத்துக்களிலிருந்து ஒரு மெட்ரிக் எழுத்தை உருவாக்குதல். இடையில் ஒரு நிறுத்தற்குறியுடன் கூட இது நிகழலாம். எடுத்துக்காட்டு (ஆக்டோசைலேபிள் வசனம் எஸ்பிரான்சிடா):

• காற்று-உள்ளே போ-pa, to to-da see-it.

இறுதி உச்சரிப்பு சட்டம்:

கடைசி வார்த்தையின் வலியுறுத்தப்பட்ட எழுத்தின் படி, மெட்ரிக் எழுத்துக்கள் வசனத்தின் மொத்தத்திலிருந்து சேர்க்கப்படுகின்றன அல்லது கழிக்கப்படுகின்றன. சொல் கூர்மையாக இருந்தால், ஒன்று சேர்க்கப்படுகிறது; அது esdrújula என்றால், ஒன்று கழிக்கப்படுகிறது; அது தீவிரமாக இருக்கும்போது, ​​அது அப்படியே இருக்கும்.

ரீமா

ஒரு கவிதையை பகுப்பாய்வு செய்யும் போது, ​​ஒவ்வொரு வசனத்தின் கடைசி சொற்களின் ரைம் வகையை அவதானிப்பது அவசியமான படிகளில் ஒன்றாகும். இது உயிரெழுத்துக்களிலும் மெய் எழுத்துக்களிலும் இணைந்தால், அது "மெய்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இதேபோல், வலியுறுத்தப்பட்ட எழுத்துக்களும் ஒன்றிணைந்தால் அது "சரியான மெய்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இன் பின்வரும் துண்டில் காணலாம் மிகுவல் ஹெர்னாண்டஸ்:

... "ஒவ்வொரு ஐந்து உள்ளேERO

ஒவ்வொரு ஜனவரி போடும்எட்

என் பாதணிகள் போகும்ERO

சாளரத்திற்கு frஎட்"...

மாறாக, இறுதி உயிரெழுத்துக்கள் மட்டுமே ரைமில் இணைந்தால், அது «அசோனன்ஸ் called என அழைக்கப்படுகிறது. அன்டோனியோ மச்சாடோவின் பின்வரும் துண்டில், 2 மற்றும் 4 வசனங்களுக்கு இடையில் இந்த வகை ரைம் காணப்படுகிறது:

“இது ஒரு குளிர்கால இரவு.

பனி ஒரு சுழற்சியில் விழுகிறதுino.

அல்வர்கோன்சலஸ் கடிகாரம்

ஒரு தீ கிட்டத்தட்ட அணைக்கப்பட்டதுido".

ஸ்டான்ஸா

ஒரு கவிதையை பகுப்பாய்வு செய்யும் போது அடிப்படை அம்சங்களில் ஒன்று சரணங்களின் பண்புகள். அவை வசனங்களின் எண்ணிக்கை மற்றும் நீளத்திற்கு ஏற்ப வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. சரணத்தால் புரிந்துகொள்ளுதல் "ஒரு தாளமும் தாளமும் கொண்ட வசனங்களின் குழு". பின்வருபவை வெவ்வேறு வகையான சரணங்கள்:

• ஜோடி (இரண்டு வரி சரணங்கள்)
• மூன்று வரி சரணங்கள்:
  • மூன்றாவது.
  • சோலியா.
• நான்கு வரி சரணங்கள்:
  • குவார்டெட்.
  • ரெடோண்டில்லா.
  • செர்வென்டெசியோ.
  • குவாட்ரைன்.
  • ஜோடி.
  • செகுய்டில்லா.
  • சாஷ்.
• ஐந்து வரி சரணங்கள்:
  • குயின்டெட்.
  • லிமெரிக்.
  • லிரா.
• ஆறு வரி சரணங்கள்:
  • செஸ்டினா.
  • செக்ஸ்டில்லா.
  • உடைந்த கால் ஜோடி.
• எட்டு வரி சரணங்கள்:
  • கோப்லா டி ஆர்டே மேயர்.
  • ராயல் எட்டாவது.
  • இத்தாலிய எட்டாவது.
  • துண்டுப்பிரசுரம்
• பத்து வரி சரணங்கள்:
  • பத்தாவது.
• ஒரு குறிப்பிட்ட எண்ணிக்கையிலான வசனங்கள் இல்லாத ஸ்டான்ஸாக்கள்:
  • ரொமான்ஸ்.
  • டிர்ஜ்.
  • ரோமன்சிலோ.
  • சில்வா.

இந்த கூறுகளின் அறிவு ஒரு முழுமையான புரிதலுக்கு வழிவகுக்கிறது

புரிந்து கொள்ளுங்கள் மற்றும் இங்கே விளக்கப்பட்டுள்ள ஒவ்வொரு அம்சங்களும் மிகுந்த வழியில் படிப்பது கவிதை படிக்க விரும்புவோருக்கு ஒரு பெரிய கதவைத் திறக்கிறது. இந்த வகை அகநிலைத்தன்மையைப் பொறுத்தது என்றாலும், அதன் உருவாக்கத்தில் தலையிடும் அனைத்து அம்சங்களையும் அறிந்துகொள்வது, தேவையான வெளிப்பாட்டைச் சந்திக்கும் எடையுள்ள படைப்புகளை அடைவதற்கும், அதன் செய்தி வாசகர்களைச் சென்றடைவதற்கும் முக்கியமாகும்.