Litterär modernism: vad det är och dess egenskaper

På spanska syftar termen modernismo på en kulturell och litterär rörelse född mellan åren 1880 och 1917. Denna strömning hade en stor uppsving i kastiliansk litteratur, särskilt i Latinamerika. Dess största representant var den nicaraguanske poeten, journalisten och diplomaten Rubén Darío, med sin poetiska antologi blå (1888). Detta verk representerar estetikens brott i tidens bokstäver.

Den litterära modernismen präglades av en förfining, utsmyckning och aristokratisering av orden, vilket ger en förnyelse i hanteringen av mått och språk. I denna rörelse är det möjligt att identifiera inflytandet från tre stora europeiska strömningar: parnassianism (sökande efter objektivitet); romantik (värdering av vad som är annorlunda); och symbolik (mysterier att dechiffrera).

Kännetecken för litterär modernism

Ett av de djupaste dragen i den litterära modernismen har att göra med det mer odlade språkbruket. Ett av hans stora mål var "konst för konstens skull". Detta begrepp syftar på att skapa bara för att göra det, genom stilistiska och poetiska sätt. Referenterna i denna rörelse valde poesi som ett föredraget uttrycksmedel, eftersom det tillät dem att skriva ut symboler fulla av skönhet.

Jakten på estetik

För modernisterna var det viktigt att bilderna var vackra. Den formella perfektionen i kompositionerna var en del av prydnaden i varje verk. Det kultiverade och välvårdade språket, och behovet av att skapa utan rationella eller logiska motiv, utan snarare konstnärligt, formade dikternas och andra texters estetik.

prydlighet i språket

Modernismen sökte skönhet genom litterära resurser kulturellt placerade. Uppmärksamheten på detaljer skapade bilder som var relaterade till färg, harmonier, sinnen och konst. Den litterära modernismen kännetecknas av att man återkommande använder alliteration, markerade rytmer och symbolismens synestesi. Likaså är det en strömning som går bortom litteraturen.

förkastande av realism

Mycket av skrivandet om litterär modernism sker på nya, exotiska eller fiktiva platser. Modernister flydde ständigt från den tidens industrialiserade verklighet, där det inte fanns utrymme för konst och skönhet. Det är inte ovanligt att man i dikterna kan uppskatta det fulla sökandet efter tillfredsställelse genom det estetiska.

Överflöd av dyrbarhet

Den modernistiska strömningen hade en tydlig tendens att skapa symbolik, bilder och dyrbara miljöer. Klassisk skönhet är närvarande med det enda syftet att tillfredsställa ett behov av skönhet. Poeterna var benägna att använda ett språk fullt av vackra retoriska resurser som gjorde deras verk mer genomarbetade.

Konjunktion mellan melankoli och vitalitet

Modernistiska konstnärer tenderade att ta sin tillflykt till världar som skilde sig från deras egna eftersom de inte gillade atmosfären under sin period. Detta är en av anledningarna till att ett melankoliskt drag kan ses i denna rörelses texter. Det fanns en viss pessimism och dekadens mellan XNUMX- och XNUMX-talen, vilket bekräftade poeternas mörka inställning.

Övervikt av musikalitet

De modernistiska dikterna och texterna hade en mycket markant musikalitet. Denna rörelse hyllar de stora klassiska stolarna. Medeltida verser som dodekastavelsen, den alexandrinska och eneastavelsen används.. Likaså innehåller den nya varianter av sonetten.

Mytologins inflytande

Mycket av den modernistiska litteraturen är influerad av grekisk-latinska myter. I det här sammanhanget, Det är naturligt att dikterna fokuserar sina teman genom gudar och vackra begrepp relaterade till gudomlighet. På samma sätt talas det om karaktärer som är typiska för det antika Grekland och den sensualitet som är knuten till dem, vilket gav dem en mycket mer kultiverad och intellektuell luft åt verken.

söka efter frihet

Modernismen kännetecknas liksom romantiken av att bryta mot sin tids klassiska litteraturregler. Modernisterna försökte göra uppror mot strukturer och traditioner för att hitta nya och vackra konstnärliga former..

I dikterna av denna aktuella experimentella och fräscha tekniker finns i överflöd. De förnyade också i lexikon, med användning av gallicisms, hellenisms och cultisms. Dessa medel försökte hitta ordens sällsynthet mer än precisionen hos desamma.

summan av stavelser

Poeten Ruben Dario, den största representanten för modernismen i Latinamerika och XNUMX-talets poesi, anpassade den kastilianska metriken till den latinska. Författaren förnyade rytmer som verkade glömda i verserna, inklusive nio, tolv och fjorton stavelser mer i sina texter.

Historisk kontext för litterär modernism

XNUMX-talet var fast beslutet att genomföra ett industrialiserat och materialistiskt samhälle dedikerat till arbete. Den industriella revolutionen introducerade en samhällsmodell där människor var mer intresserade av produktion än av tankar. I detta sammanhang, litterär modernism uppstår för att skydda kreativitet, skönhet och konst.

Det är mycket komplicerat att identifiera exakt var denna ström uppstår. Men Latinamerika har stora modernistiska författare. Faktiskt, Rubén Darío, född i Metapa, Nicaragua, anses vara fadern till denna rörelse. Verken av denna författare, känd som "prinsen av de kastilianska bokstäverna", är utrustade med parnassianism och symbolik inspirerade av Théophile Gautiers och Paul Verlaines verk.

Förutom Dario, Andra stora referensförfattare som publicerade under första hälften av 1880 var: kubanska José Martí, dominikanen Max Henríquez Ureña, den kubanske poeten Julián del Casal, mexikanen Manuel Gutiérrez Nájera, peruanen Manuel González Prada och colombianen José Asunción Silva. Dessa konstnärer kallades "modernister" som en nedsättande term. Men de antog senare stolt det namnet.

Mest anmärkningsvärda verk av Rubén Darío (1867-1916)

• blå (1888);
• Profan och andra dikter (1896);
• Livets och hoppets sånger (1905);
• Jag sjunger till Argentina och andra dikter (1914);
• De sällsynta (1896).

Andra verk av litterär modernism

• gyllene ålder (1878-1882): José Martí;
• ismaelillo (1882): José Martí;
• Amforor, tryckning av änkan i Montero (1914): Max Henriquez Urena;
• Den diplomatiska kombinationen (1916) Max Henriquez Urena;
• Moran, Francisco. Casal à rebours (1996): Julián del Casal;
• Det mexikanska Parnassus (1886): Salvador Diaz Miron;
• konstsensationer (1893): Enrique Gomez Carrillo.