Jentenes ja

Jentenes ja Det er den viktigste teaterkomedien til spansk nyklassisisme. Derfor representerer den den mest vellykkede montasjen på brettene på hele den iberiske halvøya i løpet av 24-tallet. Dette stykket hadde premiere 1806. januar 37.000 i Madrid. Totalt beregner beregningene tilstedeværelsen til rundt XNUMX tilskuere gjennom syv uavbrutt uker på La Cruz Theatre.

Sammen med den imponerende forestillingen på billettkontoret ble tittelen også et redaksjonelt fenomen. Så mye at et år før premieren hadde minst to utgaver allerede sirkulert. I 1806 ble det også skrevet ut flere eksemplarer. både i Spania og i nasjoner som Frankrike og Italia. Dette tillot flere selskaper å fremme sine egne forsamlinger. Faktisk ble det til og med gjort uten å varsle forfatteren.

Leandro Fernández de Moratín: hjernen

Leandro Fernandez de Moratin Han er en av de mest innflytelsesrike spanske dramatikerne i de siste århundrene og en referansefigur i den kastilianske opplysningen. Han ble født i Madrid 10. mars 1760 i en adelsfamilie fra Asturias. Hva mer, faren hans var dikteren Nicolás Fernández de Moratín. Dette representerte en kardinal stimulans for å komme inn i bokstavens verden.

I løpet av barndommen og ungdomsårene, Leandros skjøre helsetilstand gjorde ham ekstremt sjenert og tilbaketrukket. Av denne grunn ble bøkene hans tilflukt og hans vindu for å kjenne verden. Til slutt ble hans egne skrifter måten å vise og feire sin eksistens for verden.

Dramatikeren til spansk nyklassisisme

En enestående dikter og reiseskribent, Fernández de Moratín, fant sin favoritt uttrykksmåte i dramaturgi. Forfatteren valgte komedie, en ganske risikabel undergenre for den tiden. Og ja, vi snakker om tette tider kronologisk med slutten av Spansk gullalder. I tillegg hadde den klassiske perioden fylt scenen med (for det meste) dramatiske stykker.

Humor som en reflekterende ressurs

Takket være sin originalitet og besluttsomhet gikk Madrid-dramatikeren inn i historien som forfatter av de mest representative stykkene fra slutten av XNUMX- og begynnelsen av XNUMX-tallet. På samme måten, han våget å teoretisere om viktigheten av å få publikum til å reflektere gjennom latter.

På den annen side viste Fernández de Moratín en forkjærlighet for enkle og hverdagslige handlinger. Fordi - etter deres mening - utover å være underholdende og morsom, forlater de leksjoner for å analysere og lære. Som mange dramatikere fra forgjengeren, han forstod teatret som et show med en pedagogisk og moraliserende funksjon.

Enkelhet på scenen

Dramatikeren brukte perfekt de nevralgiske teaterpostulatene til opplysningstiden: enkelhet og enhet, fremfor alt. Der diegesis og bortgangen av de "virkelige" timene er like, innen en bestemt tid. Derfor oppstår ellipser eller intervaller under sceneskift.

Det vil si at alle handlinger skjer i et enkelt rom. Dialoger og handlinger overlapper settene og spesialeffektene. Der, tegnene reagerer (eller prøver å svare) på fornuftens design. Derfor avvises enhver overtroisk tilnærming (synonymt med uvitenhet for forfatteren) eller helt religiøs.

Jentenes ja, et kontroversielt arbeid foran sin tid

Du kan kjøpe boken her: Jentenes ja

Alle stilfunksjonene beskrevet i de to foregående avsnittene kan observeres i Jentenes ja. I ettertid, del av de mest konservative eiendommene i Madrid-samfunnet uttrykte ubehag over ideene som ble uttrykt av karakterene av dette stykket. Selv om det ikke var noen konge i Spania eller tid til å sensurere et verk som appasserte massene da det ble løslatt.

Forbud

I 1815 ble Napoleons invaderende hær beseiret og Ferdinand VII gjenvunnet tronen. Deretter, inkvisisjonen rettet blikket mot skriftene til Fernández de Moratín. Resultatet: forbudet av de mest emblematiske brikkene: Jentenes ja y Den frekke. Begge, til tross for at de ikke var åpent imot katolske dogmer, satte spørsmålstegn ved familiens makt overfor unge mennesker.

Den ekte kjærligheten

Nærmere bestemt, Jentenes ja snakk mot vanen med å gifte unge kvinner med eldre menn, overlappende økonomiske interesser. Dette problemet blir kritisert mellom linjene og kritisert for antall ulykkelige fagforeninger og dysfunksjonelle ekteskap. Samt mangel på avkom fordi de er herrer uten fysisk evne til å formere seg.

Sann kjærlighet, ifølge tankegangen til de mer tradisjonelle familiene som er portrettert i handlingen, er ikke noe tull. Med andre ord en ubrukelig og upraktisk barndomsfantasi i den virkelige verden. For mer innsats - av den kirkelige sektoren -, Fernández de Moratín peker på presteskapet som en moralsk partner i denne aberrasjonen.

Tomten

Don Diego er en velstående 59 år gammel gentleman som har blitt forelsket i Doña Francisca, en jomfru på bare 17 fjærer. Midt i et lidenskapelig utbrudd ber han den unge kvinnens mor, Doña Irene, om å la ham gifte seg med datteren sin. Dette forslaget virker fantastisk for ham stamfar, en enke med tre ekteskap på slep og 21 svangerskap som ble avbrutt.

Tydeligvis på den tiden innebar slike ekteskap å sikre fremtiden til en hel familie. Men Doña Francisca er forelsket i en annen mann: Don Carlos (nevøen til forloveden). Imidlertid tør hverken hun eller kjæresten å bryte med de eldres ønsker. Følgelig trekker de seg fra å gå videre med livene deres som er bestemt for ulykke og lidelse.

Jentenes ja: kjærlighetens og fornuftens triumf

Skrevet i prosa og med korte og presise dialoger - bortsett fra noen lange utstillinger som er nødvendige - arbeidet etterlater en ganske klar moral. Det indikerer: Når fornuften råder over lidenskap, er lykke garantert for alle involverte. Selv på intetanende måter.

Basert på denne forutsetningen, sluttresultatet tillater kjærlighetens triumf i eventyrens beste stil "… og de levde lykkelig alle sine dager". Selv om Fernández de Moratín gir uttrykk for at for å nå disse "modne" resolusjonene, er det nødvendig å tenke med sinnet og ikke med hjertet.