Rubén Darío e il Modernismo.
In spagnolo, il termine modernismo si riferisce a un movimento culturale e letterario nato tra gli anni 1880 e 1917. Questa corrente ebbe un grande boom nella letteratura castigliana, specialmente in America Latina. Il suo più grande rappresentante fu il poeta, giornalista e diplomatico nicaraguense Rubén Darío, con la sua antologia poetica blu (1888). Questo lavoro rappresenta la rottura dell'estetica nelle lettere del tempo.
Il modernismo letterario era caratterizzato da una raffinatezza, abbellimento e aristocratizzazione delle parole, producendo così un rinnovamento nella gestione della metrica e del linguaggio. In questo movimento è possibile identificare l'influenza di tre grandi correnti europee: il parnassianesimo (ricerca dell'obiettività); romanticismo (valorizzazione del diverso); e simbolismo (misteri da decifrare).
Caratteristiche del modernismo letterario
Una delle caratteristiche più profonde del modernismo letterario ha a che fare con l'uso più colto del linguaggio. Uno dei suoi grandi obiettivi era "l'arte per l'arte". Questo concetto si riferisce al creare per il solo gusto di farlo, attraverso modi stilistici e poetici. I referenti di questo movimento hanno optato per la poesia come mezzo di espressione privilegiato, poiché ha permesso loro di stampare simbolismi pieni di bellezza.
La ricerca dell'estetica
Per i modernisti era essenziale che le immagini fossero belle. La perfezione formale nelle composizioni faceva parte dell'ornamento di ogni opera. Il linguaggio colto e curato, e la necessità di creare senza motivazioni razionali o logiche, ma piuttosto artistiche, hanno plasmato l'estetica delle poesie e di altri testi del movimento.
pulizia nel linguaggio
Il modernismo ha cercato la bellezza attraverso risorse letterarie collocate in modo culturale. L'attenzione ai dettagli ha creato immagini legate al colore, alle armonie, ai sensi e all'arte. Il modernismo letterario è caratterizzato dall'uso ricorrente dell'allitterazione, dei ritmi marcati e della sinestesia del simbolismo. Allo stesso modo, è una corrente che va oltre la letteratura.
rifiuto del realismo
Gran parte della scrittura riguardante il modernismo letterario si svolge in luoghi nuovi, esotici o fittizi. I modernisti sono costantemente fuggiti dalla realtà industrializzata del tempo, dove non c'era spazio per l'arte e la bellezza. Non è insolito che nelle poesie si possa apprezzare la piena ricerca della soddisfazione attraverso l'estetica.
L'abbondanza di preziosità
Frase di José Martí.
La corrente modernista aveva una chiara tendenza a creare simbolismo, immagini e ambienti preziosi. La bellezza classica è presente con l'unico scopo di soddisfare un bisogno di bellezza. I poeti erano inclini a usare un linguaggio pieno di belle risorse retoriche che rendevano le loro opere più elaborate.
Congiunzione tra malinconia e vitalità
Gli artisti modernisti tendevano a rifugiarsi in mondi diversi dal proprio perché non amavano l'atmosfera del loro periodo. Questo è uno dei motivi per cui nei testi di questo movimento si nota un tratto malinconico. C'era un certo pessimismo e decadenza tra l'Ottocento e il Novecento, che riaffermava l'atteggiamento oscuro dei poeti.
Predominanza della musicalità
Le poesie ei testi modernisti avevano una musicalità molto marcata. Questo movimento rende omaggio alle grandi stole classiche. Vengono usati versi medievali come il dodecasillabo, l'alessandrino e l'eneasyllable.. Allo stesso modo, incorpora nuove varianti del sonetto.
Influenza della mitologia
Gran parte della letteratura modernista è influenzata dai miti greco-latini. In questo senso, È naturale che le poesie focalizzino i loro temi attraverso divinità e bei concetti legati alla divinità. Allo stesso modo si parla di personaggi tipici dell'antica Grecia e della sensualità ad essi legata, che dava alle opere un'aria molto più colta e intellettuale.
ricerca della libertà
Il modernismo, come il romanticismo, è caratterizzato dalla rottura delle regole classiche della letteratura del suo tempo. I modernisti hanno cercato di ribellarsi alle strutture e alle tradizioni per trovare nuove e belle forme artistiche..
Nelle poesie di questa corrente abbondano tecniche sperimentali e fresche. Innovarono anche nel lessico, con l'uso di gallicismi, ellenismi e cultismi. Questi mezzi cercavano di trovare la rarità delle parole più che la precisione delle stesse.
somma di sillabe
Il poeta Rubén Darío, massimo rappresentante del modernismo in America Latina e della poesia del XX secolo, adattò la metrica castigliana a quella latina. Lo scrittore ha rinnovato ritmi che sembravano dimenticati nei versi, tra nove, dodici e quattordici più sillabe all'interno dei loro testi.
Contesto storico del modernismo letterario
Il XIX secolo era determinato a realizzare una società industrializzata e materialista dedita al lavoro. La rivoluzione industriale ha introdotto un modello di società in cui le persone erano più interessate alla produzione che al pensiero. In tale contesto, il modernismo letterario nasce per proteggere la creatività, la bellezza e l'arte.
Jose Marti.
È molto complesso identificare dove nasce esattamente questa corrente. Tuttavia, l'America Latina gode di grandi scrittori modernisti. Infatti, Rubén Darío, nato a Metapa, Nicaragua, è considerato il padre di questo movimento. Le opere di questo autore, noto come "il principe delle lettere castigliane", sono dotate di parnassianesimo e simbolismo ispirato alle opere di Théophile Gautier e Paul Verlaine.
Oltre a Dario, Altri grandi autori di riferimento che pubblicarono nella prima metà del 1880 furono: il cubano Jose Marti, il domenicano Max Henriquez Ureña, il poeta cubano Julián del Casal, il messicano Manuel Gutiérrez Nájera, il peruviano Manuel González Prada e il colombiano José Asunción Silva. Questi artisti erano chiamati "modernisti" come termine peggiorativo. Tuttavia, in seguito adottarono con orgoglio quel nome.
Opere più importanti di Rubén Darío (1867-1916)
- blu (1888);
- Prosa profana e altre poesie (1896);
- Canti di vita e di speranza (1905);
- Canto in Argentina e in altre poesie (1914);
- Ci sono (1896).
Altre opere del modernismo letterario
- l'età d'oro (1878-1882): José Martí;
- ismailillo (1882): José Martí;
- Anfore, Stampa della Vedova di Montero (1914): Max Henriquez Urena;
- La combinazione diplomatica (1916) Max-Henriquez Urena;
- Morano, Francisco. Casalà rebours (1996): Julian del Casal;
- Il Parnaso messicano (1886): Salvador Diaz Mirón;
- sensazioni artistiche (1893): Enrique Gomez Carrillo.