Strendur Punta de Piedras
Saltsafn er síðasta ljóðaverk Venesúela rithöfundarins Juan Ortiz. Þetta er safntitill sem inniheldur öll ljóðasöfn hans - níu hingað til - auk óútgefinna bókar: Ljóðið mitt, mistökin. Sérstaklega í því síðarnefnda snertir höfundur hugleiðingar um lífið í kringum atburði heimsfaraldursins eftir erfiða reynslu sína af Covid-19.
Á ferli sínum hefur Ortiz einnig skarað fram úr í öðrum bókmenntagreinum, svo sem skáldsögum, smásögum og ritgerðum.. Í dag starfar hann sem textaritari og ritstjóri, auk þess að vera efnishöfundur fyrir gáttir ss Lifeder, Núverandi bókmenntir, Ritun Ábendingar Oasis og Setningar Fleiri ljóð.
Index
- 1 Saltsafn, opið bréf til gleymskunnar (2021)
- 1.1 Athugasemd ritstjóra
- 1.2 Formáli bókarinnar
- 1.3 Uppbygging verksins
- 1.4 Kaflar
- 1.4.1 Salt Cayenne (2017)
- 1.4.2 Salt Rock (2018)
- 1.4.3 Húsið sem ég var í, bærinn sem ég bjó í (2018)
- 1.4.4 Rúmið (2018)
- 1.4.5 Um manninn og önnur sár heimsins (2018)
- 1.4.6 Hugvekjandi (2019)
- 1.4.7 Asyl (2019)
- 1.4.8 Bodies on the Shore (2020)
- 1.4.9 Matria Inside (2020)
- 1.4.10 Ljóðið mitt, tvískinnungurinn (2021)
- 2 Um höfundinn, Juan Ortiz
- 3 Verk eftir Juan Ortiz
Saltsafn, opið bréf til gleymskunnar (2021)
Salt Anthology, opið bréf til gleymskunnar (2021) er nýjasti titill Ortiz. Þetta er fyrsta alþjóðlega prentaða ritið hans eftir flutning hans til Buenos Aires, Argentínu, árið 2019. Verkið leit dagsins ljós í sjálfsútgáfuformi með stuðningi Letra Grupo ritstjórnarstimpilsins. Með þessari bók leitast Ortiz við að gefa víðtækri ljóðasköpun sinni rými fyrir samleitni, sem er ekki lítið, þar sem við erum að tala um 800 ljóð.
Athugasemd ritstjóra
Í orðum ritstjóra þess, Carlos Caguana: “Saltsafn það er miklu meira en 10 verk í einu, það eru 10 kaflar úr lífi skáldsins flutt í textann með fallegu sjávarmáli sem saknar og þráir, sem þráir saltlönd sín og syngur um ást, gleymsku, tilveru, óréttlæti, hvers kyns efni sem varðar flutning þess um þessi lönd, og Ortiz gerir það frá hreinskilið, mannúðlegt og kröftugt sjónarhorn“.
Formáli bókarinnar
Verkinu er tekið með viðamiklum og heildstæðum formála sem skrifuð er af Venesúela skáldið Magaly Salazar Sanabria —Samsvarandi meðlimur Venesúela tungumálaakademíunnar fyrir ríkið Nueva Esparta. Í línum hennar, hinn virti rithöfundur brýtur niður og djúpgreinir bækurnar ein af annarri sem er í titlinum, að gefa út nákvæma gagnrýni út frá víðtækri ljóðrænni sýn.
Meðal athugasemda Salazar Sanabria stendur það upp úr: „... þessi skrif halda siðferðilegri afstöðu meðal grunna sinna. Orð halda reisn sem heldur þeim uppi vegna þess það er ábyrgð með sannleikanum, frelsi og heiðarleika af starfsgrein skálds, rithöfundar“. Skáldið segir einnig: "Í vísum Juan Ortiz skynjum við mannlega tilfinningar hans, sem eru sársaukafullar, og við sjáum það greinilega í tungumálinu, þar sem kraftur sorgar, vanmáttar og sorgar finnst."
Uppbygging verksins
Eins og sagt var í upphafi, bókin er samansafn af tíu verkum sem aftur þjóna sem kaflar. Þetta eru: Salt cayenne (2017), Saltberg (2018), Rúm (2018), Heim (2018), Af mönnum og öðrum sárum heimsins (2018), Hugvekjandi (2019), aslyl (2019), Lík á ströndinni (2020), Matria inni (2020) y Ljóðið mitt, mistökin (2021).
Þó að hver hluti hafi sinn eigin kjarna, er tilvist sjávarþátta í hverjum þeirra ótrúleg. Saltið, sjórinn, skeljarnar, fiskimennirnir, mareras, rancherías ... hver þáttur í ströndinni hefur hlutverk sem ekki er hægt að hunsa. Skýrt dæmi um þetta er táknað með ljóðinu sem skrifað er aftan á bókinni:
"Hvenær ekki lengur skrifa um salt »
Þegar ég skrifa ekki lengur um saltið
og sjávarlöndin fljúga úr höndum mínum,
haltu pennanum mínum.
Ef blekið er ekki læknað,
það mun ekki bragðast eins og strönd,
rödd hans endist alls ekki,
Ég mun hafa týnt línu helsinganna,
nauðsynleg list marera,
undraverður dans sardínustofunnar.
Kaflar
Salt cayenne (2017)
Þessi vinna táknar formlegan inngang rithöfundarins inn í ljóðheiminn. Þrátt fyrir að hann hafi skrifað ljóð síðan um það bil 2005, voru allir þessir textar óbirtir þangað til. Titillinn er skrifuð eingöngu í ljóðrænum prósa og ljóðin vantar nafn, þau eru einfaldlega númeruð með rómverskum stöfum - eitthvað sem mun verða algengt í mörgum öðrum bókum hans.
Þó að það sé engin skilgreind mæligildi, þá er taktur og ásetning í hverju ljóði. Það er ekki skrifað fyrir það eitt að skrifa, en það er mjög skynsamlegur ásetning í hverju versi og erindi. Hægt er að meta djúpa myndlíkingaleiki með mörgum óþekktum hlutum sem leiða lesandann til að endurskoða hvert ljóð aftur og aftur.
Hafið og saltiðeins og í bókum hvers höfundar, þeir hafa stórt hlutverk í þessum kafla. Þau haldast í hendur við ástina en ekki hefðbundna ást með bleikum endi heldur fullar af ástríðu og gleymsku.
Ljóð númer "XXVI"
Haltu mér þar
í kirkjugarði perluskelja,
þar sem spurningar um þúsund líkama sofa
og svörin heimsækja ekki.
Við vorum snortin af þögn kóralsins,
perlusól á syllunni
og skjól nokkurra neta sem bíða verkefnisins í boganum.
Ég leita líka að sprungunni í storminum,
bilið sem sameinar allt,
hlekkurinn sem tengir rýmin,
brotnu slóðirnar í víkinni,
þangað til ég verð þreytt og að þú birtist þegar ég á ekki lengur von á þér.
Saltberg (2018)
Í þessum öðrum kafla, saltið heldur áfram, flókna ástin, myndlíkingarnar, myndirnar, hafið. Konan verður athvarf í einmanaleikanum, en jafnvel að vera saman hættir maður ekki að vera einn. Það er þrá full af bönnum á milli versanna, stytt samsvörun sem leitast við að útópískt rými erfðavísanna verði.
Hins vegar, þrátt fyrir ótrúlega ástríðu sem hægt er að finna, gleymskunni hættir ekki að kynna sig sem setningu, sem veruleikann sem bíður allt sem ber nafn. Prósinn er enn til staðar sem ljóðrænt mál, en takturinn og ásetningurinn er ekki skilinn eftir á hverjum stað, hverju orði.
Ljóð "X"
Smáatriðin eru þau að ég mun ekki krefjast þess.
Ég mun skrifa,
eins og venjulega,
næturinnar og fugla þagnanna,
hvernig þeir fluttu að dyrunum mínum
og klúðraði rúðum mínum.
Ég mun skrifa,
já,
og kúlurnar munu kalla fram fellibylja á perlulitungum sínum,
sjávarvegir munu fjarlægja skref þín af steinum sínum
og rauðan nafns þíns mun skolast burt af öldunum,
haldið á rifunum.
Ég mun skrifa og það mun virðast sem ég man eftir þér,
en reyndar,
Svona gleymi ég best.
Húsið sem ég var í, bærinn sem ég bjó í (2018)
Í þessu tilviki eru hús móðurinnar og bærinn — Punta de Piedras — söguhetjurnar. Prósinn er enn á almennu máli, og þetta Það er prýtt hefðbundnum myndum af þeirri strönd sem sá skáldið vaxa úr grasi og þeirra múra sem vörðu bernsku hans og unglingsár. Höfundur leggur sérstaka áherslu á persónur Lar hans, sem og á vinsæl viðhorf sem auðgaði göngu hans um þá saltstaði.
Þar er lögð áhersla á hversu stutt erindi og erindi eru og hvernig þau fléttast saman eins og saga, frá upphafi til enda. Húsið sjálft er lifandi vera sem hugleiðir þá sem búa í því, að hann finni, að hann viti og að hann ákveði jafnvel hver lifir það og hver ekki.
Ljóð"X ”
Úti blautar rigningin allt,
ýta nóttinni inn í herbergið mitt.
Eitthvað segir mér,
Ég held,
eða kannski vil ég að þú segir mér eitthvað.
Til að vita hvað röddin þín flytur,
Ég geri vissulega vatn
og heill hérna megin
það sem þarf að þvo að innan.
Rúm (2018)
Af bókum Juan Ortiz er þetta kannski, það erótískasta af öllu. Sannfærni er til staðar í hverju versi á ákafan hátt, ekki til einskis titill verksins. Eins og í fyrri hlutanum er stutt í ljóðin og í pínulitlum rýmum þeirra myndast heill veruleiki, heimur, fundur.
Sumir kunna að skynja þetta stutta ljóðasafn sem mjög stutta skáldsögu, þar sem hvert ljóð segir frá kafla hverfulrar en ákafurrar ástar — Sem hefði getað verið líf út af fyrir sig. Það er auðvitað enginn skortur á orðaleikjum, ábendingamyndum.
Ljóð "XXIV"
Rúmið er búið
að verða sjóndeildarhringur.
Einn fer þangað
hóta og myrka hversu seint lífið er
þar til heimurinn endar.
Af mönnum og öðrum sárum heimsins (2018)
Þessi kafli sker sig úr fyrir strangt málfar skáldsins. Það er í sjálfu sér kaþarsis, kvörtun gegn tegundinni og eyðileggjandi leið hennar um plánetuna. Hins vegar eru stuttar tilraunir til sáttamiðlunar þar sem óskað er eftir inngripi guðdómlegrar nærveru til að sjá hvort ekki sé aðeins komið til móts við klúður tilverunnar.
Prósa er til staðar í orðræðu tjáningu hvers ljóðs. Myndirnar sem settar eru fram eru harðneskjulegar, þær endurspegla hinn harða veruleika þess sem maðurinn kallar sögu.
Brot af ljóðinu "XIII"
Þetta snýst allt um bruna,
af eldslóðinni sem liggur í gegnum blóð okkar,
sem þrýstir á perlukjálkana þar til undirstöðurnar mala til að fægja okkur mitti niður,
að hreinsa okkur líkama til líkama,
skilur okkur eftir svo hálfgagnsær,
svo eytt úr sektarkennd að við verðum speglar,
við lítum hvort á annað, við endurtökum okkur sjálf
og meira október koma til að byggja veturna.
Þessi ætterni er opinn munnur óendanlegra breytinga;
farðu að tyggja, það er það sem þú hefur komið að,
Farðu að móta loftið
vefur ljósanetin sem móta ólympíufarana sem líða hjá svo mörgum egóum sem rísa upp.
Ég vildi ekki vera mortéli daganna í þessum draumi,
hversu mikið ég hefði borgað í heiðarleika — það dýrasta — til að vera fínt gras á rólegu engi og fara fljótlega,
en ég er svöl
Ég er kominn til að rífa sjö loft heimsins saman við kynþáttinn minn.
Hugvekjandi (2019)
Í þessari bók, á meðan prósaumræðan heldur áfram, sem og saltið og hafið, er áhersla á leikandi þáttinn. Hið hugvekjandi - eins og Ortiz kallar þá - kemur til að ljóðræna hvern hluta lands síns, frá Margarita-eyju. Frá sjávarþáttum til landrænna þátta, siðum og persónum.
Tilvitnun eftir Juan Ortiz
Til að ná þessu höfundur notar stutta en hnitmiðaða lýsingu á því sem skáldað er. Hver evocation lokar með nafni hlutarins, hlutarins eða verunnar sem vísað er til, svo við gætum talað um öfugt ljóð sem býður hlustandanum að giska á hvað er verið að tala um áður en síðasta versið opinberar það.
Ljóð "XV"
Vani hans hylur
vissu um hræðslu,
fiskurinn veit
og þegar kysst hann
missir röddina aftur.
Mávur
aslyl (2019)
Þetta er kveðjuverk, eins og það er skrifað fyrir brottför skáldsins úr landi. Nostalgía er á yfirborðinu, ást til landsins, til sjávarplásssins sem mun ekki sjást fyrr en ekki er vitað hvenær. Eins og í fyrri köflum er prósa algengur, sem og rómverskar tölur í stað titla.
Tungumálið á ástríðu hættir ekki að vera til staðar og er ákaft sameinuð svæðisbundnum og costumbrista-kadrum. Ef við tölum um eftirsjá í verkum Ortiz, þá inniheldur þessi titill eitt það mikilvægasta: það sem orsakast af fólksflutningum.
Ljóð "XLII"
Ég hef verið að leita að því að fara eins og það ætti að gera.
Að fara er list sem,
að gera vel, það vekur undrun.
Að hverfa eins og það hefði átt að koma,
það hlýtur að hafa verið,
að minnsta kosti ljósfugl.
Að fara svona, allt í einu,
eins og gleymska á greininni,
Ég á erfitt með það.
Hurðin þjónar mér ekki
eða gluggann, hvergi flyt ég í burtu,
hvar sem hún kemur út virðist hún nakin
eins og fjarvera sem vegur
að bjóða mér að rekja ruslið í garðinum,
og ég verð þar, í miðju einhverju,
gulur,
eins og fyrirgefning frammi fyrir dauðanum.
Lík á ströndinni (2020)
Þessi kafli er frábrugðinn fyrrnefndu í tveimur lykilþáttum: ljóðin hafa ótölulegan titil og höfundur kemst aðeins nær hefðbundnum mælikvarða og rímum. Hins vegar skipar prósa enn ríkjandi sæti.
Undirtitillinn „Ljóð sem eiga ekki við hvar sem er“ vísar til þess að í þessari bók er safnað saman stórum hluta dreifðra texta höfundar frá upphafi sem skálds og að þeir „pössuðu“ ekki inn í hinar ljóðabækurnar vegna margvíslegra þema. . Hins vegar þegar kafað er ofan í línurnar í þessum titli Hinn skýri kjarni Ortiz og sporin sem fólk hans og æsku skilur eftir sig í textum hans heldur áfram að skynja.
Ljóðið "Ef ég talaði við englana"
Ef ég talaði við engla eins og faðir minn gerir,
Ég hefði nú þegar verið nógu skáld,
Ég hefði hoppað tindana á bak við augun
og gert sendingarnar með dýrinu sem við erum inni.
Ef ég vissi aðeins um tungumál hinna yfirgenginu,
húð mín væri stutt,
blátt,
að segja eitthvað,
og stinga í gegnum þétta málma,
eins og rödd Guðs þegar hún kallar á hjörtu manna.
Og það er að ég er enn myrkur
að hlusta á apríl sem hoppar mér í æð,
kannski eru það helsingjar sem ég hafði einu sinni í nafni,
eða merki skáldsins, sem ég var djúpt sár hjá, minnir mig á vísu hennar um nakin brjóst og ævarandi vötn;
Ég veit ekki,
En ef það dimmir er ég viss um að ég verð óbreyttur
og sólin mun leita til mín síðar til að gera upp reikninga
og endurtek mig í skugga sem segir vel frá því sem gerist á bak við bringuna;
staðfesta furðu tímans,
endurmóta viðinn í rifbeinunum,
græna í miðri lifur,
hið algenga í rúmfræði lífsins.
Bara ef ég myndi tala við engla eins og faðir minn gerir,
en það er samt stafur og slóð,
skilja húðina eftir
og kafa dýpra inn í myrkrið með stinnum, gulum hnefa,
með sól fyrir hvern kross á mannamáli.
Matria inni (2020)
Þessi texti er einn sá grófasti Ortiz, aðeins sambærilegur við Af mönnum og öðrum sárum heimsins. En Matria inni mynd er tekin af Venesúela þaðan sem hann þurfti að fara í leit að betri framtíð fyrir fjölskyldu sína, en það, hversu mikið sem hann reynir, yfirgefur hann ekki.
Tilvitnun eftir Juan Ortiz
Rómverska talningin er tekin upp aftur vegna þess að hvert ljóð er smákafli þar sem prósan snýr aftur ríkjandi. Þar er talað um daglegt líf veruleika sem allur heimurinn þekkir en fáir gera ráð fyrir; dregin er upp hungur og leti, yfirgefa, lýðskrum og myrku slóðir hennar og hvernig eina leiðin út er að fara yfir landamæri þar sem forsjónin leyfir það.
Ljóð "XXII"
Óteljandi krukkur til að marinera fjarverurnar,
gamlar myndir til að muna það sem er farið,
loka sig inni í nauðsynlegri, skipulagðri gleymsku,
fara út af og til til að sjá hvort allt hafi gerst,
og endurtaktu ferlið ef það er enn dekkra úti.
Mörg okkar gátu ekki fylgt formúlunni,
Svo við urðum páfagaukar, við saumuðum vængi úr blóðinu
og við lögðum af stað í dreifðum flugum til að sjá hvort það rann upp handan girðingarinnar.
Ljóðið mitt, mistökin (2021)
Þetta er lok bókarinnar og eina óbirta verkið sem er til staðar í safnritinu öllu. Textinn inniheldur ljóð af mjög fjölbreyttum þemum og Ortiz sýnir meðhöndlun sína í hinum ýmsu ljóðformum. Þá, Þó að áhugi hans á prósa sé alræmdur, fer hann með flest hefðbundin ljóðform kastilískunnar á mjög góðan hátt., eins og tíunda snælan, sonnettuna eða quatrains.
Ljóðið mitt, mistökin kemur upp eftir mjög erfiðan kafla í lífi höfundar: að lifa af Covid-19 ásamt fjölskyldu sinni í erlendu landi og að heiman. Reynslan sem lifði á meðan á smitinu stóð var alls ekki skemmtileg og það eru tvö ljóð sem tjá hana á kröftugan hátt.
Skáldið syngur líka hugljúfa vini sem fóru. Hins vegar er ekki allt harmleikur í þessum kafla, lífinu, vináttunni og ástinni er líka fagnað, sérstaklega þeirri sem hann finnur til með Juliu Elenu dóttur sinni.
Ljóðið "Við vorum fjórar sprungur"
Í því húsi,
við vorum fjórar sprungur;
það voru brot á nöfnunum,
í faðmlögum,
hver fjórðungur var land í einræði,
Það þurfti að sinna skrefunum mjög vel til að fara ekki í stríð.
Svona hafði lífið gert okkur:
hart, eins og brauð daganna;
þurrt, eins og kranavatn;
ónæmur fyrir ástúð,
meistarar þagnarinnar.
Hins vegar, þrátt fyrir ströng rými,
að sterkum landamærum,
Hver sprungin brún passaði fullkomlega við þá næstu,
og þegar allir eru saman,
við borðið, fyrir framan rétt dagsins,
sprungunum var lokað,
og við vorum í raun og veru fjölskylda.
Um höfundinn, Juan Ortiz
Jón Ortiz
Fæðing og frumnám
Rithöfundurinn Juan Manuel Ortiz fæddist 5. desember 1983 í bænum Punta de Piedras, Isla de Margarita, Nueva Esparta fylki, Venesúela. Hann er sonur skáldsins Carlos Cedeño og Gloriu Ortiz. Í þeim bæ við strendur Karíbahafsins lærði hann upphafsstig í Tío Conejo leikskólanum, grunnmenntun við Tubores skólann og Hann útskrifaðist með Bachelor of Science frá La Salle Foundation (2000).
Háskólanám
Seinna nám Gráða í tölvunarfræði við Universidad de Oriente Nucleo Nueva Esparta. Hins vegar, eftir þrjú ár, óskaði hann eftir starfsbreytingu í Samþætta menntun, ákvörðun sem myndi marka lífsveg hans. Fimm árum síðar var tekið með ummælum í Máli og bókmenntum (2008). Á þessu tímabili þróaði hann einnig fagið sem akademískur gítarleikari, sem síðar átti eftir að þjóna honum gríðarlega á ferlinum.
Kennslustarf og fyrstu útgáfur
Hann náði varla prófi var stofnað af Unimar (University of Margarita) og hóf feril sinn sem háskólaprófessor. Þar starfaði hann sem kennari í bókmenntum, sögu og listum, á árunum 2009 til 2015. Síðar var Unearte (listaháskólinn) tekinn upp, þar sem hann kenndi samsöngstímum sem notaðir voru í gítar og hljóðfæraleik. Á því tímabili starfaði hann einnig sem dálkahöfundur fyrir blaðið Sól Margarítu, þar sem hann hafði rýmið "Transeúnte" og byrjar "bókmenntalega vakningu" sína með fyrstu útgáfu sinni: Í munni alligators (skáldsaga, 2017).
Degi til dags, skrifaðu umsagnir fyrir gáttir Núverandi bókmenntir, Lifeer, Ritun Ráð Oasis y Setningar plús ljóð og starfar sem prófarkalesari og ritstjóri.
Verk eftir Juan Ortiz
- Í munni alligators (skáldsaga, 2017)
- Salt Cayenne (2017)
- Saltberg (2018)
- Rúm (2018)
- Húsið þar sem ég var bærinn þar sem ég bjó (2018)
- Af mönnum og öðrum sárum heimsins (2018)
- Hugvekjandi (2018)
- Heilög strönd (ljóðrænt safnrit, 2018)
- Vegfarandi (safn af sögum úr dálki á Sólin hennar Margarítu, 2018)
- aslyl (2019)
- Sögur úr öskrinu (Hryllingssögur, 2020)
- Lík á ströndinni (2020)
- Ljóðið mitt, mistökin (2021)
- Saltsafn (2021)
Örugglega falleg bók skrifuð af sál þessa skálds, sem með hverju ljóði tók mig til þráarinnar að lifa í saltinu.