William Shakespeare leikur

Gamanmyndir og harmleikir William Shakespeare.

Gamanmyndir og harmleikir William Shakespeare.

Verk William Shakespeare eru fjársjóður fyrir heimsbókmenntir; þessi maður var breskt skáld, leikskáld og sviðsleikari sem lifði á milli XNUMX. og XNUMX. aldar. Hins vegar hafa menningarleg áhrif verka hans farið út fyrir aldirnar. Í dag er hann talinn táknmynd lista, bókstafa og dægurmenningar vesturlanda. Það eru þeir sem hafa hann sem mikilvægasta höfund allra tíma á ensku.

Leikrit Shakespeares spannar gamanleik, sögulega leikmynd og harmleik. Þetta er hluti af elísabetu leikhúshefðinni en sker sig úr meðal annarra höfunda fyrir gæði þeirra og þýðingu. Stórleiki hans liggur bæði í skáldsagnanotkun tungumálsins og í sannleiksgildi, hráleika og alheimi persóna sem hann bjó til.

William Shakespeare og gildi arfleifðar hans

Fyrrnefnd einkenni hafa haldið upp á söguþræði, orðasambönd og persónur William Shakespeare í gegnum aldirnar. Á mismunandi tímum hafa verk höfundar hans veitt öðrum rithöfundum innblástur, plastlistamenn, dansarar, leikarar og kvikmyndagerðarmenn. Ennfremur hefur sköpun hans verið þýdd á ótal tungumál. Hann samdi einnig sonnettur og ljóð.

Nokkur umræða er enn í dag um höfund stykki hans. Þetta er fyrst og fremst sagt vegna þess að uppruni Shakespeares sem ekki er aðalsmaður er í ósamræmi við gæði og auðlegð skrifa hans. Það er líka sagt vegna þess að það eru fáar heimildir sem styðja atburði í lífi hans. Flestir gagnrýnendur kenna verkum hans þó við einn höfund að nafni William Shakespeare, sem einnig var leikari og meðeigandi hins fræga leikfélags í Lundúnum sem kallast Lord Chamberlain's Men.

Ævisaga

Fæðing og fjölskylda

William Shakespeare fæddist í bænum Stratford-upon-Avon 23. apríl 1564, eða á einhverri dagsetningu nærri sama mánuði. Vissa er um skírn hans, sem átti sér stað 26. apríl það ár í Kirkju hinnar heilögu þrenningar í Stratford.

Hann var sonur hjónabandsins sem John Shakespeare og Mary Arden mynduðu, kaupmaður sem hefur nokkra þýðingu í samfélagi sínu og erfingi kaþólskrar landeiganda.

rannsóknir

Talið er að hann hafi í bernsku sinni gengið í Stratford Grammar School, grunnskólanum á staðnum sem hann hafði aðgang að vegna félagslegrar stöðu foreldra sinna. Ef þessi forsenda er sönn lærði hann þar lengra komna latínu og ensku og lærði klassískar bókmenntir fornaldar.

Afgangurinn af menntun hans er talinn vera sjálfstæður með bókum frá ýmsum aðilum.. Þess vegna gerðu margir sérfræðingar ráð fyrir því að William Shakespeare hefði sérstaka vitræna skilyrði umfram íbúatölu. Þessar færni þeir létu hann öðlast frægð, en einnig marga óvini.

Portrett af William Shakespeare.

Portrett af William Shakespeare.

Hjónaband

18 ára (árið 1582) giftist rithöfundurinn Anne Hathaway, dóttur bónda á staðnum. Þrjú börn fæddust úr sambandinu. Því er haldið fram að hann hafi átt í miklum samskiptum utan hjónabands og jafnvel að Shakespeare hafi verið samkynhneigður. Lítið annað er vitað með nákvæmni æsku leikskáldsins.

Að flytja til London og ganga til liðs við Lord Chamberlain ́s Men fyrirtækið

Í lok 1880 flutti rithöfundurinn til London. Árið 1592 naut hann þegar ákveðinnar frægðar og viðurkenningu sem leikari og leikskáld á borgarsvæðinu. Meðan hann dvaldi í London skrifaði hann og frumsýndi langflest leikrit sín fyrir leikhús, hann varð vinsæll og naut efnahagslegrar velmegunar.

Í kringum þessi ár gekk hann til liðs við Men Chamberlain men fyrirtækið, einn sá vinsælasti tímans og styrktur af krúnunni..

Aftur til Stanford og dauða

Milli 1611 og 1613 flutti hann aftur til Stratford, þar sem hann stóð frammi fyrir nokkrum lagalegum vandamálum tengdum kaupum á einhverju landi. Penni rithöfundarins lauk aldrei við að búa til, Shakespeare sást alltaf skapa leikrit og ljóð, bókmenntaleg framleiðsla hans var stórkostleg.

William Shakespeare lést árið 1616, sama dag og hann var 52 ára. (Þetta er auðvitað ef útreikningar varðandi fæðingardag hans eru réttir).

Eins og vegna verka einhvers mjög dimms og miður, dó eini sonur hennar, Hamlet að nafni, í frumbernsku og synir dætra hennar áttu engin afkvæmi, svo það eru engir lifandi afkomendur af hjónabandi Shakespeares og Hathaway.

William Shakespeare leikur

Leikrit hans fyrir leikhús eru flokkuð í gamanmyndir, hörmungar og sögulegar leikmyndir.

Gamanmyndir

  • Gamanmynd mistaka (1591)
  • Tveir aðalsmenn Veróna (1591-1592)
  • Týnt ástarkraftur (1592)
  • The Taming of the Shrew (1594)
  • Draumurinn um níunda sumar (1595-1596)
  • Kaupmaðurinn í Feneyjum (1596-1597)
  • Mikið fjaðrafok um ekki neitt (1598)
  • Eins og þú vilt (1599-1600)
  • Gleðilegar eiginkonur Windsor (1601)
  • Konungsnótt (1601-1602)
  • Til góðs endis er engin slæm byrjun (1602-1603)
  • Mæla fyrir mæla (1604)
  • Perikles (1607)
  • Cymbaline (1610)
  • Vetrarsaga (1610-1611)
  • Stormurinn (1612)

Harmleikir

  • Titus Andronicus (1594)
  • Romeo y Julieta (1595)
  • Júlíus Caesar (1599)
  • Hamlet (1601)
  • Troilus og Cressida (1602)
  • Óþello (1603-1604)
  • Lear konungurinn (1605-1606)
  • Macbeth (1606)
  • Antony og Cleopatra (1606)
  • Coriolanus (1608)
  • Hjálm Aþenu (1608)

Söguleg leikrit

  • Edward III (1596).
  • Henry VI (1594)
  • Richard III (1597).
  • Richard II (1597).
  • Hinrik IV (1598 - 1600)
  • Henry V. (1599)
  • Kóngurinn (1598)
  • Henry VIII (1613)

Shakespeare orti einnig ljóð. Í þessari bókmenntagrein standa víðtæk goðafræðilega þema upp úr eins og til dæmis Venus og Adonis y Nauðgunin við Lucrecia, en umfram allt þeirra Sólettur (1609).

Lýsing á nokkrum af dæmigerðustu verkum Shakespeares

The Taming of the Shrew

Það er gamanleikur í fimm þáttum á undan forleik, þar sem fram kemur að atburðirnir sem eiga að þróa mynda leikhúsverk að hann birtist fyrir drukknum trampa, sem aðalsmaður vill spila brandara á. Þessi inngangur (meta-leikhús) leggur áherslu á áhorfandann um skáldskapar eðli sögunnar.

Meginrökin voru algeng í bókmenntum og munnlegri hefð þess tíma, jafnvel í ítölskum gamanleik: kjaftfor og uppreisnargjarn kona sem eiginmaður hennar reynir að temja. Þróun og persónusköpun persónanna aðgreinir það þó verulega frá fyrri verkum, þetta er auðvitað vegna fínleika penna skapara þess. Í dag er það eitt vinsælasta verk Shakespeares.

William Shakespeare tilvitnun.

William Shakespeare tilvitnun.

Söguhetja þess er Catalina Minola, einstæð kona dóttir aðalsmanna frá Padua. Catalina fyrirlítur ráðamenn sína og fyrirlítur hjónaband. Annað mál er yngri systir hennar, Blanca, sem er ljúf og draumkennd mey með marga sveitamenn. Faðir þeirra vill giftast Catalina fyrst til að virða hefðirnar og brjóta hjörtu föður Blanca.

Koma Petruchio til borgarinnar, sóknarmaður Katrínar, leysir úr læðingi nokkrar aðstæður og rugl á sjálfsmyndum. Að lokum tekst manninum að temja hugrakka persónu Catalinu og giftast henni. Þetta verk hefur verið innblástur fyrir margar skáldsögur og rómantískar gamanmyndir síðari alda.

Brot

"Iðngreinasamtök: Ég veit ekki. Ég myndi frekar vilja samþykkja giftur hennar með þessu skilyrði: að vera þeyttur á hverjum morgni á markaðstorginu.

„Hortensio: Já, eins og þú segir, það er lítið að velja á milli slæmra epla. En sjáðu til: þar sem þessi lagalega hindrun gerir okkur að vinum, verum vinir þangað til, eftir að við höfum hjálpað elstu dóttur Battista við að finna eiginmann, skiljum við yngsta eftir að finna eiginmann og síðan berjumst við aftur. Ljúfa Bianca! Sæll hver sem vinnur þig. Sá sem hleypur hraðast fær hringinn. Ertu sammála, merkilegur Iðngreinasamtök?

"Iðngreinasamtök: Allt í lagi, já. Ég mun gefa besta hestinn mínum þeim sem í Padua byrjar að beita elstu, beita hana til enda, taka hana af, setja hana í rúmið og frelsa heimili sitt. Farðu!

(Gremio og Hortensio hætta. Tranio og Lucenzio dvelja).

„Tranio:
Ég bið þig, herra, segðu mér hvort það sé mögulegt
að ástin hefur allt í einu svo mikið afl.

„Lucenzio:
Ah, Tranio, þar til ég sá að það var satt,
Ég trúði því aldrei að það væri mögulegt eða líklegt.
Heyrðu, meðan ég, iðrulaus, leit á hana
Ég fann fyrir áhrifum ástarinnar í vanmátt minni.
Og nú játa ég þig hreinskilnislega
til þín, sem ert svo innilegur og kær,
eins og Anne var drottningunni í Carthage,
að ég brenni, ég neyti og ég dey til að vinna,
góði Tranio, ást þessarar hógværu stúlku.
Ráðleggðu mér, Tranio; Ég veit að þú getur;
hjálpaðu mér, Tranio; Ég veit að þú munt gera það “.

Macbeth

Það er einn þekktasti og dimmasti harmleikur enska leikskáldsins. Það samanstendur af fimm þáttum, í þeirri fyrstu þar sem Macbeth og Banquo eru kynntir, tveir skoskir hershöfðingjar sem þrjár nornir virðast spá fyrir um að ein þeirra yrði konungur og faðir konunga. Eftir þennan fund byrjar Macbeth að étast upp af metnaði og fullnægir örlögum sínum banvæn og myrðir konunginn, vin sinn Banquo og marga aðra á leið til hásætisins.

Valdþrá, svik, brjálæði og dauði eru meginþemu verksins. Macbeth deyr loks myrtur, þetta eftir að hafa gefið frægt einleik um vitleysuna í lífinu. Þannig rætast allir spádómar, rétt eins og grísku hörmungarnar gerðust.

Í þessu verki eru áhrif Sophocles og Aeschylus á verk Shakespeares meira en augljós. Þetta er ekki óalgengt, rithöfundurinn var fastur lesandi og aðdáandi grískra bókmennta, af miklum snillingum.

Brot

„Fyrsta vettvangur
(Einmana stað, þrumur og eldingar heyrast. Og þrjár nornir koma).

„Fyrsta norn:
Hvenær hittumst við þrjú aftur? Einhver tilefni þegar þrumur og eldingar dynja yfir, eða þegar það rignir?

Önnur norn:
Eftir að máltíðinni er lokið, þegar bardaginn tapast og vann.

„Þriðja nornin:
Það mun gerast áður en sólin fer niður.

„Fyrsta norn:
Og hvar munum við hittast?

Önnur norn:
Meðal runnanna.

„Þriðja norn
Þar munum við hitta Macbeth.

„Fyrsta norn
Ég fer, tuskulegur!

"Allt:
Þessi fuglahrópur kallar á okkur ... strax! Fallegt er hræðilegt og hræðilegt fallegt: fljúgum í gegnum þokuna og spillta loftið.

(Þeir fara)".

Sólettur

Shakespeare skrifaði mörg sonnettur á enskan hátt í nokkur ár. Þau voru loks gefin út, með nokkrum bresti, árið 1609. Í síðari útgáfum er loks safnað saman endanlegri útgáfu sem samanstendur af 154 ljóðum.

Fyrstu 126 sonnetturnar eru beint að ungum manni sem er óþekkt, öðrum til dökkhærðrar konu og öðrum til „keppinautar“ skálds. Safnið er tileinkað „Mr. WH ”, ennþá óþekktur heiðursmaður, þó að það séu nokkrar kenningar. Persónurnar sem ljóðræna röddin syngur við, auk óvissu vígslunnar, bæta við leyndardóminn og deilurnar í kringum sonnetturnar og líf Shakespeares almennt.

Umfjöllunarefnin eru ást, vitund um dauða, fjölskylduást og fegurð. Það gerir það þó á allt annan hátt en forverar og samtíðarmenn. Í þessum ljóðum leikur Shakespeare með tegund persóna hans og tileinkar ungum manni sætasta og hamingjusamasta í stað konu og gerir skýrar ádeilur og vísbendingar um kynlíf. Það breytir líka stundum hefðbundinni uppbyggingu ensku sonnettunnar.

Þessi sonnettur hafa verið þýddar á næstum öll tungumál og prentuð aftur óteljandi sinnum.

Sólett 1.

„Við viljum að þeir dreifist, fallegustu verurnar,

tegund hans, því rósin getur aldrei dáið

og þegar þú ert þroskaður, hrörnar eftir tíma

viðhaldið minningu þinni, ungi erfinginn þinn.

En þú, hollur björtum augum þínum,

þú nærir logann, ljósið þitt með kjarna þínum,

skapa hungursneyð, þar sem gnægð er.

Þú, þinn eigin óvinur, ert grimmur við sál þína.

Þú, sem ert ilmandi, skraut þessa heims,

eina fáninn, sem tilkynnir lindir,

Í þínum eigin kóki jarðar þú gleði þína

og þú gerir það, sætur svolítill, splundra á græðgi.

Miskunnaðu heiminum eða á milli þín og grafarinnar

þú munt eta það góða sem þessi heimur skuldar “.


Innihald greinarinnar fylgir meginreglum okkar um siðareglur ritstjórnar. Til að tilkynna um villu smelltu hér.

Vertu fyrstur til að tjá

Skildu eftir athugasemd þína

Netfangið þitt verður ekki birt.

*

*

  1. Ábyrgðarmaður gagna: Miguel Ángel Gatón
  2. Tilgangur gagnanna: Control SPAM, umsögn stjórnun.
  3. Lögmæti: Samþykki þitt
  4. Samskipti gagna: Gögnunum verður ekki miðlað til þriðja aðila nema með lagalegri skyldu.
  5. Gagnageymsla: Gagnagrunnur sem Occentus Networks (ESB) hýsir
  6. Réttindi: Hvenær sem er getur þú takmarkað, endurheimt og eytt upplýsingum þínum.