Bagaimana menganalisis puisi

Dari sudut pandang akademis sastra, Mengetahui langkah-langkah yang harus diikuti untuk mengetahui bagaimana menganalisis puisi adalah penting. Saat ini, semua jenis pekerjaan biasanya ditemukan di Internet, dari artikel web yang cukup informal hingga dokumen pedagogis di jurnal terindeks. Semuanya biasanya bertepatan pada satu hal: puisi adalah jenis ekspresi liris yang terstruktur dalam syair.

Karena itu, saat menganalisis puisi Penting untuk meninjau definisi-definisi seperti: bait, objek liris, sajak, sinalepha, sineresis, dan lain-lain. Dengan cara ini, puisi dapat diklasifikasikan, ditafsirkan, dan “diukur”. Tentu saja, tanpa berpura-pura membentuk kriteria bulat, karena narasi bergaya yang muncul dari inspirasi selalu memiliki beban subjektif yang besar bagi siapa pun yang membacanya.

Puisi

Puisi itu adalah sistem atau proses analisis puisi. Ini didasarkan pada identifikasi elemen paling relevan dalam struktur puisi. Sementara sebuah puisi harus dipahami lebih secara keseluruhan, kenikmatannya tidak berasal dari pemisahan bagian-bagiannya untuk penelitian yang cermat. Sebab, bagaimanapun, puisi adalah ungkapan keindahan melalui kata-kata tertulis.

Meskipun tidak semua adalah manifestasi luhur dalam hal puisi, puisi yang dimotivasi oleh ketakutan atau teror tidak dapat diabaikan. Bagaimanapun, sebagian besar bersifat epik, yang liriknya dapat mencerminkan kemuliaan atau refleksi dramatis, romantis, dan persahabatan. Puisi didasarkan pada konsep berikut:

Pengarangan syair

Ini adalah analisis gaya yang berusaha mengkategorikan puisi itu (dalam soneta, ode, asmara ...), serta menentukan jenis bait (quatrain, limerick, kedelapan atau kesepuluh). Demikian pula, versifikasi mencakup rima (asonansi atau konsonan), leksikon (kata kunci, penggunaan kata benda, kata sifat) dan sumber sastra (personifikasi, metafora, onomatopoeia, anafora).

Konten dan interpretasi

Ini tentang alasan atau objek dari tulisan tersebut. Pertanyaan yang sangat diperlukan adalah: apa pesan puisi itu? Jadi, "bagaimana" penerima memahami makna dari karya tersebut bergantung langsung pada baris naratif yang dibuat oleh pengarang. Krusial pada poin ini adalah kemampuan penulis untuk membangkitkan emosi, gambaran, sensasi - dan bahkan intuisi - pada pembaca, melalui perumpamaan atau antitesis.

Penggunaan sumber sastra harus konsisten dengan tema puisi. Biasanya karya yang paling mencolok adalah karya yang mengekspresikan suasana hati penyair.. Baik itu mengacu pada keluarga, kesepian atau kelangsungan hidup.

Unsur-unsur genre liris

Objek liris:

Ini adalah orang, entitas atau keadaan yang menyebabkan perasaan dalam suara puitis. Ini biasanya memiliki referensi yang jelas, tepat dan konkret (makhluk hidup atau objek tertentu, misalnya).

Pembicara liris:

Itu adalah suara puisi yang dibawakan oleh seorang narator. Ini juga bisa menjadi suara karakter selain penulis dalam komposisi sastra. Ekspresikan perasaan dan emosi dari sudut pandang intrinsik dalam dunia kerja.

Sikap liris:

Disposisi atau cara mengungkapkan ide dalam puisi untuk menggambarkan sebuah kenyataan. Dapat:

• Enunciatif: ketika pembicara liris merujuk pada orang pertama atau ketiga ke situasi atau elemen di luar dirinya.
• Apostrofik: di mana pembicara liris menunjuk ke orang kedua (interpelasi) yang mungkin atau mungkin tidak sesuai dengan objek liris.
• Carmine: saat perwujudan penutur liris berasal dari inner self. Biasanya pada orang pertama dan dengan perspektif subjektif yang jelas.

Gerakan atau tema lirik:

Ini mewakili konteks, pengaturan, pikiran dan emosi yang menghidupkan kepekaan penyair.

Temperamen mood:

Ini mengacu pada sikap emosional yang dimanifestasikan oleh penyair. Ini bisa mencerminkan kesedihan, atau kegembiraan. Kemarahan, kemurkaan, atau teror juga biasa terjadi.

Mengukur ayat

Jumlah suku kata dalam setiap ayat menentukan apakah itu seni minor (dengan delapan suku kata metrik atau kurang. Juga jika mereka dari seni besar (sembilan atau lebih suku kata metrik). Demikian juga, itu harus diperhitungkan jika umlauts, synalephas atau sineresis diamati. Faktor-faktor ini mengubah jumlah suku kata total dari sebuah ayat.

Dieresis:

Pemisahan vokal yang biasanya berupa satu suku kata. Ini menghasilkan perubahan dalam pengucapan normal sebuah kata. Ini ditunjukkan oleh dua poin (diaeresis), pada vokal lemah yang terpengaruh (ï, ü), seperti yang terlihat pada ayat berikut oleh Fray Luis de León:

• Orang yangkamu- dia mund-da-nal rü-i-do.

Sinneresis:

Gabungan dua vokal kuat dari dua suku kata berbeda dari sudut pandang tata bahasa. Contohnya dapat dilihat pada ayat 14 suku kata metrik (alejandrino) karya José Asunción Silva berikut ini:

• Dengan mo-vi-mien-to rhythm-mi-co he da-lan-cea the anak laki-laki.

Sinalef:

Pembentukan suku kata metrik dari dua vokal atau lebih yang termasuk dalam kata yang berbeda. Itu bahkan bisa terjadi dengan tanda baca di antaranya. Contoh (ayat bersuku delapan dari espronceda):

• Angin-ke dalam po-pa, untuk to-da melihatnya.

Hukum aksen terakhir:

Menurut suku kata yang ditekankan pada kata terakhir, suku kata metrik ditambahkan atau dikurangi dari total ayat. Jika kata itu tajam, satu ditambahkan; jika itu esdrújula, satu dikurangi; bila serius, ia tetap ada.

Rima

Saat menganalisis puisi, salah satu langkah penting adalah mengamati jenis rima dari kata-kata terakhir setiap ayat. Jika bertepatan dengan vokal dan konsonan, ini disebut «konsonan». Demikian pula, disebut "konsonan sempurna" jika suku kata yang ditekankan juga sama. Seperti yang dapat dilihat pada fragmen berikut dari Miguel Hernández:

… "Setiap lima masukero

setiap tanggal januaried

alas kaki saya akan pergiero

ke jendela fred"...

Sebaliknya, ketika hanya vokal terakhir yang bertepatan dalam sajak, hal itu disebut «assonance». Dalam penggalan berikut oleh Antonio Machado, jenis sajak ini diamati antara ayat 2 dan 4:

“Ini adalah malam musim dingin.

Salju turun dalam pusaranino.

Jam tangan Alvargonzález

api hampir padamido".

Bait

Aspek fundamental lainnya saat menganalisis puisi adalah karakteristik bait. Itu diklasifikasikan menurut jumlah dan panjang ayatnya. Pengertian dengan bait “sekelompok ayat yang berisi irama dan irama”. Berikut ini adalah jenis-jenis syair:

• Berpasangan (bait dua baris)
• Bait tiga baris:
  • Ketiga.
  • satu-satunya.
• Bait empat baris:
  • Kuartet.
  • Bulat.
  • pelayan.
  • Sajak empat baris.
  • Bait.
  • Seguidilla.
  • Selempang.
• Bait lima baris:
  • Kwintet.
  • Pantun jenaka.
  • Lira.
• Bait enam baris:
  • Sestina.
  • Sextila.
  • Bait kaki patah.
• Bait delapan baris:
  • Walikota Copla de Arte.
  • Kerajaan kedelapan.
  • Kedelapan Italia.
  • Pamflet
• Bait sepuluh baris:
  • Kesepuluh.
• Stanzas tanpa jumlah ayat yang tetap:
  • Romansa.
  • Lagu penguburan.
  • Percintaan.
  • Silva.

Pengetahuan tentang elemen-elemen ini mengarah pada pemahaman yang lebih lengkap

Pahami dan Mempelajari secara berlimpah setiap aspek yang dijelaskan di sini membuka pintu besar bagi mereka yang berniat mempelajari puisi. Meskipun genre ini sangat bergantung pada subjektivitas, mengetahui semua aspek yang mengintervensi penciptaannya adalah kunci untuk mencapai karya-karya berbobot yang memenuhi ekspresifitas yang diperlukan dan yang pesannya sampai ke pembaca.