Բլաս դե Օտերո

Բլաս դե Օտերոն (1916-1979) իսպանացի բանաստեղծ էր, որի ստեղծագործությունը հիշատակվում է որպես կատարված հետպատերազմյան գրականության ամենաառանշանային մեկը: Հավասարապես, Բիլբաոյի գրողը համարվում է այսպես կոչված «ներքին աքսորի մեծագույն արտահայտիչներից մեկը”Իսպանիայի տարածքում առաջացավ XNUMX-րդ դարի կեսերին:

Դա ինտիմ քնարական արտահայտություն է, որն առաջացել է որպես Ֆրանկոյի ռեժիմի օրոք տիրող հասարակական-քաղաքական իրավիճակին դիմադրության ձև: Ի հավելումն, Հետագա ժամանակաշրջանների բանաստեղծների վրա Օտերոյի ազդեցությունն ակնհայտ է դարձել շատ մեծ պոեզիայի շնորհիվ ոճական ռեսուրսների մեջ և նրա ուժեղ սոցիալական նվիրվածությունը:

Իր կյանքի մասին

Բլաս դե Օտերո Մունյոզը ծնվել է 15 թ.-ի մարտի 1916-ին Վիզկայա նահանգի Բիլբաո քաղաքում գտնվող մի հարուստ ընտանիքում: Նրա նախնական ուսմանը հաճախում էին ճիզվիտական ​​դպրոցներ, որտեղ նա ստանում էր կրոնական ցուցումներ (որից հեռացավ իր հասունության շրջանում): 1927-ին ընտանիքի հետ միասին տեղափոխվեց Մադրիդ ՝ ստիպված միջպատերազմյան ժամանակաշրջանի տնտեսական մեծ դեպրեսիայի պատճառով:

Իսպանիայի մայրաքաղաքում ավարտել է բակալավրիատը, իսկ Վալյադոլիդի համալսարանում ՝ իրավաբանական գիտությունների դիպլոմ: Toիշտն ասած, նա այս կարիերան քիչ է զբաղվել (միայն բասկյան մետալուրգիական ընկերությունում, քաղաքացիական պատերազմից հետո): Վերադառնալով Մադրիդ ՝ նա որոշ ժամանակ աշխատել է որպես համալսարանի պրոֆեսոր, բայց թողել է ուսուցչական աշխատանքը, հենց սկսեց ճանաչվել իր պոեզիայով:

Շինհրապարակ

Գիտնականների մեծ մասը Բլաս դե Օտերոյի գրական ստեղծագործությունը բաժանում է չորս ժամանակահատված. Դրանցից յուրաքանչյուրում նա արտացոլում էր այդ պահի անձնական շրջադարձերը: Չնայած ամենաակնհայտը «ես» –ից դեպի «մենք» դրա մոտեցման էվոլյուցիան է: Այսինքն ՝ նա անձնական տառապանքներից անցավ սոցիալական (կոլեկտիվ) կամ կատարեց պոեզիա:

Սկզբնական ժամանակաշրջան

Գիրքը կարող եք գնել այստեղ ՝ Դաժան մարդկային հրեշտակ

Բլաս դե Օտերոյի առաջին բանաստեղծություններում հայտնվում է երկու անսխալ միտում: Մի կողմում, Բանաստեղծի տառապանքների մեջ տնտեսական ակնհայտ դժվարություններն ու ընտանեկան կորուստները շատ ակնհայտ են դառնում (նրա ավագ եղբայրը և հայրը) տառապում էին դեռահաս տարիքում: Նմանապես, կրոնականությունը նշանավոր տարր է մոտիվների և քնարական կոմպոզիցիայի մեջ:

Ըստ այդմ, դա բավականին շոշափելի է, քանի որ այնպիսի բանաստեղծների հոսք, ինչպիսիք են Սան Խուան դե լա Կրուզը և Ֆրեյ Լուիս դե Լեոնը: Այնուամենայնիվ, Օտերոն սկսեց ժխտել իր կրոնական փուլը, որի համար իր քնարական ստեղծագործության սկիզբը դրեց Դաժան մարդկային հրեշտակ (1950). Փոխարենը Հոգեւոր երգեցողություն (1942), որի տեքստը արտացոլում է բանաստեղծի առաջին դեմքի և աստվածային «դու» -ի միջև անկեղծ շփումը:

Համապատասխան ասպեկտները Հոգեւոր երգեցողություն

• Աստվածային սերը ՝ որպես ուրախության և տառապանքի (պարադոքսալ) աղբյուր:
• Աստված դրսեւորվել է կոնկրետ իրավիճակներում, բայց միշտ անճանաչելի, բացարձակ և անհասանելի: Որտեղ հավատը միակ ճանապարհն է, որը թույլ է տալիս ձգտել փրկության:
• Կորած «Ես» -ի դրսեւորում, մեղքից առաջ անօգնական, մարդու անկատարության արտացոլում:
• Մահը ՝ որպես Աստծո հետ հանդիպման անխախտ երաշխիք, հետևաբար, կյանքի իմաստը սահմանափակվում է միայն Տիրոջ ներկայությունը զգալու փափագով:

Երկրորդ փուլ

Դաժան մարդկային հրեշտակ, Խղճի պտույտ (1950) եւ Խարիսխ (1958), Օտերոյի էքզիստենցիալիստական ​​շրջանի ներկայացուցչական վերնագրերն են, Դրանցում բանաստեղծը կենտրոնանում է հիմնականում իր անձնական հակասությունների և մարդկության թշվառությունների առաջացրած վշտերի վրա: Ավելին, որոշակի «հիասթափություն» կա տղամարդկանց կողմից կատարված վայրագությունների հետ կապված «խորհրդածող» Աստծո դիրքորոշման մեջ:

Չնայած այս փուլում կան անհատական ​​դրդապատճառներ, իրենց շրջակա միջավայրի և կոլեկտիվի հետ կապված մտահոգությունները սկսում են ավելի համառ մնալ: Հետևաբար, Օտերոյի էքզիստենցիալիզմը ակնհայտորեն բեկման կետ է նրա հին կրոնական պատվիրանների և ֆրանկոիզմի հետ կապված: Փաստորեն, 1950-ականների սկզբին ձախ գաղափարական դիրքորոշումների վերաբերյալ նրա մոտեցումները կասկածի տակ չեն:

Էքզիստենցիալիզմի նախադրյալներ, որոնց հետ Օտերոն շփվում էր

• Մարդը վերջավոր է, պարունակում է փչացող մարմնում և իր որոշումների միջոցով կարող է փոխել իր գոյությունը:
• Մարդկանց ուղին որոշող որևէ կանխորոշում, հոգիներ և աստվածներ գոյություն չունեն:
• Յուրաքանչյուր մարդ պատասխանատու է իր գործողությունների և իր ազատության համար:
• Իր անհատական ​​ողբերգությանը տեղյակ մարդը:

Երրորդ փուլ

Բախվելով մարդկության մեջ տիրող քաոսին և անորոշությանը ՝ բանաստեղծի պատասխանը աղետից տուժածներին կարեկցող, հոգատար և օժանդակ վերաբերմունք որդեգրելն է: Այս կերպ առաջացավ Օտերոյի արմատախիլ պոեզիան, որում «մեր» նկատմամբ մոտեցումը տեղի է ունենում ի վնաս անհատական ​​կարիքների:

Ավելին, այս փուլում Աստված ունի «սարսափելի» հանդիսատեսի դերը, քանի որ նա մարդկանց թողել է անօգնական: Չնայած այս ցիկլի գրություններում հույսի նեվրալգիկ դերին, երկնքից լուծում չկա: Այնուամենայնիվ, ամենամեծ ցանկությունները խաղաղությունն է, ազատությունը և ավելի լավ ապագայի ձգտումը: Այս փուլի առավել ներկայացուցչական աշխատանքների շարքում առանձնանում են հետևյալները.

• Ես խնդրում եմ խաղաղություն և խոսք (1955).
• Իսպաներենով (1959).
• Ինչ վերաբերում է Իսպանիային (1964).

Արմատախիլ պոեզիայի ոճն ու մոտիվները

• Այլ մարդկանց հանդեպ կարեկցանքը ՝ որպես հասարակության և էքզիստենցիալ խնդիրների հաղթահարման բացառիկ միջոց:
• Սիրային հիասթափությունները:
• Բացահայտ բռնություն, դրամա և գծերի միջև դիտավորյալ կտրուկ փոփոխություններ:
• Հայեցակարգային խտություն, բառապաշարի ճշգրտություն, հեգնական հնչերանգներ և կտրված ռիթմ:

Չորրորդ փուլ

Գիրքը կարող եք գնել այստեղ ՝ Կեղծ ու իրական պատմություններ

Օտերոյի սոցիալական և նվիրված պոեզիայի առավելագույն արտահայտումը տեղի է ունենում բանաստեղծի ՝ կոմունիստական ​​առանցքի երկրներ ՝ ԽՍՀՄ, Չինաստան և Կուբա կատարած այցերից հետո: Որոշ գիտնականներ արմատախիլ պոեզիային զուգահեռ այս փուլը համարում են մեկ: Համենայն դեպս, այս շրջանում շատ ավելի ուշագրավ են իսպանացի գրողի օգտագործած երեք բանաստեղծական ժամանակները.

• Պատմական անցյալ:
• Պատմական նվեր:
• Ուտոպիական ապագա:

Նմանատիպ աշխատանքներ Մինչդեռ Կեղծ ու իրական պատմություններ (երկուսն էլ 1970-ից) ցույց են տալիս բանաստեղծի բազմակողմանիությունն այս ցիկլում: Դե, նա օգտագործում է անվճար չափածոներ, չափածոներ կամ կիսաազատներ, փոխարինելիորեն, բանաստեղծություններում, որոնք չեն հետեւում կայուն երկարության օրինակին: Այս փուլը հայտնի է նաև որպես «վերջնական փուլ». քանի որ դրանք Օտերոյի վերջին հրատարակություններն էին նախքան մահանալը ՝ 29 թվականի հունիսի 1979-ին:

Բլաս դե Օտերոյի բանաստեղծությունները

Ասում եմ ՝ ուղիղ

Քանի որ ապրելը կարմրել է:
(Միշտ արյունը, ով Աստված, կարմիր էր):
Ասում եմ ՝ ապրիր, ապրիր ոչնչի պես
պետք է մնա իմ գրածից:

Քանի որ գրելը փախչող քամի է,
և հրապարակել, սյունը անկյունում:
Ասում եմ ՝ ապրիր, ձեռքով ապրիր, բարկացած-
միտքը մեռնում է, մեջբերիր խառնիչից:

Ես կյանք եմ վերադառնում իմ մահվան վրա իմ ուսի վրա,
նողկալի է այն ամենի համար, ինչ գրել եմ ՝ փլատակներ
այն մարդու, որը ես էի, երբ լռում էի:

Հիմա ես վերադառնում եմ իմ էությանը ՝ իմ աշխատանքի շուրջ
ամենաանմահը ՝ այդ համարձակ կուսակցությունը
ապրելու ու մեռնելու: Մնացածը ավելորդ է:

Vastնշող մեծամասնության համար

Այստեղ դու երգում և հոգում ունես տղամարդը
նա, ով սիրում էր, ապրում, մեռնում էր ներսում
Եվ մի գեղեցիկ օր նա իջավ փողոց
հասկացավ. և կոտրեց նրա բոլոր համարները:

Իշտ է, այդպես էր: Մի գիշեր դուրս եկավ
աչքերով փրփրացող, հարբած
սիրո, փախուստի, առանց իմանալու, թե որտեղ:
Որտեղ օդը չի հոտում մահից

Խաղաղության վրաններ, պայծառ տաղավարներ,
դրանք նրա ձեռքերն էին, ինչպես ինքն է անվանում քամին.
հսկայական արյան ալիքներ կրծքավանդակի դեմ
ատելության ալիքներ, տե՛ս, ամբողջ մարմինը:

Ահա՛: Riveամանում Վա !յ Քավիչ հրեշտակներ
հորիզոնական թռիչքի ժամանակ նրանք անցնում են երկինքը;
զզվելի մետաղական ձկներ են շրջում
ծովի մեջքը ՝ նավահանգստից նավահանգիստ:

Ես տալիս եմ իմ բոլոր համարները տղամարդու համար
խաղաղության մեջ. Ահա դուք ՝ մարմնով,
իմ վերջին կտակը: Բիլբաո, տասնմեկ
Ապրիլի հիսունմեկ