A Sar partján Ez volt Rosalía de Castro galíciai költő és regényíró utolsó könyve. 1884-ben jelent meg, meglehetősen félreértett versgyűjteménynek bizonyult a hagyományos költői stílustól távol álló, rendhagyó mérője miatt. Egyszerű lírai kompozíció, hasonló arányban jellemzi a romantikát és a modernizmust.
Ezenkívül egy kilátástalansággal telített templom (ahol még a vallás sem nyújt lelki kényelmet) tükrözi a szerző súlyos éveit. A világos újszerű vonások ellenére az akkori irodalomkritika figyelmen kívül hagyta ezt a munkát. Jelenleg azonban sok történész a XNUMX. századi spanyol költészet maximális operájának tartja.
A szerzőről, Rosalía de Castróról
María Rosalía Rita Expósito néven keresztelték meg, 24. február 1837-én a spanyolországi Santiago de Compostelában született. Bár publikációinak nagy része prózában volt, Castro a modern spanyol költészet egyik előfutáraként vonult be a történelembe - Gustavo Adolfo Bécquer mellett.. Ez a konnotáció három emblematikus műből származik:
- Galíciai dalok (1863).
- Fucks Novas (1880).
- A Sar partján (1884).
Bár több írása spanyolul jelent meg, Rosalía Ez a galíciai anyanyelv egyik legrelevánsabb tollja. Nem meglepő, hogy őt (olyan figurákkal együtt, mint Eduardo Pondal és Curro Enríquez) a Galíciai Rexurdimento. Sajnos a költő munkáját haláláig nem értékelték megfelelően.
Irodalmi alkotásának trendjei és kontextusa
Két többé-kevésbé körülhatárolt kreatív áramlat különböztethető meg Rosalía de Castro munkájában. Első, Könnyű felismerni egy introspektív, szubjektív, szellemi költőt, aki nagyon érzékeny az emberi természetre. Következésképpen ebben a szempontban az író képes volt egyetemes jelentőségű kifejezéseket és gondolatokat kifejezni.
Sőt, A szerző lett sújtotta földjének szóvivője és minden galíciai költő. Abban az időben, amikor a galíciai nyelvet teljesen hiteltelenítették, vulgáris dialektusnak minősítették és írott hagyományok nélkül. Tehát a sok közülük összeállításával versei galíciai nyelven Rosalía demonstrálta vitézségét, miközben a kritikusok számára hatalmas kellemetlenség lett.
Legacy
Rosalía de Castro alakját az 1890-es években kezdték felismerni, köszönhetően a 98-as generáció néhány tagjának. Azorín és Miguel de Unamuno voltak a két legnagyobb támogatója, és kisebb mértékben Antonio Machado és Juan Ramón Jiménez. Valójában ez utóbbi a spanyol modernizmus előfutárának minősíti.
Ezt követően, kiadásának századik évfordulója alkalmából Galíciai dalok, a Galíciai Királyi Akadémia megállapította, hogy minden év május 17-én a Galíciai irodalom napja. De nemcsak Galíciában igazolták a santiagói szerzőt. Nos, különféle adományokat kapott Spanyolország más régióiban, valamint olyan országokban, mint Oroszország, Argentína, Uruguay és Venezuela.
Elemzés A Sar partján
Alonso Montero szerint A Sar partján ez egy "elhagyatottság traktátusa", amely a lélek legsötétebb birodalmába hatol. A cím a Sar folyó partjára utal, amikor áthalad Padrónon. Ott, miközben Charonra várt, a szerző beletörődött a daganatos betegségek közeli halálába. Ami végül egy évvel a kötet megjelenése után történt.
A történészek körében azonban nincs egyetértés a költészet dátumával kapcsolatban. Következésképpen nem teljesen pontos arra utalni, hogy versei mögött a betegség volt a fő motívum. Mindenesetre, a kötet leglényegesebb szempontja a stílus egyszerűsége. Valamint egy innovatív változatosság, amelyet a zeneiséggel teli bánat határoz meg.
szerkezet
A Sar partján Ez egy teljesen spanyol nyelven írt kötet, amely 53 versből áll és 177 oldalt fed le. Mindegyikben Rosalía de Castro más-más hangulatot fejez ki, ráadásul a pesszimizmus uralkodó hangvételét. Ez az érzés nagyon markáns azokban a szakaszokban, ahol a költő éles kifejezésekkel mélyedik el bizonyos emlékekben.
Témák
A galíciai szerző nem habozik emlékeket felidézni ugyanazon versszakon belüli előérzetekkel együtt, mindig azzal a szándékkal, hogy kiegészítő hangulatot adjon a hangulatnak. Ez kézzelfogható a következő versszakban: "A levelek remegnek és a lelkem remeg":
"Ez ma, holnap, előtte és most,
Mindig ugyanaz,
Férfiak és gyümölcsök, növények és virágok,
Jönnek-mennek, születnek és meghalnak ”.
Hasonlóképpen, Rosalía de Castro a szerelmet és a szenvedélyt is kiváltja a későbbi megbánásokban. Emiatt, a legtöbb történész a késő romantikának nevezett időszakban foglalja össze munkáját. Hasonlóképpen, más versek a sivár jövő iránti aggodalmakról beszélnek, amint az a "Szerelem szomja volt és elhagyta" című vers következő szakaszában látható:
"Érzem a nyár végét
A reménytelen betegek,
- Ősszel meghalok!
Melankolikus és boldog között gondolkodott
És érezni fogom, hogy átgurul a síromon
A levelek is elhaltak ”.
A legmélyebb pesszimizmus
Kevés kifejezés lehet olyan erőteljes, mint a "holt remény". Nos, ez egyfajta végpontot jelent a "remény az utolsó elveszett dolog" mondásnak. De a "holt remény" valóban alacsony helyet jelent az emberi szellemben, minden illúziónak vége. Különösen, ha a szerző megmutatja, hogy az egyetlen igazi megkönnyebbülés a halállal érhető el.
Az örök pihenés kényelme
Nem érzékeli a halált negatív eseményként, éppen ellenkezőleg, az örök nyugalom várható békéje által megújított remény fényével fejezi ki magát halálakor. Valójában, Lemondása közepette a költő arra utal, hogy a szenvedés ellenére élvezte életét és kész találkozni Istennel.
Emiatt a kötet lezárása nem lehet más, mint az "Csak kételyeket és rémületeket érzek" című vers:
"Csak kételyeket és rémületeket érzek,
Isteni Krisztus, ha elfordulok tőled;
De amikor a kereszthez megyek, megfordítom a szemem,
Lemondok magamról, hogy folytassam a megpróbáltatásokat.
És aggódó pillantást vet az égre
Apádat keresem a hatalmas térben,
Ahogy a viharban lévő pilóta keresi
A világítótorony fénye, amely a kikötőbe vezet ”.