Comment analyser un poème

D'un point de vue académique littéraire, Connaître les étapes à suivre pour savoir analyser un poème est essentiel. Actuellement, toutes sortes d'emplois se trouvent généralement sur Internet, des articles web assez informels aux documents pédagogiques dans des revues indexées. Tous coïncident généralement sur un point: les poèmes sont un type d'expression lyrique structurée en vers.

Par conséquent, lors de l'analyse d'un poème Il est important de revoir les définitions telles que: strophe, objet lyrique, rime, synalepha, synérèse, entre autres. De cette manière, les poèmes peuvent être classés, interprétés et «mesurés». Bien sûr, sans prétendre former des critères unanimes, puisqu'un récit stylisé issu de l'inspiration a toujours une grande charge subjective pour celui qui le lit.

Poétique

Poétique c'est le système ou le processus d'analyse de la poésie. Il est basé sur l'identification des éléments les plus pertinents dans la structure du poème. Alors qu'un poème doit être compris plus dans son ensemble, sa jouissance ne découle pas de la désagrégation de ses parties pour un examen détaillé. Parce qu'après tout, un poème est une expression de la beauté à travers des mots écrits.

Bien que tous ne soient pas des manifestations sublimes en matière de poésie, les poèmes motivés par la peur ou la terreur ne peuvent être ignorés. Dans tous les cas, la plupart sont de nature épique, dont les paroles peuvent refléter des exaltations ou des réflexions dramatiques, romantiques et amicales. La poétique est basée sur les concepts suivants:

Versification

C'est une analyse stylistique qui cherche à catégoriser le poème (en sonnet, ode, romance ...), ainsi que la détermination du type de strophes (quatrain, limerick, huitième ou dixième). De même, la versification comprend la rime (assonance ou consonne), le lexique (mots-clés, utilisation de noms, adjectifs) et les ressources littéraires (personnification, métaphores, onomatopée, anaphore).

Contenu et interprétation

Il s'agit du motif ou de l'objet de l'écriture. La question indispensable est: quel est le message du poème? Ainsi, «comment» le récepteur déchiffre le sens de l'œuvre dépend directement de la ligne narrative créée par l'auteur. La capacité de l'écrivain à évoquer des émotions, des images, des sensations - et même de l'intuition - chez le lecteur, à travers des comparaisons ou des antithèses, est cruciale à ce stade.

L'utilisation des ressources littéraires doit être cohérente avec le thème du poème. Il est courant que les œuvres les plus marquantes soient celles qui expriment l'état d'esprit du poète. Qu'ils se réfèrent à la famille, à la solitude ou à la survie.

Les éléments du genre lyrique

Objet lyrique:

C'est la personne, l'entité ou la circonstance qui provoque les sentiments dans la voix poétique. Il a généralement une référence palpable, précise et concrète (un être vivant ou un objet particulier, par exemple).

Orateur lyrique:

C'est la voix du poème, émise par un narrateur. Il peut également s'agir de la voix d'un personnage autre que l'auteur au sein de la composition littéraire. Exprimer des sentiments et des émotions d'un point de vue intrinsèque dans le monde du travail.

Attitude lyrique:

Disposition ou manière d'exprimer des idées dans un poème pour décrire une réalité. Peut être:

• Énonciatif: lorsque le locuteur lyrique se réfère à la première ou à la troisième personne à une situation ou à un élément extérieur à lui-même.
• Apostrophique: où le locuteur lyrique pointe vers une deuxième personne (interpellation) qui peut ou non coïncider avec l'objet lyrique.
• Carmine: lorsque la manifestation du locuteur lyrique vient du moi intérieur. C'est généralement à la première personne et avec une perspective subjective marquée.

Mouvement lyrique ou thème:

Il représente le contexte, les décors, les pensées et les émotions qui animent la sensibilité du poète.

Humeur:

Il fait référence à l'attitude émotionnelle manifestée par le poète. Cela peut refléter de la tristesse ou de la joie. La colère, l'indignation ou la terreur sont également courantes.

Mesure des versets

Le nombre de syllabes dans chaque couplet détermine si elles sont de l'art mineur (avec huit syllabes métriques ou moins. Aussi s'ils sont de l'art majeur (neuf syllabes métriques ou plus). De même, il doit être pris en compte si des trémas, des synalephas ou des synérèses sont observés. Ces facteurs modifient le nombre total de syllabes d'un verset.

Dieresis:

Séparation de voyelles qui serait généralement une seule syllabe. Cela produit une modification de la prononciation normale d'un mot. Il est indiqué par deux points (tréma), sur la voyelle faible affectée (ï, ü), comme on le voit dans le vers suivant de Fray Luis de León:

• Celui dontvous-il Mun-da-nal rü-i-do.

Syneresis:

Union de deux voyelles fortes de deux syllabes différentes du point de vue grammatical. Un exemple peut être vu dans le verset suivant de 14 syllabes métriques (alejandrino) de José Asunción Silva:

• Avec mo-vi-mien-to rythm-mi-co he da-lan-cea le garçon.

Sinalefa :

Formation d'une syllabe métrique à partir de deux voyelles ou plus appartenant à des mots différents. Cela peut même arriver avec un signe de ponctuation entre les deux. Exemple (verset octosyllabique de Espronceda):

• Vent-à en po-pa, à à-da voir-il.

Loi finale de l'accent:

Selon la syllabe accentuée du dernier mot, des syllabes métriques sont ajoutées ou soustraites du total du verset. Si le mot est aigu, on en ajoute un; si c'est esdrújula, on est soustrait; quand c'est grave, ça reste.

Rima

Lors de l'analyse d'un poème, l'une des étapes essentielles est d'observer le type de rime des derniers mots de chaque verset. Si elle coïncide dans les voyelles et les consonnes, on l'appelle une «consonne». De même, on l'appelle une «consonne parfaite» si les syllabes accentuées coïncident également. Comme on peut le voir dans le fragment suivant de Miguel Hernández:

... "Tous les cinq ansero

chaque janvier mised

mes chaussures irontero

à la fenêtre fred"...

Au lieu de cela, lorsque seules les voyelles finales coïncident dans la rime, cela s'appelle «assonance». Dans le fragment suivant d'Antonio Machado, ce type de rime est observé entre les versets 2 et 4:

«C'est une nuit d'hiver.

La neige tombe dans un tourbillonino.

La montre Alvargonzález

un feu presque éteintido ».

Strophe

Un autre des aspects fondamentaux lors de l'analyse d'un poème sont les caractéristiques des strophes. Ceux-ci sont classés selon le nombre et la longueur des versets. Compréhension par strophe "un groupe de versets qui contiennent un rythme et un rythme". Voici les différents types de strophes:

• Paired (strophes à deux lignes)
• Strophes à trois lignes:
  • La troisième.
  • Soléa.
• Strophes à quatre lignes:
  • Quatuor.
  • Redondille.
  • Servesio.
  • Quatrain.
  • Distique.
  • Séguidille.
  • Ceinture.
• Strophes de cinq lignes:
  • Quintette.
  • Limerick.
  • Lira.
• Strophes à six lignes:
  • Sestina.
  • Sextille.
  • Couplet de pied cassé.
• Strophes de huit lignes:
  • Copla de l'Art Majeur.
  • Royal huitième.
  • Italien huitième.
  • Brochure
• Strophes de dix lignes:
  • Dixième.
• Strophes sans nombre fixe de versets:
  • Romance
  • Chant funèbre.
  • Romance.
  • Silva

La connaissance de ces éléments conduit à une compréhension plus complète

Comprendre et L'étude abondante de chacun des aspects expliqués ici ouvre une porte immense à ceux qui ont l'intention d'étudier la poésie. Si ce genre dépend beaucoup de la subjectivité, connaître tous les aspects qui interviennent dans sa création est essentiel pour réaliser des œuvres de poids qui répondent à l'expressivité nécessaire et dont le message parvient aux lecteurs.