Λυρικά υπογονίδια

Λυρικά υπογονίδια

Λυρικά υπογονίδια

Τα "λυρικά υπογονίδια" ονομάζονται κατηγοριοποιήσεις κειμένων που χαρακτηρίζονται από την έκφραση του "ποιητικού εαυτού" του συγγραφέα. Αυτά ομαδοποιούνται - ανάλογα με το μήκος των στανζών τους - σε μεγάλα ποιήματα και δευτερεύοντα ποιήματα. Ομοίως, είναι σημαντικό να ληφθεί υπόψη ο τύπος του υπάρχοντος ποιήματος και ο αριθμός των μετρικών συλλαβών που υπάρχουν σε κάθε μία από αυτές.

Σύμφωνα με τα προαναφερθέντα, η πιο κοινή μορφή σύνθεσης μέσα στο λυρικό είδος είναι το ποίημα, και αυτό, με τη σειρά του, εκφράζεται μέσω στίχων. Είναι απαραίτητο να σημειωθεί ότι η πεζογραφία δεν πρέπει απαραίτητα να απορριφθεί. Να θυμάστε ότι Αυτό που είναι πραγματικά σημαντικό στο στίχο είναι το βάθος και οι πόροι που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας για να μεταφέρει τα συναισθήματά του.

Σημαντικά ποιήματα

Όπως ειπώθηκε, η βασική του ποιότητα είναι το μήκος των στανζών του. Μεταξύ των πιο κοινών, ξεχωρίζουν τα ακόλουθα:

Το τραγούδι

Είναι ένας τύπος έκφρασης - σχεδόν πάντα - σε στίχους που δημιουργήθηκε για να εκφραστεί ως μέρος μιας μουσικής. Η μεγαλύτερη έκρηξη του λυρικού τραγουδιού σημειώθηκε κατά τη διάρκεια του Μεσαίωνα στα χέρια καινοτόμων ποιητών όπως ο Francesco Petrarca (1304-1374) και Lope de Stúñiga (1415-1465).

Με τους αιώνες, το λυρικό τραγούδι έχει εξελιχθεί σε διαφορετικές εκδηλώσεις ομαδικής φύσης (συνήθως ενσωματώνεται στη δραματουργία). Μεταξύ αυτών: η χορωδία, οι ορχήστρες και η όπερα. Αυτά εκπροσωπούνται συνήθως από τενόρους, σοπράνο και τραγουδιστές των οποίων το κύριο χαρακτηριστικό είναι το βάθος των φωνών τους.

Ο ύμνος

Ο ύμνος ένα λυρικό υπογενές που σχετίζεται στενά με το τραγούδι (λόγω της ομοιότητας των ερμηνευτικών στυλ). Ωστόσο, διαφέρει από το τελευταίο στον τρόπο που υψώνει πατριωτικά ή θρησκευτικά κίνητρα. Στην πραγματικότητα, στην αρχαιότητα ήταν ένας κοινός τρόπος να δοξάζουμε τις θεότητες.

Σήμερα, ο Εθνικός Ύμνος είναι μέρος των εθνικών συμβόλων - Μαζί με τη σημαία και την εθνική ασπίδα - όλων των εθνών του κόσμου. Ακόμη και εκείνα τα κράτη που δεν αναγνωρίζονται διεθνώς συνήθως έχουν τον δικό τους Εθνικό Ύμνο.

Η κομψότητα

Είναι μια λυρική εκδήλωση που συνδέεται στενά με συναισθήματα θρήνου, μελαγχολίας, λαχτάρα και ειδυλλιακές αναμνήσεις. Ως εκ τούτου, Οι Elegies παρακινούνται από την απώλεια (υλική, συναισθηματική ή πνευματική) ενός αγαπημένου προσώπου. Με τον ίδιο τρόπο, συνδέονται με άλλα λυρικά υπογονίδια (για παράδειγμα, το τραγούδι).

Η elegy είναι μια μορφή λυρικής έκφρασης που ιδρύθηκε στην Αρχαία Ελλάδα. Οι Έλληνες το καθιέρωσαν με τον λεγόμενο μετρητή. Αυτά αποτελούνται από την εναλλαγή των στίχων εξαμέτρων με τα πενταμέτρα. Έκτοτε, η elegy έχει ξεπεράσει σχεδόν κάθε ιστορική και πολιτική στιγμή του δυτικού πολιτισμού.

Eclogue

Ο eclogue είναι μια λυρική έκφραση που δημιουργείται μέσω διαλόγου μεταξύ δύο ή περισσότερων ανθρώπων. Συνήθως, Αυτό το υπογονίδιο εκδηλώνεται σε θεατρικά έργα που βρίσκονται στην ύπαιθρο, όπου η δράση εκτελείται με τη συνομιλία μεταξύ δύο βοσκών. Τα περισσότερα από τα πιο γνωστά eclogues αποτελούνται από μία μόνο πράξη και έγιναν πολύ δημοφιλή στην Ευρώπη κατά την εποχή της Αναγέννησης.

Η ωδή

Η ωδή είναι ένας τύπος ποιήματος γεμάτος βαθιά αντανάκλαση όπου οι ιδιότητες ενός ατόμου, αντικειμένου ή τόπου είναι υπερυψωμένες. Αυτός ο τύπος λυρικής έκφρασης ήταν πολύ συχνός σε έργα αφιερωμένα στους θεούς της αρχαίας ελληνικής μυθολογίας. Με τον ίδιο τρόπο, χρησίμευε για να επαινέσει τις στρατιωτικές νίκες ή την ομορφιά των ελληνικών τόπων (ή ορισμένων χαρακτήρων).

Στη συνέχεια, Κατά τη διάρκεια του Μεσαίωνα, η ωδή ήταν και πάλι μόδα χάρη σε διανοούμενους όπως ο Fray Luis de León. Επιπλέον, ο τρέχων ύμνος της Ευρωπαϊκής Ένωσης είναι ο Ύμνος στη Χαρά σύνθεση του Ludwig van Beethoven (Symphony No. 9). Ποιος, με τη σειρά του, εμπνεύστηκε από Ωδή στη χαρά (1785) από τον Γερμανό ποιητή Friedrich von Schiller.

Η σάτιρα

Η σάτιρα είναι ένα λυρικό υπογενές του οποίου η εγκυρότητα έχει διαιωνιστεί μέχρι σήμερα λόγω των παρωδίκων ποιημάτων και των ενοχλητικών φράσεων. Η καταγωγή του χρονολογείται από την Αρχαία Ελλάδα. Ακόμα κι αν, Τα πιο αναμνηστικά σάτιρα στην καστιλιάνικη γλώσσα δημιουργήθηκαν στο τέλος του Μεσαίωνα.

επίσης η σάτιρα έγινε ένας «αποδεκτός» τρόπος κριτικής της κοινωνίας και της καθιερωμένης τάξης. Για το σκοπό αυτό, οι πιο χρησιμοποιημένοι πόροι στη σάτιρα είναι ο σαρκασμός και η ειρωνεία, είτε στην πεζογραφία είτε στον στίχο. Αυτά τα χαρακτηριστικά είναι εμφανή σε δύο μεγάλους συγγραφείς που ανήκουν στη λεγόμενη Ισπανική Χρυσή Εποχή:

  • Lope de Vega
  • Φρανσίσκο Γκόμεζ ντε Κουβέδο
Φράση του Félix Lope de Vega.

Φράση του Félix Lope de Vega.

Μικρά ποιήματα

Ακολουθώντας τη σειρά των ιδεών που προέκυψαν, συνεχίζονται οι συνθέσεις με μικρότερη επέκταση. Ξεχωρίζουν:

Μαδριγάλιο

Μερικοί μελετητές θεωρούν το madrigal ως παραλλαγή του τραγουδιού. Παρ 'όλα αυτά, Το madrigal παρουσιάζει πολύ συγκεκριμένες οδηγίες που το διαφοροποιούν από άλλες λυρικές εκδηλώσεις. Μεταξύ αυτών, το πιο σχετικό είναι ότι ο αριθμός των στίχων του δεν μπορεί να είναι μεγαλύτερος από δεκαπέντε. Επιπλέον, αυτά, μετρικά, πρέπει να είναι επτάσυλλα και hendecasyllables.

Ως εκ τούτου, είναι σύντομες συνθέσεις με θέματα που σχετίζονται με αγάπη ή ποιμενικούς διαλόγους. Ένα από τα πιο σημαντικά παραδείγματα του madrigal στην ισπανική γλώσσα είναι Madrigal στο εισιτήριο του τραμ του Ισπανού ποιητή και θεατρικού συγγραφέα Ραφαέλ Αλμπέρτι.

Το επίγραμμα

Ξεχωρίζει για το ευφυές, ευκρινές και δαγκωτικό του στυλ, ως εκ τούτου θεωρείται πολύ παρόμοιο με τη σάτιρα. Ωστόσο, διαφέρει από το τελευταίο με το να είναι κοντύτερα (συνήθως, αποτελείται από δύο στίχους) και προφέρει ένα μόνο υπερβατικό συναίσθημα. Το επίγραμμα προήλθε - όπως και τα περισσότερα λυρικά υπογονίδια - στην Αρχαία Ελλάδα, η λέξη του σημαίνει "να αντικαταστήσει" (σε πέτρα).

Οι Έλληνες τα τοποθετούσαν στις εισόδους σημαντικών κτιρίων ή στη βάση αγαλμάτων και μαυσωλείων. Σκοπός τους ήταν να τιμήσουν ένα ιστορικό γεγονός ή να γιορτάσουν τη ζωή ενός ατόμου. Αργότερα, τα επιγράμματα στις ταφόπλακες μετονομάστηκαν σε "επιτάφια". Ωστόσο, ορισμένα επιγράμματα γράφτηκαν για να αντανακλούν κάποιες ανησυχίες της εποχής.

Haiku

Χόρχε Λουίς Μπόρχες.

Χόρχε Λουίς Μπόρχες.

Είναι ένας τύπος παραδοσιακής ποιητικής σύνθεσης από την Ιαπωνία. Χαρακτηρίζεται από τα θέματα της ανύψωσης της φύσης και τη δομή των τριών στίχων των πέντε, επτά και πέντε συλλαβών, διαδοχικά, λείπει ο ποιητής. Μεταξύ των πιο γνωστών haikus στα ισπανικά είναι οι 17 που περιλαμβάνονται στο βιβλίο Ο αριθμός (1981) της Χόρχε Λουίς Μπόρχες. Είναι επίσης απαραίτητο να αναφερθεί το βιβλίο Haikus Corner (1999) από τον Mario Benedetti.

Άλλα γνωστά λυρικά υπογονίδια

  • Το letrilla: είναι ένα σύντομο ποίημα με χορωδία του οποίου σκοπός είναι να τραγουδηθεί.
  • Επιτάμιο: σύντομη λυρική σύνθεση γραμμένη για γάμο.
  • Escolión: λυρική εκδήλωση μικρού μήκους, που δημιουργήθηκε με αυτοσχέδιο τρόπο στη μέση των συμποσίων ή των πάρτι της Αρχαίας Ελλάδας, που απαγγέλθηκαν από έναν ή περισσότερους τραγουδιστές (που παίρνουν στροφές). Χαρακτηρίζεται από τα παιχνίδια λέξεων και την εισαγωγή στοιχείων όπως γρίφους.

Αφήστε το σχόλιό σας

Η διεύθυνση email σας δεν θα δημοσιευθεί. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *

*

*

  1. Υπεύθυνος για τα δεδομένα: Miguel Ángel Gatón
  2. Σκοπός των δεδομένων: Έλεγχος SPAM, διαχείριση σχολίων.
  3. Νομιμοποίηση: Η συγκατάθεσή σας
  4. Κοινοποίηση των δεδομένων: Τα δεδομένα δεν θα κοινοποιούνται σε τρίτους, εκτός από νομική υποχρέωση.
  5. Αποθήκευση δεδομένων: Βάση δεδομένων που φιλοξενείται από τα δίκτυα Occentus (ΕΕ)
  6. Δικαιώματα: Ανά πάσα στιγμή μπορείτε να περιορίσετε, να ανακτήσετε και να διαγράψετε τις πληροφορίες σας.

  1.   Χουάν Κάρλος Κουλέν Κρουζ dijo

    ευχαριστώ με βοήθησες πολύ