Творы Федэрыка Гарсія Лоркі

Творчасць Лоркі

Федэрыка Гарсія Лорка - адзін з самых актуальных аўтараў іспанскай літаратуры. Якасць яго творчасці і ранняя смерць даюць падставу для роздуму цікаўным чытачам і філолагам. Што б ён мог зрабіць, калі б яго не забілі ў 38 гадоў? Яго паэзія і яго тэатр былі асноватворнымі ў канфігурацыі і развіцці літаратуры на іспанскай мове. і яны пакінулі след, які застанецца гэтак жа, як і найбольш важныя дзеячы іспанскай літаратуры шмат стагоддзяў таму.

У яго творчасці больш за ўсё здзіўляюць яго метафары і мноства тыпаў: вада, кроў, месяц, жывёлы, такія як коні і быкі, жанчыны і праца на ферме. Яго літаратура поўная сімвалаў, якія ўзбагачаюць бачанне тых, хто яе чытае, і робяць яго кнігі аднымі з лепшых тэкстаў усяго XNUMX-га стагоддзя. Мы разглядаем яго самую важную працу, якая ўключае яго паэтычную і драматургічную творчасць.

Паэтычны твор

Паэма Cante jondo (1921)

Набор паэтычных твораў, сярод якіх «Baladilla de los tres ríos» або «Poema de la soleá». Праца імкнецца паэтычна вытлумачыць сутнасць і характар ​​андалузскага народа ад яго самых старажытных каранёў. Гэтыя карані ў сваёй сутнасці трагічныя, вясковыя і крыху змрочныя. У вершах гучаць такія тэмы, як смерць і жыццё, каханне, боль і найглыбейшы ​​смутак. Як андалузскае кантэ джондо, рухомае і жорсткае ў роўных частках.

Цыганскія балады (1928)

Гэта анталогія з васемнаццаці рамансаў, якія ўзнеслі Лорку ў лік лепшых паэтаў па гісторыі іспанскай літаратуры. Лорка робіць гэта зноў. З дапамогай гэтых кампазіцый ён вяртаецца, каб выдаліць андалузскую аўтэнтычнасць, цяжкасці і боль, традыцыі і намаганні і злоўжыванні працай у полі, а таксама прыроду сельскай Андалусіі.

Ён робіць гэта з дапамогай метафарычнай, але адчувальнай мовы, якая захапляе чытачоў і навукоўцаў па-за часам., з такімі элементамі, як ноч, месяц, смерць, выявы вады, нажа або каня, або цыганская культура, якія заўсёды часта паўтараюцца ў яго творчасці. Нешта вылучаецца таксама спалучэннем самай папулярнай паэзіі з самай высокай, якой Лорка дасягае.

Паэт у Нью-Ёрку (1930)

Ён быў апублікаваны пасля смерці Лоркі, але ён Ён напісаў гэты зборнік вершаў паміж 1929 і 1930 гадамі пасля знаходжання ў Нью-Ёрку. Паэт у Нью-ЁркуАднак гэта нашмат больш загадкавы зборнік вершаў, чым папярэднія; яго стыль больш загадкавы і завуаляваны і не дапамагае філалагічным даследаванням, што арыгінальны рукапіс быў бы страчаны.

Тэмы, якія паўстаюць у тэксце, — гэта, па сутнасці, паэт і вялікі горад, які лепшы прыклад, чым Нью-Ёрк у канцы 20-х г. Аднак прыбыццё ў гэты вялікі горад, сімвал сучаснасці і капіталізму, выклікала для Лоркі канфлікт, які прывёў да напісання гэтага твора, які ў рэшце рэшт быў заклікам супраць несправядлівасць і дэгуманізацыя чалавека.

Тамарыцкі дыван (1936)

Паэтычныя творы з імем касіды y газэлі, гэта даніна павагі арабскай паэзіі Гранады. Лорка падзяляе твор на любоўныя вершы ( газэлі) і смерць ( касіды). Усе гэтыя вершы выпраменьваюць пачуццёвасць, тыповую для арабскай прыгажосці, а таксама ўсе яго штучнасці. Творы ўтрымліваюць метафары і новую эфектнасць у творчасці Лоркі.

Санеты цёмнага кахання (1936)

Гэты зборнік санетаў быў напісаны ў апошнія гады яго жыцця і выдадзены пасля яго смерці. Хаця многія з вершаў застануцца неапублікаванымі да прыходу іспанскай дэмакратыі. Сярод санетаў можна знайсці вялікую страсць, каханне і сэксуальны трызненне; хоць і крыху страшна цёмны, так як Лорка ў той час, у якім ён жыў, увайшоў у канфлікт са сваёй сэксуальнасцю.

тэатральная гульня

Крывавае вяселле (1933)

Гэта трагедыя ў вершах і прозе ў вясковай мясцовасці. Ён заснаваны на рэальнай гісторыі, якую Лорка ведаў і вырашыў адлюстраваць у гэтым творы, поўным драматычнай паэзіі. Двое закаханых збеглі ў ноч перад вяселлем жанчыны з іншым мужчынам. Гэтых элементаў было дастаткова для стварэння а прыгожая кампазіцыя, якая выбухае жаданнем свабоды, кахання і смерці. Месяц будзе фундаментальным у Кроўнае вяселле, таму што ён з'яўляецца як сведка ў персаніфікацыі прыгожага і смяротнага.

Бясплодныя (1934)

Yerma - яшчэ адна трагедыя, галоўнай тэмай якой з'яўляецца мацярынства. Лорка развівае ў сваёй творчасці фундаментальную ролю жанчыны, як асновы сям'і, дзяцей і фарміравання іх асобы і лёсу. Немагчымасць мець дзяцей і выхавання ў шлюбе фатальна вызначае лёс галоўнай гераіні, нібыта бясплоднай і вакантнай з-за стэрыльнасці.

Дом Бернарды Альбы (1936)

Дом Бернарды Альбы замыкае пачаты і працягнуты цыкл драм у вясковым асяроддзі Кроўнае вяселле y Yerma. Ён быў выдадзены толькі ў 1945 годзе ў Буэнас-Айрэсе, пасля смерці аўтара. на працы вы дыхаеце ўсім прыгнётам і непазбежнай трагедыяй горада і вёскі, якія Лорка фіксаваў у сваіх драматычных творах. Гэта тое, што вядома глыбокая іспанія, самы цёмны, традыцыйны і нерухомы ўхіл іспанскага характару. Усё гэта ператвараецца ў гісторыя Бернарды і яе пяці маленькіх дачок; жанчына, аўдавеўшы, вырашыць трымаць увесь дом у строгай жалобе на працягу васьмі гадоў. Лорка таксама ўключае ў сябе свой авангардны і наватарскі стыль, які прыводзіць да наватарскай і ўнікальнай працы.

Адпаведныя нататкі пра Гарсія Лорку

Федэрыка Гарсія Лорка нарадзіўся ў 1898 годзе ў Фуэнтэ Вакерос (Гранада) у сям'і сярэдняга класа.. Ён вывучаў філасофію, літаратуру і права ва ўніверсітэце Гранады і неўзабаве быў пад уплывам розных інтэлектуальных сяброўскіх адносін. Ён прысутнічаў на сустрэчах мастакоў, якія праводзіліся ў Эль-Рінкансіла, і пасля падарожжа па Іспаніі, па розных гарадах і дарогах, пасяліўся ў Мадрыдзе. Там Ён пасябраваў з Сальвадорам Далі і Луісам Бунюэлем , сярод іншых студэнтаў, з якімі ён супадаў у Студэнцкай рэзідэнцыі.

Пасля паездкі ў Нью-Ёрк і з-за сваіх інтэлектуальных клопатаў і жадання наблізіць культуру да іспанскага народа Лорка заснаваў La Barraca, вандроўны універсітэцкі тэатр. Нарэшце, вярнуўшыся з гасцявання ў Аргенціне, Лорка будзе забіты ў 1936 годзе за свае прагрэсіўныя ідэі, калі ён апынуўся на тэрыторыі паўстанцаў адразу пасля пачатку грамадзянскай вайны.

Гарсія Лорка - самы чытаемы іспанскі паэт, а яго паэтычныя і драматургічныя творы з'яўляюцца аднымі з самых уплывовых у XNUMX-м стагоддзі, калі не самымі. Ён належаў да пакалення 27. Хаця спачатку яго стыль быў мадэрнісцкім, пазней ён перайшоў у бок авангарду, але заўсёды з традыцыйнай перспектывай, якую ён ніколі не губляў. Напрыклад, яго драматычныя творы - гэта трагедыі, моцна ўкаранёныя вясковымі звычаямі і вясковай драмай.


Змест артыкула адпавядае нашым прынцыпам рэдакцыйная этыка. Каб паведаміць пра памылку, націсніце тут.

Будзьце першым, каб каментаваць

Пакіньце свой каментар

Ваш электронны адрас не будзе апублікаваны. Абавязковыя для запаўнення палі пазначаныя *

*

*

  1. Адказны за дадзеныя: Мігель Анхель Гатон
  2. Прызначэнне дадзеных: Кантроль спаму, кіраванне каментарыямі.
  3. Легітымнасць: ваша згода
  4. Перадача дадзеных: Дадзеныя не будуць перададзены трэцім асобам, за выключэннем юрыдычных абавязкаў.
  5. Захоўванне дадзеных: База дадзеных, размешчаная Occentus Networks (ЕС)
  6. Правы: у любы час вы можаце абмежаваць, аднавіць і выдаліць сваю інфармацыю.