Eksklusiewe onderhoud met Yael Lopumo: «Ek is opgewonde oor die publikasie van Lito en Marte met Kaizen Editores»

Yael Lopumo, skepper van Lito on Mars

Vandag het ons 'n onderhoud gevoer met Actualidad Literatura Yael lopumo (Buenos Aires, 1989), Argentynse illustreerder wie se groot aanvaarding op sosiale netwerke gelei het Kaizen Redakteurs kyk na hom vir die uitgawe van die werk Litho op Mars, wat binnekort vrygestel sal word tot vreugde van al sy volgelinge.

Literatuurnuus: Goeiemôre Yael. Vir die uitwerking van die vignette wat soveel sukses behels, hanteer u beide woorde en prente. Voel u soos 'n gelyke onderdeel skrywer en illustreerder, of trek u beroep meer na een van die twee fasette?

Yael Lopumo: Eintlik het ek begin met frases wat ek een keer gehoor het en my op 'n stadium aangeraak laat voel het, maar toe begin ek frases maak van dinge wat met my gebeur, algemene dinge wat met baie mense gebeur, en aangesien ek 'n illustreerder is , I Die kombinasie van kuns met 'n bietjie poësie, om dit so te noem, was goed. Ek voel in elk geval meer geïdentifiseer deur die illustrasies.

AL: U gewildheid op sosiale media, veral op Instagram, is onmiskenbaar. Voel u dat dit 'n goeie springplank was om gepubliseer te word? Hoe beoordeel u die belangrikheid van volgers vandag vir nuwe outeurs om hul weg in die wêreld van gedrukte boeke te maak?

YL: Die waarheid is dat die saak van volgelinge vir my belangrik is, sodat dit steeds meer viraal word en 'n groter impak het, en op grond daarvan ontstaan ​​daar nuwe weë. Ek dink dat ek sonder hulle niks sou kon bereik wat ek vandag doen nie, en ek is baie dankbaar vir my volgelinge, en ek merk dit op as hulle vir my skryf, antwoord ek een vir een ... Ek was baie verbaas deur die aantal volgelinge in net vyf maande, maar ek dink en droom dat dit meer gaan. Vandag is ek gefokus en baie opgewonde om die uitgawe van die boek saam met Kaizen Editores af te handel, en dan kan ander paaie oopgaan.

Spotprent van Lito op Mars

AL: Die volgende vraag handel presies oor Kaizen-redakteurs. Hulle het hul voorneme uitgespreek om te wed op al die beloftes wat hul eie stem op die internet het, maar wat 'n hoofartikel benodig om hulle nalatenskap op papier te laat. In werklikheid sal u die eerste figuur in sy versameling illustreerders wees. Hoe waardeer u hierdie inisiatief en die feit dat hulle so hard op u gewed het?

YL: Om die waarheid te sê, waardeer ek u moeite te veel, nie net met betrekking tot my nie, maar ook u passie en toewyding wat u elke dag daaraan doen ... Ek is baie dankbaar en baie opgewonde, ek is 'n persoon van lae selfbeeld en daarom was ek verbaas toe Javier my vertel van die uitgawe van LITO EN MARTE se boek. Ek kan hulle nie bedank nie, ek sal na Spanje moet gaan om hulle 'n goeie drukkie te gee. Hy het hulle baie vertrou en in hierdie pragtige projek.

AL: U het geleer lees en teken toe u nog baie jonk was en u ouers het 'n baie belangrike rol gespeel in die vroeë leer. Dink u dat die hedendaagse samelewing weet hoe om aangebore talente en vermoëns van kinders te bevorder? Watter rol dink u moet gesinne en skole in hierdie verband speel?

YL: Ek dink dat teken baie belangrik is, veral as ons kinders is, en teken nie net wat ons verborge self sê nie, maar praat ook oor hoe ons emosioneel voel, veral die kleurpalet wat ons gebruik. Ongelukkig gee gesinne deesdae nie die belangrikheid wat dit moet hê nie. Miskien is dit omdat ons nie die kunswêreld ken en wat dit in ons impliseer nie. Vandag is seuns en meisies meer gerig op ander vaardighede wat die gebruik van 'n instrument soos die internet benodig, of hul talente is baie modern en die ouers van vandag verstaan ​​dit gewoonlik nie en daarom gee hulle hulle nie hul ondersteuning nie. Die geval van yubers is 'n voorbeeld, aangesien hulle ouers by baie geleenthede nie die dimensie van wat hul kinders doen, kan waardeer nie. Ek is van mening dat skole, of eerder diegene wat daarin werk, die studiemetode moet verander, minder hard en soepeler moet wees en nuwe tegnologieë moet gebruik. Hier in Argentinië is ons ten minste verouderd met betrekking tot onderwys. Ek glo dat privaat onderwys nie moet bestaan ​​nie. Ons leer kinders om te onderskei, omdat daar bevoorregte plekke vir die minste is en dat die samelewing en die groot media hulle op die een of ander manier laat sien dat die privaat die beste is, in plaas daarvan om hulle gelykheid te leer.

AL: Op die ouderdom van 18 het u met u studie aan die Fakulteit Argitektuur en Stedelikheid in Ciudad de la Plata begin. Hoe het die universiteitsopleiding wat u daar kon verwerf u werk beïnvloed?

YL: Uff .. baie. Veral in visuele kommunikasie, waar ek klas gegee het. Daar het ek baie geleer oor die gebruik van kleur, die lyne, die kontraste wat ons gebruik en waarom, die manier waarop ons kleur gebruik ... Ek dink die fakulteit het my die meeste geleer wat ek onder kuns verstaan, en ek waardeer dit. Diego Cremaschi, huidige professor in 3 vakke aan die Fakulteit.

AL: Die karakter wat in jou spotprente speel, word Lito genoem en jy definieer hom as 'n babbelende hond. U, Yael Lopumo, word Yaelito in u nabye kring genoem. In watter mate is Lito 'n transkripsie van Yael self? Watter eienskappe van hom herken jy as jou eie? Is daar iets van 'n sjarlataan in u persoon?

YL: (glimlag). Ek is ontdek, ek is te sjarlataan, tot op die punt waar jy my stem wil demp. Ek hou baie van praat, maar nie net oor liefde soos Lito nie, maar ook oor ander onderwerpe soos argitektuur, filosofie en kuns. Ek het nie lank gelede deur 'n depressiewe stadium gegaan nie, ek dink Lito is op 'n stadium en identifiseer wat op daardie oomblik gebeur.

AL: Dit is juis Lito's nadenke wat baie mense gehelp het wat hulle geïdentifiseer voel terwyl hulle deur soortgelyke oomblikke gaan. Ek veronderstel dat dit iets is wat u vertroos en waarop u trots voel en dat dit u eie volgelinge sal wees wat u positiewe terugvoer sal gee, benewens hul dank. Onthou u 'n spesifieke saak wat u gemerk het waarin u vignette en die boodskappe wat hulle bevat, gedien het om ander mense beter te laat voel?

YL: Daar was baie gevalle, baie boodskappe het na my gekom van paartjies wat my vertel het soos "danksy u boodskappe kon ons probleme oplos, danksy u tekening het ek verstaan ​​wat met my gebeur ...". Die laaste wat ek onthou was 'n meisie. Hy het my vertel dat hy gaan eet het in 'n restaurant genaamd "Voltereta" in Valencia, en hy het sy maat ontmoet van wie hy op die punt gestaan ​​het om te skei omdat hy op reis sou gaan vir 'n nuwe werk. Toe hulle gaan sit, ontvang hulle die brief met my vignette, aangesien daardie restaurant maandeliks die werk van 'n paar genooide kunstenaars daarin publiseer, en ek raak 'n prentjie wat sê: "Wat doen ek nou met die begeerte om jou te soen?" waar kyk lito na 'n vliegtuig wat vertrek. Daarna en na ander kyk, besluit die bruidegom om te bly. Van daardie dag af het ek besef wat ek aan mense kan doen. Die waarheid was dat ek baie verbaas was, en meer nou dat ek dit weer onthou.

Illustrasie van Lito op Mars

AL: Sommige van die mees herkenbare en kenmerkende kenmerke van u verftegniek is eenvoudige lyne en minimalisme. Is dit 'n strategie om meer geestelike ruimte te laat vir die konsepte en refleksies wat in die vignette ontwikkel word?

YL: Daar was 'n Duitse argitek met die naam Mies wat gesê het: "Minder is meer." Hy het verwys na die feit dat hoe meer elemente wat in 'n vliegtuig voorkom, hoe minder mooi dit is, hoe minder dit voorkom, hoe mooier is dit. Ons kan dit toepas in alle aspekte, hetsy kunstig of nie.

AL: Die tema van die tekenprente draai dikwels oor die afwesigheid van geliefdes, hartseer of nostalgie. In watter mate het die negatiewe ervarings wat u geleef het, u werk meer beïnvloed as die positiewe? Beskou u die skepping as 'n soort alchemie wat goud kan onttrek uit minder edele sentimentele materiale?

YL: Ek dink dit is die punt waarom so baie volgelinge. Ons gaan almal deur moeilike tye in ons lewens. En dit is waar mense geïdentifiseer voel. Vir die gebrek aan liefde, die misleiding die gebrek aan iemand. My depressie was die rede waarom ek my werk op hierdie soort kwessies toegespits het.

AL: Ons het gesien hoe Lito aanhaal Cortazar. Watter ander letterkundiges het jou beïnvloed? En illustreerders?

YL: Julio is my goeie verwysing, maar ook ander Pablo Neruda of Alfonsina Storni. Ek dink hulle is die beste in wat ek wil. Illustrators, die waarheid, ek is meer 'n skilder, ek doen oliewerk, ek is 'n aanhanger van Vincent Van Gogh. Ek laat selfs sy gesig tatoeëer. Hy was nie van die wêreld van tekenprente nie, totdat Lito gebore is. Daar is iets wat niemand weet nie, lito het MILU genoem en hy is op Facebook gebore lank voordat groot wynmakers soos Nico Illustrations gebore is.

AL: Dit lyk asof die wêreld van drome 'n prominente en herhalende rol in u tekenprente het, hetsy deur teksverwysings in die sinne, of as gevolg van die droomagtige aard van die landskappe wat u skilder. Haal u materiaal vir u werk uit u eie drome? Is daar al letterlik van enige van u vignette gedroom voordat dit op papier geplaas word?

YL: Verskeie. Presies die laaste wat ek opgelaai het. Ek het gedroom van my oupa, wat ek verloor het, en hy was een van die moeilikste mense om te aanvaar dat hy nie op aarde was nie. Ek het gedroom van daardie planeet Saturnus vol rooi, blou, fuchsia-kleure, en ek kon nie anders as om dit te verf nie. Maar oor verskeie vignette het ek gedroom en nie net dit nie, maar ook skilderye.

Spotprent van Lito op Mars, deur Yael Lopumo

AL: Noudat u oor planete praat, is die vraag verpligtend. Die Instagram-rekening waar u u skeppings plaas, word Lito en Marte genoem, en dit is die een wat die titel gee aan die boek wat ons binnekort sal kan lees. In een van die vignette sê Lito eenvoudig: "Ek hou daarvan om jou lief te hê." Is dit 'n spel op woorde wat die betekenis van die rekeningnaam en die titel van die boek kan verklaar? (Ek hou daarvan om U lief te hê)

YL: Dit is 'n frase wat ek aan my vriendin geskryf het, en ek het regtig te veel daarvan gehou, dit toon eenvoud. Weet jy waar dit vandaan kom? Ek het myself afgevra "is daar iets sterker as om te sê" Ek is lief vir jou "?" En ek het daaraan gedink. Ek hou daarvan om U lief te hê. Ek hou van die planete, veral die geheim van die heelal, die kleure van die kosmos ...

AL: In jou Instagram-rekening definieer jy jou styl as 'kuns met 'n mengsel van liefde' en die waarheid is dat dit die resep vir jou sukses is. Maar soos u weet, beïnvloed die hoeveelhede sowel as die verhoudings in enige goeie resep. Sou u dit waag om die mengsel in persentasies uit te druk? Hoeveel kuns en hoeveel liefde hou u in die groot tekenprente?

YL: Liefde is oral, in al die tekeninge, in al die sinne en geskrifte, in al die opmerkings. Selfs in kleur. Die kleure genereer ook sagtheid, wek rustigheid. Miskien het kuns 'n bietjie liefde, daarom is die mengsel, kuns die kleure en hou van die woorde.

AL: Uiteindelik wil ons u bedank vir die geleentheid wat u ons gegee het en wat ons in staat gestel het om u deegliker te leer ken. Ons wil graag hê dat u ons lesers direk moet toespreek om hierdie onderhoud met 'n kort boodskap vir hulle te beëindig.

YL: Dankie. Ek is baie bly vir al hierdie dinge wat ek deurgaan, baie bly dat ek my eerste onderhoud ontvang het, waar ek gemaklik gevoel het om te sê wat ek dink en aan die ander kant konformiteit voel. En ek wil lesers sê om altyd vir alles te doen, dit is nie een dag minder nie, maar nog een dag om u drome te verwesenlik. 'N Groot drukkie uit Argentinië!


Die inhoud van die artikel voldoen aan ons beginsels van redaksionele etiek. Klik op om 'n fout te rapporteer hier.

Wees die eerste om te kommentaar lewer

Laat u kommentaar

Jou e-posadres sal nie gepubliseer word nie.

*

*

  1. Verantwoordelik vir die data: Miguel Ángel Gatón
  2. Doel van die data: Beheer SPAM, bestuur van kommentaar.
  3. Wettiging: U toestemming
  4. Kommunikasie van die data: Die data sal nie aan derde partye oorgedra word nie, behalwe deur wettige verpligtinge.
  5. Datastoor: databasis aangebied deur Occentus Networks (EU)
  6. Regte: U kan u inligting te alle tye beperk, herstel en verwyder.