Trích dẫn bởi Juan Ramón Jiménez.
Khi người dùng Internet tìm kiếm "tác phẩm chính của Juan Ramón Jiménez", kết quả chỉ ra ba tựa sách nổi tiếng nhất của anh ấy. Cụ thể, Nỗi cô đơn (1911) Platero và tôi (1914) y Nhật ký của một nhà thơ mới kết hôn (Năm 1916). Ở họ, người ta có thể nhận ra những đặc điểm khét tiếng nhất trong phong cách của ông: chủ quan, cầu toàn, trầm tư, tìm kiếm vĩnh hằng và “cái xấu cái đẹp”.
Tuy nhiên, trong bất kỳ bài phê bình văn học nào, có thể rất thiên vị nếu chỉ giới hạn trong các ấn phẩm được đề cập. Rốt cuộc, đây là lời bài hát của một người đoạt giải Nobel Văn học. Hơn nữa, trong mỗi giai đoạn sáng tạo của nó —Nhạy cảm (1889 - 1915), trí thức (1916 - 1936), và chân thực (1937 - 1958) - đã xuất bản một số bài viết quan trọng trong thời đại của mình.
Cuộc đời của Juan Ramón Jiménez
Sự ra đời và nghiên cứu
Ông sinh ra ở Moguer, Tây Ban Nha, vào ngày 23 tháng 1881 năm XNUMX. Cha mẹ ông, Víctor Jiménez và Purificación Mantecón López-Parejo, làm nghề buôn bán rượu. Cậu bé Juan Ramón học trường tiểu học tại Colegio de Primera y Segunda Enseñanza de San José. Sau đó, anh đến Viện “La Rábida” (Huelva) và học trung học tại Học viện San Luis Gonzaga ở Puerto de Santa María.
Ban đầu, Jiménez tin rằng thiên chức của mình là vẽ tranh; Với suy nghĩ này, ông chuyển đến Seville vào năm 1896. Tuy nhiên, trong một thời gian ngắn, ông đã hoàn thành tác phẩm văn xuôi và thơ đầu tiên của mình và sau đó trở thành người đóng góp cho nhiều tờ báo và tạp chí Andalucia. Song song, bắt đầu - bởi sự áp đặt của cha mẹ - sự nghiệp Luật tại Đại học Seville (Anh ấy để lại nó vào năm 1899).
phiền muộn
En 1900 anh ấy chuyển đến Madrid, nơi anh ấy xuất bản Nymphaeas y Linh hồn của violet, hai cuốn sách đầu tiên của anh ấy. Cùng năm đó rơi vào trầm cảm sau cái chết của cha mình và sau đó là mất tất cả tài sản của gia đình trong một cuộc tranh chấp với Banco de Bilbao.
Do đó, Jiménez phải nhập viện tâm thần ở Bordeaux và sau đó là Sanatorio del Rosario ở thủ đô Tây Ban Nha. Trong thực tế, trầm cảm là một tình trạng thường xuyên trong suốt cuộc đời của nhà thơ. Đặc biệt, sau khi Nội chiến bùng nổ với sự củng cố sau đó của chế độ độc tài Franco và cái chết của một người cháu trong cuộc xung đột hiếu chiến đó.
Trái tim tan vỡ
Trước khi trở thành một Casanova thực sự, nhà văn Andalucia rất yêu Blanca Hernández Pinzón, trong câu thơ của ông được gọi là "cô dâu trắng." Sau này, anh "không phân biệt đối xử" hay xuất thân, nghề nghiệp hay tình trạng hôn nhân đối với những cuộc tình của mình. Ông có đủ loại: phụ nữ đã lập gia đình, phụ nữ độc thân, người nước ngoài, và thậm chí - theo José A. Exposito, biên tập viên của ông - thậm chí với các nữ tu.
Các giai đoạn văn học của Juan Ramón Jiménez
Giai đoạn nhạy cảm (1898 - 1915)
Những trải nghiệm của Donjuán de Jiménez rất quan trọng do lời bài hát phản ánh chúng, đặc biệt là trong Yêu sách (1911-12), cấu trúc trong 104 bài thơ. Đây là giai đoạn sung mãn nhất của nhà văn Huesca. Trong đó, ông phản ánh dòng chảy chủ nghĩa hiện đại và chủ nghĩa biểu tượng văn học thời đó cùng với ảnh hưởng rõ ràng của Gustavo Adolfo Bécquer.
cũng vào cuối giai đoạn này, ảnh hưởng biểu tượng của Pháp được thể hiện bởi những trí thức như Charles Baudelaire hoặc Paul Verlaine, trong số những người khác. Do đó, trong các tác phẩm của anh ấy có nhiều liên quan đến cảnh quan và các nguồn tài nguyên được lý tưởng hóa, nơi mà u sầu là một cảm giác thường trực.
Nỗi cô đơn (1911)
Đây là một trong những tập thơ ít được nghiên cứu nhất của Jiménez, nhưng không kém phần liên quan. Vì các hình thức hiện diện trong tác phẩm, cũng như nội dung của nó, khẳng định lại sự xa rời của nhà thơ khỏi “di sản” của chủ nghĩa hiện đại. Vì vậy, tác phẩm này thể hiện sự mở đầu cho một cuộc đổi mới thơ ca rất táo bạo đối với thời đại của nó.
Miếng:
“Buổi tối vàng đang chuyển sang màu hồng;
rau vẫn còn và xanh lạnh;
và trong ảo ảnh của mặt trời, một con bướm bay
elegiac, indolent, trong suốt "...
Platero và tôi (1914)
Nó được giới học thuật coi là một trong những văn bản trữ tình quan trọng nhất bằng tiếng Tây Ban Nha mọi thời đại. Tương tự như vậy, đối với Jiménez, nó có nghĩa là một tác phẩm chuyển tiếp từ chủ nghĩa hiện đại văn học sang một hình thức biểu đạt chứa đầy tình cảm cao quý và mật độ miêu tả. Vì vậy, Thợ bạc Nghe có vẻ giống truyện thiếu nhi, nhưng chắc chắn không phải vậy (do chính tác giả khẳng định).
Mặt khác, mặc dù liên tục đề cập đến Andalusia quê hương của anh ấy và một số sự trùng hợp cá nhân nhất định, cũng không phải là một tài khoản tự truyện. Trên thực tế, Jiménez đã tạo ra một bài thơ văn xuôi thực sự tuyệt vời, thiếu thứ tự thời gian. Nhưng thời gian dường như trôi qua vĩnh viễn về phía trước, nơi bắt đầu và kết thúc được thể hiện bằng các mùa.
Miếng:
“Platero nhỏ, nhiều lông, mềm; bên ngoài mềm mại đến mức người ta sẽ nói rằng nó được làm bằng bông, không có xương. Chỉ có đôi mắt phản chiếu của đôi mắt anh ấy cứng như hai con bọ thủy tinh đen ”(…)“ Anh ấy dịu dàng và âu yếm như con trai, như con gái…, nhưng bên trong khô khan và mạnh mẽ như đá ”.
Các tác phẩm khác từ giai đoạn nhạy cảm của Jiménez
- Vần (1902).
- Aria buồn (1902).
- Những khu vườn xa xôi (1904).
- Melancholia (1912).
- Lao động (1913).
Giai đoạn trí thức (1916 - 1936)
Trong thời kỳ này - do chính mình làm báp têm - nhà thơ Andalucia đã được đánh dấu sâu sắc bởi một số sự kiện quan trọng. Đầu tiên, chuyến thám hiểm đầu tiên của ông đến châu Mỹ và cách tiếp cận đối với thơ Anglo-Saxon của các tác giả như Blake, Yeats, E. Dickinson và Shelley, cùng những tác giả khác.
Sự kiện thứ hai là cuộc hôn nhân của ông với Zenobia Camprubí, người bạn đồng hành trung thành của ông cho đến những năm cuối đời. Cuối cùng, biển đã trở thành một động lực quan trọng, bởi vì đối với Jiménez, biển có nghĩa là cuộc sống, sự riêng tư, cô độc, hạnh phúc và thời gian hiện tại vĩnh viễn.
Nhật ký của một nhà thơ mới kết hôn (1917)
Như tên của nó, Trong tác phẩm này, Jiménez đã thể hiện tác động của cuộc hôn nhân viên mãn gần đây của anh với Camprubí.. Theo cách tương tự, sự hiện đại của New York đã làm thay đổi quan niệm của họ về thế giới và dẫn đến sự xuất hiện của một dòng nhạc trữ tình không có tính từ trang trí. Trường hợp việc sử dụng các danh từ trần trụi nhằm gợi lên những hình ảnh sơ đẳng.
Ngoài ra, Juan Ramón Jiménez xa rời các hình thức thơ truyền thống để làm tổn hại đến sự pha trộn đáng ngạc nhiên và sáng tạo của các nhánh phụ (do đó ý nghĩa của nó). Sự kết hợp như vậy tượng trưng cho sự nhộn nhịp hỗn loạn không ngừng của một đô thị đầy sự tương phản. Cụ thể, trong tác phẩm này, các hình thức trữ tình được đề cập dưới đây trùng khớp với nhau:
- Bài thơ văn xuôi
- Những câu thơ
- Truyện vi mô
- Tiên đề
- Gregueries
- Các tác phẩm ngoại cảm
Các tác phẩm khác từ giai đoạn trí tuệ của Juan Ramón Jiménez
- Mùa hè (1916).
- Sonnet tinh thần (1917).
- Các cộng đồng (1918).
- Đá và bầu trời (1919).
- Belleza (1923).
- Bài hát (1935).
Giai đoạn đích thực (1937 - 1958)
Nó bắt đầu với việc Jiménez bị lưu đày cùng vợ đến lục địa Mỹ do Nội chiến Tây Ban Nha. Vì thế, Một sự thay đổi năng lượng trong lời bài hát trở nên dễ thấy, một nhà thơ rất bị ảnh hưởng và đau buồn trước những sự kiện ở đất nước của mình. Theo đó, những sáng tạo của ông trở nên thần bí, đáng suy nghĩ và tâm linh hơn.
Tệ hơn nữa, vợ ông đã qua đời vào năm 1956 sau một thời gian dài chiến đấu với căn bệnh ung thư.. Vì lý do này, căn bệnh trầm cảm của ông đến mức ông thậm chí đã không đi nhận giải Nobel Văn học được trao vài ngày trước khi ông góa vợ. Sự nội tâm và hoang vắng đó đã đi cùng nhà thơ cho đến ngày ông mất, xảy ra vào ngày 29 tháng 1958 năm XNUMX.
Các tiêu đề về sân khấu thực sự của Jiménez
- Giọng hát từ bài hát của tôi (1945).
- Tổng đài (1946).
- Coral Gables Romances (1948).
- Nền động vật (1949).
- Một ngọn đồi kinh tuyến (1950).
Chương trình nghị sự (1978 - khám nghiệm tử thi)
Cuốn sách này xứng đáng được đề cập đặc biệt vì nó là bản sửa đổi hoàn chỉnh do chính Juan Ramón Jiménez thực hiện cho tác phẩm của ông (1896 - 1956). Nó được xuất bản bởi Antonio Sánchez Romeralo và sau đó nhận được một ấn bản sửa chữa vào năm 2006 bởi María Estela Arretche.
