Đăng vào năm 2015, Tôi ghét bạn như tôi chưa bao giờ muốn bất cứ ai Đây là tập thơ đầu tiên của Luis Ramiro, một nhà soạn nhạc và ca sĩ người Tây Ban Nha. Mặc dù ca sĩ kiêm nhạc sĩ người Madrid đã dành cả cuộc đời cho âm nhạc, nhưng với tư cách là một nhà văn, anh đã tìm được một tập thơ về những thăng trầm của tình yêu. Bằng cách này, anh giới thiệu đến công chúng một tác phẩm trữ tình bên ngoài sân khấu âm nhạc, gần gũi hơn với ca từ.
Theo nghĩa này - mặc dù tác giả sau đó đã xuất bản những cuốn sách khác, cuốn cuối cùng vào năm 2018 - sự ra mắt thơ mộng này đã có được sự đón nhận tốt nhất. Do đó, bài viết này trình bày một cách tiếp cận đề xuất văn học của Luis Ramiro và do đó biết được điều gì làm say mê độc giả của ông. Về sau, nhiều bài thơ của ông thu thập những gì mà hầu hết mọi người trải nghiệm trong lĩnh vực tình yêu.
Về tác giả, Luis Ramiro
Cuộc sống và âm nhạc
Luis Vicente Ramiro là tên đầu tiên của nhà soạn nhạc này sinh ra ở Madrid, Tây Ban Nha, vào ngày 23 tháng 1976 năm 23. Ngay từ khi còn nhỏ, ông đã thể hiện niềm yêu thích nghệ thuật, ngoài việc chơi bass, ông còn sáng tác chính thức vào năm XNUMX tuổi. Trong khu bảo tồn, Sự kiên trì của anh ấy đã được đền đáp vào năm 2007, khi anh ấy ký hợp đồng với Sony MBG để sản xuất album đầu tiên mang tên Bị trừng phạt trên thiên đường.
Kể từ đó, anh đã phát hành 7 album, một số album đã nhận được các giải thưởng và danh hiệu quan trọng. Tương tự như vậy, trong các buổi hòa nhạc của mình, anh ấy đã có những màn hợp tác xuất sắc như của Luis Eduardo Aute hay Pedro Guerra, trong số những người khác. Theo cách tương tự, ca sĩ đã chỉ vào Joaquín Sabina, Bob Dylan hay The Beatles, trong số những người có ảnh hưởng lớn nhất của anh ấy.
Văn chương
Kể từ lần xuất bản văn học đầu tiên vào năm 2015, Ramiro đã ký thêm năm đầu sách nữa. Mặt khác, phong cách của nghệ sĩ Madrid cho thấy anh đã xóa bỏ ranh giới giữa âm nhạc và thơ ca. Để làm được điều này, anh đã tận dụng lợi thế của người đi trước đã đồng hành cùng mình từ khi còn nhỏ và giờ đây đã chuyển lời bài hát của mình thành những bài thơ viết, được đặc trưng bởi một cách tiếp cận khá gần gũi.
Tương tự như vậy, ca sĩ kiêm nhạc sĩ người Tây Ban Nha đã đi theo con đường văn học, trong đó hình ảnh tạo ra thơ của anh ấy là cuộc sống tình yêu của anh ấy. Vì vậy, những bài thơ của anh ấy đề cập đến một trong những chủ đề lớn của nhân loại, tình yêu, nhưng với con dấu tiểu sử của anh ấy. Nói cách khác, Ramiro không hề phức tạp khi đặt cuộc sống của chính mình làm nguyên liệu để sáng tạo nghệ thuật.
Actualidad
Ngày nay, Luis Ramiro là một nhân vật rất tích cực trên mạng xã hội, nơi anh chia sẻ thơ và âm nhạc của anh ấy. Ngoài ra, anh ấy đã cống hiến ca hát của mình trên các nền tảng kỹ thuật số và đã duy trì sự hiện diện đáng kể trong lĩnh vực nghệ thuật. Vì vậy, bằng cách truy cập tài khoản Facebook của anh ấy, công chúng có thể tìm hiểu về các dự án âm nhạc và văn học của anh ấy.
Phân tích Tôi ghét bạn như tôi chưa bao giờ muốn bất cứ ai
Phong cách
Trong tập thơ này, người đọc sẽ tìm thấy một sự pha trộn đầy phong cách đi từ những bài thơ vi mô đến những bài sơn nam. Thêm nữa, có một mục đích trữ tình được phân biệt bởi những câu thơ đan xen có vẻ giống như một bài tường thuật kinh nghiệm cá nhân ngắn với một thông điệp trực tiếp. Do đó, thơ của Luis Ramiro không có tính nguyên khối, trái lại, nó là một phong cách rất linh hoạt và thậm chí mang tính thử nghiệm.
Bây giờ, cách tiếp cận văn học của tiếng Tây Ban Nha dường như tập trung vào nội dung thơ, nhưng sự thật là hình thức và ngôn ngữ là quyết định. Vì đối với nhà thơ Iberia, các biến thể biểu cảm của cảm giác cho phép ông cố gắng đạt được những hiệu ứng khác nhau đối với người đọc. Vì những lý do đó, phong cách thơ hỗn hợp là một đặc điểm cố hữu của tập thơ này.
Chuyên đề
Tôi ghét bạn như tôi chưa bao giờ muốn bất cứ ai bao gồm một động lực lớn về tình yêu và sự đau khổ được tiếp cận từ các quan điểm khác nhau. Một mặt, bằng cách mô tả tình yêu như sức sống và sự chết chóc, cấu trúc của cuốn sách có được một không gian của một nhu cầu biểu đạt nhất định. Mặt khác, có thể hiểu rằng những câu thơ đau đớn nhất chẳng hạn, tuyên bố một kiểu tìm kiếm dang dở.
Một tâm trạng không truyền thống
Đối với các lập luận được trình bày trong đoạn trước, Thật phi lý khi khẳng định rằng cách Ramiro khám phá tình yêu và sự thiếu thốn tình yêu chính xác là truyền thống. Trên thực tế, lời bài hát của anh ấy là một lời mời đi sâu vào một trải nghiệm không thể tránh khỏi của con người mà không lên án người khác nói riêng.
Vì vậy, mục đích (rõ ràng) của tác giả là tiếp cận luận thuyết về tình yêu và những sai lầm của nó từ kinh nghiệm của mình. Tất nhiên, không có trường hợp nào anh ta có ý định giải quyết những suy nghĩ của mình như một sự thật tuyệt đối, bởi vì sự thoáng qua của tình yêu cũng là một thực tế rất phổ biến.
cấu trúc
Cấu trúc dtập thơ gồm hơn một trăm bài thơ; một số trong số chúng đã trở nên phổ biến và được chấp nhận rộng rãi. Một trong số đó là bài thơ “Khi mọi thứ phù hợp", Được cấu tạo bởi những cụm từ như:" Những người phụ nữ điên rồ như cô làm tôi tỉnh táo / cô gây ra sóng thần ở hông tôi ". "Và sau đó khi trận chiến kết thúc, / Tôi quan sát sự thật của bạn mà không cần trang điểm, và khi đó tình yêu là lúc nó bùng nổ."
Trong số những bài thơ nổi bật nhất, đáng chú ý là “Người phụ nữ trong mơ của tôi”: “Cô ấy chưa bao giờ là người phụ nữ trong mơ của tôi. / It was something better: / Người phụ nữ của sự thức tỉnh của tôi ”. Trong trường hợp này, hãy lưu ý sự thay đổi ý tưởng trong câu đầu tiên khi đọc câu thứ hai và kết quả của câu cuối cùng. Hậu quả là, nó xảy ra với một sức mạnh cô đọng của cảm xúc mà nhà thơ muốn cảm hóa và tuyên bố trong những gì anh ta tin tưởng.
Thơ như bài hát
Theo cá cược thơ mộng của Luis Vicente Ramiro, Có một khía cạnh đã làm cho nó trở nên khá đặc biệt và hấp dẫn đối với công chúng. Đó là về khả năng diễn giải kép của các bài thơ của ông, bởi vì tác giả đã biến một số trong số chúng thành âm nhạc (với kết quả rất tốt). Trên thực tế, Ramiro đã biến tác phẩm văn học thành tác phẩm âm nhạc với một sự tự nhiên đáng kinh ngạc, đáng được khen ngợi.
Loại thứ hai, ngoài việc bao gồm tuyên bố của nhà thơ, mang lại cho sản phẩm văn học một nhân vật đa dụng thực sự thú vị. Có lẽ, không phải tất cả công chúng hoặc nhà phê bình đều quen với loại hiệu suất thơ. Nhưng, không nghi ngờ gì nữa, tính chân thực của nó truyền sự tươi mới cần thiết đó để phân biệt chính nó với các nhà soạn nhạc trữ tình khác.