Ở đây chúng tôi mang lại cho bạn 25 tựa phim không thể bỏ qua cho người hâm mộ thế giới phim hoạt hìnhDưới dạng truyện tranh hoặc tiểu thuyết đồ họa.
25 công việc tuyệt vời đều cần thiết đối với chúng ta, nhưng đó chắc chắn là một danh sách tốt để bắt đầu, làm nổi bật truyện tranh đa dạng nhất điều đó cho chúng tôi thấy nhiều phong cách, tác giả và nhà xuất bản.
'300'
Tiêu đề ban đầu: '300'
Biên kịch: Frank Miller
Người vẽ tranh biếm họa: Frank Miller
Năm: 1998
Biên tập: Truyện tranh Dark Horse
Chúng tôi bắt đầu bài đánh giá này với một trong những người sáng tạo truyện tranh nổi tiếng nhất và đó là Fhạng Miller được biết đến với những người hâm mộ thế giới phim hoạt hình cũng như những người yêu thích điện ảnh, vì nghệ sĩ đã tham gia vào một số chuyển thể từ các tác phẩm của chính mình, chẳng hạn như '300', một trong những truyện tranh nổi bật nhất trong những thập kỷ qua đã được Zack Snyder dựng thành phim vào năm 2006 với phần tiếp theo của Noam Murro trong 2014.
Tranh luận
Frank Miller kể cho chúng ta nghe trong tác phẩm này về cuộc chiến của 300 chiến binh Sparta chống lại đội quân Ba Tư do Xerxes I chỉ huy, với số lượng lớn hơn nhiều đang tìm cách tiến tới lục địa Hy Lạp. Câu chuyện dựa trên trận chiến của Thermopylae diễn ra vào năm 480 trước Công nguyên và có nhân vật chính là Vua của Sparta Leonidas I.
'Adolf'
Tiêu đề ban đầu: 'Adolf ni tsugu'
Biên kịch: Osamu Tezuka
Người vẽ tranh biếm họa: Osamu Tezuka
Năm: 1983-1986
Biên tập: Bungei shunju
Tác phẩm tiếp theo được đánh dấu là 'Adolf', một lần nữa được lấy cảm hứng từ một thời điểm lịch sử rất phù hợp, trong trường hợp này là Thế chiến II.
Tranh luận
'Adolf' kể về câu chuyện của ba nhân vật có tên đó từ sự trỗi dậy của chủ nghĩa Quốc xã trong Thế vận hội Olympic 1936 ở Berlin cho đến năm 1983. Một bên là người Do Thái Adolf Kamil và người bạn thân nhất của ông Adolf Kaufmann, sống ở Nhật Bản và một bên là người khác. Adolf Hitler. Tất cả bắt đầu với cuộc tìm kiếm một số tài liệu rất quan trọng để lật đổ Đức quốc xã bởi Gestapo và Kempentai để tiêu diệt chúng, để sau đó chuyển câu chuyện, sau chiến tranh, đến một quốc gia mới của Israel, nơi Adolf Kamil và Adolf Kaufmann sẽ đối mặt với nhau khi họ thấy mình ở hai phía đối lập.
'Hố đen'
Tiêu đề ban đầu: 'Hố đen'
Biên kịch: Charles bỏng
Người vẽ tranh biếm họa: Charles bỏng
Năm: 1995-2005
Biên tập: Máy ép mực nhà bếp
Vào giữa những năm 90, Charles Burns đã làm chúng ta ngạc nhiên với một bộ truyện tranh mang tính cách mạng đã cho chúng ta thấy một cách tàn bạohay khó khăn là bước đến tuổi trưởng thành y cảm giác của thanh thiếu niên bị hiểu lầm và lạc lõng như thế nào, trong trường hợp này là người Mỹ. Tất cả điều này với một điểm kinh hoàng dựa trên các hiện tượng kỳ lạ.
Tranh luận
'Black Hole' tập trung vào cuộc sống của bốn nhân vật, Chris, Rob, Keith và Eliza, đến từ một khu trung lưu ở Seattle vào những năm 70, trong một mùa hè mà ở đó nhiều người trẻ tuổi đã mắc bệnh lây truyền qua đường tình dục khiến chúng phát triển các đột biến vật lý.
'Akira'
Tiêu đề ban đầu: 'Akira'
Biên kịch: Katsuhiro Otomo
Người vẽ tranh biếm họa: Katsuhiro Otomo
Năm: 1982-1990
Biên tập: kodansha
Một tác phẩm Nhật Bản đáng chú ý khác là 'Akira', có lẽ là một trong những bộ truyện tranh châu Á hay nhất và chắc chắn là nổi tiếng nhất, đặc biệt là sau khi nó được chuyển thể lên màn ảnh rộng dưới dạng hoạt hình vào cuối những năm 80 của chính Katsuhiro Otomo.
Tranh luận
Truyện tranh là lấy bối cảnh ở thành phố Neo-Tokyo thời hậu tận thế Năm 2019, ba thập kỷ sau một vụ nổ hạt nhân gần như phá hủy hoàn toàn hành tinh, dẫn đến chiến tranh hạt nhân. Neo-Tokyo, megalopolis được xây dựng trên tàn tích của Tokyo cổ đạiĐây là một thành phố ngột ngạt với nhiều vấn đề như thất nghiệp, bạo lực, ma túy và khủng bố. Sự bất mãn của người dân khiến các giáo phái tôn giáo và các nhóm khủng bố quảng bá truyền thuyết về «đứa trẻ chuột lang», được cho là đã lắng đọng «năng lượng tuyệt đối», có thể dẫn đến sự tái sinh của Nhật Bản.
'Asterix the Gaul'
Tiêu đề ban đầu: 'Asterix le gaulois'
Biên kịch: René Goscinny, Albert Uderzo và Jean-Yves Ferry (vào các thời điểm khác nhau)
Người vẽ tranh biếm họa: Albert Uderzo và Didier Conrad (vào những thời điểm khác nhau)
Năm: 1959-nay
Biên tập: da đen
Một truyện tranh mà đã ở trong hiệu sách hơn nửa thế kỷ, như trường hợp của 'Asterix the Gaul', nó xứng đáng có một vị trí nổi bật trong danh sách này vì lý do đó. Ngoài ra, chúng tôi cũng phải làm nổi bật đối tượng rộng rãi của nó, vì nó một trong những mục yêu thích của cả người lớn và trẻ em.
Tranh luận
“Chúng ta đang ở năm 50 trước Chúa Giêsu Kitô. Tất cả Gaul đều bị chiếm bởi người La Mã ... Tất cả? Không phải! Một ngôi làng được cư trú bởi những người Gaul bất khả xâm phạm vẫn và luôn chống lại kẻ xâm lược ... » Với phần giới thiệu này, từng truyện tranh của 'Asterix the Gaul' bắt đầu và cách tốt hơn để xác định cốt truyện của truyện tranh này mà mọi người đã biết.
'Những cuộc phiêu lưu của Tintin'
Tiêu đề ban đầu: 'Les aventures de Tintin et Milou'
Biên kịch: Herge
Người vẽ tranh biếm họa: Herge
Năm: 1929-1976
Biên tập: Editions du Petit Vingtième
Một phim hoạt hình khác dành cho mọi lứa tuổi đáng chú ý là 'Cuộc phiêu lưu của Tintin'. Tác phẩm của Hergé người Bỉ là một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất trong lịch sử truyện tranh và là một trong những tác phẩm lâu đời nhất, bắt đầu từ năm 1929. Trẻ và già đều thích 'Những cuộc phiêu lưu của Tintin' đã đưa anh đến những nơi xa xôi nhất.
Tranh luận
Phim hoạt hình xoay quanh Tintin, người cùng với chú chó Snowy của mình được dành riêng cho giải quyết những bí ẩn kỳ lạ nhất, thường có hàm ý chính trị. Các nhân vật như Thuyền trưởng Haddock, Giáo sư Calculus, và anh em nhà Dupont và Dupond giúp anh ta trong những cuộc phiêu lưu này.
'Calvin và Hobbes'
Tiêu đề ban đầu: 'Calvin và Hobbes'
Biên kịch: Bill Waterson
Người vẽ tranh biếm họa: Bill Waterson
Năm: 1985-1995
Biên tập: Nhà xuất bản Andrews McMeel
Bộ truyện tranh cũng rất đáng chú ý trong một số dịp, một trong số đó đã chết là 'Calvin and Hobbes', chắc chắn là một trong những tác phẩm hay nhất trong thể loại này. Bill Waterson đã đưa tác phẩm này lên các trang báo hàng ngày trong suốt một thập kỷ, từ năm 1985 đến 1995, cho thấy chất lượng tuyệt vời của tác phẩm.
Tranh luận
Bộ truyện tranh này phát triển các tình huống với Calvin và Hobbes là nhân vật chính, người đầu tiên un niño và thứ hai một con hổ nhồi bông, hoặc hoàng hổ tùy theo họa tiết. Và đó có phải là 'Calvin and Hobbes' mặc dù nó xuất hiện trong một truyện tranh dành cho trẻ em, nhưng không có gì khác xa thực tế một công việc trí óc dẫn đến những phản xạ tuyệt vời với nhiều bài đọc khác nhau.
'Hợp đồng với Chúa'
Tiêu đề ban đầu: 'Một khế ước với Chúa và những câu chuyện về mối quan hệ khác'
Biên kịch: Sẽ eisner
Người vẽ tranh biếm họa: Sẽ eisner
Năm: 1978
Biên tập: Sách Baronet
Với 'Hợp đồng với Chúa' vào năm 1978 những gì chúng ta biết ngày nay như một cuốn tiểu thuyết đồ họa. Will Eisner là một trong những nghệ sĩ nổi bật nhất và bộ ba tác phẩm kết hợp giữa chủ nghĩa hiện thực xã hội và chính kịch này là một trong những tác phẩm hay nhất của anh.
Tranh luận
'The Street Singer', 'The Super' và 'Cookalein' là tên của ba câu chuyện này được đặt trong Manhattan những năm 30, một nơi tối tăm, bẩn thỉu và u ám sau cuộc Đại suy thoái.
'Điều đầm lầy của Alan Moore'
Tiêu đề ban đầu: 'Điều đầm lầy'
Biên kịch: Alan Moore
Người vẽ tranh biếm họa: Một số
Năm: 1984-1987
Biên tập: DC Comics
Alan Moore chắc chắn là một trong những nghệ sĩ xuất sắc nhất trong thời đại của chúng ta, có một số tác phẩm để làm nổi bật, nhưng tác phẩm đầu tiên trong số đó là 'The Swamp Thing ', một loạt phim đã có nhiều nhà biên kịch, nhưng với Alan Moore đã đạt đến đỉnh cao.
Tranh luận
Nghệ sĩ, tác giả của những tựa game hay như 'Watchmen' hay 'V for Vendetta', lấy một trong những nhân vật nổi tiếng nhất trong thế giới truyện tranh sau 20 số phát hành và xác định lại với một khởi đầu mới ở số 21, cho chúng ta thấy sự khởi đầu của nhân vật được tạo ra từ hệ thực vật.
'Daredevil: Born Again'
Tiêu đề ban đầu: 'Daredevil: Born Again'
Biên kịch: Frank Miller
Người vẽ tranh biếm họa: David mazzucchelli
Năm: 1986
Biên tập: Marvel Comics
Trong số vô số các tựa truyện tranh Marvel, nhiều tựa truyện rất hay, làm nổi bật tác phẩm của Frank Miller về 'Daredevil: Born Again', người đã đưa một trong những nhân vật phụ của nhà xuất bản lên hàng đầu.
Tranh luận
Karen Page, tình cũ của Matt Murdock
'Tới từ địa ngục'
Tiêu đề ban đầu: 'Tới từ địa ngục'
Biên kịch: Alan Moore
Người vẽ tranh biếm họa: Eddie campbell
Năm: 1977-1991
Biên tập: Tính mới của Apex
Một tác phẩm nổi bật khác của Alan Moore vĩ đại là 'Từ địa ngục', một tác phẩm được ghi chép cẩn thận xoay quanh vụ giết người của Jack the Ripper cuối TK XIX.
Tranh luận
'From Hell' đề cập đến những vụ giết người được cho là của Jack the Ripper, một kẻ sát nhân chưa bao giờ được phát hiện ra hắn là ai, thông qua lý thuyết của cuốn sách 'Jack the Ripper: Giải pháp cuối cùng' của Stephen Knight. Được các chuyên gia coi là ít dung môi, giả thuyết này cho rằng các vụ giết người được thực hiện nhằm che giấu sự ra đời của một đứa con ngoài giá thú của Hoàng tử Albert, Công tước xứ Clarence và cháu trai của Nữ hoàng Victoria, cho thấy một âm mưu của người Masonic.
'Genesis'
Tiêu đề ban đầu: 'Sách Sáng thế ký'
Biên kịch: Robert crumb
Người vẽ tranh biếm họa: Robert crumb
Năm: 2009
Biên tập: WW Norton & Company
Robert Crumb là một trong những tác giả khác cần làm nổi bật, và mặc dù hầu hết các tác phẩm của ông đều được phát triển trong Underground, nhưng điều đáng nói là một trong những tác phẩm mới nhất của ông, khác xa với tất cả các tác phẩm của ông, 'Genesis'. Nhân dịp này, tác giả dám với chính kinh thánh để thực hiện một sự thích nghi trung thực hơn nhiều so với những gì bạn có thể mong đợi.
Tranh luận
Robert Crumb thực hiện một bản chuyển thể trung thành của 'Genesis' với bạo lực và tình dục rõ ràng mặc dù không có trường hợp nào là vô cớ. Một bản chuyển thể thực tế gây ngạc nhiên cho người hâm mộ bởi không phải là một tác phẩm châm biếm như nhiều người mong đợi.
'Đá vào mông'
Tiêu đề ban đầu: 'Đá vào mông'
Biên kịch: Mark Millar
Người vẽ tranh biếm họa: John Romita Jr.
Năm: 2008-2010
Biên tập: Truyện tranh biểu tượng
Một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất xứng đáng góp mặt trong danh sách này là Mark Millar. Như đã xảy ra với Frank Miller, Mark Millar đã trở nên cực kỳ nổi tiếng bên ngoài mạch truyện tranh nhờ các tác phẩm chuyển thể lên màn ảnh rộng, 'Kick-Ass' là một trong những tác phẩm của anh ấy đã vượt qua các phim hoạt hình với thành công lớn, mặc dù quay lưng lại với ý tưởng ban đầu. Trong khi bộ phim có vẻ nhắm đến thanh thiếu niên, truyện tranh lại dành cho khán giả người lớn do tính bạo lực của nó.
Tranh luận
Câu chuyện xoay quanh Dave Lizewski, một thiếu niên New York rất bình thường, được truyền cảm hứng từ thế giới truyện tranh, tìm cách trở thành một siêu anh hùng. Để làm được điều này, anh ấy mua một bộ trang phục trên eBay để mặc bên trong quần áo của mình và cố gắng lấy lại vóc dáng bằng cách tập thể dục và sau đó ra ngoài chống tội phạm.
'Mafalda'
Tiêu đề ban đầu: 'Mafalda'
Biên kịch: Không phải ở đây
Người vẽ tranh biếm họa: Không phải ở đây
Năm: 1964-1973
Biên tập: Biên tập viên Jorge Álvarez
Và nếu trước đây chúng ta đã đánh dấu 'Calvin và Hobbes', chúng ta không thể bỏ qua những ảnh hưởng của họ như 'Mafalda', có lẽ là tác phẩm nổi bật và phổ biến nhất bằng tiếng Tây Ban Nha trong lịch sử truyện tranh. Bộ truyện tranh mà Quino đã làm việc trong gần một thập kỷ và bắt đầu từ năm 1964. Mặc dù thực tế là đã hơn 40 năm kể từ khi Quino ngừng viết truyện mới về nhân vật này, mọi người đều biết cô gái ghét súp này.
Tranh luận
Mafalda là nhân vật chính của bộ truyện tranh này và, mặc dù cô ấy rất bi quan, đại diện cho khát vọng duy tâm và không tưởng để làm cho một thế giới tốt đẹp hơn. Thông qua nhân vật này và những bình luận bằng axit của anh ta, Quino đã cho chúng ta thấy sự phản ánh của các vấn đề chính trị xã hội của thế giới chúng ta trong những năm 60, điều mà ngày nay vẫn còn nguyên giá trị trong nhiều trường hợp.
'Mẹ ơi. Câu chuyện về một người sống sót '
Tiêu đề ban đầu: 'Mẹ ơi. A Survivor's Tale '
Biên kịch: Nghệ thuật Spiegelman
Người vẽ tranh biếm họa: Nghệ thuật Spiegelman
Năm: 1977-1991
Biên tập: Tính mới của Apex
Nếu một cuốn tiểu thuyết đồ họa có khả năng thể hiện nỗi kinh hoàng về sự trỗi dậy của chủ nghĩa phát xít, thì cùng với 'Adolf', tác phẩm của Art Spiegelman 'Maus'. Một kiệt tác dưới dạng một câu chuyện ngụ ngôn.
Tranh luận
Với chuột là đại diện cho người Do Thái và mèo là Đức quốc xã của lịch sử, 'Maus' kể lại những nỗi kinh hoàng mà gia đình ông phải trải qua từ những năm 1930 đến 1945 qua hai dòng thời gian, trong một Spiegelman phỏng vấn cha ông Vladek trong những năm 1978 và 1979 và trong cái còn lại chúng ta thấy Vladek kể lại những trải nghiệm của mình ở ngôi thứ nhất.
'Persepolis'
Tiêu đề ban đầu: 'Persepolis'
Biên kịch: Marjane Satrapi
Người vẽ tranh biếm họa: Marjane Satrapi
Năm: 2000-20003
Biên tập: L'Assosystem
Một khoảnh khắc khác vang lên, rất nhất thiết, bởi tiểu thuyết đồ họa 'Persepolis' của Marjane Satrapi. Trong cô ấy tác giả kể câu chuyện của chính cô ấy, từ thời thơ ấu của mình ở Tehran của cuộc cách mạng Hồi giáo cho đến thời niên thiếu khó khăn của mình ở châu Âu.
Tranh luận
'Persepolis' kể về câu chuyện của chính Marjane Satrapi, người lớn lên trong một chế độ Hồi giáo theo chủ nghĩa chính thống, điều này sau đó khiến cô phải rời bỏ đất nước của mình. Truyện tranh bắt đầu với viễn cảnh thời thơ ấu của anh ấy vào năm 1979, khi anh ấy mới mười tuổi, về những gì thay đổi xã hội và chính trị sau khi kết thúc hơn năm thập kỷ trị vì của Shah of Persia, nhường chỗ cho một nước cộng hòa Hồi giáo.
'Người thuyết giáo'
Tiêu đề ban đầu: 'Người thuyết giáo'
Biên kịch: Garth ennis
Người vẽ tranh biếm họa: Steve Dillon
Năm: 1995-2000
Biên tập: Vertigo (Truyện tranh DC)
Một trong những truyện tranh hay nhất cuối thế kỷ XX và một trong những trò khiêu khích nhất là 'Nhà thuyết giáo'. Một bộ truyện tranh mang bạo lực đến với thế giới tôn giáo một cách tàn bạo.
Tranh luận
Tác phẩm của Garth Ennis kể câu chuyện về một linh mục sau khi hợp nhất với một thiên thần sa ngã đang mang lại công lý cho Hoa Kỳ trong khi anh ta tự mình đi tìm Chúa để hỏi Ngài những lời giải thích vì đã từ bỏ tạo vật của anh ta, con người.
'Sự trở lại của Hiệp sĩ bóng đêm'
Tiêu đề ban đầu: 'Người dơi: Hiệp sĩ bóng đêm trở lại'
Biên kịch: Frank Miller
Người vẽ tranh biếm họa: Frank Miller
Năm: 1986
Biên tập: DC Comics
Một trong những nhân vật tinh túy của DC là Batman và nếu chúng ta muốn làm nổi bật một tác phẩm của nhân vật này thì nó phải là 'Sự trở lại của Hiệp sĩ bóng đêm', loạt phim do Frank Miller tạo ra và đó chính là nguồn cảm hứng của Christopher Nolan trong việc đưa nhân vật này trở lại màn ảnh rộng.
Tranh luận
Truyện tranh này khôi phục lại nhân vật của Người dơi / Bruce Wayne một thập kỷ sau khi nghỉ hưu khi anh ta trở thành một kẻ nghiện rượu liều mình trong những cuộc đua xe nguy hiểm và rằng anh ta đã trở lại với những cơn ác mộng tái diễn của mình về cái chết của cha mẹ anh ta và cái chết của anh ta xuống giếng.
'Những người bán cát'
Tiêu đề ban đầu: 'Những người bán cát'
Biên kịch: Neil Gaiman
Người vẽ tranh biếm họa: Một số
Năm: 1989-1996
Biên tập: DC Comics
Bắt đầu là một loạt truyện tranh kinh dị và sau đó trở thành huyền thoại, 'The Sandman' đã trở thành một trong những tác phẩm nổi tiếng và mang tính biểu tượng nhất vào đầu những năm 90.
Tranh luận
Tác phẩm của Neil Gaiman theo nhân vật của Giấc mơ, đại diện nhân học cho những giấc mơ của một người, thuộc về gia đình của những người vĩnh cửu được hình thành bởi các anh em Destiny, Death, Dream, Destruction, cặp song sinh Desire, Despair và Delirium. Giấc mơ, tồn tại lâu dài như chính vũ trụ, phải quyết định thay đổi hay diệt vong và dường như nó đã đưa ra quyết định của mình.
'Thành phố tội lỗi'
Tiêu đề ban đầu: 'Thành phố tội lỗi'
Biên kịch: Frank Miller
Người vẽ tranh biếm họa: Frank Miller
Năm: 1991-2000
Biên tập: Truyện tranh Dark Horse
Có lẽ là kiệt tác của anh ấy và nếu không ít nhất là được biết đến nhiều nhất, chúng ta phải làm nổi bật truyện tranh 'Sin City' của Frank Miller, cũng đã được Robert Rodríguez cùng với chính tác giả đưa lên màn ảnh rộng một cách rất trung thành, đặc biệt là về mặt thẩm mỹ.
Tranh luận
Frank Miller kể trong cuốn tiểu thuyết đồ họa này một số câu chuyện xảy ra ở Thành phố Basin, một thành phố cực kỳ bạo lực và thối nát mà họ đã đặt tên là Thành phố tội lỗi, Thành phố tội lỗi bằng tiếng Anh.
'Snoopy'
Tiêu đề ban đầu: 'Đậu phộng'
Biên kịch: Charles M. Schultz
Người vẽ tranh biếm họa: Charles M. Schultz
Năm: 1950-2000
Biên tập: United Feature Syndicate
Một bộ truyện tranh khác cần làm nổi bật và đó cũng là ảnh hưởng của 'Calvin và Hobbes', và tại sao không nói nó cũng dành cho 'Mafalda', là 'Snoopy'. Nó có lẽ không chua chát như Quino, hay não nề như Bill Waterson, nhưng những câu chuyện của Schultz cũng vậy. họ đã kết hợp sự chỉ trích và sự hài hước một cách rất thông minh.
Tranh luận
'Snoopy' là một bộ truyện tranh dành cho báo chí kể lại những trải nghiệm của một nhóm học sinh hàng ngày của họ, với các nhân vật chính là Charlie Brown, ở Tây Ban Nha Carlitos, và chú chó Snoopy của anh ấy.
'Tinh thần'
Tiêu đề ban đầu: 'Tinh thần'
Biên kịch: Liệu Eisner và những người khác
Người vẽ tranh biếm họa: Một số
Năm: 1940-1952
Biên tập: Truyện tranh chất lượng
'The Spirit' là một trong những truyện tranh quan trọng nhất của những năm 40 và bạn phải làm nổi bật đặc biệt là những con số được ký bởi Will Eisner.
Tranh luận
Gần với thể loại cảnh sát hơn, mặc dù với những nét truyền thống, hài và thậm chí là lãng mạn, phim hoạt hình này kể lại Những cuộc phiêu lưu của công lý đeo mặt nạ Denny Colt, người chống lại tội phạm dưới biệt danh The Spirit.
'The Ultimates'
Tiêu đề ban đầu: 'The Ultimates'
Biên kịch: Mark Millar
Người vẽ tranh biếm họa: Bryan quá giang
Năm: 2002-2004
Biên tập: Truyên tranh Marvel
Một truyện tranh khác của Marvel cần lưu ý là 'The Ultimates' của Mark Millar, người đưa các Avengers trở lại thời kỳ hoàng kim của họ với loạt bài mới này.
Tranh luận
Truyện tranh là một phiên bản hiện đại của Avengers cổ điển, xảy ra trong một thế giới thay thế. Vì vậy, chúng ta thấy Ultimate Nick Fury, Captain America, Iron Man, Thor, Wasp, Giant Man, Black Widow, Mercury và Scarlet Witch mới.
'V cho mối thù truyền kiếp'
Tiêu đề ban đầu: 'V cho mối thù truyền kiếp'
Biên kịch: Alan Moore
Người vẽ tranh biếm họa: David lloyd
Năm: 1982-1988
Biên tập: Vertigo (Truyện tranh DC)
Cũng từ Alan Moore, chúng ta phải đánh dấu 'V for Vendetta', một cuốn tiểu thuyết đồ họa tuyệt vời đã trở nên phổ biến hơn nếu có thể sau khi bộ phim chuyển thể thuyết phục công chúng với phản biện chính trị xã hội lớn rất thích hợp vào thời điểm đó.
Tranh luận
Câu chuyện lấy bối cảnh nước Anh thời hậu chiến tranh hạt nhân bị tiếp quản bởi một chế độ toàn trị gọi là Norsefire kiểm soát dân số bằng cách sử dụng đàn áp và tuyên truyền, cũng như các yếu tố công nghệ như máy ảnh và micrô. Một nhà cách mạng đeo mặt nạ tên V chiến đấu chống lại chế độ trở thành một nhà lãnh đạo.
'Người canh gác'
Tiêu đề ban đầu: 'Người canh gác'
Biên kịch: Alan Moore
Người vẽ tranh biếm họa: Dave Gibbons và John Higgins
Năm: 1986-1987
Biên tập: DC Comics
Để kết thúc theo phong cách, chúng tôi có 'Watchmen', một bộ truyện tranh nhiều người dám nói rằng nó là tốt nhất trong lịch sử. Không nghi ngờ gì nữa, Watchmen, cũng như các tác phẩm khác vào thời điểm này, đã đánh dấu một bước tiến trước và sau trong thế giới phim hoạt hình, trong trường hợp của anh ấy bằng cách cho thấy các nhân vật chính của nó giống như những siêu anh hùng hơn là những siêu anh hùng cổ điển.
Tranh luận
'Watchmen' cho chúng tôi thấy một thế giới thay thế lấy bối cảnh của những năm 80 có phần khác, trong đó có các siêu anh hùng là nhân vật chính của câu chuyện. Bước ngoặt xảy ra vào năm 1938 và những thay đổi đáng kể nhất là Richard Nixon chiến thắng và kết quả của chiến tranh Việt Nam.
Đây là 25 tựa truyện nổi bật của thế giới truyện tranh, rõ ràng là còn rất nhiều nữa, vì vậy nếu bạn muốn chia sẻ với chúng tôi những bộ nào mà bạn muốn bao gồm, đừng ngần ngại cho chúng tôi biết qua phần bình luận. 25 tác phẩm này được sắp xếp theo thứ tự bảng chữ cái nên không có ý định làm nổi bật cái này lên trên cái kia, nhưng nếu bạn nghĩ rằng một số tác phẩm hay hơn những tác phẩm khác, đừng ngần ngại chỉ ra nó trong phần bình luận.