5 книг для вивчення історії мистецтва
5 книжок для вивчення історії мистецтва, які ми згадаємо нижче, є довідковими матеріалами як для вчителів, так і для студентів цього захоплюючого предмету. Вони розповідають про еволюцію з плином часу різних мистецьких дисциплін, таких як мистецтво, музика та література, які виникли з внутрішньої потреби вираження з боку первісної людини.
Хоча ця еволюція об’єднана через графічні, мовні, звукові та змішані ресурси, Книги під назвою «історія мистецтва» майже завжди зосереджуються на розгадуванні найдавніших закутків живопису та візуальної мови., починаючи від зародження в доісторичні часи до найсучасніших рухів, таких як гіперреалізм, мінімалізм і концептуальне мистецтво.
Як дізнатися про історію мистецтва
На відміну від таких професій, як архітектура, медицина чи інженерія, історію мистецтва можна вивчати повністю самоучкою. Незважаючи на те, що для експерта завжди буде цінним скеровувати студента в процесі навчання, Технології ліквідували прірву, яка існувала між знаннями та людиною, яка хоче їх здобути. Сьогодні на YouTube можна знайти чудових викладачів.
Такі ресурси, як фізичні чи електронні книги, стають все більш доступними для всіх, який, варто сказати, є тим, що потрібно використовувати найкращим чином. Такі практики, як пошук навчального плану в престижному університеті та читання його делегованої бібліографії або витратити дві години на вивчення текстів від професіоналів – це інструменти, які нададуть довідкову інформацію будь-якій зацікавленій стороні.
Рекомендовані книги для вивчення історії мистецтва
Це, безумовно, один із найактуальніших списків:
1. Мистецтво, розум і мозок: когнітивний підхід до творчості (2005)
Ця книга з когнітивної психології, написана професором Говардом Гарднером досліджує процеси людської творчості, зокрема, як вона проявляється через мистецтво. Автор підкреслює важливість дослідження того, як мистецтво, здається, стоїть над мовою. Для цього він вивчає виробництво з різних точок зору, наприклад дітей у різних контекстах.
Письменник використовує образи нормальних, обдарованих немовлят і з патологічними симптомами.Те саме відбувається з уявленнями дорослих, які він використовує з тією ж метою, включаючи звичайного дорослого, того, хто страждає від травми мозку, хто перебуває в іншому середовищі та середовищі художника, який перебуває у свій найбільш творчий момент. Також Цитуються такі автори, як Хомський, Гудмен, Лангер і Кассірер.
2. Секрети творів мистецтва (2016)
Роуз Марі та Райнер Хаген розбирають чудові витвори мистецтва історії, аналізують їх по частинах, а потім складають разом, як головоломку. Таким чином, через полотна, які всі знають, Автори планують відкрити всі приховані таємниці, які розкривають суспільство, культуру та політику минулої епохи, періоду, який досі зберігає свої загадки.
Так, письменники задаються питаннями: як тінь війни нависає над сценою танцю, чому чоловік у кашкеті, чи вагітна наречена? Щоб відкрити відповіді, необхідно зосередитися навіть на найменших деталях, включаючи контекст і дату створення цих картин: від стародавнього Єгипту до сільської Франції.
3. Мистецтво: остаточна візуальна історія (2008)
Випущено видавцем Дорлінгом Кіндерслі (Данія), Це одна з найповніших книг з історії мистецтва, які можна знайти на ринку. У ній розповідається про те, як виникали та розвивалися різноманітні мистецькі течії, від доісторії до класицизму, італійського Відродження, романтизму та авангарду. У книзі представлено понад сімсот художників.
Серед них виділяються старі знайомі, такі як Леонардо да Вінчі, Пікассо та Ван Гог, чиї згадки ніколи не перестануть бути в моді. У роботі також аналізуються мистецькі рухи, їх походження та вплив, який вони мали. у наступних творців протягом багатьох років, на додаток до технік, якими кожен із вищезгаданих художників використовував натхнення та роботу.
4. історія мистецтва (1950)
Можливо, EH Гомбріх Я не знав, наскільки фундаментальною буде його робота, коли він вирішив написати цю книгу, але виявилося, що він навчає шанувальників мистецтва та професіоналів про свою історію більше п’яти поколінь. Він представлений у форматі розповідного тексту як «живий ланцюг, який і сьогодні з’єднує сучасну епоху з епохою пірамід».
Сказано простою і прямою мовою, заголовок Це виявляє всі знання та комунікативні навички Гомбріха.. Це розповідає про історію мистецтва так, ніби це був найзахопливіший роман, який коли-небудь був написаний, водночас наближаючи читача до основ художньої дисципліни, анекдотів про майстрів і соціокультурний контекст, який ними панував.
5. На що ти дивишся?: 150 років сучасного мистецтва в одну мить (2013)
Вілл Гомпертц, журналіст і художній керівник BBC, пояснює, як сучасне мистецтво стало хвалити й шанувати мистецьке співтовариство та глядачі. Автор допомагає зрозуміти еволюцію цієї галузі пластичного мистецтва від її створення в 1860 році до піку в 1970 році, на додаток до його розвитку в наші дні в компанії найбільш екстравагантних персонажів в галузі.
Автор стверджує, що всі рухи внутрішньо пов’язані з іншими, але мають власний спосіб їх розуміння та підходу. Кожна з них має певний стиль і вплив, який може бути політичним, соціальним, технологічним і мистецьким. Він також це каже Знання основних правил мистецтва – найефективніший спосіб зорієнтуватися під час змін.. Крім того, він стверджує, що люди уважні до тенденцій.
Висновки
Мистецтвознавство є розширенням гуманітарних наук. Таким чином, Це область знань, яку можна вивчати та вивчати, уважно прочитавши теми., так само, як це відбувається з філософією та психологією. У цьому сенсі, що може бути краще, щоб зрозуміти цей ринок, ніж керуватися найяскравішими умами у світі мистецтва?