Фраза Федеріко Гарсія Лорка.
Ім’я Федеріко Гарсіа Лорки є синонімом величі та трагедії. Його кілька найпредставніших творів іспанської поезії XNUMX століття, серед них: Поет у Нью-Йорку вважається найбільш актуальним. Не дивно, що більшість академічних спеціалістів вказують на цей твір, натхненний американським мегаполісом, як поворотний момент у його кар’єрі.
Писав поет із Гранади Поет у Нью-Йорку живучи в «місті, яке ніколи не спить» (червень 1929 – березень 1930). Це твір, що складається з вільних віршів, наповнених сюрреалістичними образами, ідеально підходить для ілюстрації панівного міського хаосу. Там Лорка показав труднощі найбільш знедолених на шкоду техніці та зростанню цивілізації.
Аналіз Поет у Нью-Йорку
Теми та стиль
Лорка демонструє в Поет у Нью-Йорку більш витончене опрацювання та концептуальна еволюція відсутність тем, пов’язаних з фольклором його батьківщини (часто в його попередніх творах). Так само вільні вірші, насичені онейричними, суб’єктивними та ірраціональними виразами, прагнуть спонукати читача до роздумів через спонтанний прояв почуттів.
З цієї причини, цей твір являє собою перехідну точку в кар'єрі андалузького поета від традиційної поезії до авангардних пропозицій. Зникли метричні композиції, засновані на романсі та пісеннику (очевидно в Пісні, наприклад). Вже наприкінці 1920-х років лірика Лорки звільнила місце для фантазії та сюрреалізму.
Дегуманізація
Робота, натхненна Великим яблуком представляє соціальний протест, який викриває нещастя найслабших мешканців мегаполісу. Там афроамериканці та діти нижчих класів здаються жорстоко позбавленими людяності на шкоду механізації та архітектурній геометрії. На противагу цьому, ідилічний образ, розкритий решті світу, показує розкішне місто.
Крім того, Лорка чітко заявив про свою неприйняття капіталізму та наслідків модернізації. Так само систематична дискримінація та невпинна несправедливість, від яких страждають чорношкірі меншини, наповнювали письменника з Гранади песимізмом. таким чином, Поет у Нью-Йорку Вважається криком на користь свободи, краси та любові.
Смертельність
Міська фауна — в основному собаки — доповнює похмуру панораму метро Нью-Йорк. Собаки не уникають нещасть, породжених промислово розвиненою цивілізацією, відчуженою, матеріалістичною та лицемірною. Більше того, час не може бути гіршим: прибуття Лорки на землю Північної Америки відбулося напередодні катастрофи 1929 року.
Тому іберійський автор відчув глибоку гіркоту, коли гастролював по Гарлему зі своїми друзями-джазами з клубу Small's Paradise. Ці враження проявилися в чому Лорка називав «гноблення людини людиною» в холодних і темних бетонних джунглях. Це породило фронтальне зіткнення зі світлом природного оточення і життєвою силою, до якої він звик.
внутрішні обговорення
Аморальність, якої зазнали нижчі класи, викликала співчуття поета, який також вважав себе зв’язаним умовами. тим часом, Лорка тонко виявив протиріччя, породжені його гомосексуалізмом серед суворих соціальних норм того часу.
Слід зазначити, що сексуальні переваги Лорки завжди були предметом обговорення для істориків. це більше, ця орієнтація була частиною приписів (разом із звинуваченнями у приналежності до комуністичних груп) використаний фалангістами для виправдання свого арешту і подальше виконання.
Твір постійної дії
Скарги, які висловив Лорка Поет у Нью-Йорку майже століття тому вони досі приховані. Звичайно, оцифровка не виправила велику соціальну нерівність, тоді як найбільш знедолених продовжують залишатися невидимими в гламурному образі, який проектується на інші широти. Більше того, ці протиріччя зберігаються і в багатьох інших великих містах планети.
Уривок із «Сутінків на Коні-Айленді»
Попереду була товстун
витягування коренів і змочування пергаменту барабанів;
товста жінка
що вивертає вмираючих восьминогів навиворіт.
Товста жінка, ворог місяця,
бігали по вулицях і безлюдних квартирах
а по кутах залишив маленькі голубині черепи
і підняв фурії бенкетів минулих століть
і покликав демона хліба через пагорби підмітного неба
і фільтрував тугу за світлом у підземні кругообігу.
Це кладовища, я знаю, це кладовища
і біль кухонь, заритих під піском,
мертві, фазани та яблука іншої години
тих, хто штовхає нас у горло.
Про автора Федеріко Гарсіа Лорка
Федеріко Гарсія Лорка.
"поет-мученик» стала емблемою опору після його страти з боку повстанців під час громадянської війни. Історики вважають, що ця страта сталася 18 серпня 1936 року на дорозі між Візнаром і Альфакаром, Гранада. Таким чином згасло життя поета, що значно випередив свого часу Іспанію, і одну з ікон «Покоління 27».
З цієї причини Життя Федеріко Гарсіа Лорки можна описати лише від дитинства до юності, оскільки термін його зрілості був дуже коротким. Він народився 5 червня 1898 року у Фуенте Вакерос, Гранада. Він ріс у сім’ї, яку очолювали поміщик (його батько) і вчитель (його мати), що дозволило йому прожити дитинство, сповнене прогулянок селом, читання, музики та радості.
Молодість, сповнена подорожей та інтелектуальної радості
У 1914 році молодий Федеріко вступив до університету Гранади, там він вивчав філософію та літературу та право. У вільний час його пристрасть до письменництва прокинулася, коли він подорожував іспанською географією в компанії своїх однокласників з університету. У той час він завершив свою першу опубліковану роботу, Враження та пейзажі (1918).
Пізніше Лорка кілька років жив у знаменитій Резиденції де лос Естудіантес в Мадриді, де познайомився з такими людьми, як Ейнштейн і Марія Кюрі (серед інших). Також, Разом з такими митцями та інтелектуалами, як Сальвадор Далі, Рафаель Альберті чи Луїс Бунюель, андалузький поет був частиною авангардистського руху. що перейшло нащадкам під назвою «Покоління 27».
Тури по Америці
Політичні тертя іспанського письменника с диктатура Прімо де Рівери спонукала його покинути Іспанію з весни 1929 року до літа 1930 року. У цей період він читав лекції, контактуючи з культурою та людьми таких місць, як Нью-Йорк, Вермонт, Маямі, Гавана та Сантьяго-де-Куба.
Паралельно писав Лорка Поет у Нью-Йорку — опублікований через чотири роки після його смерті — і, Під час перебування в Карибському басейні його найвидатнішою театральною творчістю була Громадського. Інтелектуал із Гранади повернеться на американський континент у 1933 році, коли він зробив успішні презентації своїх драматичних творів (і багато конференцій) у Буенос-Айресі та Монтевідео.
Обрас
Книги поезії
- Пісні (1921)
- Вірш канте Джондо (1921)
- Ода Сальвадору Далі (1926)
- Циганський роман (1928)
- Поет у Нью-Йорку (1930)
- Плач за Ігнасіо Санчесом Мехіасом (1935)
- шість галицьких віршів (1935)
- темні любовні сонети (1936)
- Тамарит Диван (1940)
театральні п'єси
- Метелик Hex (1920)
- Mariana Pineda (1927)
- Чудовий шевець (1930)
- Вівтар Дона Крістобаля (1930)
- Громадського (1930)
- Так минає п’ять років (1931)
- Кохання дона Перлімпліна з Белісою в його саду (1933)
- Кровне весілля (1933)
- Yerma (1934)
- Донья Росіта, сингл або мова квітів (1935)
- Ла Каса-де Бернарди Альби (1936).
Проса
- Враження та пейзажі (1918).