Kötülüğün çiçekleri.
Kötülüğün çiçekleri (kötü çiçekler, Fransızcada) Charles Baudelaire tarafından yazılan ve 1857'de yayınlanan lanetli şiirlerden oluşan bir antolojidir.. Bu, Fransız sembolizmi ve çöküşünün bir örneği olarak yazarın en görkemli eserlerinden biri olarak kabul edilir. Metin, yazarın ikinci imparatorluğun burjuvazisini skandallaştırmasının zorunlu olduğu bir zamanın yansımasıdır.
Kelimelerin ustaca kullanımıyla, eser Baudelaire'e sözde "dalaktan" bir kaçış olarak hizmet etti. (şairin ikiyüzlü ve çökmekte olan bir toplum tarafından reddedildiğinde hissettiği ıstıraplı bir can sıkıntısı hissi). Yazara göre, bu pişmanlıktan kaçınmanın en iyi yolu, acı çekmekten uzak olmayan sanat, şiir, aşırılıklar ve aşktır. Bu ve diğer birçok eseri için Baudelaire, dünyanın en büyük şairlerinden biri olarak kabul edilir.
Bağlam hakkında
Charles Baudelaire, bu çalışmayı yazmak için XNUMX. yüzyıl Paris sanat sahnesinin kirli ve karanlık mahallelerinden ilham aldı., fahişelerle haşhaş, afyon ve laudanum arasında gidip geldiği yerde ... tüm bunlar ıstırap verici görünen bir gerçeklikten kaçmak için. Buna ek olarak, modern insanlığın kendisi ve anlamsızlığı onu kötülüğün, hastalığın, ölümün ve groteskliğin özünü aramaya yöneltti.
Muadili olarak, Baudelaire O günlerde onu tüketen karanlığın içindeki ışığı bulmaya çalıştı. Bununla birlikte, yazar nihayetinde bu sürekli can sıkıntısının kurbanı oldu ve bu da onu şehrin üst sınıf atmosferinde fark edilmeyen dağınık ve skandallı bir yaşamın yoluna geri götürdü.
Kötülüğün çiçekleri
Sürekli takıntı haline ve eşsiz kötülük vizyonuna dalmış olan Baudelaire, bugün eserlerinin en iyisi olarak kabul edilenleri yazdı. Kötülüğün çiçekleri cehaletini vurgulayarak insanın günahlarını vurgulamaya çalışır. Eserin kendisi, insanın en derin duygularının bir yansıması olarak sanatın aydınlatılmasının bir örneğidir.
Tam olarak grotesk ve yüce karakteri nedeniyle, bu antolojinin büyük tartışmalara yol açması, şairin birçok yasal soruna neden olması. Yazar, bu cildin içeriği nedeniyle yargılanmış ve o dönem için fazla ahlaksız olduğu gerekçesiyle altı şiirini dışarıda bırakmaya zorlanmıştır. Üstelik Baudelaire üç yüz frank para cezası ödemek zorunda kaldı. Elbette bu, bazı yayınlanmamış metinler de dahil olmak üzere 1861'de yeniden basılmasını engellemedi.
Eserin klasik bir üsluba sahip olduğu kabul edilir ve içeriği romantik kabul edilir.. Bu antoloji, kahramanın - şairin - yavaş yavaş sefil bir gerçeklikten uzaklaştığı ve kendini hayatın aşırılıklarına, uyuşturucuya ve erotik zevke kaptırdığı bir hikaye olarak, iç içe geçmiş ve birbiriyle ilişkili bir şiirler zinciri olarak tasarlandı. Bu durumda olan şair, kadını aydınlanmaya yükselişinden kaçınan kötü niyetli bir varlık olarak tanımlar.
Charles Baudelaire alıntı.
yapı
Bu eserin yapısı zamanla birkaç değişikliğe uğramıştır. Bu, belirtildiği gibi, metnin anlaşılmasından sonra, zamanın düzenini, huzurunu ve güzel adetlerini bozan ahlaksız bir canavarlık olarak kabul edilmesinden kaynaklanıyordu.
Orijinal kitap yedi bölümden oluşmaktadır:
Ilk
Oyunun ilk bölümünde Baudelaire, unutulmaz şiiri "Okuyucuya" aracılığıyla halkı vizyonuyla tanıştırıyor. Burada yazar (kısmen) daha sonra ne olacağını açıklar; okumayı daha samimi hale getiren bir yaklaşımdır.
İkinci
Bundan sonra, yazarın yaşamak zorunda olduğu gerçeklikten kaçmak için tercih ettiği biçimleri önerdiği "Dalak ve İdeal" e gider; can sıkıntısı ve cehaletle dolu bir gerçeklik ("Dalak"). Bu formlar elbette sanat ve güzelliktir. "İdeal" de, korkunç gördüğü bu gerçeklikten kademeli olarak kaçışını kesin bir şekilde ifade eder.
Üçüncü ve dördüncü
Üçüncü ve dördüncü bölümde ("Kötülüğün Çiçekleri" ve "Paris Resimleri") yazar, Paris'te kaybettiği güzelliği bulmaya çalışır.. Bununla birlikte, bu arayış, zulümler, acayip senaryolar ve Baudelaire'in şiirlerinde çok fazla cisimleştirdiği kötülükten yoksun değildir.
Beşinci ve altıncı
Yazar, hayali yükselişini ya da şehrinin haklılığını bulamayınca, ahlaksızlıklara geri döner. Geldikleri yer burası beşinci ve altıncı bölümler, "İsyan" ve "Şarap" ve onlardan daha saf bir hayata dönüş yoktur, artık mümkün değildir, Baudelaire için değil, şiirleri için değil.
Son bölüm
Bu neredeyse son aşamalarda, şair tarafından boyanmış mükemmel bir Dantean resmini görebilirsiniz. yedinci ve son bölüm, "Ölüm" ten başkası değildir. İşte adından da anlaşılacağı gibi, tüm çürümeler varoluşun yok edilmesinde tamamlanır. Aksi olamaz.
Baudelaire, mektuplar konusunda büyük bir dehaya sahip olduğu için, okuyucuyu onun için Paris tanımlayıcısıyla tanıştırmayı ustaca başardı. Yine belirtmek gerekir ki, tüm bu içerik ilk başta sansür nedeniyle gün yüzüne çıkmadı.
1949 baskısı
Sonraki baskılarında Kötülüğün çiçekleri se Charles Baudelaire'in en güzel aşk şiirlerinden bazılarını dahil et, çalışma için aşağıdaki gibi okunabilen yeni bir yapı oluşturmak:
- "Al Lector" ("Au Lecteur").
- "Esplín e Ideal" ("Spleen et Idéal").
- "Kötülük Çiçekleri" ("Fleurs du Mal").
- "Paris Resimleri" ("Tableaux Parisiens").
- "İsyan" ("Révolte").
- "Şarap" ("Le Vín").
- "Ölüm" ("Le Mort").
Bu antolojinin neden olduğu ahlaki çelişki ve altı şiirini dışlamak zorunda olduğu gerçeği nedeniyle, 1949 yılına kadar halk, burada örtük olan çöküşün ve erotizmin tadını çıkarabildi. Kötülüğün çiçekleri yazar tarafından tasarlandığı gibi. İlginç bir şey şu ki bu çalışmanın düzeltmeleri bugün hala yayınlanmaktadır.
Yazar hakkında
Charles Baudelaire, Paris'te doğdu; yazar hakkındaki biyografiler, doğum yılının 1821 mi yoksa on yıl sonra mı olduğunu açıklamıyor. Baudelaire bir şair, sanat eleştirmeni, denemeci ve çevirmendi. Bu son işinde, zamanının en avangart adamlarından biri olarak gördüğü şiir ve hikâyeleri çevirmeye çalıştı: Edgar Allan Poe.
Charles Baudelaire.
Fransız sembolizmi için en önemli şairlerden biri ve çöküşün babası olarak kabul edilir.. Baudelaire, çalışmaları nedeniyle ciddi şekilde eleştirildi ve "lanetli şairbaşlıklı bir kılavuz yayınladıBu onun bohem yaşam tarzı ve abartılı kötülük, aşk ve ölüm vizyonu için. Aynı vizyon sayesinde "Modern çağın Dante'si" lakaplıydı.