Ang pagkamatay ng kumander

Ang pagkamatay ng kumander Ito ang pinakabagong paglabas mula sa bantog na manunulat ng Hapon na si Haruki Murakami. Sa pamagat na ito, ang walang hanggang nominado para sa Nobel Prize sa Panitikan ay nagbibigay ng isang nakapupukaw at nakakaantig na kwento, na hindi iniiwan ang kanyang malaking fan club na walang malasakit. Bilang karagdagan - sa isang tipikal na pangyayari ng "mga may-akda ng franchise" - hindi pa rin niya napaniwala ang kanyang lehiyon ng haters.

Sa katunayan, walang maraming mga layunin na pagsusuri sa dalawang dami na bumubuo sa kuwentong ito. Ang paglilibot na ito en sa paligid ng isang pintor na may mga umiiral na problema at isang pakikipagsapalaran bilang obsessive na ito ay kakaiba. Ang mga naunang ideya sa paligid ng gawa ni Murakami ay pumipigil sa isang "inosenteng" diskarte sa mga bagong linya. Ito ba ang presyo ng katanyagan at ang laki ng iyong tagumpay?

Ang may-akda

Ang kanyang pangalan ay magkasingkahulugan sa sobrang benta. Tulad ni Michael Jackson ay para sa industriya ng musika o Harrison Ford para sa Hollywood, isang libro na ang pabalat ay nagtataglay ng selyo ni Haruki Murakami ay isang sigurado na hit. Sa parehong oras, ang mga tugon mula sa mga madla at kritiko ay madalas na pareho: parehong adored at defenestrated ng mas malaki at mas malaking mga grupo.

Dumating siya sa mundo noong Enero 12, 1949, sa Kyoto. Ang lungsod na iyon, kasama ang Kobe at Tokyo, ay pinag-monopolyo ang karamihan sa kanyang mga kwento. Sa parehong paraan, ang may-akda ay madalas na nagpapakita ng kanyang predilection para sa western music. Lalo na ang pagmamahal na nararamdaman niya para sa The Beatles ay maliwanag. Sa kahanay, ipinahayag niya ang isang halos visceral na pagkapoot sa Glam rock (partikular sa bandang Duran Duran).

Ang panloob na mundo ng mga kalaban ni Murakami

Ang kanyang mga tauhan ay patuloy na nabubuhay magulong paglalakbay. Higit pa sa panlabas na pagkabagabag - labirintal na paghabol, sa kaso ng Ang pagkamatay ng kumander- ang talagang napakalaking elemento ay panloob na pagtuklas sa sarili. Pumunta sa pinakamalalim na mga limitasyon ng pagsisiyasat at maghanap pa lalo.

Murakami, sa pamamagitan ng mga kalaban nito, nagpapakita ng espesyal na interes sa mga mundo ng pangarap. Doon, inilalantad niya ang isang diatribe sa pagitan ng pantasya at katotohanan; kung minsan sa superimposed na mga eroplano at, sa ibang mga oras, sa mga pantulong na konteksto. Maaari silang tumutugma sa mga pangarap, pati na rin sa "katotohanan": nakatira ka ba habang natutulog ka o natutulog ka upang mabuhay?

Argumento mula sa Ang pagkamatay ng kumander

Maaari kang bumili ng libro dito: Ang pagkamatay ng kumander

Ang walang hanggang krisis

Diborsyo, paghihiwalay, imposibleng pagmamahal ... Karaniwan silang mga sitwasyon sa marami sa mga kalaban ng Murakami. Ang mga katangiang ito ay muling lilitaw sa mga kamay ng pintor ng larawan kung saan ito umiikot. Ang pagkamatay ng kumander, Tomohiko Amada. Ito ay tungkol sa isang pintor na madaling makialam sa mga pakana ng ibang tao upang punan ang kanilang mga pagkakaroon ng walang bisa at isang buhay na hindi nakapipinsala tulad ng anodyne.

Samakatuwid ang kalaban ay may kaugaliang ipalabas ang kanyang mga paghihirap sa iba, habang pinapakain ang kanyang sariling pag-asa at ng mga ikatlong partido sa pamamagitan ng mga katha-taka at hindi totoong solusyon. Siyempre, marami sa mga "solusyon" na ito ay wasto. Kahit na sa ilang mga okasyon ay ginagawa nila ang pagkakaiba sa pagitan ng pamumuhay o pagkamatay. Panghuli, maunawaan ang pangangailangan na maiwasan ang pinakapangit na mga kamalasan: pagkalimot.

Ang pagkamatay ng kumander, sa maikling sabi

Ang isang pintor ng larawan - na ang pangalan ay hindi alam ng publiko - ay nagsimula sa isang walang patutunguhang paglalakbay. Ang iyong patutunguhan: ang masalimuot na mga kalsada sa bundok ng kapuluan ng Hapon. Ang nag-uudyok?: Iniwan siya ng kanyang asawa. Samakatuwid, ang pangangailangan upang tumakas, makatakas, maghanap, galugarin, hanapin ... hanapin ang iyong sarili.

Ang krisis ng isang traumatiko na paghihiwalay ay hinihila din siya upang talikuran ang kanyang sining. Sa kalagitnaan ng kanyang paglalakbay nakakasalubong niya ang isang babae na pinaniniwalaan niyang umiibig siya. Bagaman ang nangyari sa pagitan nila ay isang marahas na pag-ikot ng sex. Pagkatapos, nawala ang ginang nang hindi nagbibigay ng mga paliwanag, na nadaragdagan sa kanya ang pakiramdam ng kawalan at kawalan ng pag-asa.

Coincidences at causalities

Nasira ang kotse ng bida. (Ito ay isa pang madalas na aspeto sa mga salaysay ni Murakami: Ang mga kotseng Hapon ay maliwanag na hindi kasing ganda ng ibang bahagi ng mundo na pinaniniwalaan. Sa partikular, isinasaalang-alang ng may-akda ang tatak ng Subaru bilang katumbas na Asyano ng Swiss Volvo: mga sasakyan na Nagpanggap sila upang maging magarbong, ngunit hindi sila).

Introspeksiyon

Ngayon ang biyahe ay "nasa loob". Para sa hangaring ito, ang isang magandang bahay sa gitna ng isang bundok ay magiging kapaki-pakinabang kay Tomohiko.. Ang bahay ay kabilang sa isang sikat na kaibigan ng pintor na may edad na sa kanya, na ang mga huling araw ay ginugol sa isang pasilidad ng pangangalaga para sa mga matatanda.

Sa loob ng isang misteryosong silid (natuklasan sa hindi maipaliwanag na tulong), kumuha ng pagpipinta na pinamagatang Ang pagkamatay ng kumander. Ang Piece na ito ay kumakatawan sa isang eksena mula sa sikat na opera Don Giovanni ni Lorenzo da Ponte na may musika ni Wolfgang Amadeus Mozart.

Isang bagong pagkawala

Ang nakakahiyang potograpista ay tumatanggap ng isang komisyon: upang gumuhit ng isang batang nagdadalaga. Pinapayagan ka ng trabahong ito na masiyahan ka sa pagpipinta muli. Nabawi niya ulit ang ugali dati, ngunit hindi sa napakasayang paraan, nahumaling sa isang lalaki at sa kanyang puting Subaru. Gayundin, ang isang naligaw na si Tomohiko ay nag-uugnay sa pagkawala ng misteryosong babae (mula sa gabi ng pagnanasa) sa kanyang nag-crash na sasakyan.

Dadalhin din sa takdang aralin ang isang bagong romantikong interes: tiyahin ng batang babae. Kapag ang balanse ay tila balanse, isa pang pagkawala ay naganap: ang batang babae na dapat na naglalarawan. Sa puntong iyon, ang mga "nakatutuwang bagay" ay nagsisimulang mangyari sa isang hindi mapigil at hindi maipaliwanag na paraan. Dahil dito, hindi alam ng pangunahing tauhan o ng mga mambabasa kung ano ang nangyayari.

Isang bucolic na kapaligiran

Si Murakami sa higit sa isang okasyon ay naikot ang mga limitasyon ng takot. Ngunit hindi gaanong kadahilanan dahil sa "klasikong" paranormal na mga kaganapan, ngunit dahil sa takot na ipinakita sa isip ng mga kalaban nito. Ang sanhi: kawalan ng lakas na hindi matukoy kung saan nagsisimula ang katotohanan at kung saan nagtatapos ang bangungot (o kabaligtaran).

En Ang pagkamatay ng kumander ang isang malago at mahalumigmig na kagubatan ay nagiging kanyang bagong labyrint. Hindi na sila ang mga pasilyo ng isang lumang hotel o mga kalye na sinalanta ng isang lindol. Ito ay isang masa ng halaman na kung minsan ay mukhang hindi malalabasan, ngunit higit sa lahat, napaka-nakakaintindi. Samakatuwid, ang introspective na paglalakbay ng seksyong ito ay nagmula sa paggalugad sa kailaliman ng isang makapal na gubat.

Para sa lahat ng pandama

Sa librong ito, ipinakita ng may-akdang Hapon ang kanyang kakayahang bumuo ng mga mapang-api na kapaligiran. Kung saan ang mga kalaban at mambabasa nito ay naramdaman na asphyxiated sa mundong kasing ganda ng mapanganib at "taksil". Kinakailangan bang maglakad sa kaibuturan upang hanapin ang katotohanan? Ayon kay Murakami, upang lumampas, ang sagot ay oo.