The Flowers of Evil, isang magna work ni Charles Baudelaire

Ang mga bulaklak ng Evil (Les Fleurs du Mal, sa Pranses) ay isang antolohiya ng mga sinumpaang tula na isinulat ni Charles Baudelaire at inilathala noong 1857. Ito ay itinuturing na isa sa pinaka-kahanga-hangang mga gawa ng may-akda, na isang halimbawa ng simbolismo at pagkabulok ng Pransya. Ang teksto ay isang salamin ng isang panahon kung kailan kinakailangan para sa may-akda na eskandahin ang burgesya ng pangalawang emperyo.

Sa pamamagitan ng isang mahusay na paggamit ng mga salita, ang gawain ay nagsilbi sa Baudelaire bilang isang pagtakas mula sa tinaguriang "pali" (isang pakiramdam ng inis na inip na nararamdaman ng makata kapag siya ay tinanggihan ng isang mapagkunwari at nabubulok na lipunan). Ayon sa manunulat, ang pinakamahusay na paraan upang maiwasan ang panghihinayang na ito ay sa pamamagitan ng sining, tula, labis at pagmamahal, na hindi malayo sa pagdurusa. Para sa mga ito at marami pang iba sa kanyang mga gawa Ang Baudelaire ay itinuturing na isa sa mga dakilang makata ng mundo.

Tungkol sa konteksto

Upang isulat ang gawaing ito, si Charles Baudelaire ay binigyang inspirasyon ng marumi at madilim na kapitbahayan ng eksena ng sining ng Paris noong ika-XNUMX na siglo., kung saan kahalili siya sa pagitan ng mga patutot at hashish, opium at laudanum ... lahat ng ito upang makatakas sa isang reyalidad na tila nagpapahirap sa kanya. Bilang karagdagan dito, ang makabagong mismong sangkatauhan mismo at ang kabastusan nito ay humantong sa kanya upang hanapin ang kakanyahan ng kasamaan, sakit, kamatayan, at ang nakakagulat.

Bilang isang katapat, Baudelaire Sinubukan niyang hanapin ang ilaw sa loob ng kadiliman na tumupok sa kanya sa mga araw na iyon. Gayunpaman, sa huli ay nabiktima ng may-akda ang pare-parehong pagkabagot na ito, na siya namang, ang humantong sa kanya pabalik sa landas ng isang magulo at eskandalosong buhay na hindi napansin sa pang-itaas na klase na kapaligiran ng lungsod.

Ang mga bulaklak ng Evil

Napalubog sa kanyang laging estado ng pagkahumaling at kanyang natatanging pangitain sa kasamaan, sinulat ni Baudelaire kung ano ang itinuturing na pinakamahusay sa kanyang mga gawa. Ang mga bulaklak ng Evil naglalayong bigyang-diin ang mga kasalanan ng tao, binibigyang diin ang kanyang kamangmangan. Ang gawain mismo ay isang sample ng pag-iilaw ng mga sining bilang isang salamin ng pinakamalalim na damdamin ng tao.

Ito ay tiyak dahil sa katangian nito, kapwa nakakagulat at dakila, na ang antolohiya na ito ay nagdulot ng matitinding kontrobersya, na sanhi ng makata ng maraming mga ligal na problema. Ang may-akda ay inakusahan para sa nilalaman ng dami na ito, at pinilit na ibukod ang anim sa kanyang mga tula bilang itinuturing na masyadong imoral para sa oras. Bukod dito, kailangang magbayad si Baudelaire ng multa na tatlong daang franc. Siyempre, hindi nito pinigilan ang isang muling paglabas na gawin dito noong 1861, kasama ang ilang mga hindi nai-publish na teksto.

Ang gawain ay itinuturing na may isang klasikong istilo, at ang nilalaman nito ay itinuturing na romantiko. Ang antolohiya na ito ay dinisenyo bilang isang tanikala ng mga tula na magkakaugnay at magkaugnay sa bawat isa, bilang isang kwento kung saan ang bida —ang makata— ay unti-unting nalalayo mula sa isang malungkot na katotohanan at isinasawsaw ang sarili sa labis na buhay. Gamot at erotikong kasiyahan. Nasa kalagayang ito, inilalarawan ng makata ang babae bilang isang malaswang nilalang na pumipigil sa kanyang pag-akyat patungo sa kaliwanagan.

kaayusan

Ang trabahong ito ay sumailalim sa maraming mga pagbabago sa istraktura nito sa paglipas ng panahon. Dahil dito, tulad ng nabanggit, sa katotohanang pagkatapos ng paglilihi ng teksto ay isinasaalang-alang ito ng isang imoral na kabastusan na nakagambala sa kaayusan, kapayapaan at mabuting kaugalian ng panahong iyon.

Ang orihinal na libro ay binubuo ng pitong bahagi:

Primera

Sa unang bahagi ng dulang ipinakilala ni Baudelaire ang publiko sa kanyang paningin sa pamamagitan ng kanyang di malilimutang tulang "Sa mambabasa." Dito isiniwalat ng manunulat (sa bahagi) kung ano ang darating mamaya; ito ay isang diskarte na ginagawang mas malapit ang pagbabasa.

Pangalawa

Pagkatapos nito, pupunta siya sa "Spleen and Ideal", kung saan iminungkahi ng may-akda ang kanyang ginustong mga form upang makaiwas sa katotohanan kung saan siya dapat mabuhay; isang realidad na puno ng inip at kamangmangan (ang "Spleen"). Ang mga form na ito, syempre, sining at kagandahan. Sa "Perpekto" mahigpit niyang ipinahayag ang isang unti-unting pagtakas mula sa katotohanang ito na itinuturing niyang katakut-takot.

Pangatlo at pang-apat

Sa pangatlo at ikaapat na bahagi ("The Flowers of Evil" at "Parisian Paintings") sinubukan ng may-akda na hanapin ang kagandahan sa Paris, na nawala sa kanya. Gayunpaman, ang paghahanap na ito ay hindi walang mga kalupitan, nakakagulat na mga pangyayari at kasamaan na binubuo ng labis ng Baudelaire sa kanyang tula.

Pang-lima at pang-anim

Kapag hindi natagpuan ang kanyang pinangarap na taas o ang pag-angkin ng kanyang lungsod, ang may-akda ay nahulog sa mga bisyo. Dito sila pumasok ang ikalima at ikaanim na bahagi, "Rebelyon" at "Ang alak", at mula sa kanila ay hindi na babalik sa isang purong buhay, hindi na posible, hindi para sa Baudelaire, hindi para sa kanyang mga tula.

Pangwakas na bahagi

Sa halos huling yugto na ito maaari mong makita ang isang perpektong pagpipinta ng Dantean na ipininta ng makata, na nagbibigay daan sa ang ikapito at huling bahagi, na walang iba kundi ang "Kamatayan". Narito, tulad ng ipinahihiwatig ng pangalan nito, na ang lahat ng mga pagkabulok ay natapos sa pagwasak ng pag-iral. Hindi ito maaaring kung hindi man.

Si Baudelaire, na may dakilang kakayahan para sa henyo para sa mga liham, ay mahusay na nagawang ipakilala sa mambabasa ang tagapaglarawan sa Paris para sa kanya. Mahalagang tandaan, muli, na ang lahat ng nilalamang ito ay hindi naipakita noong una dahil sa pag-censor.

Edisyon ng 1949

Sa mga susunod na edisyon ng Ang mga bulaklak ng Evil se isama ang ilan sa mga pinakamagagandang tula ng pag-ibig ni Charles Baudelaire, Lumilikha ng isang bagong istraktura para sa trabaho, na maaaring mabasa tulad ng sumusunod:

• "Al Lector" ("Au Lecteur").
• "Esplín e Ideal" ("Spleen et Idéal").
• "Mga Bulaklak ng Masama" ("Fleurs du Mal").
• "Mga Pinta na Parisian" ("Tableaux Parisiens").
• "Rebelyon" ("Révolte").
• "Ang alak" ("Le Vín").
• "Kamatayan" ("Le Mort").

Dahil sa hidwaan sa moral na dulot ng antolohiya na ito, at ang katotohanan na kinailangan niyang ibukod ang anim sa kanyang mga tula, Hanggang 1949 lamang nang matamasa ng publiko ang pagkabulok at erotismo na implicit sa Ang mga bulaklak ng Evil tulad ng disenyo ng may-akda. Isang bagay na kawili-wili iyon ang mga pagwawasto sa gawaing ito ay inilathala hanggang ngayon.

Sobre el autor

Si Charles Baudelaire ay ipinanganak sa Paris; ang mga talambuhay tungkol sa may-akda ay hindi linawin kung ang taon ng kanyang kapanganakan ay 1821, o sampung taon na ang lumipas. Si Baudelaire ay isang makata, kritiko sa sining, sanaysay, at tagasalin. Sa huling trabaho na ito ay nagtrabaho siya sa pagsasalin ng mga tula at kwento ng itinuturing niyang isa sa pinakapanghimagsik na lalaki noong kanyang panahon: Edgar Allan Poe.

Siya ay itinuturing na isa sa pinakamahalagang makata para sa simbolismo ng Pransya, at ang ama ng pagkabulok.. Si Baudelaire ay seryosong pinuna para sa kanyang trabaho, at napasama sa kategorya ng "sumpang makata", ito para sa kanyang bohemian lifestyle at kanyang labis na paningin sa kasamaan, pag-ibig at kamatayan. Binansagan din siya na "The Dante of the modern era", salamat sa parehong pangitain na ito.