ความอยากรู้อยากเห็นเกี่ยวกับกวีนิพนธ์และดนตรี

บางครั้งบางคนเมื่อพวกเขาต้องการบอกว่าเนื้อเพลงนั้นดีมากพวกเขาก็บอกว่ามันเป็นเช่นนั้น บทกวีที่แท้จริง (หรือนิพจน์ที่คล้ายกัน)

การยืนยันนี้ (เห็นได้ชัด) เริ่มต้นจากพื้นฐานที่ เนื้อเพลง (โดยเฉพาะร็อค) เป็นสิ่งที่แตกต่างอย่างมากแตกต่างจาก กวีนิพนธ์ (แต่สามารถเข้าใกล้ได้) นี่คือความผิดพลาด

เนื้อเพลงเกือบจะเป็นบทกวีและมีความใกล้เคียงกับวรรณกรรม การสร้างความแตกต่างให้เหมือนกับว่ามีคนพูดถึงโซโลที่ได้รับแรงบันดาลใจมาจาก Eric Claptonสมมติว่า "มันดีมากจนดูเหมือนดนตรีจริงๆ" คงไม่สมเหตุสมผลเท่าไหร่ใช่มั้ย?

เนื้อเพลงของเพลงและบทกวีมาจากครอบครัวเดียวกันและยิ่งไปกว่านั้นพวกเขาเป็นญาติสนิทกันมากและความสำเร็จของพวกเขาค่านิยมและข้อบกพร่องของพวกเขาจะต้องได้รับการวัดด้วยพารามิเตอร์เดียวกัน มีความแตกต่างเป็นความจริง แต่มีองค์ประกอบที่เหมือนกันมากกว่า: ทรัพยากรกลไกเทคนิคประเพณีและวัตถุประสงค์

แม้ว่าหลายครั้งนักแต่งเพลงจะไม่ได้ท่องไปในโลกแห่งวรรณกรรมและทำผิดพลาดที่เด็ก ๆ ไม่รู้ (ความผิดพลาดที่ไม่รู้ว่าพวกเขานำมา!)

ในทางกลับกันดนตรีและบทกวีก็อยู่ร่วมกันในดินแดนชายแดนนั้นเรียกว่า "เพลง" และเช่นเดียวกับที่ดนตรีของเพลงจะต้องได้รับการตัดสินจากความสูงของการประพันธ์ดนตรีเนื้อเพลงของเพลงจะต้องได้รับการตัดสินตาม ) จุดสูงสุดในวรรณคดี

คนที่เขียนเนื้อเพลงต้อง (ควร) คุ้นเคยมากกว่านั้นเขาต้องรู้จักและจัดการกับโลกของกวีนิพนธ์อย่างกว้างขวางแม้ว่าในภายหลังผลงานของเขาจะผ่านรูปแบบที่แตกต่างกันไป มิฉะนั้นเราจะต้องฟังเพลงที่มีความคล้องจองเล็ก ๆ น้อย ๆ ไปชั่วนิรันดร์ (ฉันได้ยินเพลงหนึ่งที่พูดว่า:“ รักฉันหน่อยนะ / เธอคือที่รักของฉัน) ด้วยบทพูดที่ไม่มีรูปร่างและเส้นทางที่เดินทางด้วยอากาศปฐมกาลที่ สำหรับทัวร์ตอนนี้มันน่าเบื่อ

บางทีภาพลักษณ์ (ภาพลักษณ์ของเขา) ที่หลายคน (ฉันกำลังพูดถึงศิลปินและผู้อ่าน / ผู้ฟัง) มีต่อบทกวีไม่สอดคล้องกับภาพลักษณ์ (ภาพลักษณ์ของเขา) ของดนตรี (กวีไม่เหมือนกับร็อคเกอร์) และนั่น คือสาเหตุที่โลกทั้งสองดูเหมือนขาดการเชื่อมต่อกับพวกเขา

และมีสิ่งมีชีวิตเหล่านั้นที่เต็มไปด้วยความมั่นใจและความหยิ่งผยองพวกเขาไปที่นั่น ... และเช่นเดียวกับที่มีผู้ชมสำหรับทุกสิ่งเราทุกคนมีสิทธิ์ที่จะเลือกคนที่เราไม่ต้องการฟัง