Piesele lui Calderón de la Barca

Piesele de la Calderón de la Barca (1600 - 1681) sunt o icoană a meselor din întreaga lume. Autorul este considerat unul dintre cei mai mari scriitori de teatru din Epoca de Aur spaniolă. O astfel de distincție este împărtășită cu eminențele staturii lui Miguel de Cervantes, Lope de Vega și Tirso Molina. Cele patru au creat piese de teatru de renume mondial, precum și un tip de spectacol mai puțin răspândit, dar de o calitate artistică sublimă: autos sacramentales.

Calderón de la Barca s-a remarcat și prin alte fațete biografice; multe dintre ele se reflectă în creațiile sale teatrale. Printre aceștia putem menționa: nobil, militar, intelectual, poet, bisericesc și excepțional martor al principalelor evenimente politice și sociale din secolul al XVII-lea. O astfel de versatilitate a contribuit substanțial la profunzimea poveștile lor, frazele și personajele lor.

Copilăria și tineretul lui Pedro Calderón de la Barca

Nașterea, copilăria și studiile timpurii

Pedro Calderón de la Barca și Barreda González de Henao Ruiz de Blasco y Riaño s-au născut la 17 ianuarie 1600, la Madrid. El a fost al treilea din cei șase copii ai căsătoriei dintre Diego Calderón și Ana María de Henao, ambii de origine nobilă. Cu doar cinci ani a început să meargă la școală în Valladolid sub tutela bunicii sale Inés de Riaño. În 1608 a intrat în Colegiul Imperial al Iezuiților din Madrid.

În 1610 mama sa a murit din cauza nașterii. În 1614, Diego Calderón s-a recăsătorit cu Juana Freyle Caldera, dintr-o familie distinsă, deși cu probleme financiare. În același an, un adolescent Pedro a fost admis la Universitatea din Alcalá, dar și-a întrerupt studiile după ce tatăl său a murit brusc în 1615. La acea vreme, a apărut o dispută juridică cu privire la condițiile moștenirii dintre mama vitregă și copii.

Universitatea din Salamanca și cariera militară

Când Doña Juana s-a recăsătorit în 1616, frații Calderón au fost lăsați sub îngrijirea unchiului lor, Andrés González de Henao. Între timp, tânărul Pedro Calderón de la Barca s-a înscris la Universitatea din Salamanca. În 1619 a absolvit diploma de licență în drept canonic și civil.

Cu toate acestea, nu a fost hirotonit ca preot (așa cum și-ar fi dorit tatăl său autoritar) și din 1922 a ales să intre în armată. A fost o perioadă grea, întrucât el și frații săi au fost obligați să-și vândă bunurile moștenite pentru a supraviețui. În anii următori, Pedro Calderón a făcut turnee în Flandra și nordul Italiei în timpul diferitelor campanii de război în slujba celui de-al XNUMX-lea polițist din Castilia.

Primele opere de teatru

La 29 iunie 1623, prima sa comedie cunoscută a fost premiată cu succes, Iubire, onoare și putere, cu ocazia vizitei lui Charles, prințul de Wales. După finalizarea călătoriilor sale militare în 1626, Pedro Calderón de la Barca a reușit să se dedice pe deplin creațiilor sale literare. Cu toate acestea, el eliberase deja Iuda Macabeu și multe alte opere de teatru cu compania Juan Acacio Bernal.

Caracteristicile operelor teatrale ale Calderón de la Barca

O lucrare cu contraste largi, dificil de organizat

Opera lui Calderón de la Barca are caracteristici deosebite de pluralitate și contrast. Stăpânește forma și scena într-un spectacol pe termen lung caracterizat de complexitatea gândirii. Potrivit lui José María Díez Borque, „Dacă sinteza și articularea artelor este unul dintre principiile fundamentale ale esteticii baroce, în Calderón (tot colecționar și teoretician al picturii) este dusă la consecințele sale finale”.

Drept urmare, organizarea și clasificarea operelor teatrale ale intelectualului din Madrid este o sarcină descurajantă, dată fiind vastitatea creației sale. Potrivit unei relatări făcute de el cu câteva luni înainte de moartea sa, Calderón de la Barca a produs XNUMX comedii, XNUMX autos sacramentales plus un număr necunoscut de alte piese scurte.

Formula "lopesca"

Ilustra Lope de Vega a creat un model teatral care a definit scena barocă de la sfârșitul secolului al XVI-lea și începutul secolului al XVII-lea. Până în 1630, Lope de Vega lăudase deja talentul lui Calderón de la Barca pentru sensibilitatea sa scenografică și integrarea muzicală. Schimbul dintre giganți a dus la evoluția unei „formule lopesca” mai bogată în resurse artistice, purificat de elemente lirice care nu sunt foarte funcționale și cu mai puține scene.

La fel, numărul de personaje este redus, în timp ce intriga este dezvoltată în jurul unui singur protagonist. Pentru Calderón, dragostea sa pentru pictură a reprezentat un element de semnificație dramatică care integrează metafore, retorică și percepția sa asupra lumii. La fel ca pictura barocă, în lucrarea sa abundă temele biblice, mitologice, istorice și măreția naturii ca creație divină.

În acest sens, lucrările lui Pedro Calderón de la Barca ar putea fi clasificate după cum urmează (sunt numite câteva exemple):

• Dramele: Medicul onoarei sale; Pictorul rușinii sale; Fiica aerului.
• Serioase și comedii de sit: Viața este un vis; Primarul din Zalamea.
• Comedii judecătorești: Fiara, fulgerul și piatra; Ecou și Narcis.
• Satire înfiorătoare: Doamna goblin; Nu există tachinări în dragoste.
• Mașini sacramentale: Marele teatru al lumii; Protestul credinței.

Construcția caracterului

Adevărurile istorice despre personajele din piesele lui Calderón sunt o constantă aproape absolută. În aceeași măsură le lipsește expresia umană naturală, deoarece sunt pline de hiperbole, metafore și insinuări. Protagonistele sale feminine sunt investite cu o autoritate virtuoasă, cu un comportament destul de masculinizat.

Prin comparație, personajele masculine ale lui Calderón prezintă o profunzime psihologică mai mare. Unii, precum Don Gutierre de Medicul onoarei sale, sunt total iraționale din cauza geloziei lor. Ele reprezintă figuri folosite în tragedii calderoniene, pline de intrigi, suspiciuni și pasiuni dezlănțuite. Alte personaje, precum Segismundo sau Don Lope Figueroa, fac parte din repertoriul său de neuitat.

Reducerea polimetriei

Calderón de la Barca adaptează „formula lopesca” către un model literar mai axat pe structura dramatică. Din acest motiv, el sintetizează repertoriul versurilor prin transformarea versurilor sale în octosilabe, hendecasilabe și, ocazional, heptasilabe. El folosește frecvent antiteze, metafore și hiperbole pentru a sublinia frumusețea limbajului.

Culteranism

Calderón demonstrează o stăpânire magistrală a unei retorici pline de analogii, simetrii, opoziții, dezintegrări și colecții. Conceptele din propozițiile dvs. pot apărea în mod repetat pentru a clarifica preponderența unei idei într-un context. La fel, în multe dintre comediile sale, simbolurile filosofiei și resurselor neoplatonice, precum horoscopul și profețiile, par să genereze (false) așteptări în audiență.

Cultism

Justificarea motivelor protagoniștilor, fie ele lăudabile sau răsucite - crimele din gelozie, de exemplu - apar cu o logică impecabilă, dar etic inacceptabilă. Pe de altă parte, în dialogurile lui Calderón, jocurile metateatrale predomină într-o măsură similară cu intratextualitatea. Adică sunt frecvente rescrierile și parodii ale unor lucrări ale altor autori sau ale lui însuși într-un mod foarte conștient.

Componenta religioasă

Amestecul dintre preceptele sacre și evenimentele profane sunt o componentă inerentă a religiozității popoarelor din timpul barocului. În plus, pregătirea iezuită a lui Calderón se reflectă în sloganurile San Agustín și Tomás de Aquino, precum și în filozofia sa neoplatonică. În teatrul lui Calderón, un fel de resemnare este palpabil, spre deosebire de autonomia și validitatea aparentă a acțiunilor umane.

Dumnezeu și om

Credința în Dumnezeu este o problemă incontestabilă care determină abordarea problemelor existențiale și raționale. Prin urmare, divinitatea este contemplată prin cele patru elemente ale lumii naturale și nu este cauza suferinței pământești a omului. În lucrările lui Calderón de la Barca, onoarea, libertatea și responsabilitatea morală apar în fața lăcomiei, invidiei, geloziei și conflictelor edipale.

Sosirea evenimentelor tragice

La mijlocul anilor 1640, au avut loc o serie de evenimente care regândesc viața Calderón de la Barca. În primul rând, moartea reginei Isabel del Borbón și a prințului Baltasar Carlos a produs două decrete de încheiere (de unul și respectiv trei ani) ale comediilor corale. Mai târziu, moartea fraților săi José (1645) și Diego (1647) l-au aruncat pe Calderón într-o depresie pronunțată.

Mașinile sacramentale

În 1646 s-a născut fiul său biologic, Pedro José. Cinci ani mai tarziu a fost hirotonit preot și în 1653 a obținut capelania noilor regi din Toledo. Deci, Calderón a acordat prioritate scrierii autos sacramentales, un gen teatral caracterizat prin reflecții teologice și subtilități vizuale.

Deși a continuat cu compoziția comediilor, autos sacramentales a dominat majoritatea creațiilor sale. până la moartea sa la 25 mai 1681. De fapt, ultima sa creație a fost auto sacramental Mielul lui Isaia, finalizat cu cinci zile înainte de moartea sa.

Lucrări teatrale databile de Calderón de la Barca

• Jungla confuză (1622).
• Iubire, onoare și putere (1623).
• Schisma Angliei (1627).
• Casă cu două uși, rău este să păstrezi (1629).
• Doamna goblin (1629).
• Prințul constant (1629).
• Banda și floarea (1632).
• Cina Regelui Belșațar (1632).
• Minunea magică (1637).
• Cel mai mare monstru din lume (1637).
• Medicul onoarei sale (1637).
• Cei doi iubitori de rai (1640).
• Secretul deschis (1642).
• Pictorul rușinii sale (1650).
• Primarul din Zalamea (1651).
• Fiica aerului (1653).
• Marele teatru al lumii (1655).
• Feriți-vă de apa liniștită (1657).
• Ecou și Narcis (1661).
• Soarta și insigna lui Leonido și Marfisa (1680).