O Cavaleiro de Olmedo

O Cavaleiro de Olmedo é uma peça que marca um antes e um depois na dramaturgia castelhana. Escrito por Lope de Vega entre 1620 e 1625, é considerado a tragicomédia fundacional. Ou pelo menos a primeira peça em que ambos os elementos são misturados "completamente" por um autor.

Além disso, o texto estabelece claramente o arquétipo de personagens comuns dentro das tramas da Idade de Ouro espanhola. Em certa medida, essas características de protagonistas e antagonistas da narrativa continuam em vigor - com algumas variações - até os dias de hoje.

O autor

Além de ter sido um excelente poeta, eleA obra dramática de Lope de Vega Carpio lhe valeu um lugar na história da literatura. Nasceu em Madrid a 25 de novembro de 1562, mesma cidade em que faleceu 72 anos depois, a 27 de agosto de 1653. Junto com Tirso de Molina, foi o responsável por dar o impulso definitivo à comédia dos enredos, muito em voga durante o barroco ibérico.

Não passou despercebido entre os seus contemporâneos, pelo contrário, sempre soube ser notado no contexto do seu tempo. Enquanto isso, fez grandes amizades com Francisco de Quevedo e Juan Luis de Alarcón. Embora ele tivesse uma grande rivalidade com Miguel de Cervantes, o respeito foi mantido entre eles. No entanto, ele estava em conflito irreconciliável com Luis de Góngora.

Uma vida cheia de emaranhados

Sua própria vida parece um roteiro dramático: múltiplos casos de amor, condenado a permanecer no exílio por algum tempo, viúvo ... As aventuras de Lope de Vega são dignas de muitos de seus personagens. Depois de uma vida cheia de altos e baixos e muitas “loucuras”, finalmente optou por se ordenar sacerdote.

No entanto, seu compromisso com Deus não o impediu de continuar seus comportamentos "questionáveis". Por exemplo: apaixonar-se por Marta de Nevares, uma mulher de 25 anos que se casou desde os 13. Claro, a "história oficial" reserva a "honra" de ser considerada a última amante do poeta.

O Cavaleiro de Olmedo, Um pequeno trabalho?

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Lope de Vega ele não deu maior importância a esta criação sua. Ele não conseguiu ver a versão impressa (a primeira edição só sairia depois de sua morte). Além disso, o manuscrito original foi perdido por um tempo, sem que o dramaturgo se preocupasse com isso.

Os críticos de sua época também não a consideravam digna de nota. De fato, Até finais do século XIX era apenas mais uma obra do vasto catálogo do autor madrileno. Não foi até 1900 que essa percepção mudou. A obra foi reivindicada a ponto de ascender à categoria de essencial na história universal das artes.

Definição de tragicomédia

Como já comentei nas primeiras linhas, até a chegada de O Cavaleiro de Olmedo o conceito de teatro tragicômico não existia. Dramas, —que, na maioria dos casos, eram tragédias— ou comédias eram encenados. Assim, rir dos infortúnios era uma ideia para a qual nem os escritores nem o público estavam preparados.

Naturalmente, Lope de Vega conseguiu combinar os dois elementos com sucesso. Embora em geral, durante o desenvolvimento da trama, cada um passe separadamente, sem realmente produzir um mix. Apesar de o público poder intuir desde o início um final não muito favorável para o protagonista.

Uma obra previsível?

Talvez seja por isso que tanto a crítica barroca - opinião que prevaleceu até o fim do Romantismo - quanto o próprio autor consideraram O Cavaleiro de Olmedo como uma peça menor. Desde as primeiras linhas fica claro que o único destino possível para o personagem principal é a morte.

Além disso, a importância dada a finais surpreendentes dentro da narrativa da Idade de Ouro espanhola é inevitável. Além disso, esse aspecto foi considerado sensível dentro das artes cênicas. E, além das montagens desta obra (sempre divertida), ninguém está particularmente surpreso com a resolução final.

Os arquétipos

O Cavaleiro de Olmedo gira em torno de três caracteres perfeitamente definidos:

• O protagonista é Don Alonso, um nobre cavaleiro, valente e honrado; exemplo de todas as qualidades esperadas de um cavalheiro.
• Doña Inés, encarna o interesse amoroso. Uma senhora elegante, leal e respeitosa da autoridade (representada por seu pai, Don Rodrigo).
• Don Rodrigo, é o antagonista da história, desonesto e traiçoeiro.

Personagens secundários

O trio de protagonistas é acompanhado por outros personagens, que também respondem a arquétipos fechados. Entre eles: Tello, o criado de Don Alonso, é o bufão da história. Portanto, seus diálogos e ações são responsáveis ​​por arrancar o riso do público.

Ao lado do arlequim está Fabia, o cafetão que facilita o romance. Embora algumas de suas falas sejam cômicas, sua condição de feiticeira acaba transformando-a em uma personagem sombria e diabólica.

Do lado do antagonista, Mendo, servo de Dom Rodrigo, é a síntese das implicações de trabalhar ao lado de uma pessoa má.para. A tal ponto, que ele é o responsável direto por causar a morte do personagem principal.

A linguagem

Fora dos arquétipos descritos acima, uma das novidades de O Cavaleiro de Olmedo é a ausência de diferenças entre os personagens. Ou seja, nesta obra de Lope de Vega o padrão predominante não foi seguido durante este período histórico. Onde "nobres e plebeus" eram representados de forma claramente diferenciada.

O que é verdadeiramente decisivo é o papel desempenhado por um e outro no desenvolvimento da trama. As únicas diferenças palpáveis ​​estão na maneira de falar. Com a obra escrita na íntegra em versos de oito sílabas e rima consonantal, o casal protagonista recorre constantemente a figuras retóricas como metáforas e anáforas.

Os bufões

Tello e Fabia, representantes das "classes mais baixas", falam direto e simples. Essa forma de se expressar acentua ainda mais seu papel de "bufões" dentro da história. Desse modo, Lope de Vega demonstrou a pouca importância que atribui à linguagem refinada em O Cavaleiro de Olmedo.

Função moralizante?

Mesmo durante o século XVII, A arte ibérica era obrigada a cumprir uma certa função moralizadora. Por isso, Lope de Vega, para além de uma vida cheia de enredos e contradições, não podia escapar a esta exigência. O Cavaleiro de Olmedo não é exceção, apesar de algumas nuances

Bem, a tragédia tira a vida do protagonista (sem realmente merecê-la), aqueles que erram acabam recebendo sua punição. Da mesma forma, aqueles que recorrem à magia para tentar alcançar seus objetivos pagam um preço bastante alto pela ousadia.