Vi nådde det siste innlegget i vår monografi om hvordan man skriver en roman, der vi har gjennomgått det forskjellige som et kompendium tips og faktorer å vurdere i følge flertallet av håndbøkene dedikert til narrativ opprettelse.
Og med det gir vi deg det siste av lokalene som alle vanligvis anbefaler: har en forfatterholdning.
Dette medfører en serie overbevisning og skikker som vi vil prøve å gjennomgå, og som er av svært mangfoldig karakter.
Først og fremst må vi være veldig tydelige hva er det som får oss til å skrive, hva er motoren som driver oss. For dette må vi spørre oss selv hvorfor vi skriver og er veldig oppriktige i svaret. Hvis svaret vårt peker på suksess, anerkjennelse, berømmelse eller penger ting ser ikke bra ut: de er ikke tilstrekkelige grunner til å vie et liv til å skrive (og gjøre det med ekte entusiasme), og de er heller ikke lett oppnåelige mål i den nåværende litterære scenen.
Siterer det store Charles Bukowski, i diktet hans So You Want to Be a Writer, "Hvis det ikke brenner innenfra (...) ikke gjør det."
Jeg skriver ut av behovet for å gjøre det. Det ser ut til å være det eneste gyldige og varige svaret for de fleste yrkesforfattere. Ethvert annet svar vil føre til at du besvimer underveis.
Et annet av tipsene som manualene gjentar mest, noe som er veldig viktig, virker absolutt bare redundans: det beste man kan gjøre for å skrive er å begynne å skrive.
Men hvis vi undersøker setningen nøye, vil vi se at den inneholder en veldig stor sannhet. Alle forfattere har fantasert om å være en før de har skrevet. «Jeg vil skrive dette, jeg vil oversette det andre. I romanene mine vil det være disse elementene, og karakterene vil oppføre seg slik ».... Men alt er ingenting, så lenge det bare er i tankene dine. Som vi har sett krever skriving øvelse, læring og konstant forbedring, men det vil ikke skje før du har en første tekst å se kritisk på for å begynne å polere stilen din.
Holdningen innebærer også å være modig. Ikke la frykt for svikt eller svikt hindre deg i å prøve: feil er grunnlaget for forbedringer, de er muligheten til å vokse som forfatter. Ikke tenk for mye på det endelige resultatet, eller publiseringen eller leserne (i det minste mer enn nødvendig siden mottakelse er en uunngåelig del av kommunikasjonssystemet, og derfor må romanen, som en melding det er, ha det i tellinger opp til et punkt). Bare skriv, og ikke vær redd for hva som kommer din vei.
Et annet interessant tips for å ha den nødvendige holdningen er følgende: les alt du kan. Kom nærmere forskjellige forfattere, berør alle sjangre, alle epoker og bevegelser. Ikke begrens deg til å lese litteratur, les presse, essays, manualer (det er til og med mulig at du i noen avsnitt av ditt eget arbeid må gjengi noen av disse typer tale). Sug opp så mye du kan i forskjellige stilarter som du kan innlemme ting fra og fremfor alt, kultivere deg selv så mye som mulig: å skrive en roman er en god ide, noe som knapt kan gjøres med et hode tomt for innhold.
En annen komponent i riktig holdning er disposisjon for ikke å avta. Ikke la arbeidet ditt ligge i midten, styr energiene dine godt: det er et langdistanseløp. Mange skriver nonstop den første måneden og bruker deretter et par timer hver helg på å fullføre resten av romanen, og oppnår selvfølgelig ujevne resultater i begge perioder. Overvinne blokkeringer når de oppstår, bare gi slipp ved å gjøre noe annet og så møte dem med den største energien.
Det er også viktig å være våken, la skriveprosjektet suge opp dagene dine og ha øynene og ørene åpne: på en daglig basis vil du finne ting å innlemme i arbeidet ditt, og som sikkert vil redde deg fra å bli blokkert ved mer enn en anledning.
Vi har gått sist de to tipsene vi anser som viktigst hvorav fortellelsesopprettingsmanualer vanligvis tilbyr.
En vil være følgende: Konstant og rutine. Ha en mer eller mindre fast tidsplan, prøv å skrive hver dag eller i det minste sitte ved datamaskinen eller den blanke siden, selv om ingenting kommer ut. Ha en ordnet plass (selv om det er din egen bestilling) der du kan jobbe uten å bli avbrutt av noen og reserver nok tid. Du kan vite når du begynner å skrive, men du vet aldri når du er ferdig: Hvis ordene flyter er det alltid bra å ikke la det være halvveis for å oppfylle en annen forpliktelse. Å skrive krever litt talent og mye innsats, arbeid og engasjement.
Og til slutt det siste og mest verdifulle råd av alle: kos deg med det du gjør ... ellers ville ikke noe av dette være fornuftig.