Domā kā mākslinieks
Domā kā mākslinieks - jā Domā kā mākslinieks, ar sākotnējo angļu nosaukumu, ir mākslas vēsture un mācību grāmata, ko sarakstījis britu mākslas redaktors un autors Vils Gompercs. Pirmo reizi to 11. gada 2015. augustā publicēja izdevniecība Viking. Tajā pašā gadā Taurus to pārdeva spāņu valodā. Pretēji vairākkārt teiktajam, šī nav praktiska rokasgrāmata.
Ja jūs to mierīgi analizējat, Domā kā mākslinieks Tā ir saruna, reflektīvas diskusijas starp autoru un lasītāju, kurā tiek aplūkoti jēdzieni, kas saistīti ar mākslu un radošumu, un tiek sadalīti domāšanas veidi, pareizi un nepareizi, kas vēstures gaitā ir griezušies ap mākslas pasauli. Viena no svarīgākajām nosaukuma priekšnoteikumiem ir tāda, ka pilnīgi visi ir radoši.
Grāmata, lai uzzinātu par mākslu
Zināmā veidā mēs esam izglītoti uztvert mākslu kā maģijas dzirksti, kas caurvij dažus cilvēkus ļoti konkrētos viņu dzīves brīžos, radošumu Tas nāk no slēptām vietām, kur var piekļūt tikai priviliģēti cilvēki. Mākslas vēsture ir piesūkusies “eurekās!”, bet Realitāte liecina, ka lieliem darbiem bija vajadzīgs daudz vairāk nekā iedvesma.
Lv Este Sentido, Domā kā mākslinieks Tas prasa disciplīnu un pūles pār "dabisko talantu". Ne velti Pablo Pikaso teica: "Iedvesma pastāv, bet tai ir jāatrod, ka jūs strādājat." Tā Vils Gompercs, izmantojot mākslas izcilāko prātu dzīvi, paplašina domu, ka ģeniālam būtības pamatā ir mācības, apņēmība un, kāpēc gan ne, neliela veiksme.
Domā kā mākslinieka konspekts
grāmata sākas ar argumentu, ka visi cilvēki ir radoši neatkarīgi no tā, kā viņi dod priekšroku izteikt savu gaumi vai ko viņi dara iztikai. Paturot prātā šo pieņēmumu, viņš demistificē mākslinieka figūru kā gandrīz dievišķu būtni un pārvērš viņu par vienkāršu mirstīgo. Tādējādi autore paskaidro, ka visiem radošajiem cilvēkiem ir raksturīga attieksme, un tas ir saistīts ar uzņēmību un neveiksmju pieņemšanu.
Pēdējais tiek uzskatīts par radošā procesa daļu. Vils Gompercs neradīja sējumu, ko dari pats, bet sniegt precizējumus par māksliniecisko darbu, vienmēr godinot tos, kuri uzdrošinājās domāt ārpus rāmjiem, piemēram, Karavadžo, Vincents Van Gogs, Pjero della Frančeska, Rembrants, Mikelandželo, Vermērs, Pikaso vai Endijs Vorhols.
Darba struktūra
Domā kā mākslinieks Tā ir maza grāmata ar dažām lappusēm. Pirmais, kas tajā atrodams, ir saraksts ar seno laiku un šodienas izcilāko ģēniju vārdiem. Ar šo varoņu stāstu palīdzību autors izpēta radošo procesu katrā atsevišķā gadījumā, liekot saprast, ka radošums ir sava veida muskulis, kas jāvingrina.
Vēlāk Ir iespējams atrast rādītāju ar nodaļām, kuru nosaukumos ir tādi vārdi kā “māksla” vai “mākslinieks”, kā arī priekšskatījums par varoņiem, kas ilustrē katru fragmentu. Tāpat sadaļām ir pievienota ilustrācija, kurā ir frāze, ko rakstījusi attiecīga figūra, piemēram, Koko Šanele vai Pols Klijs. Vēlāk ir ievads ar frāzi "mēs visi esam mākslinieki".
Vai tā ir taisnība, ka mēs visi esam radoši?
Saskaņā ar Vila Gomperca teikto, tas ir pareizi. No ievada, Autore izstrādā virkni koncepciju, paņēmienu un prakšu, kas kalpo radošuma dzinēja iedarbināšanai, ko var izmantot jebkurā mākslā, neatkarīgi no tā, vai tā ir fotogrāfija, grafiskais dizains, zīmēšana, tēlniecība, zeltkaļniecība, gravēšana, keramika un citas jomas. Tomēr šos vingrinājumus var ekstrapolēt uz citām rasēm.
Lai gan tā ir taisnība, ka Domā kā mākslinieks tika izveidota, lai palīdzētu radošajiem cilvēkiem izprast sevi, viņa darbu un pasauli, tā ir arī taisnība, ka radošums attiecas uz cilvēku. Tas nozīmē, ka visas zināšanu nozares varētu gūt labumu no grāmatas, kas izklaidējošā un didaktiskā veidā spēj izskaidrot, kā radošais process ir darbojies visā vēsturē.
Pārskats par tēmu Domā kā mākslinieks
Daļa no šī teksta kritikas paradoksālā kārtā ir tas pats, kas to padara interesantu. Rakstniece pozitīvi aicina māksliniekus, aicinot izaicināt sevi un būt drosmīgiem, iemācīties paciest neveiksmi un to asimilēt, lai nozagtu citu ģeniālākās idejas un pielāgotu tās saviem personiskajiem kritērijiem. Tāpat Gompercs piedāvā uzņēmīgu attieksmi.
Dažiem nav paticis lasīt, ka būt māksliniekam prasa izsmeļošu izpēti, smagas pūles un lielu pacietību, jo viņi turpina tēlot radītāju kā mitoloģisku būtni. Nedaudz nievājoša ir arī ideja par vairāk mākslas un radošuma nodarbību mācīšanu skolās un atļaut māksliniekiem strādāt patstāvīgi.
Par autoru Viljams Edvards “Vils” Gompercs
Viljams Edvards "Vils" Gompercs dzimis 25. gada 1965. augustā Tenterdenā, Kentā, Anglijā. Viņš apmeklēja Dulvičas sagatavošanas skolu Krenbrukā, Kentā un pēc tam Bedfordas skolā.. Autors tika izslēgts no pēdējās, tāpēc viņš nevarēja pabeigt vidējo izglītību. Tomēr tas viņam netraucēja sasniegt lielas lietas profesionāli, strādājot Tate Media.
Vēlāk viņš sadarbojās izstādē Edinburgh Fringe 2009. gadā ar nosaukumu Dubultā mākslas vēsture. Kā redaktors, ha piedalījies tādos medijos kā Guardian, The Times un BBC. Pašlaik viņš strādā uzņēmumā Barbican centrs, amatu viņš sāka ieņemt no 2021. gada XNUMX. jūnija. Rakstnieks ir precējies ar Keitu Andersoni, ar kuru viņam ir trīs dēli un meita.
Citas Viljama Edvarda Gomperca grāmatas
- Uz ko tu skaties?: 150 gadi modernās mākslas acumirklī /Ko jūs skatāties?: 150 gadi modernās mākslas vienā acu mirklī (2012).