현실적인 소설 : 그것이 무엇이며 특징

스페인의 사실주의는 XNUMX세기 후반에 나타났습니다. 현실을 객관적으로 보여주는(의도) 미학에 국한된 예술적 운동이었다. 그에 따라 사실주의 소설은 전작인 낭만주의에 속하는 작가들의 편재적인 감상성과는 거리가 먼 내용을 제시했다.

그리고 네, 앞서 언급한 문학적 경향이 제안되었을 뿐만 아니라 연속적으로 반대했습니다. 이러한 이유로, 사실주의의 기원은 낭만주의 시대의 주제 제안의 진화의 일부입니다. (특히 Costumbrismo). 이러한 전환은 주관성에 의해 지배되는 이야기에서 시작되어 역사적, 사회적 맥락이 보다 적절하게 된 내러티브로 향했습니다.

프랑스 리얼리즘의 귀인

문맥

저명한 경제학자 엔리케 푸엔테스 퀸타나 (1924 - 2007) 에서 설명 국가 (1988) XNUMX차 산업혁명 이후 영국이나 프랑스 등의 국가에 비해 스페인이 후진한 이유. 구체적으로, Quintana는 과도한 관세 보호주의, 농업 개혁의 부재, 포로 내부 시장, 취약한 해외 부문, 국가 개입주의를 지적했습니다.

이 상황은 또한 이베리아 국가를 예술-지적 분야에서 뒤처지게했습니다.. 이러한 이유로 1840세기에 서유럽에서 출현한 아방가르드 경향은 1850~XNUMX년 후 스페인에서 나타났습니다. XNUMX년경 프랑스에서 등장하여 XNUMX년부터 스페인 문학에 절대적인 영향을 미친 사실주의의 경우가 그러했다.

프랑스 사실주의의 특징

• 사회적, 정치적 헌신을 가진 예술가;
• 환경의 모방적 표현 대신에 "눈 앞에 지각된 본질"을 묘사하고자 하는 비전;
• 조형 예술가에서 사진의 결정적인 역할;
• 영웅적이거나 연극적이거나 부자연스러운 몸짓에서 멀어지는 자세
• 신고전주의 또는 낭만적 접근의 거부(현실 예술가와 지식인에 의해 거짓으로 표현됨).

프랑스 리얼리즘의 주요 소설가와 그들의 가장 상징적 인 작품 중 일부

• 스탕달(1783-1842): 빨강과 검정 (1830) 파르마 헌장 (1839);
• 오노레 드 발자크(1799 – 1850): 휴먼 코미디, 잃어버린 환상 (I, 1837; II, 1839; III, 1843);
• 귀스타브 플로베르(1821-1880): 부인 보바리 (1857) 감상 교육 (1869) 샌 안토니오의 유혹 (1874);
• 에밀 졸라(1840-1902): 바 (1877) 새싹 (1885).

Zola는 자연주의의 가장 위대한 지수 중 하나로 간주되며, 이는 다시 사실주의의 일부로 간주됩니다.. 이와 관련하여 리젠트 (1885) -Leopoldo Alas Clarín의 가장 숭고한 작품으로 간주되는 -은 이전 섹션에서 언급한 작가의 작업에 상당한 영향을 받은 주제별 특징과 등장인물의 구성을 보여줍니다.

마찬가지로, 스페인 문학적 사실주의의 또 다른 “절차” 중 하나인 베니토 페레스 갈도스(Benito Pérez Galdós)의 책의 상당 부분은 갈리아 리얼리즘 작가들의 명백한 영향을 증거합니다. 보완하여, Costumbrismo에서 물려받은 이야기 형식 (낭만주의와 공존) 그들은 사실주의 작가의 출발점이 되었습니다.

스페인 리얼리즘의 기원을 알린 역사적 사건

1869년과 1870년의 수십 년 동안 나중에 스페인의 국가 정체성을 위해 여러 가지 초월적인 사건이 일어났습니다. 그 많은 사건들이 그들은 당시 가장 잘 알려진 이베리아 작가들에 의해 직간접적으로 검토되거나 암시되었습니다. 당시의 가장 중요한 사건은 다음과 같습니다.

• 1865년: 산 다니엘의 밤의 반란(10월 22일)과 산길 막사의 하사 봉기(XNUMX월 XNUMX일);
• 1868년 혁명(19월 28일 – XNUMX일);
• 민주 행정부(1868년 1874월 – XNUMX년 XNUMX월);
• 제1873공화국의 탄생과 몰락(1874년 XNUMX월 – XNUMX년 XNUMX월)
• 버번 복원(1874) 및 1876년 헌법 공포.

스페인의 사실주의 소설

정의

그것은 지배적인 예술 운동으로 사실주의가 절정에 달했던 스페인에서 실행되는 것입니다. 그러므로, 세심하고 객관적인 방법으로 환경, 사회 및 관습을 나타내는 것이 주요 목적이었습니다.. 마찬가지로 그는 본질적으로 XNUMX세기 후반 부르주아 계급의 일상과 변천사를 그리는 데 주력했습니다.

대부분의 역사가들은 스페인 사실주의 소설의 속성이 1880년을 전후로 공고히 되었다고 지적한다. 당시, Juan Varela 또는 Emilia Pardo와 같은 유명한 소설가 Bazán—앞서 언급한 Galdós와 Clarín을 제외하고— 그들은 더 조잡하고 안정적인 스타일을 선택했습니다.. 이러한 진보적 입장은 사회의 보수적 부문에 대한 거부를 불러일으켰다.

특징

• 로 서 있었다 주장의 표현방식과 사회적 비판;
• 부르주아 사회와 밀접하게 연결된 운동임에도 불구하고 사실주의 소설은 인구의 갱신과 진보에 대한 열망을 포착하는 데 기여했습니다. 일반;
• 거리의 일상을 묘사하려는 분명한 의도, 참작이나 이상주의적 문구 없이;
• 정치인의 모순, 성직자의 도덕적 위기를 폭로, 사회의 허위, 대인 관계 및 사람들의 물질주의;
• 각각의 결점과 모순이 있는 일반적인 사람의 심리적 프로필, 신체적, 태도를 가진 등장인물의 구성. 이상화 된 로맨티스트 작가들의 주인공들과는 아무 상관이 없다.;
• 내레이터는 주인공에 대한 모든 세부 사항을 알고 있습니다.: 과거, 트라우마, 현재, 생각과 꿈. 그들은 종종 그들이 살고 있는 환경의 영향을 받기 때문에 일반적으로 불명예와 실패에 빠지기 쉽습니다.
• 저자는 여성 인물에 더 큰 관련성을 부여합니다. 그리고 개별 평가보다 높은 커뮤니티에;
• 공정한 연대기가 매우 중요해졌습니다.
• 작가는 연구하고 문서화하는 습관을 들인다. 가능한 한 현실에 가깝게 내러티브를 정교화하기 위해;
• 내레이터는 증인으로 사건을 제시, 그의 관점을 수용하지 않고 먼 관점에서;
• 화자의 전지전능한 성격과 병행하여, 내러티브 스레드는 일부 상황의 아이러니를 나타내고 일부 상황에서 독자를 안내하려고 합니다. (예를 들어 일부 이벤트 및/또는 캐릭터의 중요성에 대해)
• 강도로 정의되는 대화
• 수사가 없고 각 인물의 문화에 적합한 정확한 언어 사용, 따라서 구어체, 외래어 및 관용구와 함께 문맥이 요구할 때 저속한 표현에 낯선 사람이 아닙니다.
• 시작과 끝이 잘 정의된 선형 내러티브 구조로 시간 점프가 거의 발생하지 않거나 전혀 발생하지 않습니다. 예외가 있지만: 에 대한 이해에 기여하기 위한 분석의 사용 현재 상황;
• 이른바 논문 소설의 보급, 작가는 집단적 영역의 주제와 관련하여 자신의 아이디어가 널리 퍼져 있다고 주장합니다..
• 사실주의 작가들은 항상 풍경과 내부 설정의 세부 사항을 놓치지 않으려 고 노력했습니다. (장식, 건축, 미학과 공간의 비율 등). 몸짓, 몸짓, 기분, 표현력 등 등장인물도 마찬가지였습니다.

스페인 문학적 사실주의의 상징적 소설가와 그들의 가장 뛰어난 작품

• 후안 발레라 (1824 – 1905): 페피타 히메네즈 (), 후아니타 라 라르가 ();
• 베니토 페레스 갈 도스 (1843년 – 1920년): 완벽한 아가씨 (1876) Fortunata 및 Jacinta (1886-87) 내셔널 에피소드 (48권 시리즈);
• 에밀리아 파르도 바잔 (1851년 – 1921년): 연단 (1883) 파 조스 데 울로아 (1886-87) 마리에다의 이야기 (1892);
• 레오폴도 알라스 – 클라린(1852 – 1901): 리젠트 (1884-85) 잡담 (1894) 굿바이 램 (단편 소설);
• 비센테 블라스코 이바녜스(1867~1928): 막사 (1898) 성당 (1903) 종말의 기수 네 명 (1916).