Antologia del sale, una lettera aperta all'oblio

Rive di Punta de Piedras

Rive di Punta de Piedras

Antologia del sale è l'ultima opera poetica dello scrittore venezuelano Juan Ortiz. È un titolo di compilation che include tutte le sue raccolte di poesie - nove, fino ad oggi - più un libro inedito: La mia poesia, l'errore. In quest'ultimo in particolare, l'autore tocca da vicino le riflessioni sulla vita intorno agli eventi della pandemia dopo la sua dura esperienza con il Covid-19.

Durante la sua carriera, Ortiz si è distinto anche in altri generi letterari, come romanzi, racconti e saggi.. Oggi lavora come correttore di bozze ed editore, oltre ad essere un creatore di contenuti per portali come Lifeder, Letteratura attuale, Suggerimenti per la scrittura Oasis e Frasi Altre poesie.

Antologia del sale, lettera aperta all'oblio (2021)

Antologia del sale, una lettera aperta all'oblio (2021) è il titolo più recente di Ortiz. È la sua prima pubblicazione stampata internazionale dopo la sua migrazione a Buenos Aires, Argentina, nel 2019. Il lavoro è venuto alla luce in formato self-publishing con il supporto del sigillo Letra Grupo Editorial. Con questo libro, Ortiz cerca di dare uno spazio di convergenza alla sua vasta creazione poetica, che non è piccola, visto che si tratta di circa 800 poesie.

Nota dell'editore

Nelle parole del suo editore, Carlos Caguana: “Antologia del sale è molto più di 10 opere in una, sono 10 capitoli della vita del poeta portato ai testi con una bella lingua marina che manca e brama, che brama le sue terre saline, e che canta d'amore, oblio, esistenza, ingiustizia, ogni possibile argomento che riguardi il suo transito attraverso queste terre, e Ortiz lo fa da una prospettiva franca, umana e forte”.

Premessa al libro

L'opera riceve un ampio e completo prologo scritto da Poeta venezuelano Magaly Salazar Sanabria —Membro corrispondente dell'Accademia di lingua venezuelana per lo Stato di Nueva Esparta. Nelle sue righe, la famosa scrittrice scompone e analizza a fondo i libri uno per uno contenuto nel titolo, fare una critica accurata da un'ampia visione poetica.

Tra le note di Salazar Sanabria spicca: “… questo scritto mantiene una posizione etica tra i suoi fondamenti. Le parole conservano una dignità che le sostiene perché c'è una responsabilità con la verità, la libertà e l'onestà della professione di poeta, di scrittore”. Il poeta commenta anche: "Nei versi di Juan Ortiz percepiamo l'umano nei suoi sentimenti, che sono dolorosi, e lo vediamo chiaramente nel linguaggio, dove si avverte la forza della tristezza, dell'impotenza e del dolore".

Struttura del lavoro

Come si diceva all'inizio, il libro è una raccolta di dieci opere che a loro volta fungono da capitoli. Questi sono: Sale di Caienna (2017) Roccia di sale (2018) Letto (2018) La casa (2018), Dell'uomo e delle altre ferite del mondo (2018) Evocativo (2019) aslyl (2019) Corpi sulla riva (2020) Matria dentro (2020) y La mia poesia, l'errore (2021).

Sebbene ogni sezione abbia una sua essenza, la presenza di elementi marini in ognuna di esse è notevole. Il sale, il mare, le conchiglie, i pescatori, le marere, le rancherías… ogni elemento della riva ha un ruolo che non può essere ignorato. Un chiaro esempio di ciò è denotato dalla poesia scritta sul retro del libro:

"Quando non scrivere più di sale »

Quando non scrivo più del sale

e le terre del mare volano dalle mie mani,

tienimi la penna.

Se l'inchiostro non è polimerizzato,

non avrà il sapore della riva,

la sua voce non durerà affatto,

avrò perso la linea delle sule,

l'arte necessaria della marera,

la prodigiosa danza del branco di sardine.

Capitoli

Sale di Caienna (2017)

Questo lavoro rappresenta l'ingresso formale dello scrittore nel mondo poetico. Sebbene abbia scritto poesie dal 2005 circa, tutti quei testi sono rimasti inediti fino ad allora. Il titolo è scritto puramente in prosa poetica e le poesie mancano di un nome, sono semplicemente numerate in caratteri romani, cosa che diventerà comune in molti dei suoi altri libri.

Sebbene non ci sia una metrica definita, c'è un ritmo e un'intenzione in ogni poesia. Non è scritto per il solo fatto di scrivere, ma c'è un'intenzione molto sentita in ogni verso e strofa. Si possono apprezzare profondi giochi metaforici con molteplici incognite che porteranno il lettore a ripensare ogni poesia più e più volte.

Il mare e il sale, come in ogni libro d'autore, hanno un ruolo enorme in questo capitolo. Vanno di pari passo con l'amore, ma non con l'amore convenzionale con un finale rosa, ma pieno di passione e dimenticanza.

Poesia numero "XXVI"

tienimi lì

nel cimitero delle conchiglie perlate,

dove dormono le domande di mille corpi

e le risposte non visitano.

Siamo stati toccati dal mutismo del corallo,

un sole perla sul davanzale

e il riparo di alcune reti che attendono il compito nel pergolato.

Cerco anche la fessura nella bufera di neve,

il divario che unisce tutto,

il legame che unisce gli spazi,

i sentieri rotti nella baia,

finché non mi stanco e che tu appari quando non ti aspetto più.

Roccia di sale (2018)

In questo secondo capitolo, il sale persiste, l'amore complicato, le metafore, le immagini, il mare. La donna diventa rifugio nella solitudine, ma anche stando insieme non si smette di essere soli. C'è un desiderio pieno di divieti tra i versi, una corrispondenza troncata che cerca lo spazio utopico delle strofe che si realizzi.

Tuttavia, nonostante la notevole passione che si può provare, l'oblio non smette di presentarsi come una frase, come la realtà che attende tutto ciò che porta un nome. La prosa è ancora presente come linguaggio poetico, ma il ritmo e l'intenzionalità non vengono lasciati in ogni punto, in ogni parola.

Poesia "X"

Il dettaglio è che non insisterò.

Scriverò,

come di solito,

della notte e dei suoi uccelli dei silenzi,

di come sono migrati alla mia porta

e ingombra le mie finestre.

Scriverò,

Sì,

e le conchiglie evocheranno tifoni sulle loro lingue perlacee,

le strade marine toglieranno i tuoi passi dalle loro pietre

e l'ambra del tuo nome sarà spazzata via dalle onde,

tenuti sugli scogli.

ti scriverò e sembrerà di ricordarti,

ma veramente,

Questo è il modo migliore per dimenticare.

La casa in cui ero, la città in cui vivevo (2018)

In questo caso, la casa della madre e il paese —Punta de Piedras— sono i protagonisti. La prosa è ancora nel linguaggio comune, e questo È adornato con immagini tradizionali di quel lido che ha visto crescere il poeta e di quelle mura che hanno protetto la sua infanzia e adolescenza. L'autore pone particolare enfasi sui personaggi della sua città natale, nonché sulle credenze popolari che hanno arricchito la sua passeggiata in quei luoghi di sale.

Evidenzia la brevità dei versi e delle strofe e come si intrecciano come una storia, dall'inizio alla fine. La casa stessa è un essere vivente che contempla chi la abita, che sente, che sa, e che decide anche chi lo vive e chi no.

Poesia"X"

Fuori la pioggia bagna tutto,

spingi la notte nella mia stanza.

Qualcosa mi dice,

Penso,

o forse voglio che tu mi dica qualcosa.

Per sapere cosa transita la tua voce,

di sicuro faccio l'acqua

e completa su questo lato

cosa deve essere lavato all'interno.

Letto (2018)

Dei libri di Juan Ortiz, questo è forse il più erotico di tutti. La sensualità è presente in ogni verso in modo intenso, non invano il titolo dell'opera. Come nella sezione precedente, viene mantenuta la brevità delle poesie e nei loro minuscoli spazi si dispiega un'intera realtà, un mondo, un incontro.

C'è chi potrebbe percepire questa breve raccolta di poesie come un brevissimo romanzo, dove ogni poesia narra i capitoli di un amore fugace ma intenso — Che avrebbe potuto essere una vita a sé. Ovviamente non mancano giochi di parole, immagini suggestive.

Poesia "XXIV"

Il letto è fatto

diventare orizzonte.

Uno va lì

minaccia e oscura quanto è tardi la vita

fino alla fine del mondo.

Dell'uomo e delle altre ferite del mondo (2018)

Questo capitolo si distingue per il rigore del linguaggio del poeta. È, di per sé, una catarsi, una denuncia contro la specie e il suo passaggio distruttivo attraverso il pianeta. Vi sono però brevi tentativi di mediazione in cui si chiede l'intervento della presenza divina per vedere se si accomoda un po' il disordine dell'esistenza.

La prosa è presente nell'espressione discorsiva di ogni poesia. Le immagini presentate sono dure, sono un riflesso della dura realtà di ciò che l'uomo chiama storia.

Frammento del poema "XIII"

Si tratta di un incendio,

del sentiero infuocato che scorre nel nostro sangue,

che preme le mascelle perlacee finché le fondamenta frantumano per lucidarci dalla vita in giù,

per purificarci corpo a corpo,

lasciandoci così traslucidi,

così cancellati dalla colpa che diventiamo specchi,

ci guardiamo, ci ripetiamo

e più ottobre vengono a popolare gli inverni.

Questo lignaggio è una bocca aperta di infiniti cambiamenti;

vai a masticare, ecco a cosa sei arrivato,

Vai a dare forma all'aria

tesse le reti leggere che scolpiscono gli Olimpi che passano di tanti ego che si levano.

Non volevo essere il mortaio dei giorni in questo sogno,

quanto avrei pagato in moneta d'onestà - la più cara - per essere bella erba di un tranquillo prato e partire presto,

ma sto bene

Sono venuto a strappare le sette arie del mondo insieme alla mia razza.

Evocativo (2019)

In questo libro, mentre persiste il discorso in prosa, così come il sale e il mare, si pone l'accento sull'aspetto ludico. Gli evocativi - come li chiama Ortiz - arrivano a poeticizzare ciascuno degli elementi della loro terra, dall'isola Margherita. Dagli elementi marini a quelli terrestri, i costumi ei caratteri.

Citazione di Juan Ortiz

Citazione di Juan Ortiz

Per realizzare questo, l'autore usa una descrizione breve ma concisa di ciò che è poeticizzato. Ogni evocativo si chiude con il nome dell'oggetto, cosa o essere a cui si allude, quindi si potrebbe parlare di una poesia inversa che invita l'ascoltatore a indovinare di cosa si parla prima che l'ultimo verso lo riveli.

Poesia "XV"

La sua abitudine copre

certezze di spavento,

il pesce lo sa

e quando lo baci

perde di nuovo la voce.

Gabbiano

aslyl (2019)

Questa è un'opera di addio, come è scritta prima della partenza del poeta dal paese. La nostalgia è in superficie, l'amore per la terra, per lo spazio marino che non si vedrà finché non si sa quando. Come nei capitoli precedenti, la prosa è la cosa abituale, come la numerazione romana al posto dei titoli.

La lingua di la passione non cessa di essere presente, ed è intensamente unita ai quadri regionalisti e costumbristi. Se si parla di rimpianti nell'opera di Ortiz, questo titolo ne racchiude uno dei più significativi: quello causato dalla migrazione.

Poesia "XLII"

Ho cercato di andarmene come si deve.

Partire è un'arte che,

da fare bene, stupisce.

Per scomparire come sarebbe dovuto arrivare,

deve essere stato,

almeno un uccello di luce.

Per partire così, all'improvviso,

come un oblio sul ramo,

Ho un momento difficile con esso.

La porta non mi serve

o la finestra, da nessuna parte mi allontano,

ovunque esca appare nuda

come un'assenza che pesa

invitandomi a ripercorrere la lettiera in cortile,

e rimango lì, in mezzo a qualcosa,

giallo,

come un perdono di fronte alla morte.

Corpi sulla riva (2020)

Questo capitolo differisce dal suddetto in due aspetti fondamentali: le poesie hanno un titolo non numerico e l'autore si avvicina un po' alle metriche e alle rime tradizionali. Tuttavia, la prosa occupa ancora un posto predominante.

Il sottotitolo "Poesie che non si adattano da nessuna parte" allude al fatto che questo libro raccoglie gran parte dei testi sparsi dell'autore fin dai suoi inizi come poeta, e che non si "adattavano" alle altre poesie a causa dei loro diversi temi. Tuttavia, approfondendo le righe di questo titolo La chiara essenza di Ortiz e le tracce lasciate dalla sua gente e dalla sua infanzia nei suoi testi continuano a essere percepite.

Poesia "Se parlassi con gli angeli"

Se parlassi agli angeli come fa mio padre,

Sarei già stato abbastanza poeta,

avrei saltato le vette dietro gli occhi

e fatto i passaggi con la bestia che siamo dentro.

Se conoscessi un po' i linguaggi del trascendente,

la mia pelle sarebbe corta,

blu,

dire qualcosa,

e perforare metalli densi,

come la voce di Dio quando chiama i cuori degli uomini.

Ed è che sono ancora scuro

ascoltando l'aprile che mi salta nelle vene,

forse sono le sule che una volta avevo nel nome,

o il segno della poetessa con cui fui profondamente ferita, ricordandomi i suoi versi di seni nudi e acque perenni;

Non lo so,

Ma se diventa buio, sono sicuro che rimarrò lo stesso

e il sole mi cercherà più tardi per regolare i conti

e mi ripeto in un'ombra che racconta bene cosa succede dietro il petto;

riaffermare i solchi del tempo,

rimodellare il legno nelle costole,

il verde in mezzo al fegato,

il comune nella geometria della vita.

Se solo parlassi agli angeli come fa mio padre,

ma c'è ancora una lettera e un sentiero,

lascia la pelle esposta

e scavare più a fondo nell'oscurità con un pugno fermo e giallo,

con un sole per ogni croce nel linguaggio degli uomini.

Matria dentro (2020)

Questo testo è uno dei più crudi di Ortiz, paragonabile solo a Dell'uomo e delle altre ferite del mondo. En Matria dentro viene fatto un ritratto del Venezuela da cui è dovuto partire alla ricerca di un futuro migliore per la sua famiglia, ma che, per quanto si sforzi, non lo abbandona.

Citazione di Juan Ortiz

Citazione di Juan Ortiz

Si riprende la numerazione romana perché ogni poema è un minicapitolo dove la prosa torna a prevalere. Parla della quotidianità di una realtà conosciuta da tutto il mondo, ma assunta da pochi; si disegna fame e pigrizia, abbandono, demagogia e le sue vie oscure, e come l'unica via d'uscita sia quella di varcare i confini dove la provvidenza lo permette.

Poesia "XXII"

Innumerevoli vasetti per marinare le assenze,

vecchie immagini per ricordare cosa non c'è più,

chiudersi dentro in un oblio programmato e necessario,

uscire sporadicamente per vedere se è successo tutto,

e ripeti il ​​processo se fuori è ancora più scuro.

Molti di noi non hanno potuto seguire la formula,

Così siamo diventati pappagalli, abbiamo cucito le ali dal sangue

e partimmo in voli sparsi per vedere se spuntava l'alba oltre il recinto.

La mia poesia, l'errore (2021)

Questa è la chiusura del libro, unica opera inedita presente nell'intera antologia. Le caratteristiche del testo poesie di temi molto vari e Ortiz mostra la sua manipolazione nelle varie forme poetiche. Quindi, Sebbene la sua predilezione per la prosa sia nota, gestisce la maggior parte delle forme poetiche tradizionali dello spagnolo in un modo molto buono., come il decimo spinello, il sonetto o le quartine.

La mia poesia, l'errore nasce dopo un capitolo molto difficile della vita dell'autore: sopravvivere al Covid-19 insieme alla sua famiglia in un paese straniero e da casa. Le esperienze vissute durante il contagio non sono state per nulla piacevoli, e ci sono due poesie che lo esprimono in modo energico.

Il poeta canta anche amici sinceri che se ne sono andati. Tuttavia, non tutto è tragedia in questa sezione, si celebrano anche la vita, l'amicizia e l'amore, soprattutto quello che prova per sua figlia Julia Elena.

Poesia "Eravamo quattro crepe"

In quella casa,

eravamo quattro crepe;

c'erano interruzioni nei nomi,

negli abbracci,

ogni quartiere era un paese in dittatura,

I passaggi dovevano essere curati molto bene per non entrare in guerra.

Così ci ha fatto la vita:

duro, come il pane dei giorni;

secco, come l'acqua del rubinetto;

resistente all'affetto,

maestri del silenzio.

Tuttavia, nonostante il rigore degli spazi,

ai forti limiti territoriali,

Ogni bordo incrinato si abbinava perfettamente al successivo,
e quando saranno tutti riuniti,

a tavola, davanti al piatto del giorno,

le fessure erano chiuse,

ed eravamo, davvero, una famiglia.

Sull'autore, Juan Ortiz

Giovanni Ortiz

Giovanni Ortiz

Nascita e primi studi

Lo scrittore Juan Manuel Ortiz è nato il 5 dicembre 1983 nella città di Punta de Piedras, nell'isola Margarita, nello stato di Nueva Espanta, in Venezuela. È il figlio del poeta Carlos Cedeño e Gloria Ortiz. In questa città sulle rive del Mar dei Caraibi ha studiato la fase iniziale nella scuola materna Tío Conejo, l'istruzione di base presso la Scuola Tubores e Si è laureato con un Bachelor of Science presso la Fondazione La Salle (2000).

studi universitari

in seguito, studio Licenza in informatica presso l'Universidad de Oriente Nucleo Nueva Esparta. Tuttavia, dopo tre anni, ha chiesto un cambiamento di carriera all'Educazione Integrale, una decisione che avrebbe segnato il suo percorso per la vita. Cinque anni dopo è stato ricevuto con una menzione in Lingua e Letteratura (2008). Durante questo periodo, sviluppò anche la professione di chitarrista accademico, che in seguito gli sarebbe servito enormemente nella sua carriera.

Attività didattica e prime pubblicazioni

Ha appena preso la laurea è stata costituita da Unimar (Università di Margarita) e ha iniziato la sua carriera come professore universitario. Lì ha lavorato come insegnante di letteratura, storia e arte, dal 2009 al 2015. Successivamente è stato assimilato Unearte (Università delle Arti), dove ha tenuto corsi di armonia applicata alla chitarra e all'esecuzione strumentale. In quel periodo collaborò anche come editorialista per il quotidiano Sole di Margherita, dove aveva lo spazio "Transeúnte" e inizia il suo "risveglio letterario" con la sua prima pubblicazione: Nella bocca degli alligatori (romanzo, 2017).

Giorno per giorno, scrivere recensioni per portali Letteratura attuale, Vivente, Suggerimenti di scrittura Oasis y Frasi più poesie e lavora come correttore di bozze ed editore.

Opere di Juan Ortiz

  • Nella bocca degli alligatori (romanzo, 2017)
  • Sale di Caienna (2017)
  • Roccia di sale (2018)
  • Letto (2018)
  • La casa dove ero la città dove abitavo (2018)
  • Dell'uomo e delle altre ferite del mondo (2018)
  • Evocativo (2018)
  • riva sacra (antologia poetica, 2018)
  • Passante (compilazione di storie dalla colonna del Il sole di Margherita, 2018)
  • aslyl (2019)
  • Storie da urlo (Storie horror, 2020)
  • Corpi sulla riva (2020)
  • La mia poesia, l'errore (2021)
  • Antologia del sale (2021)

Lascia un tuo commento

L'indirizzo email non verrà pubblicato. I campi obbligatori sono contrassegnati con *

*

*

  1. Responsabile dei dati: Miguel Ángel Gatón
  2. Scopo dei dati: controllo SPAM, gestione commenti.
  3. Legittimazione: il tuo consenso
  4. Comunicazione dei dati: I dati non saranno oggetto di comunicazione a terzi se non per obbligo di legge.
  5. Archiviazione dati: database ospitato da Occentus Networks (UE)
  6. Diritti: in qualsiasi momento puoi limitare, recuperare ed eliminare le tue informazioni.

      Luz suddetto

    Sicuramente un bel libro scritto con l'anima di questo poeta, che con ogni poesia mi ha portato al desiderio di vivere nel sale.