Τα έργα του Calderón de la Barca

Τα έργα του Calderón de la Barca (1600 - 1681) είναι μια εικόνα των τραπεζιών παγκοσμίως. Ο συγγραφέας θεωρείται ένας από τους μεγαλύτερους θεατρικούς συγγραφείς της Ισπανικής Χρυσής Εποχής. Μια τέτοια διάκριση μοιράζεται με τις κορυφές των αναγκών των Miguel de Cervantes, Lope de Vega και Tirso Molina. Τα τέσσερα δημιούργησαν παγκοσμίως αναγνωρισμένα έργα, καθώς και ένα λιγότερο διαδεδομένο είδος σκηνικής παράστασης, αλλά εξαιρετικής καλλιτεχνικής ποιότητας: autos sacramentales

Το Calderón de la Barca διακρίθηκε επίσης από άλλες βιογραφικές πτυχές. πολλά από αυτά αντικατοπτρίζονται στις θεατρικές δημιουργίες του. Μεταξύ αυτών μπορούμε να αναφέρουμε: ευγενείς, στρατιωτικούς, διανοούμενους, ποιητές, εκκλησιαστικούς και εξαιρετικούς μάρτυρες των κύριων πολιτικών και κοινωνικών γεγονότων του δέκατου έβδομου αιώνα. Αυτή η ευελιξία συνέβαλε ουσιαστικά στο βάθος του τις ιστορίες τους, τις φράσεις και τους χαρακτήρες τους.

Παιδική ηλικία και νεολαία του Pedro Calderón de la Barca

Γέννηση, παιδική ηλικία και πρώιμες σπουδές

Ο Pedro Calderón de la Barca και ο Barreda González de Henao Ruiz de Blasco y Riaño γεννήθηκαν στις 17 Ιανουαρίου 1600, στη Μαδρίτη. Ήταν το τρίτο από τα έξι παιδιά του γάμου μεταξύ του Ντιέγκο Καλντερό και της Άννας Μαρία ντε Χέναο, και οι δύο ευγενής προέλευσης. Με μόλις πέντε χρόνια άρχισε να πηγαίνει στο σχολείο στο Βαγιαδολίδ υπό τη φροντίδα της γιαγιάς του Inés de Riaño. Το 1608 μπήκε στο Αυτοκρατορικό Κολλέγιο των Ιησουιτών στη Μαδρίτη.

Το 1610 η μητέρα του πέθανε λόγω του τοκετού. Το 1614, ο Ντιέγκο Καλντερό παντρεύτηκε τη Γιούνα Φράιλ Καλντέρα, από μια διακεκριμένη οικογένεια, αν και είχε οικονομικά προβλήματα. Την ίδια χρονιά ένας έφηβος Ο Pedro έγινε δεκτός στο Πανεπιστήμιο της Alcalá, αλλά διέκοψε τις σπουδές του αφού ο πατέρας του πέθανε ξαφνικά κατά τη διάρκεια του 1615. Εκείνη την εποχή, προέκυψε νομική διαμάχη σχετικά με τους όρους της κληρονομιάς μεταξύ της μητριάς και των παιδιών.

Πανεπιστήμιο της Σαλαμάνκα και στρατιωτική σταδιοδρομία

Όταν η Doña Juana ξαναπαντρεύτηκε το 1616, τα αδέρφια Calderón αφέθηκαν υπό τη φροντίδα του θείου τους, Andrés González de Henao. Εν τω μεταξύ, ο νεαρός Pedro Calderón de la Barca εγγράφηκε στο Πανεπιστήμιο της Σαλαμάνκα. Κατά τη διάρκεια του 1619 αποφοίτησε ως πτυχίο κανόνα και αστικού δικαίου.

Ωστόσο, δεν χειροτονήθηκε ως ιερέας (όπως θα ήθελε ο αυταρχικός πατέρας του) και από το 1922 επέλεξε να ενταχθεί στον στρατό. Ήταν μια δύσκολη στιγμή, καθώς αυτός και οι αδελφοί του αναγκάστηκαν να πουλήσουν τα κληρονομικά περιουσιακά τους στοιχεία για να επιβιώσουν. Κατά τα επόμενα χρόνια, ο Pedro Calderón περιόδευσε τη Φλάνδρα και τη βόρεια Ιταλία κατά τη διάρκεια πολλών πολεμικών εκστρατειών στην υπηρεσία του XNUMXου αστυνομικού της Καστίλης.

Πρώτα θεατρικά έργα

Στις 29 Ιουνίου 1623, η πρώτη του γνωστή κωμωδία έκανε πρεμιέρα με επιτυχία, Αγάπη, τιμή και δύναμη, με την ευκαιρία της επίσκεψης του Κάρολου, του Πρίγκιπα της Ουαλίας. Αφού ολοκλήρωσε τα στρατιωτικά του ταξίδια το 1626, ο Pedro Calderón de la Barca μπόρεσε να αφιερωθεί πλήρως στις λογοτεχνικές του δημιουργίες. Ωστόσο, είχε ήδη κυκλοφορήσει Judas Maccabeus και πολλά άλλα θεατρικά έργα με την εταιρεία Juan Acacio Bernal.

Χαρακτηριστικά των θεατρικών έργων του Calderón de la Barca

Ένα έργο με μεγάλες αντιθέσεις, δύσκολο να οργανωθεί

Το έργο του Calderón de la Barca έχει μεγάλα χαρακτηριστικά πολυφωνίας και αντίθεσης. Εξασφαλίστε τη φόρμα και τη σκηνή σε μια παράσταση μεγάλης εμβέλειας που χαρακτηρίζεται από πολυπλοκότητα της σκέψης. Σύμφωνα με τον José María Díez Borque, "Αν η σύνθεση και η άρθρωση των τεχνών είναι μία από τις θεμελιώδεις αρχές της μπαρόκ αισθητικής, στο Calderón (επίσης συλλέκτης και θεωρητικός της ζωγραφικής) οδηγείται στις τελικές του συνέπειες."

Ως αποτέλεσμα, η οργάνωση και ταξινόμηση θεατρικών έργων του διανοούμενου της Μαδρίτης είναι ένα τρομακτικό καθήκον, δεδομένης της έκτασης της δημιουργίας του. Σύμφωνα με έναν λογαριασμό που έκανε ο ίδιος μήνες πριν από το θάνατό του, ο Calderón de la Barca δημιούργησε XNUMX κωμωδίες, XNUMX autos sacramentales συν έναν άγνωστο αριθμό άλλων σύντομων θεατρικών έργων.

Τύπος "lopesca"

Ο διάσημος Lope de Vega δημιούργησε ένα θεατρικό μοντέλο που καθόρισε τη μπαρόκ σκηνή του τέλους του 1630ου και στις αρχές του XNUMXου αιώνα. Μέχρι το XNUMX, ο Lope de Vega είχε ήδη επαινέσει το ταλέντο του Calderón de la Barca για τη σκηνογραφική ευαισθησία και τη μουσική του ολοκλήρωση. Η ανταλλαγή μεταξύ των γιγάντων είχε ως αποτέλεσμα την εξέλιξη μιας «φόρμουλας lopesca» πλουσιότερου σε καλλιτεχνικούς πόρους, εκλεπτυσμένο από λυρικά στοιχεία που δεν είναι πολύ λειτουργικά και με λιγότερες σκηνές.

Ομοίως, ο αριθμός των χαρακτήρων μειώνεται, ενώ η πλοκή αναπτύσσεται γύρω από έναν πρωταγωνιστή. Για τον Καλντερό, η αγάπη του για τη ζωγραφική αντιπροσώπευε ένα στοιχείο δραματικής σημασίας που ενσωματώνει τις μεταφορές, τη ρητορική και την αντίληψή του για τον κόσμο. Σαν μπαρόκ ζωγραφική, βιβλικά, μυθολογικά, ιστορικά θέματα και το μεγαλείο της φύσης ως θεϊκής δημιουργίας αφθονούν στο έργο του.

Υπό αυτήν την έννοια, τα έργα του Pedro Calderón de la Barca θα μπορούσαν να ταξινομηθούν ως εξής (ονομάζονται ορισμένα παραδείγματα):

• Δράματα: Ο γιατρός της τιμής του; Ο ζωγράφος της ντροπής του; Η κόρη του αέρα.
• Σοβαρές και κωμωδίες: Η ζωή είναι ένα όνειρο; Ο δήμαρχος της Ζαλαμέας.
• Κωμωδίες δικαστηρίου: Το θηρίο, ο κεραυνός και η πέτρα; Ηχώ και Νάρκισσος.
• Swirebuckling satires: Η κυρία goblin; Δεν υπάρχει πειράγματα στην αγάπη.
• Μυστήρια αυτοκίνητα: Το μεγάλο θέατρο του κόσμου; Η διαμαρτυρία της πίστης.

Κατασκευή χαρακτήρων

Οι ιστορικές αλήθειες για τους χαρακτήρες στα έργα του Καλντερό είναι σχεδόν απόλυτα σταθερές. Στον ίδιο βαθμό στερούνται φυσικής ανθρώπινης έκφρασης, γιατί είναι γεμάτες υπερβολή, μεταφορές και υπονοούμενα. Οι γυναικείες πρωταγωνιστές της επενδύονται με μια ενάρετη εξουσία, με μια μάλλον ανδρική συμπεριφορά.

Συγκριτικά, οι αρσενικοί χαρακτήρες του Calderón εμφανίζουν μεγαλύτερο ψυχολογικό βάθος. Μερικοί, όπως ο Don Gutierre de Ο γιατρός της τιμής του, είναι εντελώς παράλογοι λόγω της ζήλιας τους. Αντιπροσωπεύουν φιγούρες που χρησιμοποιούνται σε καλντερονικές τραγωδίες, γεμάτες ίντριγκες, υποψίες και απελευθερωμένα πάθη. Άλλοι χαρακτήρες, όπως ο Segismundo ή ο Don Lope Figueroa, αποτελούν μέρος του αξέχαστου ρεπερτορίου του.

Μείωση πολυμετρίας

Το Calderón de la Barca προσαρμόζει τη «φόρμουλα lopesca» σε ένα λογοτεχνικό μοντέλο πιο επικεντρωμένο στη δραματική δομή. Για το λόγο αυτό, συνθέτει το ρεπερτόριο των στίχων μετατρέποντας τους στίχους του σε οκτόσυλλα, hendecasyllables και, περιστασιακά, heptasyllables. Χρησιμοποιεί συχνά αντίθετα, μεταφορές και υπερβολή για να τονίσει την ομορφιά της γλώσσας.

Αποικισμός

Ο Calderón δείχνει μια αριστοτεχνική εντολή μιας ρητορικής γεμάτης αναλογίες, συμμετρίες, αντιθέσεις, αποσυνθέσεις και συλλογές. Οι έννοιες στις προτάσεις σας μπορεί να εμφανίζονται επανειλημμένα για να καταστήσουν σαφή την υπεροχή μιας ιδέας σε ένα πλαίσιο. Ομοίως, σε πολλές από τις κωμωδίες του, σύμβολα της νεοπλατωνικής φιλοσοφίας και πόρων όπως το ωροσκόπιο και οι προφητείες φαίνεται να δημιουργούν (ψευδείς) προσδοκίες στο κοινό.

Πολιτισμός

Η αιτιολόγηση των κινήτρων των πρωταγωνιστών, είτε είναι αξιέπαινη είτε στριμμένη - για παράδειγμα εγκλήματα λόγω ζήλιας - εμφανίζεται με άψογη λογική, αλλά ηθικά απαράδεκτη. Αφ 'ετέρου, στους διαλόγους του Calderón, τα μεταθεατρικά παιχνίδια κυριαρχούν σε παρόμοιο βαθμό με την ενδοτεκτικότητα. Δηλαδή, συχνά ξαναγράφονται και παρωδίες έργων άλλων συγγραφέων ή του ίδιου με πολύ συνειδητό τρόπο.

Θρησκευτικό στοιχείο

Η ανάμειξη μεταξύ ιερών εντολών και άσεμνων γεγονότων είναι εγγενές συστατικό της θρησκευτικότητας των λαών κατά τη διάρκεια του Μπαρόκ. Επιπλέον, η κατάρτιση Jesuit του Calderón αντικατοπτρίζεται στα συνθήματα του San Agustín και του Tomás de Aquino, καθώς και στη νεοπλατωνική του φιλοσοφία. Στο θέατρο του Καλντερόν, ένα είδος παραίτησης είναι προφανές σε αντίθεση με την προφανή αυτονομία και εγκυρότητα των ανθρώπινων ενεργειών.

Ο Θεός και ο άνθρωπος

Η πίστη στον Θεό είναι ένα αναμφισβήτητο ζήτημα που καθορίζει την προσέγγιση στα υπαρξιακά και λογικά ζητήματα. Ετσι, Η θεότητα εξετάζεται μέσω των τεσσάρων στοιχείων του φυσικού κόσμου και δεν είναι η αιτία της γήινης δυστυχίας του ανθρώπου. Στα έργα του Calderón de la Barca, η τιμή, η ελευθερία και η ηθική ευθύνη εμφανίζονται αντιμέτωποι με απληστία, φθόνο, ζήλια και συγκρούσεις Oedipal.

Η άφιξη των τραγικών γεγονότων

Στα μέσα της δεκαετίας του 1640, συνέβη μια σειρά από γεγονότα που ξανασκεφτούν τη ζωή του Calderón de la Barca. Πρώτον, οι θάνατοι της βασίλισσας Isabel del Borbón και του πρίγκιπα Μπαλτάσαρ Κάρλος προκάλεσαν δύο εκτελεστικά διατάγματα (ενός και τριών ετών, αντίστοιχα) των χορωδικών κωμωδιών. Αργότερα, οι θάνατοι των αδελφών του José (1645) και Diego (1647) έφεραν τον Calderón σε έντονη κατάθλιψη.

Τα μυστήρια αυτοκίνητα

Το 1646 γεννήθηκε ο βιολογικός του γιος, ο Pedro José. Πέντε χρόνια αργότερα χειροτονήθηκε ως ιερέας και το 1653 απέκτησε την εκκλησία των Νέων Βασιλέων του Τολέδο. Έτσι, ο Καλντερόν έδωσε προτεραιότητα στη συγγραφή των ιθαγενών, ένα θεατρικό είδος που χαρακτηρίζεται από θεολογικές αντανακλάσεις και οπτικές λεπτότητες.

Παρόλο που συνέχισε με τη σύνθεση των κωμωδιών, τα αυτοκίνητα Sacramentales κυριάρχησαν στις περισσότερες δημιουργίες του μέχρι το θάνατό του στις 25 Μαΐου 1681. Στην πραγματικότητα, η τελευταία του δημιουργία ήταν το αυτοεκκλησιαστικό Το αρνί του Ησαΐα, ολοκλήρωσε πέντε ημέρες πριν από το θάνατό του.

Θεατρικά έργα βάσης δεδομένων από Calderón de la Barca

• Η σύγχυση ζούγκλα (1622).
• Αγάπη, τιμή και δύναμη (1623).
• Το σχίσμα της Αγγλίας (1627).
• Σπίτι με δύο πόρτες, κακό είναι να διατηρηθεί (1629).
• Η κυρία goblin (1629).
• Ο συνεχής πρίγκιπας (1629).
• Η μπάντα και το λουλούδι (1632).
• Δείπνο του Βασιλιά Μπελζαζάρ (1632).
• Το μαγικό θαύμα (1637).
• Το μεγαλύτερο τέρας στον κόσμο (1637).
• Ο γιατρός της τιμής του (1637).
• Οι δύο εραστές του παραδείσου (1640).
• Το ανοιχτό μυστικό (1642).
• Ο ζωγράφος της ντροπής του (1650).
• Ο δήμαρχος της Ζαλαμέας (1651).
• Η κόρη του αέρα (1653).
• Το μεγάλο θέατρο του κόσμου (1655).
• Προσοχή στα νερά (1657).
• Ηχώ και Νάρκισσος (1661).
• Μοίρα και σήμα του Leonido και της Marfisa (1680).