Udgivet i 2015, Jeg hader dig som om jeg aldrig ville have nogen Det er den første digtebog af Luis Ramiro, en spansk komponist og sanger. Selvom Madrid-sangskriverne har viet sit liv til musik, har han som forfatter formået at finde en digtsamling om kærlighedens omskifteligheder. På denne måde præsenterer han offentligheden et lyrisk værk uden for den musikalske scene tættere på teksterne.
I denne forstand - skønt forfatteren senere udgav andre bøger, den sidste i 2018 - denne poetiske debut fik den bedste modtagelse. Derfor præsenterer denne artikel en tilgang til det litterære forslag fra Luis Ramiro og ved således, hvad der fængsler hans læsere. På sidstnævnte samler mange af hans digte, hvad de fleste mennesker oplever inden for kærlighedens felt.
Om forfatteren, Luis Ramiro
Liv og musik
Luis Vicente Ramiro er fornavnet på denne komponist, der blev født i Madrid, Spanien, den 23. april 1976. Fra en tidlig alder viste han kunstnerisk interesse og formåede, ud over at spille bas, at komponere formelt i en alder af 23 år. I consecuense, Hans udholdenhed betalte sig i 2007, da han underskrev med Sony MBG for at producere sit første album med titlen Straffet i himlen.
Siden da har han allerede udgivet 7 albums, hvoraf nogle har modtaget vigtige priser og anerkendelser. Ligeledes har han i sine koncerter haft strålende samarbejde som blandt andre Luis Eduardo Aute eller Pedro Guerra. På samme måde, sangeren har peget på Joaquín Sabina, Bob Dylan eller The Beatles, blandt hans største indflydelser.
Litteratur
Siden sin første litterære publikation i 2015 har Ramiro underskrevet yderligere fem titler. På den anden side, Madrid-kunstnerens stil viser, at han har slettet grænserne mellem musik og poesi. For at gøre dette har han udnyttet det faktum, at førstnævnte fulgte ham fra en ung alder og nu har forvandlet sine tekster til skrevne digte, der er kendetegnet ved en ret intim tilgang.
Ligeledes har den spanske singer-songwriter fulgt en litterær vej, hvor det genererende billede af hans poesi er hans kærlighedsliv. Dermed, hans digte adresserer et af de store temaer for menneskeheden, kærlighed, men med hans biografiske stempel. Med andre ord har Ramiro intet kompleks i at sætte sit eget liv som råmateriale til kunstnerisk skabelse.
Present
I dag er Luis Ramiro en meget aktiv karakter på sociale netværk, hvor han deler sit poesi og hans musik. Derudover har han tilbudt sin sang på digitale platforme og har bevaret en betydelig tilstedeværelse på det kunstneriske område. Derfor kan offentligheden ved at besøge hans Facebook-konto f.eks. Finde ud af hans musikalske og litterære projekter.
Analyse Jeg hader dig som om jeg aldrig ville have nogen
STYLE
I denne digtebog finder læseren en stilistisk blanding, der går fra mikrodigte til sonetter. Yderligere, der er et lyrisk formål, der adskiller sig ved sammenflettede vers, der ser ud som en kort personlig oplevelseskonto med en direkte besked. Derfor er Luis Ramiros poesi ikke monolitisk, tværtimod er det en meget alsidig og endda eksperimentel stil.
Nu synes den spanske litterære tilgang at fokusere på det poetiske indhold, men sandheden er, at former og sprog er afgørende. Da for den iberiske digter giver de udtryksfulde varianter af følelsen ham mulighed for at forsøge at opnå forskellige effekter på læseren. Af disse grunde er den blandede poetiske stil et iboende træk ved denne digtsamling.
tema
Jeg hader dig som om jeg aldrig ville have nogen omfatter en stor dynamik af kærlighed og hjertesorg næret fra forskellige synsvinkler. På den ene side får konfigurationen af bogen et rum med et bestemt udtryksfuldt behov ved at beskrive kærlighed som vitalitet og dødelighed. På den anden side kan det forstås, at de mest smertefulde vers f.eks. Erklærer en slags ufærdig søgning.
Et utraditionelt humør
For de argumenter, der er præsenteret i foregående afsnit, Det er uhensigtsmæssigt at bekræfte, at den måde, hvorpå Ramiro udforsker kærlighed og mangel på kærlighed, er netop traditionel. I virkeligheden er hans tekster en invitation til at dykke ned i en uundgåelig menneskelig oplevelse, der ikke fordømmer især den anden person.
Derfor er forfatterens (tilsyneladende) formål at nærme sig afhandlingen om kærlighed og dens uheldige oplevelser fra hans oplevelser. Selvfølgelig, under ingen omstændigheder har han til hensigt at afregne sine tanker som en absolut sandhed, fordi kærlighedens forbigående også er en meget almindelig kendsgerning.
struktur
Strukturen ddigtsamlingen omfatter mere end hundrede digte; Nogle af dem er blevet populære og accepteres bredt. En af disse er digtet ”Når alt passer", Konstrueret af sætninger som:" Gale kvinder som dig gør mig tilregnelig / du forårsager en tsunami i mine hofter ". "Og så når kampen er slut, / observerer jeg din sandhed uden makeup, / og så er kærlighed, når den eksploderer."
Blandt de mest fremragende digte er det værd at bemærke ”Kvinden i mine drømme”: “Hun var aldrig kvinden i mine drømme. / Det var noget bedre: / Kvinden i mine opvågninger ”. I dette tilfælde skal du være opmærksom på idéens twist i det første vers, når du læser det andet og resultatet af det sidste. Følgelig, det forekommer med en kondenseret følelseskraft, der ønsker at sensibilisere og erklære, hvad digteren tror.
Poesi som sang
På den poetiske satsning af Luis Vicente Ramiro, Der er et aspekt, der har gjort det ganske særligt og attraktivt for offentligheden. Det handler om den dobbelte fortolkningsmulighed for hans digte, da forfatteren har forvandlet nogle af dem til musik (med meget gode resultater). Faktisk formår Ramiro at udfolde det litterære arbejde til musikalsk arbejde med en forbløffende naturlighed, der er værd at rose.
Sidstnævnte, bortset fra at inkludere deklamering af digteren, giver det litterære produkt en virkelig interessant multifunktionel karakter. Sandsynligvis er ikke al offentlighed eller kritikere vant til denne type ydeevne poetik. Men uden tvivl transmitterer dens ægthed den essentielle friskhed for at skelne sig blandt andre lyriske komponister.