Пътешествието на Шуна: Хаяо Миядзаки

Пътешествието на Шуна

Пътешествието на Шуна

Пътешествието на Шуна -или Шуна но Таби, с оригиналното си заглавие на японски, е приключенска и фентъзи манга, създадена от емблематичния японски режисьор на анимационни филми, продуцент, илюстратор, мангака, аниматор и бизнесмен Хаяо Миядзаки, който е най-известен като съосновател на Studio Ghibli. Работата, която се отнася до тази рецензия, е илюстрирана за първи път през 1983 г., но не е пусната в продажба в чужбина до миналия 27 октомври.

Тази илюстрирана история от създателя на шедьоври като напр Умерен, Замъкът на Howl's Moving o Принцесата Мононоке, Издадена е на японски от издателство Tokuma Shoten и от Salamandra Graphic за Испания.. Стартирането му съвпада с премиерата на Момчето и чаплата, последният филм, за който маестрото ще отговаря преди пенсионирането си.

Приказка донесена от миналото

Предпоставката на всичките му велики истории

През годините Хаяо Миядзаки успя да предостави на публиката някои от най-трогателните истории от последните четиридесет години. Всичките им истории изглежда са движени от едни и същи общи нишки: дълбока любов към природата и живите същества, силни жени и някои, които преодоляват най-суровите обстоятелства, бедността, ценността на приятелството, екологичните последици от индустриализацията и войната.

Това е демонстрирано от първите до последните му продукции, като напр Наусика от Долината на вятъра y Вятърът се усилва, съответно. В случай че Пътешествието на Шуна не е по-различно. Всъщност, Може да се каже, че тази манга е великолепен стълб за разбиране на философията на автора и неговия начин на виждане на света., които са незаличимо отразени във всичките му продукции.

Изкуството в Пътешествието на Шуна

По същия начин художественият стил, разработен от Миядзаки, е много характерен, като Пътешествието на Шуна врата към една от първите творби на режисьора.

Страниците на творбата са изградени от красиви и нежни рисунки с акварелна техника. Те много напомнят на тези, които по-късно ще украсят неговия кинематографичен репертоар в Studio Ghibli, продуцентска къща, известна с качеството си на анимация, емоционални пейзажи, нарисувани на ръка кадър по кадър, хармонични цветови палитри и женски герои, по-малко „красиви“ от средното в анимационни филми.

Пътешествието на Шуна Състои се почти изцяло от рисунки. Винетките присъстват, за да развият историята малко по-ясно, но като цяло илюстрациите на Хаяо Миядзаки подкрепят историята сами по себе си, така че в творбата има само някои диалози. Що се отнася до рисунките, те са натуралистични, богати на пастелни тонове и студени цветове, с преобладаващо зелено и синьо.

Синопсис на Пътешествието на Шуна

Типичната история за пътуването на героя, но в най-добрия стил на Миязаки

Главният герой на Пътешествието на Шуна е момче, което е наследило земя, където нищо не процъфтява. Младият мъж е осъден да гледа как хората му работят неуморно, за да получат малко повече от няколко зърна. След дълъг път обаче на мястото пристига старец. Вече изтощен, с последните си думи той разказва на Шуна легендата за едни златни семена, които могат да накарат храната да расте отново в дома му.

Въпреки това, за получаване на семена Шуна трябва да предприеме пътуване до мястото, където се ражда Луната, интервал откъдето никой никога не се е връщал. Въпреки опасността, младият мъж не се замисля преди да се впусне в приключението, в което трябва да се изправи пред невъобразими страхове. Чрез тази предпоставка се възприемат два от постоянните тропи на Хаяо Миядзаки: самотният герой и връзката на човека с околната среда.

Оригиналната история зад Пътешествието на Шуна

Продукциите на Хаяо Миядзаки винаги са изглеждали по-западни от произведенията на повечето други японски автори. Режисьорът обаче защитава и културата и традициите на Япония и регионите, съседни на страната на изгряващото слънце. Един от тези случаи се случва в Пътуването на Шуна, като Тази книга е вдъхновена от тибетска легенда, известна като Принцът, който се превърна в куче.

Историята е оценена чрез ръката на самия Миядзаки, който отговаря за разказването й в пролога на книгата си. Легендата разказва за принц, който е съкрушен от мизерията, през която преминава неговият народ поради недостига на зърно.. За да я успокои, той започва дълго пътуване. След много проблеми той успява да открадне няколко зърна от змийския цар, но той го проклина, превръщайки момчето в куче. По-късно наследникът е спасен от любовта на едно момиче.

За автора Миядзаки Хаяо

Миядзаки Хаяо е роден на 5 януари 1941 г. в Бункио, Токио, Япония. Режисьорът е второто от четири деца от богато семейство. Баща му е Миядзаки Кацуджи, директор на компанията Miyazaki Airplane, която отговаря за изграждането на кормила за изтребителите A6M Zero. Действията на бащата на автора се случват по време на Втората световна война, така че Хаяо става свидетел на някои последствия от битката, докато е още много малък.

Този факт беляза завинаги твореца, който, като режисьор на анимация, Той се посвещава на продуцирането на антивоенни филми със силни екологични концепции. Майката на Миядзаки Хаяо се разболява от гръбначна туберкулоза, когато той започва да учи в гимназията Омия. Жената прекарва осем години прикована на легло до смъртта си. Смъртта му ще вдъхнови автора и в бъдещите му творби.

Интересът на Миядзаки към изкуството винаги е бил там, скрит, но той нарасна през гимназиалните му дни, особено след като гледа филм, наречен Приказката за змията. Въпреки че знаеше, че ще учи икономика и политически науки, за да следва стъпките на баща си, директорът е бил обучен в изкуствата, създаване на ръкави които бяха добре приети в Япония. По-късно той започва да работи като художник в Toei Amimation, което ще го накара да създаде Studio Ghibli много години по-късно.

Филмография на Хаяо Миядзаки

  • Shonen Ninja Kaze — Първа година стил нинджа (1964);
  • Рупан сансей — Лупин III (1971);
  • Rupan sansei: Kariosutoro no shiro — Лупен III: Замъкът на Калиостро (1979);
  • Akage no an — Ан от Зелените фронтони (1979);
  • Kaze no tani no Naushika — Наусикая от Долината на вятъра /1984 г.);
  • Tenkū no shiro Rapyuta - Замъкът в небето (1986);
  • Tonari no Tótoro — Моят съсед Тоторо (1988);
  • Majo no takkyūbin — Кики: Доставки по домовете (1989);
  • Куренай но бута — Порко Росо (1992);
  • Мононоке Химе — принцеса Мононоке (1997);
  • Изпращане към Чихиро но камикакуши — Отнесени духове (2001);
  • Hauru no ugoku shiro — Удивителният скитнически замък (2004);
  • Gake no ue no Ponyo — Поньо и тайната на Малката русалка (2008);
  • Kaze Tachinu - Вятърът се надига (2013);
  • Kimitachi wa Dō Ikiru ka — Момчето и чаплата (2023).

Като сценарист или продуцент

  • Taiyō no Ōji: Horusu no Daibōken — Приключенията на Хор, принца на слънцето (1968);
  • Нагагуцу или Хайта Неко - Котаракът в чизми (1969);
  • Panda Kopanda — Panda Go Panda (1972);
  • Omohide Poro Poro — Спомени от вчера (1991);
  • Хейсей Тануки Гасен Помпоко — Помпоко (1994);
  • Mimi wo sumaseba — Шепоти на сърцето (19945);
  • Neko no ongaeshi — Неко но онгаеши (2002);
  • Каригураши но Ариети (2010);
  • Кокурико-зака кара - Маков хълм (2011).

Оставете вашия коментар

Вашият имейл адрес няма да бъде публикуван. Задължителните полета са отбелязани с *

*

*

  1. Отговорен за данните: Мигел Анхел Гатон
  2. Предназначение на данните: Контрол на СПАМ, управление на коментари.
  3. Легитимация: Вашето съгласие
  4. Съобщаване на данните: Данните няма да бъдат съобщени на трети страни, освен по законово задължение.
  5. Съхранение на данни: База данни, хоствана от Occentus Networks (ЕС)
  6. Права: По всяко време можете да ограничите, възстановите и изтриете информацията си.