在這裡我們帶你 25個卡通世界必看的標題漫畫或圖畫小說的形式。
25個對我們來說都是必不可少的出色工作，但這無疑是一個不錯的開始，它著重說明了 最多樣的漫畫 向我們展示 各種風格，作者和出版商.
“300”
原始標題： “300”
編劇： 弗蘭克米勒
漫畫家： 弗蘭克米勒
年： 1998
社論： 黑馬漫畫
我們從最受歡迎的漫畫創作者之一開始本次評論，這是F米勒等級在卡通界的粉絲以及電影愛好者中廣為人知，因為該藝術家參與了他自己作品的幾處改編，例如“ 300”，這是近幾十年來最傑出的漫畫之一，該漫畫在2006年由扎克·斯奈德（Zack Snyder）製作成電影，隨後由諾姆·莫羅（Noam Murro）續集。 2014。
論據
弗蘭克·米勒（Frank Miller）在這項工作中告訴我們，有300名斯巴達勇士與以謝爾克斯一世（Xerxes I）為首的波斯軍隊作鬥爭，而人數眾多，他們試圖向希臘大陸進發。 故事根據 螢火蟲之戰 它發生在公元前480年，其主要人物是斯巴達·列昂尼達斯一世國王。
'阿道夫'
原始標題： ``阿道夫·尼·斯古（Adolf ni tsugu）''
編劇： 手塚治虫
漫畫家： 手塚治虫
年份： 1983-1986
社論： 豐吉順珠
下一個要強調的作品是“阿道夫（Adolf）”，它再次受到一個非常相關的歷史時刻的啟發，在這種情況下， 二戰.
論據
從1936年柏林奧運會上的納粹主義興起直到1983年，“阿道夫”講述了三個名字的故事。一方面，猶太人阿道夫·卡米爾和他最好的朋友阿道夫·考夫曼分別生活在日本和另一個阿道夫·希特勒。 一切始於 尋找一些非常重要的文件來推翻納粹 由蓋世太保（Gestapo）和肯彭泰（Kempentai）摧毀，然後在戰後將故事轉移到新的以色列國 阿道夫·卡米爾（Adolf Kamil）和阿道夫·考夫曼（Adolf Kaufmann）將面對彼此，因為他們發現自己處於相反的立場.
'黑洞'
原始標題： 黑洞
編劇： 查爾斯·伯恩斯
漫畫家： 查爾斯·伯恩斯
年份： 1995-2005
社論： 廚房油墨印刷機
在90年代中期，查爾斯·伯恩斯（Charles Burns）用一部革命性的漫畫使我們驚訝，這部漫畫向我們展示了殘酷的或困難是成年的一步 y 青少年被誤解和迷失的感覺，在這種情況下是美國人。 所有這些都基於奇怪的現象而令人恐懼。
論據
“黑洞”關注70年代西雅圖中產階級社區中克里斯，羅布，基思和伊麗莎四個角色的生活，在那個夏天， 許多年輕人染上了性傳播疾病 導致他們發生身體突變。
'Akira'
原始標題： 'Akira'
編劇： Katsuhiro Otomo
漫畫家： Katsuhiro Otomo
年份： 1982-1990
社論： 講談社
另一本值得注意的日本作品是《 Akira》， 可能是最好的亞洲漫畫之一 無疑是最著名的，尤其是在大發勝浩本人於80年代末以動畫形式適應大屏幕之後。
論據
漫畫是 坐落於世界末日的新東京 2019年，即核爆炸幾乎完全摧毀了地球三十年之後，隨後引發了核戰爭。 新東京 建在古東京遺址上的特大城市它是一個充滿壓力的城市，有許多問題，例如失業，暴力，毒品和恐怖主義。 市民的不滿導致宗教派別和恐怖組織宣傳“豚鼠孩子”的傳說，據說這個傳說已經沉積了“絕對的能量”，這可能導致日本的重生。
“高盧星號”
原始標題： 'Asterix le gaulois'
編劇： RenéGoscinny，Albert Uderzo和Jean-Yves Ferry（在不同時間）
漫畫家： 阿爾伯特·烏德佐（Albert Uderzo）和迪迪埃·康拉德（Didier Conrad）（在不同時間）
年份： 1959年至今
社論： 達高
一本漫畫 在書店裡已經有半個多世紀了就像“ Asterix the Gaul”的情況一樣，出於這個原因，它僅在此列表中就應該佔據突出的位置。 此外，我們還必須強調其廣泛的受眾，因為它是 成人和兒童的最愛之一.
論據
“我們處於耶穌基督之前的50年。 高盧人全都被羅馬人佔領了……全部嗎？ 不是！ 一個人口眾多的村莊仍然無法抵抗入侵者……» 通過本次介紹，“ Asterix the Gaul”的每部漫畫都開始了，用哪種更好的方法來定義該漫畫的情節，眾所周知。
《丁丁歷險記》
原始標題： “丁丁和米盧的冒險家”
編劇： 埃爾熱
漫畫家： 埃爾熱
年份： 1929-1976
社論： 小提琴亭
各個年齡段要強調的另一部動畫片是“丁丁歷險記”。 比利時埃爾熱的作品是漫畫史上最受歡迎的作品之一，也是始於1929年的最古老的作品。 男女老少都喜歡《丁丁歷險記》 把他帶到了最偏遠的地方。
論據
該動畫片圍繞著丁丁展開，丁丁與他的狗斯諾伊（Snowy）一起致力於 解決最離奇的謎團，通常涉及政治問題。 哈多克上尉，微積分教授以及杜邦兄弟和杜邦兄弟等角色在這些冒險中都為他提供了幫助。
卡爾文和霍布斯
原始標題： 卡爾文和霍布斯
編劇： 比爾·沃特森
漫畫家： 比爾·沃特森
年份： 1985-1995
社論： 安德魯斯·麥克梅爾出版社
連環漫畫在某些情況下也非常引人注目，其中最死的就是“卡爾文和霍布斯”，這無疑是該類型中最好的之一。 比爾·沃特森（Bill Waterson）在1985年至1995年之間的十年裡，每天都將此作品帶到新聞界，顯示出作品的高質量。
論據
這部漫畫以加爾文（Calvin）和霍布斯（Hobbes）作為主角， 聯合國 第二個 毛絨老虎，或視小插圖而定的皇家老虎。 而且，儘管《加爾文與霍布斯》是一部兒童漫畫，但現實與現實並沒有什麼不同 令人費解的腦力勞動 各種讀物。
與上帝簽約
原始標題： “與上帝的契約和其他唐人故事”
編劇： 將艾斯納
漫畫家： 將艾斯納
年： 1978
社論： 男爵書
1978年，《與上帝簽約》問世 今天我們所知道的圖畫小說。 威爾·埃斯納（Will Eisner）是最傑出的藝術家之一，這種社會現實主義和情節劇的三部曲組合是他的最佳作品之一。
論據
“街頭歌手”，“超級”和“烹飪”是這三個故事的名稱， 30年代曼哈頓大蕭條之後的黑暗，骯髒和陰暗的地方。
艾倫·摩爾的沼澤之物
原始標題： 沼澤之物
編劇： 艾倫·摩爾
漫畫家： VARIOS
年份： 1984-1987
社論： DC錶款系列
毫無疑問，艾倫·摩爾（Alan Moore）是我們這個時代最好的藝術家之一，其中幾幅值得一提。《沼澤物語》（Swamp Thing'），該系列曾有數位編劇，但與艾倫·摩爾（Alan Moore）一起達到了頂峰.
論據
這位藝術家是“守望者”或“ V for Vendetta”等偉大頭銜的創作者，經過20期出版並獲得了漫畫界最著名的人物之一，並且 重新定義了一個新的起點，從21號開始，向我們展示了由植物群創造的角色的開始。
《敢死魔：重生》
原始標題： 《敢死魔：重生》
編劇： 弗蘭克米勒
漫畫家： 大衛·馬祖丘利（David Mazzucchelli）
年份： 1986
社論： 奇蹟漫畫
在眾多漫威漫畫作品中，其中許多非常出色， 重點介紹弗蘭克·米勒（Frank Miller）在《大冒險：重生》中的工作，他將出版社的次要角色之一帶到了最上層。
論據
卡倫·佩奇（Karen Page），馬特·默多克（Matt Murdock）的舊戀情
'來自地獄'
原始標題： '來自地獄'
編劇： 艾倫·摩爾
漫畫家： 埃迪·坎貝爾
年份： 1977-1991
社論： Apex新奇
偉大的艾倫·摩爾（Alan Moore）的另一項傑出作品是《從地獄》（From Hell） 精心記錄的有關開膛手傑克謀殺案的作品 在十九世紀末。
論據
“從地獄”講述了史蒂芬·奈特的《開膛手傑克：最終解決方案》一書中從未被發現的兇手傑克·開膛手傑克的謀殺案。 被專家認為無法解決的這一理論是，謀殺案是為了掩蓋阿爾伯特親王，克拉倫斯公爵和維多利亞女王的孫子的私生子的出生，顯示出共濟會的陰謀。
'創世紀'
原始標題： 創世記
編劇： 羅伯特·克魯姆
漫畫家： 羅伯特·克魯姆
年： 2009
社論： WW諾頓公司
羅伯特·克魯姆（Robert Crumb）是另一位要強調的作家，儘管他的大部分作品都是在地下開發的，但值得一提的是他的最新作品，與他的所有作品《創世紀》相去甚遠。 在這種情況下，作者敢於執行聖經 比您預期的更加忠實的適應.
論據
羅伯特·克魯姆（Robert Crumb）對《創世紀》進行了忠實的改編 暴力和露骨的性愛，儘管絕不是無緣無故的。 逼真的改編作品沒有像許多人期望的那樣諷刺，令其粉絲感到驚訝。
'踢屁股'
原始標題： '踢屁股'
編劇： 馬克米勒
漫畫家： 小約翰·羅米塔
年份： 2008-2010
社論： 圖標漫畫
值得一提的另一位最受歡迎的藝術家是馬克·米勒（Mark Millar）。 正如弗蘭克·米勒（Frank Miller）所發生的那樣，馬克·米勒（Mark Millar）因改編大屏幕而在漫畫界之外非常受歡迎，“踢屁股”（Kick-Ass）是他的作品之一，儘管超越了漫畫，但他取得了巨大的成功。創見。 雖然這部電影似乎是針對青少年的，但由於其暴力行為，該漫畫是為成人觀眾準備的。
論據
故事圍繞著戴夫·利澤夫斯基（Dave Lizewski）進行，他是一位非常普通的紐約少年，在漫畫界的啟發下，他尋求成為一名超級英雄。 為此，他在eBay上購買了服裝以穿在衣服下，並嘗試通過鍛煉來塑造體形，然後出去打擊犯罪。
馬法爾達（Mafalda）
原始標題： 馬法爾達（Mafalda）
編劇： 金雞納
漫畫家： 金雞納
年份： 1964-1973
社論： 社論豪爾赫·阿爾瓦雷斯
如果我們以前曾強調過“加爾文和霍布斯”，我們就不能忽視他們的影響力，例如“馬法爾達”， 可能是漫畫史上西班牙最著名，最受歡迎的作品。 奎諾（Quino）從事漫畫工作近十年，始於1964年。儘管事實上，奎諾（Quino）停止撰寫有關該角色的新故事已有40多年了，但每個人都知道這個討厭湯的女孩。
論據
馬法達（Mafalda）是這部漫畫的主要人物，儘管她很悲觀， 代表了實現更美好世界的理想主義和烏托邦理想。 通過這個角色和他的刻薄評論，奎諾向我們展示了60年代世界社會政治問題的反映，這種情況在許多情況下今天仍然有效。
'莫斯。 倖存者的故事
原始標題： '莫斯。 倖存者的故事'
編劇： 斯皮格曼
漫畫家： 斯皮格曼
年份： 1977-1991
社論： Apex新奇
如果一本圖畫小說能夠表現出法西斯主義崛起的恐怖，那就是斯皮蓋爾曼（Art Spiegelman）的作品《毛斯》（'Maus'），以及《阿道夫》。 寓言形式的傑作.
論據
《老鼠》以老鼠代表猶太人的貓和代表納粹歷史的貓，通過兩個時間軸敘述了他的家人在1930年至1945年之間經歷的恐怖，在一次Spiegelman採訪他的父親弗拉德克（Vladek）於1978年和1979年，以及在另外一個時間軸上我們看到弗拉德克（Vladek）在第一人稱中敘述了他的經歷。
“波斯波利斯”
原始標題： “波斯波利斯”
編劇： marjane莎塔碧
漫畫家： marjane莎塔碧
年份： 2000-20003
社論： L'Association
Marjane Satrapi的圖畫小說《波斯波利斯》（Persepolis）呼應了另一個時刻。 在她的 作者講述了她自己的故事從他在伊斯蘭革命時期德黑蘭的童年到歐洲艱難的青春期。
論據
“波斯波利斯”講述了在一個原教旨主義的伊斯蘭政權中長大的瑪莉娜·薩特拉蒂（Marjane Satrapi）本人的故事，後來她帶領她離開了自己的國家。 這部漫畫始於1979年的童年時代，當時他只有XNUMX歲， 波斯國王（Shah）統治超過五十年後的社會和政治變革，讓位給伊斯蘭共和國。
'牧師'
原始標題： '牧師'
編劇： 加斯·恩尼斯（Garth Ennis）
漫畫家： 史蒂夫·狄龍
年份： 1995-2000
社論： 眩暈（DC漫畫）
二十世紀末期最好的漫畫之一， 最具挑釁性的活動之一是“ Preacher”。 以殘酷的方式將暴力帶入宗教世界的漫畫。
論據
加思·恩尼斯（Garth Ennis）的作品講述了 一位與墮落的天使合併後正在為美國伸張正義的牧師 當他自己去尋找上帝時，要求他為放棄他的創造物（人類）做出解釋。
“黑闇騎士的歸來”
原始標題： 《蝙蝠俠：黑闇騎士歸來》
編劇： 弗蘭克米勒
漫畫家： 弗蘭克米勒
年： 1986
社論： DC錶款系列
典型的DC人物之一是蝙蝠俠，如果我們要用這個人物來突出一件作品，它必須是 弗蘭克·米勒（Frank Miller）創作的“黑闇騎士的歸來”系列 這就是克里斯托弗·諾蘭（Christopher Nolan）將角色帶回大銀幕的靈感。
論據
這部漫畫恢復了人物的性格 蝙蝠俠/布魯斯·韋恩（Bruce Wayne）退休後十年，已經成為酗酒者，在危險的賽車比賽中冒著生命危險 而且他又回到了他的父母去世和跌入井井的反复噩夢中。
桑德曼
原始標題： 桑德曼
編劇： 尼爾蓋曼
漫畫家： VARIOS
年份： 1989-1996
社論： DC錶款系列
“桑德曼”以一系列恐怖漫畫開始，後來逐漸發展成為奇幻小說，一直是90年代初期最具標誌性和最受歡迎的作品之一。
論據
尼爾·蓋曼（Neil Gaiman）的作品遵循 夢，一個人的夢的擬人化表示，他們是由命運，死亡，夢想，毀滅，雙胞胎慾望和絕望與妄想兄弟組成的永恆家族。 與宇宙本身一樣悠久的夢想，必須決定是改變還是滅亡，而且似乎已經做出了決定。
'罪惡之城'
原始標題： '罪惡之城'
編劇： 弗蘭克米勒
漫畫家： 弗蘭克米勒
年份： 1991-2000
社論： 黑馬漫畫
可能是他的傑作，如果不是最著名的話， 我們必須突出弗蘭克·米勒（Frank Miller）的漫畫《罪惡之城》，也由羅伯特·羅德里格斯（RobertRodríguez）和作者本人以非常忠實的方式，尤其是從美學角度，帶入了大銀幕。
論據
弗蘭克·米勒（Frank Miller）在這本圖畫小說中講述了流域市發生的一些故事， 一個被稱為罪惡之城，罪惡之城的極度暴力和腐敗的城市 用英語講。
史努比
原始標題： '花生'
編劇： 查爾斯·舒爾茨
漫畫家： 查爾斯·舒爾茨
年份： 1950-2000
社論： 聯合會辛迪加
史努比（Snoopy）是另一個要重點突出的漫畫，它對“加爾文和霍布斯”（Calvin and Hobbes）也有影響，為什麼不對“馬法達”（Mafalda）也說它。 它可能不像奎諾（Quino）的那麼酸辣，也不如比爾·沃特森（Bill Waterson）的那樣聰明，但是舒爾茨的故事也是如此。 他們以一種非常聰明的方式將批評和幽默相結合.
論據
史努比（Snoopy）是新聞媒體的連環畫，講述了一群學童在日常生活中的經歷，主要人物是 查理·布朗（Charlie Brown），西班牙卡利托斯（Carlitos）和他的狗史努比（Snoopy）.
'靈魂'
原始標題： '靈魂'
編劇： 威爾·艾斯納（Eisner）和其他人
漫畫家： VARIOS
年份： 1940-1952
社論： 優質漫畫
“精神”是40年代最重要的漫畫之一，您必須 突出顯示由威爾·艾斯納（Will Eisner）簽名的數字.
論據
儘管與傳統，喜劇甚至浪漫的風格相似，但該動畫片更接近警察類型，講述了 蒙面大法官的冒險歷險記丹尼·柯爾特（Denny Colt），他在綽號“精神”下與犯罪作鬥爭。
'終極'
原始標題： '終極'
編劇： 馬克米勒
漫畫家： 布萊恩·希奇
年份： 2002-2004
社論： 漫威漫畫
另一位著名的漫威漫畫是馬克·米勒（Mark Millar）的《終極》（The Ultimates） 將復仇者聯盟帶回了鼎盛時期 這個新系列。
論據
漫畫是一個 經典復仇者的現代版本，這發生在替代世界中。 因此，我們看到了新的Ultimate Nick Fury，美國隊長，鋼鐵俠，雷神，黃蜂，巨人，黑寡婦，水星和猩紅色女巫。
'V字仇殺隊'
原始標題： 'V字仇殺隊'
編劇： 艾倫·摩爾
漫畫家： 戴維·勞埃德（David Lloyd）
年份： 1982-1988
社論： 眩暈（DC漫畫）
同樣來自艾倫·摩爾（Alan Moore），我們必須突出顯示“ V for Vendetta”這部偉大的圖畫小說在改編電影后說服了公眾，並在可能的情況下更受歡迎。 偉大的社會政治批評 當時非常合適。
論據
這個故事是在發生核戰爭後，英國被一個人接管的。 極權政權稱為“北歐之火” 它通過鎮壓和宣傳以及照相機和麥克風等技術元素來控制人口。 一位蒙面的革命者V反對該政權成為領導人。
守望者
原始標題： 守望者
編劇： 艾倫·摩爾
漫畫家： 戴夫·吉本斯（Dave Gibbons）和約翰·希金斯（John Higgins）
年份： 1986-1987
社論： DC錶款系列
以風格結尾，我們有“守望者”，這是一部漫畫， 許多人敢說這是歷史上最好的。 毫無疑問，“守望者”以及當下的其他作品在卡通世界中是前後的，在他的案例中，它的主人公更像是反英雄，而不是經典的超級英雄。
論據
“守望者”向我們展示 一個替代的世界，其背景與80年代略有不同，其中有超級英雄作為故事的主角。 轉折點出現在1938年，最重大的變化是 理查德·尼克松獲勝 Y EL 越南戰爭的結果.
這些是漫畫界最重要的25個標題，顯然還有更多，因此，如果您想與我們分享您將包括哪些漫畫，請隨時通過評論告訴我們。 這25幅作品是按字母順序排列的，因此無意突出顯示另一幅作品，但是，如果您認為某些作品比其他作品更好，請在評論中毫不猶豫地指出。