De 9 mest kända spanska poeterna

Stora poeter har fötts ur spanska bokstäver. Att göra ett urval av de viktigaste är något komplicerat, så i denna artikel har några av de mest framstående författarna inom spansk poesi valts ut. Även om det naturligtvis, eftersom det är ett urval, kan saknas viktiga namn eller samtida författare.

Likaså har man beslutat att göra en lista enbart med poeter, eftersom författarna behöver ett annat urval.

urval av poeter

Federico Garcia Lorca (1898-1936)

Detta namn är säkert ett av de mest kända. Mycket har sagts om hans verk och även om författaren. Kanske för att den litterära kvaliteten och hans lönnmord under det spanska inbördeskriget fick oss alla att undra vad mer kan det finnas författaren García Lorca. För att han anses vara ett geni, med internationellt rykte, som dog vid en ålder av trettioåtta. Förutom hans poesi hyllades hans dramatiska verk mycket.

Han var en del av generationen av 27, en generationsgrupp av poeter som delade idéer och en stillinje som senare diversifierade en hel del. Det var på något sätt ett sätt att gruppera de bästa poeterna för stunden som inte längre tillhörde generationen 98 eller Noucentisme. De delade i alla fall en avantgardistisk och regenerativ anda.

Federico García Lorca besökte Residencia de Estudiantes i Madrid och delade vänskap med Luis Buñuel och Salvador Dalí. Hennes stil följde ögonblickets avantgarde och metaforer, feminint inflytande och lantliv finns i överflöd.. Hans verk nådde stor popularitet och påverkade avgörande andra författares verk; Dessutom har han varit och fortsätter att vara en av de mest studerade författarna inom spansk litteratur. Mest relevanta poetiska verk: Cante jondodikt (1921), Zigenare romantik (1928), Poet i New York (1930), mörka kärlekssonetter (1936).

Grön Jag vill att du är grön.

Miguel Hernandez (1910-1942)

Miguel Hernández föddes i Orihuela (Alicante) i en familj som snart skulle börja lida av sin ekonomi. Av denna anledning behövde poeten lämna skolan för att hjälpa sina föräldrar. Ändå, Hans nyfikenhet och intresse för att läsa ledde till att han upptäckte klassisk poesi och han publicerade sina dikter i lokala tidskrifter som t.ex. Staden Orihuela. Men han skulle ta språnget till Madrid, där han skulle gnugga sig med andra författare. De litterära influenser som genererades av hans relationer med författare skulle hjälpa honom att utvecklas som författare. Förutom att ge sig själv åt sin poesi var han mycket aktiv med olika litterära och kulturella samarbeten.

Förutom poesin odlade han även teater. Miguel Hernández är en annan av litteraturens storheter och också dog mycket ung av dåligt behandlad tuberkulos från fängelset, dit han kom efter att ha kämpat i inbördeskriget på den republikanska sidan. När den väl greps utdömdes dödsdomen, även om den omvandlades till trettio års fängelse. Men sjuk som han var skulle han snart dö i Alicantes fängelse.

Hans verk var kopplat till den så kallade "krigspoesin", men han har också intima texter och odder till bönderna. Även om han var författaren till generationen av 27, skiljer sig hans stil lite från resten av gruppen. Några av hans mest kända diktsamlingar är Blixtnedslag som aldrig slutar (1936), Byvind (1937), Man stjälkar (1938) eller Sångbok och ballader av frånvaro (1938-1941).

Vem, vem höjde olivträden?

Antonio Machado (1875-1939)

Förutom att skriva poesi var Antonio Machado också en känd dramatiker och berättare. Han tillhörde generationen 98 och är bror till poetkollegan Manuel Machado.. Han studerade vid Institución Libre de Enseñanza och engagerade sig i sin tids litterära värld och gick med konstnärer och författare i Madrid. Han var professor i franska språket och hans värde som författare i spanska fick honom att gå in i Royal Academy of Language 1927. Under inbördeskriget förblev han aktiv på den republikanska sidan och satsade på försvaret av kulturella framsteg. Han dog 1939 kort efter att ha korsat den franska gränsen, i Coillure.

Även om sorgen över hans unga frus död belastade honom under lång tid, skulle Machado träffa en kvinna som inspirerade honom i hans skapelser, den berömda Guiomar, som han tillägnade många av sina dikter. Hans stil var influerad av en filosofisk och intellektuell sida som med tiden skulle formas efter poetiska funderingar i Spanien.. För sin tid skulle nicaraguanen Rubén Darío utgöra ett totalt inflytande genom hela hans arbete. Så långt som hans poetiska verk sticker ut Castilla fält (1912) y Ensamheter, gallerier och andra dikter (1919).

Sjung om mitt land som kastar blommor till ångestens Jesus.

Juan Ramon Jimenez (1881-1958)

Juan Ramón Jiménez tilldelades Nobelpriset i litteratur 1956. Under inbördeskriget bestämde han sig för att lämna Spanien och bodde mellan USA, Kuba och Puerto Rico, där han skulle dö. Hans fru Zenobia var en viktig tyngdpunkt i hans arbete. Å andra sidan kommer hans influenser från fransk symbolism, modernism och Rubén Darío. Men hans arbete har varierat under en djupgående litterär resa, som rör sig mellan sentiment och melankoli, vital och andlig transcendens, skönhet och dödens mening.

hans prosaarbete Platero och jag (1914) är en av författarens mest kända och speciella. Hans mest kända poetiska bok är säkert Den sonorösa ensamheten (1911), även om han också sticker ut för sina elegier; och eftersom hans verk är så omfattande kan de urval och antologier som har gjorts av hans poetiska verk särskilt lyftas fram.

Vad ska du göra mig illa, död?

Gustavo Adolfo Becquer (1836-1870)

Han var en prosaförfattare och poet från XNUMX-talet, en exponent för spansk romantik. Han föddes i Sevilla som son till en familj av flamländskt ursprung, köpmän och målare. Han var mycket influerad av konsten och från en mycket ung ålder utvecklade han en konstnärlig förmåga inom teckning, målning och musik.. Denna sista disciplin skulle också vara grundläggande för hans skrifter. På något sätt komponerade han sin poesi då han också gjorde melodier. Men Bécquer skulle visa sig vara den berömda författare vi känner med en litteratur föremål för de motsättningar som han själv upplevt i sitt liv. Han insjuknade i tuberkulos i mycket ung ålder, en sjukdom som skulle kosta honom livet..

Dessutom, hans författarskap är uppdelat mellan det sublima och det populära, men det är hans känslighet som kommer att omfatta hela hans verk. Naturen och platonisk kärlek, inspirerad av olika kvinnor i hans liv, skulle också utgöra andra viktiga teman och resurser i hans arbete. Likaså chan kompenserar mycket väl sin berättande förmåga med det poetiska uttrycket i vad som är hans viktigaste skapelser, Rimmar y legender.

Du är poesi.

Francisco de Quevedo (1580-1645)

Francisco de Quevedo tillhörde en adlig familj och studerade vid universitetet i Alcalá de Henares. Förutom att vara författare hade han olika roller i sin tids politik. Rent fysiskt stack han ut för att vara halt och för att ha allvarliga synproblem. Hans fiendskap och intellektuella friktion med en annan av den spanska barockens stora författare, Luis de Góngora, var känd från tidigt.. Men han upprätthöll också spända relationer med andra medlemmar av den kastilianska domstolen och var involverad i olika processer som ledde honom till fängelse under en tid.

Quevedos poetiska verk är en hög utmaning för läsarens intelligens. Den är full av metaforer, neologismer, ordlekar, sinnesbilder eller mytologiska referenser som istället för att spilla in i dikten skapar uttrycksfull rikedom.. Francisco de Quevedo är exemplet på en författare från den spanska guldåldern, en av de bästa ögonblicken för vår litteratur. Denna författare är känd för att utveckla konceptism, en litterär stil som med alla dessa resurser uppnår en förenkling av konceptet tack vare föreningen av idéer. Det som verkar väldigt invecklat eller dekorativt kondenserar faktiskt idéer exakt. Av hans verk är hans sonetter, hans satiriska dikter och hans dikt "Konstant kärlek bortom döden" mycket kända..

De kommer att vara damm, mer kärleksdamm.

Luis de Gongora (1561-1627)

Luis de Góngora, århundradets följeslagare med Quevedo, visste också hur han skulle bryta med klassisk litteratur tack vare sitt nyskapande språk. Jag studerar vid University of Salamanca. Han föddes i en rik familj och var kannik i katedralen i Córdoba och senare kaplan åt kung Felipe III.. Trots allt detta letade han alltid efter ekonomisk komfort. Dessutom blev han förebrått för sitt slöseri och sin extroverta karaktär på grund av de religiösa positioner han innehade.

Om Quevedo var exponent för konceptism, Góngora representerade culteranismo, den andra poetiska linjen i den spanska guldåldern. Den kännetecknas också av dess uttrycksfulla rikedom och behärskning av litterära resurser; dock var den poetiska formen (ordanvändning och meningsuppbyggnad) viktigare än själva innehållet eller budskapet. Hans mest betydande verk är Polyphemus y Ensamheter, klassiker av den universella litteraturen av spansktalande bokstäver. Det belyser också Fabel om Pyramus och Thisbe. Utan tvekan var Góngora en av de stora spanska författarna genom tiderna och tack vare sin uppfinningsrikedom sätter han fortfarande takten tillsammans med Francisco de Quevedo i samtida poesi.

På land, i rök, i damm, i skugga, i ingenting.

Lope de Vega (1562-1635)

Han föddes i Madrid, i en ödmjuk adelsfamilj. Redan tidigt började han läsa och studera med jesuiterna. Han började också komponera sina första texter medan han fortfarande var barn. Lope de Vega upprätthöll ett aktivt sentimentalt liv; Han hade totalt femton dokumenterade barn, mellan legitima och oäkta avkommor. Detta kan vara en av de aspekter av ditt liv som sticker ut mest. Hans kjolproblem ledde honom i exil en tid och han kombinerade skrivandet med flottan. Han arbetade för olika adelsmän med administrativt arbete, men det var sant att han var tvungen att arbeta hårt för att försörja alla sina barn. Hans karriär som författare var i själva verket mycket omfattande..

Den tillhör guldåldern och hade också sina dispyter med den störste av alla författare på det kastilianska språket, Miguel de Cervantes. Rivaliteter mellan fjäderjättarna var ganska vanliga på den tiden. Även om han är särskilt känd för sina pjäser, är Lope de Vegas poesi en av de mest framstående i spansk litteratur. Hans sonetter är hans viktigaste verk, men även hans ramsor sticker ut.. Efter en existentiell kris och hans sista frus och favoritsonens död Lope de Vega bestämde sig för att bli präst. Av detta ögonblick är Heliga rim. Viktiga är också Mänskliga och gudomliga ramsor av herr Burguillos.

Det här är kärlek, den som provat det vet det.

Sankt Johannes av korset (1542-1591)

Han föddes i Fontiveros (Ávila) och var en religiös munk och poet. Han var den som främjade reformen av Our Lady of Mount Carmel Order. Samtidigt var han en av grundarna av Order of the Discalced Carmelites tillsammans med Saint Teresa of Jesus, ett stort stöd för honom. Han helgonförklarades 1726 av påven Benedikt XIII. Han har i hög grad påverkat andra senare nationella och internationella författares arbete..

Han var en stor representant för mystisk poesi, belägen i slutet av den spanska renässansen. Hans poetiska verk måste förstås som en följd av förhöjda religiösa erfarenheter. Sankt Johannes av korset förvandlar tystnaden i meditation och bön till ord på ett avmätt men extraordinärt sätt. Hans viktigaste arbete är Mörk natt, Andlig sång y levande kärleksflamma.

Stanna kvar och glöm mig, mitt ansikte vilade på den Älskade.