Intervju z RG Wittenerjem, ustvarjalcem Monozukija.

Danes nas veseli intervju RG Wittener (Witten, Nemčija, 1973), španska pisateljica znanstvena fantastika, fantazija ter grozljivke in romani; in znan od leta 2018 po svoji knjigi Monozuki. Lisica, zgodovina o orientalska fantazija.

RG Wittener, avtor in njegovo delo

Actualidad Literatura: Antes de nada, y para el que no te conozca, ¿puedes contarnos un poco ki je RG Wittener, tvoje poreklo in kaj počneš danes?

RG Wittener: Ime mi je Rafael Gonzalez WittenerRodil sem se v Nemčiji sredi sedemdesetih let in v zelo mladih letih se je moja družina preselila v Madrid, kjer sem odraščal in živel.
Moj stik z literaturo je bil že v zgodnjih letih, ker sem začel brati pri štirih letih, prvi roman sem si upal napisati pri približno petnajstih letih in uspelo mi je biti finalist nagrade za kratko zgodbo Fungible, ki ga je podelil mestni svet Alcobendas v starosti 25 let.
Moja predanost pisanju pa je potekala med številnimi vzponi in padci do leta 2010, ko sem prvič objavljal pri ugasli založbi Grupo AJEC. Od takrat sem sodeloval v več antologijah, kot npr Najboljše iz španskega Steampunka pri založbi Nevsky, če omenim enega, sem si upal klasično zgoditi v zbirki zgodb z naslovom Niti barvne niti rdečein do zdaj vam predstavljam roman Monozuki. Lisica, uredil Carmot Stiskalnica.
Trenutno živim in delam v Madridu, ob prostih dneh pa se redko vidim, da pišem v eni od kavarn v soseski Maravillas.

DO: Zakaj ste želeli biti pisateljica?

wittener: Tisti isti romani, ki sem jih brala od malih nog, so bili tisti, ki so me spodbujali k pisanju. 20.000 lig podvodnega potovanja, Črni korenjak, Neskončna zgodba, saga o Zmaj... Res sem jih užival, rad pa sem sedel tudi pred zvezkom in si izmislil svojega. Od tod do želje po poklicnem pisanju se nekaj, kar se mi zdi, zgodi mnogim ljudem, ki pišejo organsko. Na koncu gojite idejo, da svoje zgodbe predstavite bralcem in naredite bolj resen korak.
Ker pa mi ni slabo risati, sem najprej začel s poudarkom na svetu stripi in grafično pripovedovanje zgodb; bolj kot risar kot scenarist. Šele kot rezultat objave svojega prvega romana sem razumel, da sem bolje pripovedoval s pisanjem kot z risanjem.

AL: Vaš slog, kot je razvidno iz Monozuki. LisicaPreprosto je, ne preprosto. Veliko vam uspe sporočiti z nekaj besedami in ne da bi bili dodelani, česar ne doseže veliko pisateljev. Obstaja estetski namen v ozadju tega, ali je to le vrsta proze, ki se vam zdi najbolj prijetno?

wittener: Kot sem že rekel, je bil moj odnos s stripom zelo dolg. In od nje sem podedoval navado, da o prizorih razmišljam kot o vrsti vinjet, tako da med pisanjem poskušam sporočiti, kaj bi bralci videli na vsakem od teh posnetkov. Čeprav sem zelo nazorna v pripovedovanju, Izogibam se razširjanju opisov, da bi rezultat tekoče bral, kar je moj končni namen. Nekaj, čemur poskušam slediti literarnemu nasvetu, ki to govori osredotočiti se morate na tisto, kar je pomembno za zgodbo, in izločiti dodatno opremo.
Eno glavnih orodij za tako jedrnat prenos zgodbe je poskusiti imeti leksično bogastvo v zgodovini. To pomeni, da večkrat dobro preživim čas pri iskanju natančna beseda, ki opisuje, kaj želim sporočiti, in v mojih rokopisih lahko vidite številne pripise, ki se jim prepustim, ko gre za čiščenje besedila, preverite, ali obstaja izraz, ki deluje bolje.
Po drugi strani pa je tudi res, da Monozuki je bil napisan z mislijo na mlado občinstvo In to je seveda vplivalo tudi na končni rezultat. Tako bi na kratko rekel obstaja estetska funkcija, predvsem pa funkcionalna.

AL: Ko smo že ravno pri tem romanu, kaj vas je pripeljalo do tega, da ste ga napisali? Kakšen je izvor Monozukijeve zgodbe?

wittener: Monozuki se je začel kot zgodba za otroke, kratka zgodba z ekološkimi pridihi, napisana na željo prijatelja. V tistem prvem trenutku ni bilo nobenega Monozukija in njeno vesolje ni bilo tistega sveta, ki ga vsi poznamo.
Nekaj ​​kasneje se je v založbi pojavil poziv k kratkim zgodbam in mislil sem, da mi bo njegova zgodba popolnoma služila kot osnova za pisanje daljše zgodbe in tam sta se pojavila Monozuki in njegov svet japonskega navdiha. Prijatelj, ki je bil del žirije, Rekel mi je, da ima zgodba potencial, in priporočil, da ji dam več prostora, da jo spremenim v roman. Čeprav nisem dobro vedel, kako to narediti, sem dodal odlomke in obogatil ozadje njegovega vesolja, nekoliko podobno izzivu ali literarni vaji, ne da bi vedel, kje se bo končalo ali če se bo nekoč ustavilo . Dokler nekega lepega dne uredniku založbe Carmot nisem povedal, kaj počnem, prebrano ji je bilo všeč in z njeno pomočjo je roman na koncu postal knjiga, ki jo lahko berete zdaj.

AL: Ker imate izkušnje v obeh primerih, kaj menite, da je to glavne razlike med pisanjem kratke zgodbe in romana?

wittener: Glavna razlika je v pisni disciplini, ki je potrebna za pisanje romana. Obstaja veliko anekdot o tem, kako so se klasični avtorji včasih osredotočali na pisanje ali sodobni primeri, kot je Stephen King in njegovih dva tisoč besed na dan pred odhodom iz pisarne. Primeri, ki nam pridejo samo zato, da skratka povemo, da mora biti 99% tega, kar v tem času napišete ali prerivate, osredotočenih na roman, njegovo fabulo, njegove like, če je pripovedovalec pravilen ... itd., Dokler ne postavimo končno točko. Tudi če imate dober ritem pisanja, morate vedeti, da nam bo roman v celotnem postopku vzel nekaj mesecev: načrtovanje, sinopsis, pisanje, prepisovanje, različne revizije ... in še kaj najboljši način, da se izognemo temu, da bi ostali na sredini, je pisanje vsak dan.
Zgodba, po drugi strani, vas prosi za večjo natančnost in da se ne izgubite v pripovedovanju. Bralca morate ujeti v prvi vrstici in ga ujeti do zadnje strani. Da bi to dosegli, je zelo pomembno, da veste, kaj želite povedati, v kakšnem tonu boste to počeli in kakšne občutke nameravate prebuditi v bralcu. Če niste prepričani, kje boste vzeli pisalo, bo končni rezultat težko izpolnil vaša lastna pričakovanja. Torej, čeprav lahko včasih v nekaj urah napišem osnutek zgodbe, pa tisto, kar nimam želje po bruhanju zgodbe, ki mi požge domišljijo, je pripraviti kratek in preprost povzetek dogajanja povedati In kakšen konec imam v mislih

DO:Na katera svoja dela ste najbolj ponosni? in ker?

wittener: Moj prvi roman, Skrivnost pozabljenih bogovTo je bilo dokončno pred in po mojih pisateljskih prizadevanjih, pa tudi omogočilo mi je, da sem spoznal več avtorjev, s katerimi zdaj vežem prijateljstvo. Zaradi tega mi je zelo pomembno.
Hruška Monozuki. Lisica Trenutno sem najbolj ponosen na roman, saj predstavlja kvalitativni napredek v vseh pogledih.

AL: Nam lahko poveste kaj o svojem tako literarni kot zunajliterarni vplivi?

wittener: Ste prepričani, da je tukaj prostor, da lahko govorim o vseh?
V literarnem smislu so bili avtorji, ki so me naredili za bralca, in prvi, ki sem jih hotel posnemati, ko sem pisal svoje zgodbe verne, Salgari, In Asimov. Tem bi se pridružili v adolescenci King, Margaret Weiss y Lovecraft. Pozneje so jim kot odrasli sledili še drugi avtorji, ki sem jih občudoval in od katerih sem se želel učiti: Igrajo: Neil Gaiman, Terry Pratchett, Shirley Jackson, Vladimir Nabokov, Jon Bilbao, Joe Abercrombie, Joyce Carol Oates y Greg egan, še posebej.
Dolga zveza s stripom mi je pustila sposobnost vizualizacije prizora v vinjetah in zelo močno fiksacijo na neprimerne junake in antijunake po letih branja X-Men. Čeprav so me poleg superjunaških stripov sčasoma navdušila tudi dela, kot so dogodivščine Valerian, v za Vendetto, Najboljših deset, Peklenski deček, Fables ali pa pred kratkim Pošastnica.
Kar zadeva moje zunajliterarne reference, jih vedno najdem v filmu in na televiziji, v avdiovizualni produkciji. Mislim, da bi bil seznam neskončen ... in najrazličnejši! Matrix, Fringe, Ghost in the Shell, Otrok milijon dolarjev, Brez odpuščanja, Princesa mononoke, Tujci, Sherlock, Doctor Who, našteti jih nekaj, imenovati jih nekaj. Včasih zaradi teme, drugič zaradi vizualnega razvoja, drugi zaradi likov ... Vsi zavestno ali nezavedno so vplivali na to, kar pišem.

AL: Zdi se, da ti je všeč Japonska animacijaKatere serije ali filmi so vas zaznamovale? Ali priporočate katero? Kaj menite o tem mediju kot o vozilu za pripovedovanje zgodb?

wittener: Porabim manj animeja, kot se zdi, in trenutno še nisem daleč od časa, ko sem dnevno spremljal nadaljevanke, je pa medij, ki mi je zelo všeč. Kot otrok sem haluciniral Mazinger Z in Command-G. Potem sem živel razcvet Zmajeva žoga, Vitezi zodiaka in vse tiste romantične serije, povezane z baseballom, odbojko itd. Vse je prišlo na vrsto z Akira in kasneje, Ghost in the Shell in celovečerni filmi GhibliKot Princesa mononoke y Howl's Moving Castle, še posebej.
Glede priporočil se bojim, da ne bom odkril nič novega za večino ljubiteljev žanra: Popolna modra, Paprika, Planete, Moji sosedje Yamada, in že omenjena princesa Mononoke, Ghost in the Shell in Howl's Moving Castle.
Animacija in ne samo anime ima veliko pripovedno moč. Imate popolno svobodo pri ravnanju z načrti in samim časom, kar vam omogoča pretvorbo besed v slike skoraj dobesedno. Vsako vesolje, ki si ga predstavljate, je mogoče ujeti v anime. In seveda je več kot veljaven način pripovedovanja zgodb. S svojimi tehničnimi in vizualnimi jezikovnimi muhami, a prav tako dober kot drugi.

AL: Vaša navada ne piši linearnoKako potem lahko povežete različne prizore in da bralec zgodbo doživi kot trden, brezšiven blok?

wittener: Resnica je, Po svojem prvem romanu sem nelinearno pisanje postavil na stran kot delujoč sistem.. Z Monozukijem sem ga uporabil še enkrat, vendar samo za dodajanje prizorov prvotni ploskvi. V mojem primeru sem prepričan, da gre za postopek, ki mi daje boljše rezultate, če se ga lotim tako, da napišem napovednik za knjigo: razvijam tiste dele, ki jih imam bolj jasne, tako da mi kasneje pomagajo pri oblikujte elemente bolj mehko, ko začnem pisati linearno.
Seveda, tako pisanje celotnega romana me najprej sili k natančno opredeljenemu povzetku, če ne dokončno in nedotakljivo, in nato zelo natančno preučiti, da to ne vpliva na kontinuiteto vseh elementov pripovedi. Nekaj, zaradi česar je postopek pregleda rokopisa po njegovem zaključku še pomembnejši. Toda to je cena, ki jo morate plačati v zameno za to, da imate razkošje, da pišete glede na razpoloženje tistega dne in se lahko odločite, kaj storiti. Če na primer ne želim stopiti v akcijsko sceno, temveč se poglobim v romantiko protagonistov ali opišem njihov svet, to storim.

AL: Bi lahko dal nekaj nasvetov novim pisateljem, ki si želijo slediti vašim stopinjam?

wittener: Ne morem biti preveč izviren, ker je to nasvet, ki ga boste prebrali v katerem koli priročniku

DO: napiši vse, kar lahko, če je dnevno, bolje in preberi vse. Praksa je tisto, kar vam omogoča, da se izboljšate in ko boste pregledali to, kar ste pisali pred meseci, boste na koncu med večino našli briljantna besedila, za katera boste tudi sami vedeli, da se jih morate dotakniti, da dosežete dobro raven.

AL: Kaj je kaj najbolj in kaj najmanj uživate v pisateljskem poklicu.

wittener: Pri pisanju mi ​​je najbolj všeč se pozneje pogovorite z bralci. Udeležil sem se že več razprav v knjižnem klubu in zelo me bogati, ko vidim, kako so interpretirali to ali ono sceno, odgovarjam na vprašanja o tem, kaj vas je navdihnilo za nek element zgodbe, odkrijem, da obstajajo reference, ki jih med pisanjem niste zaznali ali vedo, kaj se je zaradi njih na splošno počutilo. Vsi komentarji seveda niso pozitivni, vendar se lahko tudi iz njih naučite.
Druga plat medalje je sprejeti v skladu s kritiko. Pisanje romana zahteva veliko časa in truda ter vam postavi kožo in dušo in ni vedno lahko prejeti komentarjev ljudi, ki se niso zavestno prebrali ali imajo določene osnovne predsodke. Treba je popuščati živce in v koraku jemati mnenja drugih. V mojem primeru poskušam pregledati, kaj pravijo o posameznem delu, ugotoviti, ali se kritika strinja z drugimi, ko govori o tej ali oni točki, in se sprašujem, kaj bi lahko storil glede tega. Če mislim, da je kritika utemeljena in da bi lahko bila sprememba na bolje, jo skušam uporabiti.

AL: Pustimo literaturo ob strani, kakšne hobije imate

wittener: Kino je moj glavni hobi. Če sem razpoložen, lahko grem v kino do dva- do trikrat na teden. Prav tako si vsako leto poskušam rezervirati dneve na poletnih počitnicah, da se udeležim Zinemaldia v San Sebastianu. Razen tega, še vedno Berem stripe, Jaz igram družabne igre ko imam priložnost, in Rad zbiram nalivna peresa.

AL: Kako je Vsakodnevno RG Wittener?

wittener: Iz dneva v dan sem precej dolgočasen: vstajam veliko zgodaj, grem v službo, pridem domov jesti in popoldan razdelim najboljše, kar lahko, med pisanjem, dohitevanjem televizijskih serij ali branjem in druženjem.

Sam imenovanje ki so vam še posebej všeč.

wittener: "Človek ne ve, česa je sposoben, dokler ne poskusi.". "Charles Dickens."

Sam besedo ki vas določa.

wittener: Vztrajen. Imam jo tetovirano na podlakti, če bom kdaj lena.

AL: In končno, bi nam lahko povedali kaj o svojem naslednji projekt?

wittener: Moj zadnji projekt ni preveč skriven. Za tiste, ki me ne spremljajo na družbenih omrežjih, bo dovolj, da preberejo loputo monozuki in odkrili, da je a drugi del. Resnica je, da nisem imel v mislih, ko sem romanu naredil konec, vendar me je urednik prepričal, naj v več knjigah dam več zraka vesolju Monozuki. Prvi roman se samozapira in tega drugega dela ni treba prebrati, da bi razumeli prvega, vendar bodo vsi, ki uživajo v svetu Monozukija, z veseljem vedeli, da se dogodivščine nadaljujejo in da zaplet postane zelo zanimiv.

AL: Najlepša hvala za intervju, Wittener. V veselje mi je bilo.

wittener: Muchas gracias a ti y a Actualidad Literatura por darme esta oportunidad, y confío en poder repetir algún día en el futuro.

Lahko sledite RG Wittener en Twitter, Instagramali preberite osebni blog.