„České svetlá“ sa zameriava na nočnú prechádzku ulicami Madridu hotového a idealistického básnika: Max Hviezda, v sprievode svojho priateľa Latinský darček. V súlade s týmto neustálym putovaním autor satirizuje postavy a situácie, ktoré sa okolo nich vytvárajú: život v krčme, štrajk, zásahy polície, náboženstvo, modernistická poézia atď.
„České svetlá“ Končí sa to tragickou smrťou Maxa, ktorý dokonale predstavuje porážku idealizmu a nemožnosť spravodlivej a rovnostárskej spoločnosti.
Najreprezentatívnejšie dramatické aspekty
Najreprezentatívnejšie dramatické aspekty práce sú:
- štruktúra. Kniha je rozdelená na 15 scén ktorých spája cesta ich protagonistov. Scény možno rozdeliť do dvoch častí: Prvá časť, ktorá by zodpovedala scénam od I do XII, tvorená predohrou, ktorá predstavuje situáciu, je ústredným orgánom, ktorý zahŕňa putovanie postáv, ako sme už spomínali, a končí sa ten, ktorý končí túto púť a je predstavená teória grotesky, Max umiera. Na druhej strane máme druhú časť, ktorú tvorí epilóg, ktorý uzatvára dielo. V ňom dochádza k smrti madamme Colletovej a Claudinity, ktorá je oznámená na začiatku, a je známa cena desiatej lotérie.
- Priestor a čas. „České svetlá“ Koná sa za niečo málo cez 24 hodín: od západu slnka prvý deň do noci nasledujúceho. V tomto malom dramatickom čase je zhromaždený obrovský historický čas, neusporiadaný. Valle-Inclán sa uchyľuje k anachronizmus, ktorý umožňuje zhustiť rôzne aspekty, ktoré vás zaujímajú v rovnakom príbehu. Tvárou v tvár tejto dočasnej kondenzácii ukazuje dielo veľké priestorové rozšírenie.
- Anotácie. V tejto práci majú veľký význam. Nemajú výlučne dramatickú funkciu; mnohokrát majú literárny charakter a fungujú ako prostriedok hlasu rozprávača, ktorý približuje dielo k románu.
Na druhej strane, ak sa pozrieme na protagonistov a ich konflikty, „České svetlá“ Má veľké množstvo postáv, väčšina je videná v grotesknej pozícii nadradenosti. Valle-Inclán k nim nasmeroval kyslú vtipnú víziu. Autor predstavil bytosti, ktoré sa pohli vlastným sebectvom, ľahkovážnosťou a pokrytectvom.
Max Estrella, hlavná postava
Max Estrella, hrdina tohto románu je a nebohý slepý básnik, ktorého meno má ironický symbolický význam; s najväčšou pravdepodobnosťou odkazuje na „šťastie“ (hviezda), ktoré mu vždy chýbalo. Šťastie sa mu neustále vysmieva a jasným príkladom je, že výherný žreb sa stane hneď po jeho smrti. Je strašne odsúdený na krutý osud: potupu.
Max predstavuje a bohémsky idealistický intelektuál že sa nechcete podriaďovať obchodným záujmom, ale estetickej kvalite. Nakoniec si uvedomí nezmyselnosť tohto postoja: žije mimo čas, jeho ideály sa nehodia k tejto spoločnosti a bieda, ktorá obklopuje všetko, podľa bohémov podľahne moci peňazí všetkého, čo súvisí s buržoáziou.
Táto postava a matka mŕtveho dieťaťa alebo väzňa sú jediné postavy, ktoré Valle-Inclán „rešpektuje“ a neaplikuje sa tak vážne na diaľku strašidelnéo.
Don Latino, ktorý Maxa vždy sprevádza, predstavuje parazitickú, neaktívnu a cynickú bohemiu.
Ideologické aspekty «Luces de bohemia»
Pokiaľ ide o tieto ideologické aspekty, „satira“ ktorá sa odohráva okolo samotnej literatúry. Kniha používa rôzne literárne citáty, ktoré sú rámcované v burleskných kontextoch a sú vystavené skresľujúcej estetike. Satirická reminiscencia z „Božská komédia“ de Dante (Max zažije zvláštny zostup do pekla Madridu) a je to tiež vidieť na Maxovom pohrebe ako paródii na Ofeliu, v hre „Hamlet“. Tento komický kontrast medzi tvrdým životom a literatúrou má tiež tón sklamania a trpkosti.
Luces de Bohemia je zjavne jedným z tých diel, ktoré preniká do absurdnosti života. Hľadám drámu nabitú tým, čo ťa vyvádza z tejto hmatateľnej roviny. Existuje niečo nad rámec prístupné rozhodnutím pohybovať sa v zásobách nekonečnej rozmanitosti. Je toto dielo toho príkladom? Neviem. Budem čítať.