Fordyp deg i livet og arbeidet til den Granada-fødte forfatteren Federico García Lorca Det er et virkelig rart, for det oppdages alltid noe nytt. I dag har vi kommet til å gjøre akkurat det: dykk, dykk litt dypere inn i et av hans mest kjente verk. Vi analyserer arbeidet kort "Sigøyneromantikk" fra FG Lorca, vil du bo hos oss?
"Sigøyneromantikk"
Det poetiske arbeidet "Sigøyneromantikk" ble skrevet og utgitt av dikteren Federico García Lorca i año 1928 og det er en sammensetning av til sammen 18 romanser, hvis temaer dreier seg om sigøynerens mytiske verden, og handler om temaer som er så universelle som den tragiske skjebnen som følger oss alle et øyeblikk i våre liv, frustrasjonen over ting som er ønsket, men ikke oppnådd , skyldfølelse for å føle og gjøre visse ting osv.
Det poetiske uttrykket i dette arbeidet gjenspeiler synkretismen til den berømte generasjonen '27, der prosedyrer og personlige motiver ble blandet med avantgardemetaforer, inkludert som ikke noe så karakteristisk for Granada-dikteren, som deres egen symboler på lorcauniverset.
Og hvis du vil lese dette fantastiske arbeidet snart, anbefaler vi at du ikke fortsetter å lese for nå. Vi vil ikke avsløre noe for deg! Kom tilbake hit når du er ferdig med å lese. Hvis du imidlertid allerede har lest den og vil fortsette å analysere den hos oss, fortsett å lese.
Antoñitos død, el Camborio
I dette berømte verket får sigøynerne en mytisk dimensjon: de representerer frihetsinstinkt Kjemper mot etablerte normer og skjebne. Lorca, konsentrerer alle de maksimale menneskelige egenskapene i dem (adel, styrke, etc.) for å gjøre opprør og dermed møte tragisk skjebne som er i vente for ham, som fremdeles råder og erobrer med uunngåelig død.
På dette punktet vil vi se karakteren til Antoñito, Camborio som arketypen til sigøyneren rasen.
«Romance of the black penalty»
Fra sammenstøtet mellom ønsket om frihet og død, oppstår en dyp frustrasjon som sigøynerne kaller "Den svarte straffen". Denne analysen og beskrivelsen av sigøynerfølelsen for den "svarte straffen" kjennes i boken hennes av en viss Soledad Montoya, og vi kan føle at hun lider i de følgende versene vi legger nedenfor:
… _Soledad: vask kroppen din
med lerkevann,
og forlate hjertet ditt
i fred, Soledad Montoya.
Nede under elven synger:
flyer av himmel og blader.
Med gresskarblomstrer
det nye lyset er kronet.
Å skam for sigøynere!
Ren straff og alltid alene.
Å, skjult elvesorg
og avsidesliggende daggry!
Temaene som sigøynerballadene tar for seg
Til tross for at sigøynerballadene er kjent for å snakke om et lite brukt tema som sigøynerverdenen, er sannheten at Det er ikke det eneste emnet forfatteren, Federico García Lorca, gjør. Faktisk kan vi gjennom de 18 romantikkene som utgjør Romancero finne forskjellige emner som bør være kjent.
Den viktigste er selvfølgelig undertrykkelse, mishandling og sigøynernes liv, et folk som alltid har vært i utkanten av samfunnet og som er forvist og kvalifisert med dårlige eller negative adjektiver for deres livsstil.
Av denne grunn jobber Lorca med forskjellige temaer i diktene sine, og relaterer dem til dem, for eksempel det faktum at a konstant kamp med undertrykkende autoritet, konfrontasjon, et detaljhandelssamfunn osv. Alt dette fokuserte på å gi liv og stemme til et lite kjent og veldig miskrediterte samfunn som sigøynerne. Sannheten er at forfatteren selv snakker om hvordan det er store navn i kunsten som tilhører sigøynerens etniske gruppe.
Imidlertid er det noe som svært få vanligvis kommenterer at Lorca, i tillegg til problemet med sigøynere Han lager også et rom for kvinner i sitt arbeid. Karakteren som representerer henne i dette tilfellet er Soledad Montoya, også kjent som «sigøynernonnen», og hun er det som kan beskrives som den «virkelige kvinnen» for sigøynerne.
Selvfølgelig er det gjennom hele romantikkene mange hovedtemaer, som kjærlighet, død, forskjeller ... Alt dette styres av sigøynere, men i virkeligheten er forfatteren i stand til å ekstrapolere den til andre samfunn.
Delingen av romanser: to veldig forskjellige temaer
El Romancero Gitano var en av Lorcas bøker som han begynte å skrive i 1924 og ble utgitt i 1928. Vi kan snakke om at det er et av forfatterens viktigste verk, med et språk som er sterkt basert på metaforer, symbolikk og historier. Selvfølgelig skiller det seg ut å gjøre sigøyner og andalusisk kultur kjent uten å forsømme andre problemer.
Lorca arbeider i sine sigøynerballader etter retningslinjer for de tradisjonelle balladene, det vil si å bruke dialoger uten å introdusere verb eller si hvem som snakker. I tillegg har historien som blir fortalt ikke en innledning, den er noe som begynner plutselig og som kan skape en aura av mystikk rundt historien. Dermed kjennetegnes alle Lorcas romanser ved å bruke vanlige fortellende formler, anafora, repetisjoner og også symbolikken som dikteren liker så godt.
Som vi har sagt før, består den av 18 romanser. Men alle disse dreier seg ikke fullstendig om sigøynerverdenen, men det er snarere to typer romanser som kan skilles fra det Lorca ønsket å fortelle om dem.
Så du har:
Romantikk 1 til 15
Disse er fokusert direkte på sigøynere. Men i dem er det også andre viktige underemner som død, kvinner osv. Faktisk er fem av denne diktegruppen sentrert om kvinner. Vi snakker om: Dyrebar og luften; Sleepwalking Romance, The Gypsy Nun; det utro huset; og Romance of the black penalty. Hver av dem tilbyr visjonen om et emne som kjærlighet, lidenskap, frustrasjon eller sorg.
Samtidig er det andre romanser hvis historie er fra sigøynere som har en tragisk slutt, for eksempel Antoñito el Camborios død; Slåsskamp; o Romantikk fra den spanske borgergarden.
Til slutt finner du tre romanser som forfatteren viet til tre andalusiske byer. De er: Granada (med San Miguel); Sevilla (med San Gabriel); og Córdoba (med San Rafael).
Romantikk 16 til 18
De tre siste romantikkene til sigøynerballadene er ikke så relatert til sigøynerne, men heller De snakker om historiske figurer. For eksempel, det fra Martirio de Santa Olalla, snakker om Roman Andalusia, og tar for seg livet til Santa Eulalia de Mérida.
For sin del tar Mock Don Pedro oss til hest tilbake til middelalderen, der han snakker om kjærlighet, dens fravær og riddere som har glemt.
Til slutt handler Thamar og Amnon om en bibelsk historie og den incestuøse kjærligheten og lidenskapen til to brødre.
Det kan sies at selv om de tar for seg temaer som har blitt sett i tidligere romanser, det skiller seg mye fra det som ble behandlet i Lorcas bok og det er som om jeg setter tre romanser som på en måte ikke hadde mye å gjøre med det ovennevnte (selv om de, som vi sier, håndterer de samme problemene).
Symbologi i sigøynerballadene
Til slutt lar vi deg her være hva som er symbolikken du finner i sigøynerballadene, så vel som betydningen som dikteren gir til disse symbolene. Noen av dem brukes i andre verk, men det er andre som er unike for dette.
Blant dem er:
Sigøyneren
Sigøynerfiguren kan være tolke som en livsstil, og hvordan det kolliderer med det "normale" og vanlige samfunnet. Til tross for forsøk på å tilpasse seg samfunnet og leve i fred med dem, mislykkes han og får skjebnen sin til å ende dårlig.
Måne
For Lorca har månen flere betydninger, men sannheten er at i dette tilfellet er det mest karakteristiske at det er en dødssymbol.
Oksen
Selv om oksen er et symbol på makt, styrke, mod. Det endelige målet med dette er døden og ikke en normal, men må kjempe for å leve til, til slutt, uansett hva han gjør, går bort.
Derfor, for Lorca, har han en tragisk symbolikk. Det er som om oksen fikk tatt livet av seg. Og slik representerer han det i sin romantikk.
Hest
Hesten er en av symbolikkene som Federico García Lorca mest bruker i mange av hans verk. Og i dette tilfellet snakker han om hesten fra et maskulin, virilt, sterkt synspunkt, full av lidenskap.
Slik representerer han det, men også at lidenskap alltid fører til døden, til en katastrofal slutt som ender uten å oppnå det han lengter etter.
Kniven, dolkerne, knivene
Gjennom sigøynerballadene siteres noen metaller som kniver, dolker osv. Alle er gjenstander som symboliserer døden for forfatteren. Husk at vi snakker om et objekt som påfører smerte og at dette kan være dødelig.
Imidlertid er det også andre metaller som sølv eller gull, samt bronse eller kobber. De to første er positive symboler for Lorca; derimot gir de to andre dem en helt annen betydning, siden han bruker dem til å antyde hvilken hudtype en person (eller gruppe) har.
Hvis du vil lese noe godt om García Lorca, anbefaler vi sterkt å lese denne «Romancero Gitano», en av de beste av den Granada-fødte forfatteren.