Intervju med Víctor del Arbol, Nadal Award 2016.

Vi er privilegerte å ha i dag på bloggen vår med Victor of the Tree, Barcelona, ​​1968, Vinner av Nadal Award 2016 av Innenfor nesten alt, Chevalier des Arts et des Lettres for den franske republikkens regjering, bestselgende forfatter som En million dråper o Tristheten til Samurai.

Víctor del Árbol gjør kriminalromanen til noe mer enn en sjanger. Hver av historiene deres er forskjellige, den starter fra bunnen av, ingenting er forutsigbar. Ingen av romanene hans forbereder den neste for deg. Overraskende, spennende, av de forfatterne som hekter leseren, som deaktiverer ham til å velge mellom verkene sine fordi hver og en har satt et dypt preg i hans minne.

Actualidad Literatura: Du sier alltid at lidenskapen din for litteratur begynte i barndommen, i biblioteket i nabolaget ditt i Barcelona, ​​​​der moren din forlot deg med brødrene dine mens hun dro på jobb: hva var den boken som fikk deg til å tenke "Når jeg vokser opp jeg skal bli forfatter"?

Victor of the Tree: På hvert trinn var det en annen, og noen av dem overgikk generasjonsmomentene for å være trofaste følgesvenner resten av livet. Fra disse tegneseriene av klassikere tilpasset fra barndommen til Coetzee, har bøker og forfattere som Steinbeck, Faulkner, Fietzcherald, Dostoyevsky, Delibes, Matute, Mallarmé, Lope trengt gjennom meg ... Camus's Stranger markerte meg, som Max Aub's Raven Manuscript, One Hundred Years of Solitude av García Marquez, Hombres del Maíz av Miguel Ángel Asturias ... Hvis det var en definitiv, vet jeg ikke. Alle inviterte meg til å prøve. Av emosjonelle årsaker husker jeg en viktig: “Requiem for a Spanish bonde” av RJ Sender. Det var prisen for min første litterære pris (i en alder av femten år) og i et veldig spesifikt øyeblikk i ungdomsårene forsto jeg mye da jeg oppdaget “De Profundis” av Oscar Wilde. Jeg startet mine første skritt entusiastisk om historie, og det var inspirerende å lese bøkene til Paul Preston og Hugh Thomas om den spanske borgerkrigen, eller Chronicle of the Indies av Bartolomé de las Casas. Jeg hadde en flott tid med Follets bøker da jeg ennå ikke hadde skrevet Jordens søyler, med Vozquez Figueroa og hans Tuareg, med Marsé og hans siste ettermiddager med Teresa ... Uansett, la oss stoppe nå. 

AL: Chevalier des Arts et des lettres i 2017. Du deler prisen med andre berømte spanjoler som Carmen Maura som utviklet en del av sin store profesjonelle karriere på de franske scenene, eller Arturo Pérez Reverte, og med personligheter av den siste tiden roman i litteraturen, Bob Dylan, eller for å nevne noen Maryl Streep, Clint Eastwood, Shakira, Carlos Vives ... Er Victor del Arbol fasjonable i Frankrike, et av de største markedene for den svarte sjangeren? Hva betyr denne prisen i din profesjonelle karriere?

VDA: Jeg liker ikke å tro at jeg er moteforfatter i Frankrike fordi mote går over, og jeg antar at alle vi som vie oss til dette har viljen til å holde ut. Tvert imot, det som gjør meg glad, er å se at noen av verkene mine blir en del av det vi kaller ”bakgrunnsbiblioteker”, og at de til tross for årene fortsetter å bli lest. Det virker som om det er viktig at en bok kan leses utenfor tiden den ble skrevet og fremdeles er gyldig. Det gjør dem til klassikere.

Jeg vil tro at det å bli kalt Chevalier des Arts et lettres av den franske regjeringen vil gjøre meg til en bedre forfatter, men jeg er redd det ikke er tilfelle. Jeg aksepterte denne anerkjennelsen med stor lykke, men å vite at andres og mine synspunkter ikke nødvendigvis stemmer overens. Navnene på forgjengerne mine du siterer, snakker for seg selv om en bane og en forekomst som jeg fremdeles er langt fra å nå. Men det er selvfølgelig et insentiv til å fortsette å prøve. En liten del av meg som jeg ikke kan kvele, vil at denne prestisjefylte anerkjennelsen skal myke opp veien litt hjemme, men jeg blir ikke så spent. Vi må fortsette.

AL: Forfatterne blander og sentrifuger minner og historiene de har hørt for å skape karakterer og situasjoner, ditt gamle yrke, din erfaring i Mossos, har det noen gang vært en inspirasjon for deg?

VDA: Fabulation fra personlig hukommelse er emnet det jeg skriver er basert på. Roten til alt er der, mellom fortidens folder som inspirerer, gjenskaper, deformerer og gjenoppfinner seg selv. Den viktige opplevelsen som Mosso er en del av den magmaen av minner og opplevelser. Det er der, mellom sidene, på en mer eller mindre åpenbar måte, selv for meg. Frykten min, oppdagelsene mine, skuffelsene mine og beundringen. En del av livet mitt.

AL: Svart sjanger, men i motsetning til de fleste forfatterne av sjangeren, er det ikke en karakter som gjentar seg, de fortsetter ikke, tenker noen av dere å måtte spille en av historiene dine igjen i fremtiden, eller vil hver en start fra bunnen av?

VDA: Kanskje en dag kommer noen for å bli, men så langt har jeg ikke følt det behovet. Hun burde være en minneverdig karakter som er i stand til å vise alle fasettene og utviklingen hennes gjennom årene, som for eksempel Petra Delicado fra min beundrede Alicia G. Bartlett kan gjøre.

AL: Mange flotte øyeblikk som driver og sementerer din profesjonelle karriere, for eksempel suksessen i Frankrike Samuraiens tristhet, eller Nadal-prisen for Innenfor nesten alt. Hva er de spesielle øyeblikkene i din profesjonelle karriere for deg, som forfatter og som person? De som du vil fortelle barnebarna dine.

VDA: Første gang jeg så en roman av meg i bokhandler (“El Peso de los Muertos”), forsiden av La Vanguardia i Sant Jordi der den dukket opp sammen med Juan Marsé, en av referanseforfatterne mine, sigaretten jeg røykte fra tidlig morgen på Plaza etter Nadal-seremonien og å være alene og tenke på barndommen min, brødrene mine. Men fremfor alt tror jeg at jeg vil fortelle barnebarna mine at det beste er ennå, og det vil være sant.

AL: Din siste bok, Above the Rain, utgitt i 2017, er det allerede et neste prosjekt? Er du en av dem som starter neste roman så snart den forrige slutter, eller trenger du tid for kreativ regenerering?

VDA: Jeg lar tiden gå, selv om ideer ikke kommer inn eller kommer ut automatisk. Det er en kreativ prosess, og jeg kontrollerer ikke alltid den. Noen ganger mens jeg skriver, er det forsøk på andre territorier som inspirerer meg, tar jeg noen notater og lagrer dem for å modnes senere. Noen ganger skriver jeg noen sider for å se om jeg føler meg komfortabel, om det fungerer. Hvis ikke, forlate.

Jeg jobber med en ny historie, i dokumentasjonsprosessen og setter sammen det strukturelle skjelettet, karakterene ... Det vil gå en lang prosess før jeg faktisk begynner å skrive.

AL: Du har en skrevet og upublisert roman, The Abyss of Dreams, som var finalist for Fernando Lara-prisen i 2008. Vi vet at det er en detektivroman. Du har ingen plass i dette konkurransedyktige markedet, eller er det du som ikke lenger vil finne det?

VDA: Jeg synes ikke det er en god roman, selv om ideen er at det tar mye arbeid, og jeg har ikke lyst til å ta det skrittet tilbake for å gjennomgå det. Kanskje en dag.

AL: Noen hobbyer eller vaner når du skriver? De sier at du liker å sitte og skrive på terrassen til baren under huset ditt ... Kan du fremdeles gjøre det eller sperrer suksess deg hjemme?

VDA: Hahaha, ja, jeg fortsetter å gjøre det. Noen ganger kommer en klient opp til meg, hilser på meg eller ber meg om å signere en bok, men de er snille mennesker og respekterer personvernet. Eierne kjenner meg og ikke roter med meg selv om jeg ber dem om en latte annenhver time. Om vinteren er det litt mer komplisert, men det gjelder å pakke godt sammen. Jeg liker å skrive i åpne rom, omgitt av ting som skjer, med sigarettene mine, notatene mine. Når som helst og til jeg føler meg sliten.

AL: Noen å vise arbeidet ditt til før de lar dem se lyset?

VDA: Lola, min tidligere partner, pleide å lese dem. Han fikk meg til å se veldig interessante ting som jeg ikke var klar over. Nå avanserer jeg redaktøren eller ber min kone lese noen få kapitler for å se hvordan historien puster. Men ingen av dem er like kritiske som meg selv. På slutten av dagen vet jeg hva jeg foreslår, og hvor nær eller langt jeg er fra å oppnå det.

AL: Hvordan passer romanene dine i dagens samfunn? Når skriver du hva vil du at leserne skal huske om deg? Hva er temaene som interesserer deg utover historien som dekker dem?

VDA: De passer inn i ønsket om å kombinere innhold og container. En oppdatert, underholdende, direkte tale for å fortelle de samme gamle sannhetene, tvilen som aldri oppstår og de universelle temaene for kunst, ønsket om å fordype seg i hva vi er og betydningen av alt dette som vi kaller Eksistens. Jeg er interessert i tapt barndom, spørsmålet om grusomhet og spørsmålet om godt og ondt.

Jeg vet ikke hva leserne vil huske, jeg vet ikke om de vil huske noe, om jeg vil gå gjennom hvordan så mange ting skjer uten å ha etterlatt seg noe som er verdt.

Men jeg forestiller meg alltid at et ord, et avsnitt, en bok kan åpne dørene for noen å komme inn i seg selv og dra med en håndfull personlige usikkerheter løst.

AL: Jeg kommer ikke til å be deg om å velge blant romanene dine, men jeg vil be deg om å åpne leserens sjel for oss. Hva er de mest utslitte bøkene i biblioteket ditt, de som går forbi og du alltid lese igjen? Enhver forfatter som du brenner for, den typen du kjøper, er de eneste som blir publisert?

VDA: Jeg har lest alt Delibes arbeid, mye av det som er skrevet og publisert om Camus, jeg har lest Siste ettermiddager med Teresa mange ganger. Og jeg leste det han publiserer så snart det ser ut til å bli oversatt til Paul Auster og Coetzee. Jeg bevarer kjærlig en antologi av spansk poesi med et spesielt sted for et bestemt dikt av Antonio Machado.

AL: Nå som du har oppnådd enhver forfatteres drøm om å leve av jobben din, skader litterær piratkopiering deg?

VDA:   Ikke bare for meg, men for alle som virkelig føler noe kreativt uttrykk som sitt eget. Det er gratis måter å få tilgang til lesing uten å stjele: biblioteker, reduserte e-bøker, paperbacks, lån, peer-to-peer exchange-initiativer. Likevel er jeg mer opptatt av hva som ligger bak den ugjennomsiktige virksomheten med ulovlige nedlastinger. I dag vet vi at bak denne falske altruismen er det stjålet millioner som undergraver muligheten for at andre forfattere ser lyset med minimale garantier for klarhet og kvalitet. Jeg vet ikke hvordan jeg skal tallfeste den økonomiske verdien av en bok, men jeg kjenner til alt arbeidet som ligger bak den, slik at den ender med å nå leseren, forfattere, forlag, bokhandlere, kulturjournalistikk ... Det er mange mennesker som ender opp med å bli skadet så at noen få ulovlig beriker seg. Vi har kjent det i årevis, vi har sett det på musikkmarkedet. Og en ignorant kan lære, men hvordan kan en tosk overbevises? Fordi det er dumt å ikke ønske å se at denne strategien i det lange løp er skadelig for alle.

AL: I disse dager når Lorenzo Silvas avgang fra Twitter er et populært tema, kan jeg ikke la være å spørre deg: Hvordan er forholdet ditt til sosiale nettverk? Hjelper de forfatteren å være i kontakt med leserne, eller er de en jungel som bare genererer distraksjon?

VDA: Ærlig talt, hver gang litt lenger unna. Selv om jeg er motvillig til å gi opp fordi jeg har hatt store møter og oppdagelser på sosiale medier. Nøkkelen er å opprettholde respekt, akkurat som du ville gjort hvis du hadde den personen foran deg. Nettverkene er et kommunikasjons- og utvekslingsmiddel som jeg elsker, men trollene vinner spillet, narsissistene, de som bare søker popularitet på din bekostning, tiltrekker seg oppmerksomhet ... Det ender med å bli utmattende og fremfor alt nedslående. Men det er fortsatt verdt det.

AL: Papir eller digitalt format?

VDA: Paper.

AL: Til slutt, som alltid, skal jeg stille deg det mest intime spørsmålet du kan stille en forfatter: Hvorfor skriver du?

VDA: En dag vil jeg vite det. Eller kanskje du ikke vil vite det. Kanskje du bare vil fortsette å gjøre det.

Takk Víctor del Árbol, jeg ønsker deg å fortsette å ha mange suksesser og at du fortsetter å gi oss mange flotte romaner.