Perjalanan Shuna
Perjalanan Shuna —O Shuna no Tabi, dengan tajuk asalnya dalam bahasa Jepun, ialah manga pengembaraan dan fantasi yang dicipta oleh pengarah filem animasi Jepun ikonik, penerbit, ilustrator, mangaka, animator dan ahli perniagaan Hayao Miyazaki, yang terkenal sebagai pengasas bersama Studio Ghibli. Kerja-kerja berkenaan ulasan ini digambarkan buat kali pertama pada tahun 1983, tetapi ia tidak mula dijual di luar negara sehingga 27 Oktober lalu.
Ini menggambarkan kisah daripada pencipta karya agung seperti Semangat yang hilang, Istana Pindah Howl o Puteri mononoke, Ia diterbitkan dalam bahasa Jepun oleh rumah penerbitan Tokuma Shoten, dan oleh Salamandra Graphic untuk Sepanyol.. Pelancarannya bertepatan dengan tayangan perdana Budak lelaki dan bangau, filem terakhir yang akan dikendalikan oleh maestro sebelum bersara.
Sebuah kisah yang dibawa dari masa lalu
Premis semua kisah hebatnya
Selama bertahun-tahun, Hayao Miyazaki telah berjaya menyediakan penonton dengan beberapa cerita yang paling mengharukan dalam empat puluh tahun yang lalu. Semua kisah mereka seolah-olah digerakkan oleh benang biasa yang sama: cinta yang mendalam terhadap alam semula jadi dan makhluk hidup, wanita yang kuat dan orang-orang tertentu yang mengatasi keadaan yang paling teruk, kemiskinan, nilai persahabatan, akibat alam sekitar perindustrian, dan peperangan.
Ini telah ditunjukkan dari produksi pertamanya hingga terbaharu, seperti Nausicaä dari Lembah Angin y Angin naik, masing-masing. Dalam kes Perjalanan Shuna tiada bezanya. sebenarnya, Boleh dikatakan manga ini adalah tiang yang tersergam indah untuk memahami falsafah pengarang dan cara beliau melihat dunia., yang tidak dapat dipadamkan dalam semua produksinya.
Seni dalam Perjalanan Shuna
Begitu juga, gaya artistik yang dibangunkan oleh Miyazaki sangat berciri, menjadi Perjalanan Shuna pintu kepada salah satu karya pertama pembuat filem itu.
Halaman karya terdiri daripada lukisan yang cantik dan halus menggunakan teknik cat air. Ini sangat mengingatkan mereka yang kemudiannya akan menghiasi himpunan sinematografinya di Studio Ghibli, sebuah rumah produksi yang terkenal dengan kualiti animasinya, landskap menggugah yang dilukis dengan bingkai tangan demi bingkai, palet warna yang harmoni dan watak wanita yang kurang "cantik" daripada purata dalam filem animasi.
Perjalanan Shuna Ia terdiri, hampir keseluruhannya, daripada lukisan. Vignette hadir untuk memajukan cerita dengan lebih jelas sedikit, tetapi, secara umum, ilustrasi Hayao Miyazaki menyokong cerita itu sendiri, jadi hanya terdapat beberapa dialog dalam karya itu. Bagi lukisan, ini adalah naturalistik, kaya dengan warna pastel dan warna sejuk, dengan lebih banyak warna hijau dan biru.
Sinopsis dari Perjalanan Shuna
Kisah tipikal perjalanan wira, tetapi dalam gaya Miyazaki yang terbaik
Protagonis dari Perjalanan Shuna ialah seorang budak lelaki yang telah mewarisi tanah yang tidak berkembang. Pemuda itu dikutuk untuk melihat rakyatnya bekerja tanpa jemu untuk mendapatkan lebih sedikit daripada beberapa biji. Namun, seorang lelaki tua tiba di tempat itu selepas perjalanan yang jauh. Sudah keletihan, dengan kata-kata terakhirnya, dia memberitahu Shuna lagenda beberapa biji emas yang boleh membuat makanan tumbuh semula di rumahnya.
Walau bagaimanapun, untuk mendapatkan benih Shuna mesti melakukan perjalanan ke tempat di mana Bulan dilahirkan, ruang dari mana tiada siapa yang pernah kembali. Walaupun bahaya, lelaki muda itu tidak berfikir dua kali sebelum memulakan pengembaraan, di mana dia mesti menghadapi ketakutan yang tidak dapat dibayangkan. Melalui premis ini, dua sifat berterusan Hayao Miyazaki dilihat: wira yang bersendirian dan hubungan manusia dengan alam sekitar.
Kisah asal di sebalik Perjalanan Shuna
Hasil produksi Hayao Miyazaki sentiasa terasa lebih Barat daripada karya kebanyakan pengarang Jepun yang lain. Walau bagaimanapun, pengarah juga telah mempertahankan budaya dan tradisi Jepun dan kawasan yang bersebelahan dengan tanah matahari terbit. Salah satu kes ini berlaku di Perjalanan Shuna, sejak itu Buku ini diilhamkan oleh legenda Tibet yang dikenali sebagai Putera raja yang bertukar menjadi anjing.
Kisah ini dihayati melalui tangan Miyazaki sendiri, yang bertanggungjawab menceritakannya dalam prolog bukunya. Legenda mengatakan tentang seorang putera raja yang terharu dengan kesengsaraan yang dilalui rakyatnya kerana kekurangan bijirin.. Untuk menenangkannya, dia memulakan perjalanan yang panjang. Selepas banyak masalah, dia berjaya mencuri beberapa bijirin daripada raja ular, tetapi dia mengutuknya, mengubah budak itu menjadi anjing. Kemudian, waris itu diselamatkan oleh cinta seorang gadis.
Mengenai pengarang, Miyazaki Hayao
Miyazaki Hayao dilahirkan pada 5 Januari 1941, di Bunkyō, Tokyo, Jepun. Pembikin filem itu adalah anak kedua daripada empat beranak daripada keluarga kaya. Bapanya ialah Miyazaki Katsuji, pengarah syarikat Miyazaki Airplane, yang bertanggungjawab membina kemudi untuk pesawat pejuang A6M Zero. Tindakan bapa pengarang berlaku semasa Perang Dunia II, jadi Hayao menyaksikan beberapa akibat pertempuran semasa masih sangat muda.
Fakta ini selamanya menandakan pencipta, yang, sebagai pengarah animasi, Dia mendedikasikan dirinya untuk menghasilkan filem anti-perang dengan konsep alam sekitar yang kukuh. Ibu Miyazaki Hayao jatuh sakit dengan tuberkulosis tulang belakang apabila dia memulakan pengajian di Sekolah Menengah Omiya. Wanita itu menghabiskan lapan tahun terbaring di atas katil sehingga dia meninggal dunia. Kematiannya juga akan memberi inspirasi kepada pengarang dalam karya masa depannya.
Minat Miyazaki dalam seni sentiasa ada, terpendam, tetapi ia berkembang semasa zaman sekolah menengahnya, terutamanya selepas menonton filem berjudul Kisah ular. Walaupun dia tahu bahawa dia akan belajar Ekonomi dan Sains Politik untuk mengikuti jejak ayahnya, pengarah telah dilatih dalam bidang seni, mencipta lengan yang mendapat sambutan hangat di Jepun. Kemudian, dia mula bekerja sebagai artis di Toei Amimation, yang akan membawanya untuk mencipta Studio Ghibli bertahun-tahun kemudian.
Filemografi Hayao Miyazaki
- Shonen Ninja Kaze — Gaya ninja tahun pertama (1964);
- Rupa sansei - Lupin III (1971);
- Rupa sansei: Kariosutoro no shiro — Lupin III: Istana Cagliostro (1979);
- Akage no an — Anne of Green Gables (1979);
- Kaze no tani no Naushika — Nausicaä dari Lembah Angin /1984);
- Tenkū no shiro Rapyuta — Istana di Langit (1986);
- Tonari no Tótoro — Totoro Jiran Saya (1988);
- Majo no takkyūbin — Kiki: Penghantaran ke rumah (1989);
- Kurenai no buta — Porco Rosso (1992);
- Mononoke Hime — Puteri Mononoke (1997);
- Sen to Chihiro no kamikakushi — Spirited Away (2001);
- Hauru no ugoku shiro — The Amazing Vagrant Castle (2004);
- Gake no ue no Ponyo — Ponyo dan Rahsia Putri Duyung Kecil (2008);
- Kaze Tachinu — Angin Meningkat (2013);
- Kimitachi wa Dō Ikiru ka — Budak dan Bangau (2023).
Sebagai penulis skrip atau penerbit
- Taiyō no Ōji: Horusu no Daibōken — Pengembaraan Horus, Putera Matahari (1968);
- Nagagutsu atau Haita Neko — Puss in Boots (1969);
- Panda Kopanda — Panda Go Panda (1972);
- Omohide Poro Poro — Kenangan Semalam (1991);
- Heisei Tanuki Gassen Pompoko—Pompoko (1994);
- Mimi wo sumaseba — Bisikan hati (19945);
- Neko no ongaeshi — Neko no Ongaeshi (2002);
- Karigurashi no Arrietty (2010);
- Kokuriko-zaka kara - Bukit poppy (2011).