Federico García Lorca ialah salah seorang pengarang surat bahasa Sepanyol yang paling relevan. Kualiti kerjanya dan kematian awalnya memberi pembaca yang ingin tahu dan ahli filologi makanan untuk difikirkan. Apa yang boleh dia lakukan jika dia tidak dibunuh pada usia 38 tahun? Puisi dan teaternya telah menjadi asas dalam konfigurasi dan perkembangan kesusasteraan dalam bahasa Sepanyol. dan mereka telah meninggalkan tanda yang akan bertahan dengan cara yang sama seperti yang dilakukan oleh tokoh terpenting kesusasteraan Sepanyol berabad-abad yang lalu.
Dalam karyanya, apa yang paling mengejutkan ialah metaforanya dan jenis yang banyak terdapat: air, darah, bulan, haiwan seperti kuda dan lembu jantan, wanita dan kerja ladang. Sasteranya penuh dengan simbol yang memperkayakan penglihatan mereka yang membacanya dan menjadikan buku-bukunya sebagai teks terbaik sepanjang abad ke-XNUMX. Kami menyemak karyanya yang paling penting termasuk karya puitis dan dramatiknya.
Karya puisi
Puisi Cante jondo (1921)
Set gubahan puisi, antaranya ialah «Baladilla de los tres ríos» atau «Poema de la soleá». Karya ini bercita-cita untuk menerangkan secara puitis intipati dan watak orang Andalusia dari akarnya yang paling kuno. Akar ini pada asasnya tragis, luar bandar dan agak gelap. Puisi-puisi itu menyimpan tema seperti kematian dan hidup, cinta, kesakitan dan kesedihan yang paling dalam. Seperti cante jondo Andalusia, bergerak dan ganas di bahagian yang sama.
Balada Gipsi (1928)
Ia adalah antologi lapan belas roman yang mengangkat Lorca sebagai salah seorang penyair terbaik tentang sejarah kesusasteraan Sepanyol. Lorca melakukannya sekali lagi. Dengan gubahan ini dia kembali untuk menghapuskan keaslian Andalusia, kesusahan dan kesakitan, tradisi dan usaha dan penyalahgunaan kerja di lapangan, serta sifat Andalusia luar bandar.
Ia melakukannya dengan bahasa metafora, namun nyata yang mempesonakan pembaca dan cendekiawan dengan cara yang abadi., dengan unsur-unsur seperti malam, bulan, kematian, imej air, pisau atau kuda, atau budaya gipsi, sentiasa berulang dalam kerjanya. Sesuatu yang juga menonjol ialah konjugasi yang Lorca capai dari puisi paling popular dengan yang tertinggi.
Penyair di New York (1930)
Ia diterbitkan selepas kematian Lorca, tetapi dia Dia menulis koleksi puisi ini antara 1929 dan 1930 selepas tinggal di New York. Penyair di New YorkWalau bagaimanapun, ia adalah koleksi puisi yang jauh lebih misteri daripada yang sebelumnya; gayanya lebih samar dan bertudung dan tidak membantu kajian filologi bahawa manuskrip asal akan hilang.
Tema yang muncul dalam teks pada dasarnya adalah penyair dan bandar besar, apakah contoh yang lebih baik daripada New York pada penghujung tahun 20. Walau bagaimanapun, ketibaan di bandar besar ini, simbol kemodenan dan kapitalisme, menyebabkan konflik bagi Lorca yang membawa kepada penulisan karya ini, yang akhirnya menjadi rayuan terhadap ketidakadilan dan dehumanisasi manusia.
Tamarit Divan (1936)
Gubahan puisi dengan nama casidas y kijang, ini adalah penghormatan kepada puisi Arab Granada. Lorca membahagikan karya itu kepada puisi cinta (the kijang) dan kematian (the casidas). Semua puisi ini memancarkan keghairahan khas kecantikan Arab, serta segala kepintarannya. Potongan-potongan itu mengandungi metafora dan penampilan baharu dalam karya Lorca.
Sonnets of Dark Love (1936)
Koleksi soneta ini ditulis semasa tahun-tahun terakhirnya dan diterbitkan selepas kematiannya. Walaupun banyak puisi akan kekal tidak diterbitkan sehingga kedatangan demokrasi Sepanyol. Di antara soneta adalah mungkin untuk mencari keghairahan, cinta dan kecelaruan seksual yang hebat; walaupun dengan cara yang agak menakutkan gelap, sejak Lorca pada masa di mana dia hidup bercanggah dengan seksualitinya.
bermain
Perkahwinan Darah (1933)
Ia adalah tragedi dalam pantun dan prosa dalam suasana luar bandar. Ia berdasarkan kisah benar yang Lorca tahu dan memutuskan untuk menangkap dalam karya yang penuh dengan puisi dramatik ini. Dua kekasih melarikan diri pada malam sebelum perkahwinan wanita itu dengan lelaki lain. Unsur-unsur ini sudah cukup untuk mencipta a gubahan indah yang meledak dengan keinginan untuk kebebasan, cinta dan kematian. Bulan akan menjadi asas dalam Perkahwinan Darah, kerana dia muncul sebagai saksi dalam personifikasi yang sama indah dan mematikan.
Mandul (1934)
mandul adalah satu lagi tragedi yang tema utamanya ialah keibuan. Lorca mengembangkan dalam karya kreatifnya peranan asas wanita, sebagai asas keluarga, anak-anak dan penempaan keperibadian dan takdir mereka. Kemustahilan untuk mempunyai anak dan didikan dalam perkahwinannya menandakan nasib protagonis, yang sepatutnya mandul dan kosong kerana kemandulan.
Rumah Bernarda Alba (1936)
Rumah Bernarda Alba menutup kitaran drama dalam persekitaran luar bandar yang dimulakan dan diteruskan oleh Perkahwinan Darah y mandul. Ia tidak dikeluarkan sehingga 1945 di Buenos Aires, selepas pengarang meninggal dunia. di tempat kerja anda menghirup semua penindasan dan tragedi yang tidak dapat dielakkan di bandar dan persekitaran luar bandar yang Lorca telah gunakan untuk menangkap dalam karya dramatiknya. Inilah yang dikenali sebagai Sepanyol dalam, bias yang paling tidak jelas, tradisional dan tidak bergerak bagi watak Sepanyol. Semua ini diterjemahkan ke dalam kisah Bernarda dan lima anak perempuannya; wanita selepas menjadi balu akan memutuskan untuk mengekalkan seluruh rumah dalam berkabung yang ketat selama lapan tahun. Lorca juga menyertakan gaya avant-garde dan inovatifnya, yang menghasilkan karya perintis dan unik.
Nota berkaitan García Lorca
Federico García Lorca dilahirkan pada tahun 1898 di Fuente Vaqueros (Granada) dalam keluarga kelas pertengahan.. Dia belajar Falsafah dan Surat dan Undang-undang di Universiti Granada dan tidak lama kemudian dipengaruhi oleh persahabatan intelektual yang berbeza. Dia menghadiri mesyuarat artis yang diadakan di El Rinconcillo dan selepas mengembara melalui Sepanyol, melalui bandar-bandar dan jalan-jalan yang berbeza, dia menetap di Madrid. Di sana Dia berkawan dengan Salvador Dalí dan Luis Buñuel, antara pelajar lain, dengan siapa dia bertepatan di Kediaman Pelajar.
Selepas perjalanan ke New York dan kerana kebimbangan intelektualnya dan keinginannya untuk membawa budaya lebih dekat dengan orang Sepanyol, Lorca mengasaskan La Barraca, sebuah teater universiti mengembara. Akhirnya, selepas pulang dari tinggal di Argentina, Lorca akan dibunuh pada tahun 1936 kerana idea progresifnya apabila dia mendapati dirinya berada di wilayah pemberontak sejurus selepas permulaan perang saudara.
García Lorca ialah penyair Sepanyol yang paling banyak dibaca dan karya puitis dan dramatiknya adalah salah satu yang paling berpengaruh pada abad ke-XNUMX, jika bukan yang paling. Dia tergolong dalam Generasi '27. Walaupun pada mulanya gayanya moden, ia kemudiannya berkembang ke arah avant-garde, tetapi sentiasa dengan perspektif tradisional yang dia tidak akan pernah kalah. Sebagai contoh, karya dramatiknya adalah tragedi yang berakar umbi dalam adat luar bandar dan drama desa.