Blogio gėlės.
Blogio gėlės (Les Fleurs du Mal, Prancūzų) yra Charleso Baudelaire'o parašyta prakeiktų eilėraščių antologija, išleista 1857 m. Tai laikoma vienu iš nuostabiausių autoriaus kūrinių, prancūzų simbolikos ir dekadanso pavyzdžiu. Tekstas atspindi laiką, kai autoriui buvo būtina skanduoti antrosios imperijos buržuaziją.
Meistriškai vartojant žodžius, darbas tarnavo Baudelaire'ui kaip pabėgimui nuo vadinamosios „blužnies“ (varginančio nuobodulio jausmas, kurį poetas jaučia, kai jį atstumia veidmainiška ir dekadentinga visuomenė). Pasak rašytojos, geriausias būdas išvengti šio apgailestavimo yra menas, poezija, ekscesai ir meilė, kuri nėra toli nuo kančios. Šiam ir daugeliui kitų jo kūrinių Baudelaire'as laikomas vienu iš didžiųjų pasaulio poetų.
Apie kontekstą
Norėdami parašyti šį kūrinį, Charlesą Baudelaire'ą įkvėpė purvini ir tamsūs XIX amžiaus Paryžiaus meno scenos rajonai., kur jis kaitaliojo paleistuves ir hašišą, opiumą ir laudaną ... visa tai, kad išvengtų realybės, kuri jam atrodė kankinanti. Be to, pati šiuolaikinė žmonija ir jos lengvabūdiškumas paskatino jį ieškoti blogio, ligos, mirties ir grotesko esmės.
Kaip atitikmuo Baudelaire'as Jis bandė surasti šviesą tamsoje, kuri tomis dienomis jį prarijo. Tačiau autorius galų gale tapo šio nuolatinio nuobodulio auka, o tai savo ruožtu paskatino jį grįžti į netvarkingo ir skandalingo gyvenimo kelią, kuris neliko nepastebėtas miesto aukštesnės klasės atmosferoje.
Blogio gėlės
Pasinėręs į savo nuolatinę apsėdimo būseną ir unikalią blogio viziją, Baudelaire'as parašė tai, kas šiandien laikoma geriausiu savo darbu. Blogio gėlės siekia pabrėžti žmogaus nuodėmes, pabrėždamas jo nežinojimą. Pats kūrinys yra meno, kaip giliausių žmogaus jausmų atspindžio, apšvietimo pavyzdys.
Tai buvo būtent taip dėl savo charakterio, grotesko ir didingo, kad ši antologija sukėlė daug diskusijų, sukeldama poetui daug teisinių problemų. Autorius buvo patrauktas baudžiamojon atsakomybėn už šio tomo turinį ir buvo priverstas atmesti šešis savo eilėraščius kaip tuo metu laikomus pernelyg amoraliais. Be to, Baudelaire'as turėjo sumokėti trijų šimtų frankų baudą. Tai, be abejo, netrukdė pakartotinai jį išleisti 1861 m., Įskaitant keletą nepublikuotų tekstų.
Laikoma, kad kūrinys turi klasikinį stilių, o jo turinys - romantiškas. Ši antologija buvo sukurta kaip eilėraščių grandinė, persipinanti ir susijusi viena su kita, kaip istorija, kurioje pagrindinis veikėjas - poetas - pamažu atitrūksta nuo apgailėtinos realybės ir pasineria į gyvenimo perteklius. Narkotikai ir erotinis malonumas. Būdamas tokioje būsenoje, poetas moterį apibūdina kaip piktavalę būtį, kuri neleidžia jai pakilti į nušvitimą.
Charleso Baudelaire'o citata.
struktūra
Laikui bėgant šis darbas patyrė keletą jo struktūros pokyčių. Taip buvo dėl to, kaip minėta, dėl to, kad po teksto sumanymo tai buvo laikoma amoraliu monstru, kuris trikdė to meto tvarką, taiką ir gerus papročius.
Originalią knygą sudaro septynios dalys:
primera
Pirmojoje pjesės dalyje Baudelaire'as supažindina visuomenę su savo vizija įsimintina poema „Skaitytojui“. Čia rašytojas atskleidžia (iš dalies), kas bus vėliau; tai požiūris, kuris daro skaitymą intymesnį.
Segunda
Po to jis eina į „Spleen and Ideal“, kur autorius siūlo savo pageidaujamas formas, kad išvengtų realybės, kurioje jis turi gyventi; nuobodulio ir nežinojimo kupina realybė („blužnis“). Šios formos, žinoma, yra menas ir grožis. Filme „Idealas“ jis tvirtai išreiškia laipsnišką pabėgimą nuo šios realybės, kurią laiko baisia.
Trečias ir ketvirtas
Trečioje ir ketvirtoje dalyje („Blogio gėlės“ ir „Paryžiaus paveikslai“) autorius bando rasti grožį Paryžiuje, kurį jis prarado. Tačiau šios paieškos neapsieina be žiaurumų, groteskiškų scenarijų ir blogio, kurį Baudelaire'as taip įkūnija savo poezijoje.
Penktas ir šeštas
Neradęs taip išsvajoto aukščio ar savo miesto patvirtinimo, autorius vėl patenka į ydas. Čia jie ir ateina penkta ir šešta dalys: „Maištas“ ir „Vynas“, ir iš jų negrįžta į grynesnį gyvenimą, tai nebeįmanoma, ne Baudelaire'ui, ne jo eilėraščiams.
Baigiamoji dalis
Šiuose beveik paskutiniuose etapuose galite pamatyti puikų poeto nutapytą Danteano paveikslą, kuris užleidžia vietą septintoji ir paskutinė dalis, kuri yra ne kas kita, o „Mirtis“. Būtent čia, kaip rodo jo pavadinimas, visi skilimai baigiasi sunaikinant egzistenciją. Kitaip ir būti negalėjo.
Baudelaire'as, turėdamas puikų sugebėjimą genialiai rašyti laiškus, meistriškai sugebėjo supažindinti skaitytoją su jam skirtu Paryžiaus deskriptoriumi. Svarbu dar kartą pažymėti, kad visas šis turinys iš pradžių neišaiškėjo dėl cenzūros.
1949 m. Leidimas
Vėlesniuose leidiniuose Blogio gėlės se įtraukite keletą gražiausių Charleso Baudelaire'o meilės eilėraščių, sukurdami naują kūrinio struktūrą, kurią galima perskaityti taip:
- „Al Lector“ („Au Lecteur“).
- „Esplín e Ideal“ („Spleen et Idéal“).
- „Blogio gėlės“ („Fleurs du Mal“).
- „Paryžiaus paveikslai“ („Tableaux Parisiens“).
- „Maištas“ („Révolte“).
- „Vynas“ („Le Vín“).
- „Mirtis“ („Le Mort“).
Dėl moralinio konflikto, kurį sukėlė ši antologija, ir dėl to, kad reikėjo atmesti šešis jo eilėraščius, Tik 1949 m., Kai visuomenė galėjo mėgautis dekadencija ir erotika, numanoma Blogio gėlės kaip suprojektavo autorius. Kažkas įdomaus yra tas šio darbo taisymai vis dar skelbiami ir šiandien.
Apie Autorius
Charlesas Baudelaire'as gimė Paryžiuje; biografijose apie autorių nėra aišku, ar jo gimimo metai buvo 1821 metai, ar po dešimties metų. Baudelaire'as buvo poetas, menotyrininkas, eseistas ir vertėjas. Šioje paskutinėje darbovietėje jis verčia eilėraščius ir pasakojimus apie, jo manymu, vieną avangardiškiausių savo laikų vyrų: Edgarą Allaną Poe.
Charlesas Baudelaire'as.
Jis laikomas vienu svarbiausių prancūzų simbolikos poetų ir dekadencijos tėvu.. Baudelaire'as buvo rimtai sukritikuotas dėl jo darbo ir buvo įtrauktas į "prakeiktas poetas", tai dėl jo bohemiško gyvenimo būdo ir ekstravagantiškos blogio, meilės ir mirties vizijos. Tos pačios vizijos dėka jis taip pat buvo pravardžiuojamas „Dante of the modern era“.