Rubén Darío i modernizam.
U španjolskom se pojam modernismo odnosi na kulturni i književni pokret nastao između 1880. i 1917. Ova je struja imala veliki procvat u kastiljanskoj književnosti, osobito u Latinskoj Americi. Njegov najveći predstavnik bio je nikaragvanski pjesnik, novinar i diplomat Rubén Darío sa svojom pjesničkom antologijom Azul (1888). Ovo djelo predstavlja raskid estetike u pismu vremena.
Književni modernizam karakterizirala je profinjenost, uljepšavanje i aristokratizacija riječi, stvarajući tako obnovu u upravljanju metrikom i jezikom. U ovom pokretu moguće je identificirati utjecaj triju velikih europskih struja: parnasovštine (traganje za objektivnošću); romantizam (vrednovanje različitog); i simbolizam (misterije za dešifriranje).
Obilježja književnog modernizma
Jedna od najdubljih značajki književnog modernizma povezana je s kulturnijom upotrebom jezika. Jedan od njegovih velikih ciljeva bio je "umjetnost radi umjetnosti". Ovaj koncept se odnosi na stvaranje samo radi toga, kroz stilske i poetske načine. Referenti ovog pokreta opredijelili su se za poeziju kao preferirano izražajno sredstvo, budući da im je omogućio ispis simbolike pune ljepote.
Potraga za estetikom
Za moderniste je bilo bitno da slike budu lijepe. Formalno savršenstvo u skladbama bilo je dio ukrasa svakog djela. Kulturan i njegovan jezik te potreba za stvaranjem bez racionalnih i logičnih motiva, već umjetničkim, oblikovali su estetiku pjesama i drugih tekstova pokreta.
urednost u jeziku
Modernizam je tražio ljepotu kroz kulturno postavljena književna sredstva. Posvećenost detaljima stvorila je slike koje su bile povezane s bojom, harmonijom, osjetilima i umjetnošću. Književni modernizam karakterizira stalna uporaba aliteracije, markiranih ritmova i sinestezije simbolizma. Isto tako, to je struja koja nadilazi književnost.
odbacivanje realizma
Velik dio pisama o književnom modernizmu događa se na novim, egzotičnim ili izmišljenim mjestima. Modernisti su neprestano bježali od industrijalizirane stvarnosti vremena, gdje nije bilo prostora za umjetnost i ljepotu. Nije neobično da se u pjesmama može cijeniti puna potraga za zadovoljstvom kroz estetsko.
Obilje dragocjenosti
Fraza Joséa Martíja.
Modernistička struja imala je jasnu tendenciju stvaranja simbolike, slika i dragocjenih okruženja. Klasična ljepota prisutna je s jedinom svrhom zadovoljenja potrebe za ljepotom. Pjesnici su bili skloni koristiti se jezikom punim prekrasnih retoričkih izvora koji su njihova djela činili razrađenijima.
Spoj melankolije i vitalnosti
Modernistički umjetnici bili su skloni tražiti utočište u svjetovima koji su se razlikovali od njihova jer im se nije sviđala atmosfera njihova razdoblja. To je jedan od razloga zašto se u tekstovima ovog pokreta može uočiti melankolična crta. Između XNUMX. i XNUMX. stoljeća postojao je određeni pesimizam i dekadencija, koji su potvrdili mračni stav pjesnika.
Prevladavanje muzikalnosti
Modernističke pjesme i tekstovi imali su vrlo izraženu muzikalnost. Ovaj pokret odaje počast velikim klasičnim stolama. Koriste se srednjovjekovni stihovi kao što su dvanaesterac, aleksandrinac i eneasilable.. Isto tako, uključuje nove varijante soneta.
Utjecaj mitologije
Velik dio modernističke književnosti je pod utjecajem grčko-latinskih mitova. U tom smislu, Prirodno je da pjesme usredotočuju svoje teme na bogove i lijepe koncepte povezane s božanstvom. Na isti način, govori se o likovima tipičnim za staru Grčku i njihovoj senzualnosti, koja je djelima dala mnogo kulturniji i intelektualniji prizvuk.
potraga za slobodom
Modernizam, kao i romantizam, karakterizira kršenje klasičnih pravila književnosti svoga vremena. Modernisti su se nastojali pobuniti protiv struktura i tradicija kako bi pronašli nove i lijepe umjetničke forme..
U pjesmama ove struje obiluju eksperimentalnim i svježim tehnikama. Inovirali su i u leksiku, uz upotrebu galicizama, helenizama i kultizama. Ova su sredstva pokušala pronaći rijetkost riječi više nego preciznost istih.
zbroj slogova
Pjesnik Rubà © n DarÃo, najveći predstavnik modernizma u Latinskoj Americi i poezije XNUMX. stoljeća, prilagodio je kastiljansku metriku latinskoj. Pisac je obnovio ritmove koji su se činili zaboravljeni u stihovima, uključujući deveterac, dvanaesterac i četrnaesterac. slogova više unutar svojih tekstova.
Povijesni kontekst književnog modernizma
XNUMX. stoljeće bilo je odlučno uvesti industrijalizirano i materijalističko društvo posvećeno radu. Industrijska revolucija uvela je model društva u kojem su se ljudi više bavili proizvodnjom nego razmišljanjem. U ovom kontekstu, književni modernizam nastaje da zaštiti kreativnost, ljepotu i umjetnost.
Jose Marti.
Vrlo je složeno identificirati gdje točno nastaje ta struja. Međutim, Latinska Amerika ima velike modernističke pisce. Zapravo, Rubén Darío, rođen u Metapi, Nikaragva, smatra se ocem ovog pokreta. Djela ovog autora, poznatog kao "princ kastiljskog pisma", obdarena su parnasovštinom i simbolizmom inspiriranim djelima Théophilea Gautiera i Paula Verlainea.
Osim Darija, Drugi veliki referentni autori koji su objavljivali u prvoj polovici 1880. bili su: Kuban José Martí, dominikanac Max Henríquez Ureña, kubanski pjesnik Julián del Casal, Meksikanac Manuel Gutiérrez Nájera, Peruanac Manuel González Prada i Kolumbijac José Asunción Silva. Ovi su umjetnici nazivani "modernistima" kao pejorativni izraz. Međutim, kasnije su to ime ponosno prihvatili.
Najznačajnija djela Rubéna Daría (1867.-1916.)
- Azul (1888);
- Profana proza i druge pjesme (1896);
- Pjesme života i nade (1905);
- Pjevam Argentini i druge pjesme (1914);
- Rijetke (1896).
Ostala djela književne moderne
- zlatne godine (1878.-1882.): José Martí;
- ismaelillo (1882.): José Martí;
- Amfore, Tisak udovice Montero (1914.): Max Henriquez Urena;
- Diplomatska kombinacija (1916.) Max Henriquez Urena;
- Moran, Francisco. Casal à rebours (1996.): Julián del Casal;
- Meksički Parnas (1886.): Salvador Diaz Miron;
- umjetničke senzacije (1893.): Enrique Gomez Carrillo.