Idées pour écrire un livre

Actuellement, Internet offre une grande quantité d'informations liées aux idées d'écriture d'un livre. En ce sens, le premier aspect sur lequel l'écrivain doit réfléchir est sur ses propres motivations et / ou intentions. La raison est simple: l'écriture sert à refléter la position de l'auteur par rapport à un sentiment intérieur ou collectif, ainsi qu'à une forme de diffusion de l'information.

Quelle est la source d'inspiration? Quel est le but: divertir, informer, révéler un monde imaginaire, exprimer un point de vue…? Compris, le stimulus commercial peut également être un motif très valable lors de la préparation d'un livre. Dans tous les cas, lorsque l'écrivain a révélé ces inconnues, il peut effectuer les étapes nécessaires.

Définir l'intention

Lorsque l'écrivain a pesé son objectif - généralement - il lui est plus facile de faire passer son message. En même temps, la motivation de l'auteur sert de guide pour choisir un genre ou un style particulier. Or, un livre ne doit pas nécessairement être classé dans un seul genre littéraire.

Par exemple: un roman peut être de la science-fiction et, simultanément, présenter son propre récit d'intrigues policières ou mystérieuses. Même si, Une recommandation importante est de respecter les particularités de chaque genre littéraire. Par conséquent, lors de la combinaison de plusieurs genres et / ou styles, il est essentiel qu'ils ne s'excluent pas mutuellement, afin de ne pas générer de contradictions ou d'incohérences.

Recommandations pour la rédaction d'un livre non romanesque

Le récit non romanesque implique nécessairement un fondement dans des questions véridiques. Cette prémisse comprend les faits, les détails, les incidents et les personnages. Par conséquent, si un auteur place une description - même si elle semble insignifiante - qu'il sait fausse, elle peut être interprétée comme un acte malhonnête.

Par conséquent, ce genre est basé sur toute la littérature créée dans le but de diffuser des connaissances. C'est-à-dire des textes scientifiques, des contenus académiques, des manuels, des essais historiques et des écrits techniques. Où les sources citées doivent être vérifiables et les informations peuvent être reproduites.

Qu'est-ce que la semi-fiction?

Lorsqu'un écrivain applique de petits changements à des événements historiques ou à un fait scientifique, le texte n'appartient inévitablement plus à la non-fiction. Bien que ces légères modifications soient acceptables, elles représentent une altération - ainsi qu'un énorme défaut éthique - en traitant le contenu comme s'il était digne de confiance. À ce stade, la chose correcte est d'affirmer qu'il s'agit d'un texte de semi-fiction.

Recommandations pour écrire un livre de poésie ou un recueil de poèmes

Identifier un style

La poésie classique est généralement définie comme celle élaborée en strophes, régie par des paramètres métriques et avec une rime spécifique. Par conséquent, ce sont des poèmes avec un nombre précis de syllabes, dotés d'harmonie et de musicalité. Cependant, il est possible d'écrire de la poésie en prose ou de combiner les deux styles (Ce qui est une caractéristique de nombreux poètes d'avant-garde).

Donc pour un écrivain - surtout s'il débute en poétique - il est très utile de se familiariser avec ces variantes de style. De cette façon, vous pouvez choisir la forme de composition qui convient le mieux au sentiment ou à l'idée que vous souhaitez exprimer. Également, le choix du style fait partie d'un processus créatif complet, par conséquent, il ne devrait pas nécessairement être la première étape.

Lire, internaliser

La lecture de poèmes permet de connaître la pensée et les ressources utilisées par d'autres poètes. Sûr, la chose la plus souhaitable est de faire une lecture profonde, réfléchie et sincère, en «mâchant» chaque phrase. Lorsqu'il s'agit de sentiments, la poésie sera toujours une composition subjective, mais les sentiments (amour, douleur, nostalgie, désir ...) sont universels.

Dans ce cas, une question incontournable se pose, comment se différencier des autres poètes si le but est d'exprimer des sentiments similaires? Comment atteindre l'authenticité? Les réponses sont nécessairement liées à la persévérance et à la créativité. En d'autres termes, il s'agit d'un processus d'écriture et de réécriture dans le but de déboguer les phrases.

Comprendre l'utilisation des ressources

Dans la composition poétique, la créativité en elle-même est généralement terne si l'écrivain n'utilise pas les ressources expressives en temps opportun. Depuis les métaphores, les anaphores et les allitérations peuvent modifier ou accentuer considérablement l'idée d'une phrase. Grâce à eux, le poète acquiert la capacité de transformer son inspiration en une expression ornée.

Pour cette raison - il est important d'insister sur la question - pour les poètes, il est essentiel de lire les grands maîtres de la poésie. De cette façon, des personnages historiques et avec des styles aussi différents que Shakespeare et Rafael Cadenas, par exemple, deviennent les meilleurs professeurs.

Concevoir une collection de poèmes

De nos jours, il est assez facile de trouver des dessins pour des livres de poésie sur Internet. Pourquoi cette étape est-elle importante? Eh bien lL'organisation des poèmes dans un recueil de poèmes permet de les présenter dans un ordre cohérent selon l'intention de l'auteur. Pour cette raison, le poète doit déterminer s'il convient ou non de placer des aspects tels que:

• Qualification. De préférence, l'en-tête doit être attrayant et cohérent avec le contenu du recueil de poèmes. Après tout, c'est le nom sous lequel les autres connaîtront le travail.
• Indice.
• Sous-titres (nom de chaque poème) et / ou poèmes numérotés. De la même manière, le recueil de poèmes peut être divisé en sections regroupant plusieurs poèmes.
• Esthétique (nombre de colonnes par page et espace entre strophes).

Recommandations pour écrire un livre fantastique

La fantaisie s'est positionnée comme le genre littéraire le plus populaire de l'époque contemporaine. À son tour, le fantasme comprend au moins 10 sous-genres supplémentaires, chacun avec ses propres caractéristiques particulières. Bien sûr, la notion fondamentale dans chacun d'eux est la faisabilité - littéralement - de tout ce qui a été imaginé par l'auteur.

En conséquence, l'absence de limites créatives ouvre un univers de mondes immatériels, de créatures mythologiques, d'êtres fantastiques, de monstres, de fées, d'elfes, d'extra-terrestres, d'entités inter-dimensionnelles ... Mais, la qualité "illimitée" de fantaisie nécessite également un ordre argumentatif et, surtout, utiliser des dispositifs littéraires pour créer des descriptions vivantes.

Mesures

• Idée de génie.
• Explorez les sous-genres de la fantaisie et les ressources utilisées par les grands auteurs pour capturer sur papier le monde qu'ils ont dans leur esprit.
• Préparez des descriptions détaillées des personnages principaux et secondaires (que ces descriptions soient ou non reflétées dans le texte du livre). Cela comprend leurs histoires de vie, leurs traits de personnalité, leurs vêtements, leurs motivations et leurs attentes respectifs.
• Créez un calendrier pour éviter les incohérences.
• Détaillez chaque aspect du monde imaginaire à construire (société, politique, flore, faune, atmosphère, géographie, astronomie) ...