Pari kuukautta sitten kerroin sinulle Harakka lumessa, ensimmäinen kirjailija Javier Plaza, julkaissut Toimituksellinen Hades. Se on ollut pari viikkoa siitä, kun olen lukenut sen. Ja jos en ole rohkaissut itseäni tekemään tarkistusta aiemmin, se johtuu siitä, että en ole vielä täysin toipunut vaikutelmasta, jonka tämä tarina on jättänyt minulle.
Harakka lumessa Se tapahtuu seitsemän päivän ajan 7-luvun lopun taiteellisimmassa Pariisissa. Noina päivinä tutustumme Camilleen, sen päähenkilöön, hyvään perheeseen kuuluvaan nuoreen mieheen, joka haluaa tulla ennen kaikkea maalariksi, mutta jonka perhevelvoitteet eivät tee hänestä helppoa. Saamme selville kuka hän on, koko historiansa ja ympäröivänsä, hänen unelmansa, halunsa, tavoitteensa. Mutta myös hänen turhautumisensa, siteensä, epäilyksensä, pelkonsa. Plaza tulee Camillen mieleen taidemaalarina, miehenä, pojana, rakastajana, taiteilijana, nuorena miehenä, joka haluaa taistella kohtalostaan veistääkseen oman, mutta onnistuu vain osittain.
Sanoisin sen Harakka lumessa se on romaani, joka on kerrottu muistelmiksi. Ensimmäisessä henkilössä Camille kertoo viimeiset päivänsä Pariisissa, ennen kuin palaa perheen kotiin, jossa hänen on täytettävä velvollisuutensa vanhimpana pojana, mukaan lukien naimisiin morsiamensa.
Aluksi päiväkirjana näyttänyt on kuitenkin vähitellen hankkimassa sellaista muistomuotoa, kun se alkaa havaita, että se on kirjoitettu tulevaisuudesta. Ja kun lukija tietää tämän, lukija voi ymmärtää, että kaikki Camillen unelmat voivat jäädä vain siinä, että unelmissa, heidän joukossaan, palataan taas keväällä Pariisiin näyttelyyn impressionistien kanssa tärkeässä nimikuvassa.
Minulle epäilys, tuo tunne, muuttui puhtaaksi tuskaksi. Niin paljon, että tein jotain, mitä en ollut koskaan tehnyt elämässäni. Lopetin kirjan lukemisen lukusta loppuun useita päiviä, koska en kestänyt tuskaa huomatessani, että loppu, jonka olin odottanut niin monta sivua sitten, voisi tapahtua.
Plaza onnistuu luomaan hahmon, jonka kanssa on hyvin helppo empatoida. Huolimatta siitä, että hän on naispuolinen nainen ja jopa tekopyhä - toisaalta tavalla, jolla hän kuvaa ajan miehiä, ei mitään epätavallista - Camillella on unelma ja taistelee sen puolesta. Hän on aikansa tuote, joka haluaa murtautua muotista, mutta hänen uskomuksensa ovat johdonmukaiset ja hänen on taisteltava itseään vastaan. Velvollisuus toisia kohtaan ja itsensä vuoksi herättää hänessä henkisen taistelun, josta syntyy mielenkiintoisia ideoita ja pohdintoja.
Pariisin inspiraatio
Javier Plaza on maalauksen rakastaja. Impressionismi on hänen suosikki kuvaliike. Ja voit nähdä sen. Intohimo, joka ilmestyy Harakka lumessa kun kuvasin maalausta tai kohtausta, jota yksi hahmo ajattelee maalaamisesta, kysyin jopa kirjan kirjoittajalta, oliko kyseisiä maalauksia todella olemassa.
Mutta ei. Paitsi kuvaa Harakka lumessa Monet, monet ovat todellisia kuvia, jotka mainitaan romaanissa. Javier kertoi minulle, että hän puhuu näistä hypoteettisista maalauksista miettien mitä "taidemaalari saattaa löytää mielenkiintoiselle teokselleen" ja että hän yritti päästä päähänsä kuten hänelle tapahtuu, kun hänelle tapahtuu jotain tai hän näkee jotain ja ajattelee "että hän voisi antaa kirjallisen tekstin ».
Pidin eräästä yksityiskohdasta, jonka hän kertoi minulle Camillen hahmosta, että vaikka hän ei ole innoittanut mitään todellista hahmoa, Plaza antoi hänelle tämän nimen kunniaksi Camille Pisarro, yksi hänen suosikki maalareistaan. Itse asiassa Plazan suosikki kangas on juuri Pissarro, Boulevard de Montmartre auringonlaskun aikaan. Ja juuri Montmartressa pääjuttu tapahtuu.
Toinen huomionarvoinen uteliaisuus on kirjan muiden hahmojen, Yvesin ja Victorin, inspiraatio, tärkeät maalarit, joiden kanssa Camille ystävystyy ja jotka löysivät hänelle impressionismin. Plaza, jonka mukaan Yves on saanut inspiraationsa Toulousse Lautrecista, vaikka taidemaalarin elämä, varsinkin myöhempinä vuosina, oli melko huonontunut ja dramaattinen, ja hän poisti kaikki traagisten jäljet Yvesin hahmosta, jotta se olisi iloinen. Victorilla on Pisarron piirteitä.
Nämä kaksi hahmoa ovat Camillen mukana edustamassa taiteilijan kahta antagonistista persoonallisuutta. Yves on aikansa poissaoleva, boheemitaiteilija, joka elää vain maalaamiseen ja yöhön. Ja Víctor on rauhallinen, perhekeskeinen taiteilija, jolla on sosiaalisia huolenaiheita.
Ruumis kulkee ja kirkkaus pysyy
Tämän lauseen Yves sanoi Camillelle. Epäily siitä, toteuttaako Camille unelmansa vai ei, on jo enemmän kuin ilmeinen, kun Yves puhuu nämä sanat. Vaikka taidemaalari on julkaissut lauseen sellaisena, joka ei halua asiaa, vitsien ja pilkan välillä, totuus on, että idea on todella syvä.
Kun törmäsin tähän lauseeseen, olen todella tietoinen tulevasta tragediasta: ero elämän läpi menemisen ja kuolemisen välillä tai asumisen ja pysymisen muistissa ikuisesti. Muistan tämän kirjan monista asioista, mutta tiedän, että tämä ajatus tulee aina olemaan kanssani.
On monia syitä, miksi se kannattaa lukea Harakka lumessa, mutta jos minun täytyisi valita vain yksi, se olisi varmasti elää tämän lauseen mukaan.