25 πρέπει να δείτε κόμικς και γραφικά μυθιστορήματα

Watchmen

Εδώ σας φέρνουμε 25 υποχρεωτικοί τίτλοι για τους θαυμαστές του κόσμου των γελοιογραφιώνΕίτε με τη μορφή κόμικς είτε γραφικών μυθιστορημάτων.

25 εξαιρετικές δουλειές που είναι όλες απαραίτητες για εμάς, αλλά αυτό είναι αναμφίβολα μια καλή λίστα για να ξεκινήσετε, επισημαίνοντας κόμικς των πιο ποικίλων που μας δείχνει διάφορα στυλ, συγγραφείς και εκδότες.

«300»

300

Αρχικός τίτλος: «300»
Σεναριογράφος: Frank Miller
Γελοιογράφοι: Frank Miller
Έτος: 1998
Σύνταξη: Κόμικς Dark Horse

Ξεκινάμε αυτήν την κριτική με έναν από τους πιο δημοφιλείς δημιουργούς κόμικς, και αυτό είναι το FΤο Miller είναι γνωστό στους οπαδούς του κόσμου, καθώς και στους λάτρεις των ταινιών, δεδομένου ότι ο καλλιτέχνης έχει εμπλακεί σε πολλές προσαρμογές των δικών του έργων, όπως το «300», ένα από τα πιο εξέχοντα κόμικς των τελευταίων δεκαετιών που μετατράπηκε σε ταινία του Zack Snyder το 2006 με μια επακόλουθη συνέχεια του Noam Murro το 2014.
Επιχειρηματολογία
Ο Φρανκ Μίλερ μας λέει σε αυτό το έργο τον αγώνα 300 Σπαρτιάτων πολεμιστών εναντίον ενός Περσικού στρατού με επικεφαλής τον Ξέρξη Α, πολύ μεγαλύτερο σε αριθμό που προσπάθησε να προχωρήσει προς την ηπειρωτική Ελλάδα. Ιστορία με βάση μάχη των Θερμοπυλών που έλαβε χώρα το 480 π.Χ. και είχε ως κύριο πρωταγωνιστή τον Βασιλιά της Σπάρτης Λεωνίδας Ι.

'Αδόλφος'

Αδόλφος

Αρχικός τίτλος: "Adolf ni tsugu"
Σεναριογράφος: Οσάμου Τεζούκα
Γελοιογράφοι: Οσάμου Τεζούκα
Χρόνια: 1983-1986
Σύνταξη: Bungei shunju

Το επόμενο έργο που πρέπει να επισημανθεί είναι το "Adolf", εμπνευσμένο και πάλι από μια πολύ σχετική ιστορική στιγμή, σε αυτήν την περίπτωση στο Β 'Παγκοσμίου Πολέμου.
Επιχειρηματολογία
Το «Adolf» ακολουθεί την ιστορία τριών χαρακτήρων με αυτό το όνομα από την άνοδο του Ναζισμού κατά τη διάρκεια των Ολυμπιακών Αγώνων του 1936 στο Βερολίνο μέχρι το 1983. Από τη μία πλευρά, ο Εβραίος Adolf Kamil και ο καλύτερος φίλος του Adolf Kaufmann, που ζουν στην Ιαπωνία και από έναν άλλο Αδόλφος Χίτλερ. Όλα ξεκινούν με την αναζήτηση ορισμένων πολύ σημαντικών εγγράφων για την ανατροπή των Ναζί από τη Γκεστάπο και τον Κεμπεντάι για να τους καταστρέψουν, για να μετακινήσουν αργότερα την ιστορία, μετά τον πόλεμο, στο νέο κράτος του Ισραήλ όπου Ο Adolf Kamil και ο Adolf Kaufmann θα συναντηθούν καθώς βρίσκονται απέναντι.

'Μαύρη τρύπα'

Αρχικός τίτλος: 'Μαύρη τρύπα'
Σεναριογράφος: Charles Burns
Γελοιογράφοι: Charles Burns
Χρόνια: 1995-2005
Σύνταξη: Πρέσα μελανιού κουζίνας

Στα μέσα της δεκαετίας του '90, ο Charles Burns μας εξέπληξε με ένα επαναστατικό κόμικ που μας έδειξε με βάναυση τρόποή δύσκολο είναι το βήμα προς την ενηλικίωση y πόσο παρεξηγημένοι και χαμένοι έφηβοι αισθάνονται, σε αυτήν την περίπτωση Αμερικανοί. Όλα αυτά με ένα σημείο τρόμου βασισμένο σε παράξενα φαινόμενα.
Επιχειρηματολογία
Το «Black Hole» εστιάζει στη ζωή τεσσάρων χαρακτήρων, των Chris, Rob, Keith και Eliza, από μια γειτονιά του Σιάτλ μεσαίας τάξης στη δεκαετία του 70, κατά τη διάρκεια ενός καλοκαιριού στο οποίο πολλοί νέοι έχουν προσβληθεί από σεξουαλικά μεταδιδόμενη ασθένεια που τους αναγκάζει να αναπτύξουν φυσικές μεταλλάξεις.

«Ακίρα»

Akira

Αρχικός τίτλος: «Ακίρα»
Σεναριογράφος: Katsuhiro Otomo
Γελοιογράφοι: Katsuhiro Otomo
Χρόνια: 1982-1990
Σύνταξη: Κοντάνσα

Ένα άλλο αξιοσημείωτο ιαπωνικό έργο είναι το "Akira", ίσως ένα από τα καλύτερα ασιατικά manga και αναμφίβολα το πιο διάσημο, ειδικά μετά την προσαρμογή του στη μεγάλη οθόνη με τη μορφή κινούμενων σχεδίων στα τέλη της δεκαετίας του '80 από τον ίδιο τον Katsuhiro Otomo.
Επιχειρηματολογία
Το κόμικ είναι στη μεταποκαλυπτική πόλη του Νέου Τόκιο Το 2019, τρεις δεκαετίες μετά από μια πυρηνική έκρηξη κατέστρεψε σχεδόν πλήρως τον πλανήτη, οδηγώντας στη συνέχεια σε πυρηνικό πόλεμο. Νέο Τόκιο, η μεγαλούπολη χτίστηκε πάνω στα ερείπια του αρχαίου ΤόκιοΕίναι μια καταπιεστική πόλη με πολλά προβλήματα, όπως ανεργία, βία, ναρκωτικά και τρομοκρατία. Η δυσαρέσκεια των πολιτών προκαλεί θρησκευτικές αιρέσεις και τρομοκρατικές ομάδες να προωθήσουν τον θρύλο του «ινδικού χοιριδίου», το οποίο λέγεται ότι έχει καταθέσει την «απόλυτη ενέργεια», η οποία θα μπορούσε να οδηγήσει σε αναγέννηση της Ιαπωνίας.

«Asterix the Gaul»

Αστερίξ ο Γαλάτος

Αρχικός τίτλος: «Asterix le gaulois»
Σεναριογράφος: Ρένι Γκοσίνι, Άλμπερτ Οντέρζο και Ζαν-Γιβς Φέρι (σε ​​διαφορετικές χρονικές στιγμές)
Γελοιογράφοι: Albert Uderzo και Didier Conrad (σε διαφορετικές χρονικές στιγμές)
Χρόνια: 1959-σήμερα
Σύνταξη: DARGAUD

Ένα κόμικ που βρίσκεται στα βιβλιοπωλεία για περισσότερο από μισό αιώνα, όπως συμβαίνει με το «Asterix the Gaul», αξίζει έναν ξεχωριστό χώρο σε αυτήν τη λίστα μόνο για αυτόν τον λόγο. Επιπλέον, πρέπει επίσης να επισημάνουμε το ευρύ κοινό του, δεδομένου ότι είναι ένα από τα αγαπημένα τόσο των ενηλίκων όσο και των παιδιών.
Επιχειρηματολογία
«Είμαστε στο έτος 50 πριν από τον Ιησού Χριστό. Όλοι οι Γαλάτες καταλαμβάνονται από τους Ρωμαίους… όλα; Δεν! Ένα χωριό που κατοικείται από αναρίθμητους Γαλάτες ακόμα και αντιστέκεται πάντα στον εισβολέα ... Με αυτήν την εισαγωγή, ξεκινά κάθε ένα από τα κόμικ του «Asterix the Gaul» και ποιος καλύτερος τρόπος για να ορίσετε την πλοκή αυτού του κόμικ που όλοι γνωρίζουν ήδη. 

«Οι περιπέτειες του Tintin»

Οι περιπέτειες του Tintin

Αρχικός τίτλος: «Les aventures de Tintin et Milou»
Σεναριογράφος: Hergé
Γελοιογράφοι: Hergé
Χρόνια: 1929-1976
Σύνταξη: Itionsditions du Petit Vingtième

Ένα άλλο γελοιογραφία που πρέπει να επισημανθεί για όλες τις ηλικίες είναι το "The Adventures of Tintin". Το έργο του βελγικού Hergé είναι ένα από τα πιο δημοφιλή στην ιστορία των κόμικς και ένα από τα παλαιότερα, ξεκινώντας από το 1929. Μικροί και μεγάλοι απολαμβάνουν το "The Adventures of Tintin" που τον έχουν οδηγήσει στα πιο απομακρυσμένα μέρη.

Επιχειρηματολογία

Το καρτούν περιστρέφεται γύρω από τον Tintin, ο οποίος, μαζί με τον σκύλο του Snowy, είναι αφιερωμένος λύστε τα πιο παράξενα μυστήρια, συνήθως με πολιτικές επιπτώσεις. Χαρακτήρες όπως ο καπετάνιος Haddock, ο καθηγητής Calculus και οι αδελφοί Dupont και Dupond τον βοηθούν σε αυτές τις περιπέτειες.

«Calvin and Hobbes»

Κάλβιν και χόμπι

Αρχικός τίτλος: «Calvin and Hobbes»
Σεναριογράφος: Μπιλ Γουότερσον
Γελοιογράφοι: Μπιλ Γουότερσον
Χρόνια: 1985-1995
Σύνταξη: Εκδόσεις Andrews McMeel

Η κωμική ταινία είναι επίσης εξαιρετική σε ορισμένες περιπτώσεις, ένα νεκρό από αυτά είναι «Calvin and Hobbes», αναμφίβολα ένα από τα καλύτερα σε αυτό το είδος. Ο Bill Waterson έφερε αυτό το έργο στις σελίδες του τύπου καθημερινά για μια δεκαετία, μεταξύ 1985 και 1995, δείχνοντας την εξαιρετική ποιότητα του έργου.

Επιχειρηματολογία

Αυτή η κωμική ταινία αναπτύσσει καταστάσεις με τους Calvin και Hobbes ως πρωταγωνιστές, το πρώτο un niño και το δεύτερο μια γεμιστή τίγρηή βασιλική τίγρη ανάλογα με το σύντομο χρονογράφημα. Και είναι ότι το «Calvin and Hobbes» παρά την εμφάνιση του παιδικού κόμικς, τίποτα δεν απέχει περισσότερο από την πραγματικότητα μια έξυπνη εργασία που οδηγεί σε υπέροχες σκέψεις με διάφορες αναγνώσεις.

«Σύμβαση με τον Θεό»

Συμβόλαιο με τον Θεό

Αρχικός τίτλος: «Ένα συμβόλαιο με τον Θεό και άλλες ιστορίες κατοικιών»
Σεναριογράφος: Θα είδαμε
Γελοιογράφοι: Θα είδαμε
Έτος: 1978
Σύνταξη: Βιβλία βαρονέτας

Με το «Συμβόλαιο με τον Θεό» το 1978 ήρθε αυτό που γνωρίζουμε σήμερα ως γραφικό μυθιστόρημα. Ο Will Eisner είναι ένας από τους πιο διακεκριμένους καλλιτέχνες και αυτός ο τριλογικός συνδυασμός κοινωνικού ρεαλισμού και μελοδράματος είναι ένα από τα καλύτερα έργα του.

Επιχειρηματολογία

Τα «The Street Singer», «The Super» και «Cookalein» είναι το όνομα αυτών των τριών ιστοριών που 30 του Μανχάταν, ένα σκοτεινό, βρώμικο και σκοτεινό μέρος μετά τη Μεγάλη Ύφεση.

«Το βάλτο του Άλαν Μουρ»

The Swamp Thing από τον Άλαν Μουρ

Αρχικός τίτλος: «Το βάλτο»
Σεναριογράφος: Alan Moore
Γελοιογράφοι: Διάφοροι
Χρόνια: 1984-1987
Σύνταξη: DC Comics

Ο Άλαν Μουρ είναι αναμφίβολα ένας από τους καλύτερους καλλιτέχνες της εποχής μας, αρκετοί είναι τα έργα που πρέπει να επισημάνουμε, αλλά το πρώτο από αυτά είναι «Το Swamp Thing ', μια σειρά που είχε αρκετούς σεναριογράφους, αλλά η οποία με τον Alan Moore έφτασε στο αποκορύφωμά της.

Επιχειρηματολογία

Ο καλλιτέχνης, δημιουργός μεγάλων τίτλων όπως «Watchmen» ή «V for Vendetta», παίρνει έναν από τους πιο διάσημους χαρακτήρες στον κόσμο των κόμικς μετά από 20 τεύχη και επαναπροσδιορίζει με νέο ξεκίνημα στον αριθμό 21, μας δείχνει την αρχή του χαρακτήρα που δημιουργήθηκε από τη χλωρίδα.

«Daredevil: Αναγεννημένος»

Ο Daredevil αναγεννήθηκε

Αρχικός τίτλος: «Daredevil: Αναγεννημένος»
Σεναριογράφος: Frank Miller
Γελοιογράφοι: Ντέιβιντ mazzucchelli
Χρόνια: 1986
Σύνταξη: Marvel Comics

Μεταξύ του πλήθους των τίτλων Marvel Comics, πολλοί από αυτούς πολύ καλοί, επισημάνετε το έργο του Frank Miller για το "Daredevil: Born Again", ο οποίος πήρε έναν από τους δευτερεύοντες χαρακτήρες του εκδοτικού οίκου στην κορυφή.

Επιχειρηματολογία

Karen Page, η παλιά αγάπη του Matt Murdock , έχει ανταλλάξει τη μυστική ταυτότητα του Guardian Devil για μια δόση ναρκωτικών. Τώρα, Ο Daredevil πρέπει να βρει δύναμη καθώς ο Kingpin τον χτυπά όπως ποτέ πριν.

'Από την κόλαση'

Από την κόλαση

Αρχικός τίτλος: 'Από την κόλαση'
Σεναριογράφος: Alan Moore
Γελοιογράφοι: Έντι Κάμπελ
Χρόνια: 1977-1991
Σύνταξη: Καινοτομίες στην κορυφή

Ένα άλλο εξαιρετικό έργο του μεγάλου Άλαν Μουρ είναι το «From Hell», α επίπονη τεκμηριωμένη εργασία που περιστρέφεται γύρω από τις δολοφονίες του Jack the Ripper στο τέλος του ΧΙΧ αιώνα.

Επιχειρηματολογία

Το «From Hell» αναφέρεται στις δολοφονίες που αποδίδονται στον Jack the Ripper, έναν δολοφόνο που δεν έχει ανακαλυφθεί ποτέ ποιος ήταν, μέσω της θεωρίας του βιβλίου «Jack the Ripper: The Final Solution» του Stephen Knight. Θεωρείται ανεπίλυτη από τους ειδικούς, αυτή η θεωρία είναι ότι οι δολοφονίες διαπράχθηκαν για να κρύψουν τη γέννηση ενός παράνομου γιου του πρίγκιπα Albert, του Δούκα του Clarence και του εγγονού της βασίλισσας Βικτώριας, δείχνοντας μια τεκτονική συνωμοσία.

'Γένεση'

Γένεση

Αρχικός τίτλος: «Το βιβλίο της Γένεσης»
Σεναριογράφος: Ρόμπερτ Κρουμ
Γελοιογράφοι: Ρόμπερτ Κρουμ
Έτος: 2009
Σύνταξη: WW Norton & Company

Ο Robert Crumb είναι ένας από τους συγγραφείς που πρέπει να τονίσει, και παρόλο που το μεγαλύτερο μέρος του έργου του έχει αναπτυχθεί στο Underground, αξίζει να αναφερθούμε σε ένα από τα πιο πρόσφατα έργα του, πολύ μακριά από το έργο του, το Genesis Σε αυτή την περίπτωση ο συγγραφέας τολμά με την ίδια την Αγία Γραφή να πραγματοποιήσει μια πολύ πιο πιστή προσαρμογή από ό, τι θα περίμενε κανείς.

Επιχειρηματολογία

Ο Robert Crumb πραγματοποιεί μια πιστή προσαρμογή του «Genesis» με βία και άσεμνο σεξ, αν και σε καμία περίπτωση δεν είναι ευχάριστο. Μια ρεαλιστική προσαρμογή που εξέπληξε τους θαυμαστές της, επειδή δεν ήταν σάτιρα όπως πολλοί περίμεναν.

«Kick-Ass»

Kick-Ass

Αρχικός τίτλος: «Kick-Ass»
Σεναριογράφος: Mark Millar
Γελοιογράφοι: John Romita Jr.
Χρόνια: 2008-2010
Σύνταξη: Εικονίδιο κόμικς

Ένας άλλος από τους πιο δημοφιλείς καλλιτέχνες που αξίζει να είναι πολύ παρόντες σε αυτή τη λίστα είναι ο Mark Millar. Όπως συνέβη με τον Frank Miller, ο Mark Millar έγινε εξαιρετικά δημοφιλής εκτός του κόμικ για τις προσαρμογές του στη μεγάλη οθόνη, το "Kick-Ass" είναι ένα από τα έργα του που ξεπέρασε τα κινούμενα σχέδια με μεγάλη επιτυχία, αν και απομακρύνθηκε από το αρχική ιδέα. Ενώ η ταινία φαίνεται να απευθύνεται σε εφήβους, το κόμικ προορίζεται για ενήλικο κοινό λόγω της βίας του.

Επιχειρηματολογία

Η ιστορία περιστρέφεται γύρω από τον Dave Lizewski, έναν πολύ φυσιολογικό έφηβο της Νέας Υόρκης, ο οποίος, εμπνευσμένος από τον κόσμο των κόμικς, επιδιώκει να γίνει υπερήρωας. Για να το κάνει αυτό, αγοράζει ένα κοστούμι στο eBay για να φορέσει κάτω από τα ρούχα της και προσπαθεί να πάρει τη φόρμα του ασκώντας και αργότερα βγαίνοντας για να πολεμήσει το έγκλημα.

«Μαφάλντα»

Mafalda

Αρχικός τίτλος: «Μαφάλντα»
Σεναριογράφος: Quino
Γελοιογράφοι: Quino
Χρόνια: 1964-1973
Σύνταξη: Συντακτική Jorge Álvarez

Και αν είχαμε επισημάνει στο παρελθόν «Calvin and Hobbes», δεν μπορούμε να αγνοήσουμε τις επιρροές τους όπως το «Mafalda» ίσως το πιο εξέχον και δημοφιλές έργο στα ισπανικά στην ιστορία των κόμικς. Κωμική ταινία στην οποία δούλεψε ο Quino για σχεδόν μια δεκαετία και ξεκίνησε το 1964. Παρά το γεγονός ότι πέρασαν περισσότερα από 40 χρόνια από τότε που ο Quino σταμάτησε να γράφει νέες ιστορίες για τον χαρακτήρα, όλοι γνωρίζουν αυτό το κορίτσι που μισεί τη σούπα.

Επιχειρηματολογία

Η Μαφάλντα είναι ο κύριος πρωταγωνιστής αυτής της κόμικς και, παρά την απαισιοδοξία της, αντιπροσωπεύει την ιδεαλιστική και ουτοπική φιλοδοξία να κάνει έναν καλύτερο κόσμο. Μέσω αυτού του χαρακτήρα και των όξινων σχολίων του, ο Quino μας έδειξε μια αντανάκλαση των κοινωνικοπολιτικών προβλημάτων του κόσμου μας στη δεκαετία του '60, κάτι που ισχύει ακόμα σε πολλές περιπτώσεις.

«Μαους. Η ιστορία ενός επιζώντος »

Ποντίκι

Αρχικός τίτλος: «Μαους. Μια ιστορία επιζώντος »
Σεναριογράφος: Τέχνη spiegelman
Γελοιογράφοι: Τέχνη spiegelman
Χρόνια: 1977-1991
Σύνταξη: Καινοτομίες στην κορυφή

Αν ένα γραφικό μυθιστόρημα είναι ικανό να δείξει τον τρόμο της φασιστικής άνοδος, δηλαδή, μαζί με το «Adolf», το έργο του Art Spiegelman «Maus». Ένα αριστούργημα με τη μορφή μύθου.

Επιχειρηματολογία

Με ποντίκια ως αναπαράσταση των Εβραίων και των γατών ως Ναζί της ιστορίας, ο «Μάους» αφηγείται τη φρίκη που βίωσε η οικογένειά του μεταξύ 1930 και 1945 σε δύο χρονοδιαγράμματα, σε έναν Spiegelman που πήρε συνέντευξη από τον πατέρα του Vladek τα έτη 1978 και 1979 και σε άλλα βλέπουμε τον Βλάντεκ να αφηγείται τις εμπειρίες του στο πρώτο άτομο.

«Περσέπολη»

Persepolis

Αρχικός τίτλος: «Περσέπολη»
Σεναριογράφος: Μαριάν Σατραπί
Γελοιογράφοι: Μαριάν Σατραπί
Χρόνια: 2000-20003
Σύνταξη: L'Association

Μια άλλη στιγμή επαναλήφθηκε, κατ 'ανάγκη, από το γραφικό μυθιστόρημα Marjane Satrapi «Περσέπολη». Μέσα της η συγγραφέας λέει τη δική της ιστορία, από την παιδική του ηλικία στην Τεχεράνη της ισλαμικής επανάστασης μέχρι τη δύσκολη εφηβεία του στην Ευρώπη.

Επιχειρηματολογία

Το «Persepolis» αφηγείται την ιστορία της ίδιας της Marjane Satrapi που μεγάλωσε σε ένα φονταμενταλιστικό ισλαμικό καθεστώς, το οποίο αργότερα την οδήγησε να εγκαταλείψει τη χώρα της. Το κόμικ ξεκινά με το παιδικό του όραμα το 1979, όταν ήταν μόλις δέκα ετών, για το τι ήταν κοινωνική και πολιτική αλλαγή μετά το τέλος περισσοτέρων από πέντε δεκαετιών της βασιλείας του Σάχη της Περσίας, δίνοντας θέση σε μια ισλαμική δημοκρατία.

'Ιεροκήρυκας'

Ιεροκήρυκας

Αρχικός τίτλος: 'Ιεροκήρυκας'
Σεναριογράφος: Γκαρθ Άννις
Γελοιογράφοι: Στίβ Ντίλον
Χρόνια: 1995-2000
Σύνταξη: Βέρτιγκο (DC Comics)

Ένα από τα καλύτερα κόμικς στα τέλη του εικοστού αιώνα και ένα από τα πιο προκλητικά είναι «Preacher». Ένα κόμικ που φέρνει βία στον κόσμο της θρησκείας με βάναυση τρόπο.

Επιχειρηματολογία

Το έργο του Garth Ennis αφηγείται την ιστορία του ένας ιερέας που, μετά τη συγχώνευση με έναν πεσμένο άγγελο, παρέχει δικαιοσύνη για τις Ηνωμένες Πολιτείες ενώ πηγαίνει σε αναζήτηση του ίδιου του Θεού για να του ζητήσει εξηγήσεις για την εγκατάλειψη της δημιουργίας του, του ανθρώπου.

«Η επιστροφή του Dark Knight»

Επιστροφή του Dark Knight

Αρχικός τίτλος: «Batman: The Dark Knight Returns»
Σεναριογράφος: Frank Miller
Γελοιογράφοι: Frank Miller
Έτος: 1986
Σύνταξη: DC Comics

Ένας από τους πεμπτουσιακούς χαρακτήρες DC είναι ο Batman και αν θέλουμε να επισημάνουμε ένα έργο με αυτόν τον χαρακτήρα πρέπει να είναι «Η επιστροφή του σκοτεινού ιππότη», σειρά που δημιουργήθηκε από τον Frank Miller και αυτή ήταν η έμπνευση του Christopher Nolan για να επαναφέρει τον χαρακτήρα στη μεγάλη οθόνη.

Επιχειρηματολογία

Αυτό το κόμικ ανακτά τον χαρακτήρα του Ο Μπάτμαν / Μπρους Γουέιν μια δεκαετία μετά τη συνταξιοδότησή του, όταν έχει γίνει αλκοολικός που διακινδυνεύει τη ζωή του σε επικίνδυνους αγώνες αυτοκινήτων και ότι επέστρεψε στους επαναλαμβανόμενους εφιάλτες του για το θάνατο των γονιών του και την πτώση του στο πηγάδι.

«Ο Sandman»

Ο Sandman

Αρχικός τίτλος: «Ο Sandman»
Σεναριογράφος: Neil Gaiman
Γελοιογράφοι: Διάφοροι
Χρόνια: 1989-1996
Σύνταξη: DC Comics

Ξεκίνησε ως μια σειρά από κόμικς τρόμου και αργότερα μπήκε στο φανταστικό, το "The Sandman" ήταν ένα από τα πιο εμβληματικά και δημοφιλή έργα των αρχών της δεκαετίας του '90.

Επιχειρηματολογία

Το έργο του Neil Gaiman ακολουθεί τον χαρακτήρα του Όνειρο, η ανθρωπόμορφη αναπαράσταση των ονείρων, που ανήκει στην οικογένεια των αιώνων που σχηματίζουν οι αδελφοί Destiny, Death, Dream, Destruction, the Twins Desire and Despair and Delirium. Το όνειρο, τόσο μακρόχρονο όσο το ίδιο το σύμπαν, πρέπει να αποφασίσει αν θα αλλάξει ή θα χαθεί και φαίνεται ότι έχει ήδη πάρει την απόφασή του.

'Αμαρτωλή πόλη'

Αμαρτωλή πόλη

Αρχικός τίτλος: 'Αμαρτωλή πόλη'
Σεναριογράφος: Frank Miller
Γελοιογράφοι: Frank Miller
Χρόνια: 1991-2000
Σύνταξη: Κόμικς Dark Horse

Ίσως το αριστούργημά του και αν όχι τουλάχιστον το πιο γνωστό, πρέπει να επισημάνουμε το κόμικ του Frank Miller «Sin City», που επίσης εμφανίστηκε στη μεγάλη οθόνη από τον Robert Rodríguez μαζί με τον ίδιο τον συγγραφέα με πολύ πιστό τρόπο, ειδικά αισθητικά.

Επιχειρηματολογία

Ο Φρανκ Μίλερ λέει σε αυτό το γραφικό μυθιστόρημα αρκετές ιστορίες που συμβαίνουν στη λεκάνη της πόλης, μια εξαιρετικά βίαιη και διεφθαρμένη πόλη που έχουν ονομάσει Sin City, Sin City στα αγγλικά

'Φιλοπερίεργος'

Φιλοπερίεργος

Αρχικός τίτλος: «Φιστίκια»
Σεναριογράφος: Charles M. Schultz
Γελοιογράφοι: Charles M. Schultz
Χρόνια: 1950-2000
Σύνταξη: Συνδικάτο United Feature

Μια άλλη κωμική ταινία που πρέπει να επισημανθεί και αυτή ήταν επίσης μια επιρροή για τους «Calvin and Hobbes», και γιατί να μην το πούμε επίσης για το «Mafalda», είναι το «Snoopy». Πιθανότατα δεν είναι τόσο ξινό όσο το Quino ή το μυαλό του Bill Waterson, αλλά οι ιστορίες του Schultz είναι επίσης. Συνδύασαν την κριτική και το χιούμορ με πολύ έξυπνο τρόπο.

Επιχειρηματολογία

Το «Snoopy» είναι μια κωμική ταινία για τον Τύπο που αφηγείται τις εμπειρίες μιας ομάδας μαθητών στην καθημερινότητά τους, με τους κύριους πρωταγωνιστές να είναι Τσάρλι Μπράουν, στην Ισπανία Carlitos, και ο σκύλος του Snoopy.

'Το πνεύμα'

Το Πνεύμα

Αρχικός τίτλος: 'Το πνεύμα'
Σεναριογράφος: Ο Will Eisner και άλλοι
Γελοιογράφοι: Διάφοροι
Χρόνια: 1940-1952
Σύνταξη: Ποιοτικά κόμικς

Το "The Spirit" ήταν ένα από τα πιο σημαντικά κόμικς της δεκαετίας του '40 και πρέπει να το κάνετε επισημάνετε ειδικά τους αριθμούς που υπέγραψε ο Will Eisner.

Επιχειρηματολογία

Πιο κοντά στο είδος της αστυνομίας, αν και με παραδοσιακές, κωμωδίες και ακόμη και ρομαντικές πινελιές, αυτό το γελοιογραφία αφηγείται The Adventures of Masked Justice Denny Colt, που πολεμά το έγκλημα κάτω από το πνεύμα The Spirit.

«Τα απόλυτα»

Οι τελευταίοι

Αρχικός τίτλος: «Τα απόλυτα»
Σεναριογράφος: Mark Millar
Γελοιογράφοι: Μπράιαν Χιτς
Χρόνια: 2002-2004
Σύνταξη: Κόμικς Marvel

Ένα άλλο αξιοσημείωτο κόμικ της Marvel είναι το «The Ultimates» του Mark Millar, ο οποίος έφεραν τους εκδικητές πίσω στην ακμή τους με αυτή τη νέα σειρά.

Επιχειρηματολογία

Το κόμικ είναι ένα σύγχρονη έκδοση του κλασικού Avengers, που συμβαίνει σε έναν εναλλακτικό κόσμο. Έτσι βλέπουμε νέους Ultimate Nick Fury, Captain America, Iron Man, Thor, Wasp, Giant Man, Black Widow, Mercury και Scarlet Witch.

'Β για βεντέτα'

V της Vendetta

Αρχικός τίτλος: 'Β για βεντέτα'
Σεναριογράφος: Alan Moore
Γελοιογράφοι: Ντέιβιντ Λόιντ
Χρόνια: 1982-1988
Σύνταξη: Βέρτιγκο (DC Comics)

Επίσης από τον Alan Moore πρέπει να επισημάνουμε το "V for Vendetta", ένα υπέροχο γραφικό μυθιστόρημα που έγινε πιο δημοφιλές αν ήταν δυνατόν μετά την προσαρμογή της ταινίας που έπεισε το κοινό με αυτό μεγάλη κοινωνικοπολιτική κριτική πολύ κατάλληλη εκείνη τη στιγμή.

Επιχειρηματολογία

Η ιστορία τοποθετείται σε έναν μεταπολεμικό πόλεμο στην Αγγλία που αναλαμβάνεται από έναν ολοκληρωτικό καθεστώς που ονομάζεται Norsefire που ελέγχει τον πληθυσμό χρησιμοποιώντας καταστολή και προπαγάνδα, καθώς και τεχνολογικά στοιχεία όπως κάμερες και μικρόφωνα. Ένας μασκοφόρος επαναστάτης που ονομάζεται V παλεύει ενάντια στο καθεστώς που ηγείται.

«Φύλακες»

Watchmen

Αρχικός τίτλος: «Φύλακες»
Σεναριογράφος: Alan Moore
Γελοιογράφοι: Dave Gibbons και John Higgins
Χρόνια: 1986-1987
Σύνταξη: DC Comics

Για να τελειώσουμε με στυλ έχουμε «Watchmen», ένα κόμικ που πολλοί τολμούν να πουν ότι είναι το καλύτερο στην ιστορία. Χωρίς αμφιβολία, το «Watchmen», καθώς και άλλα έργα της στιγμής, σηματοδότησαν ένα πριν και μετά στον κόσμο των γελοιογραφιών, στην περίπτωσή του, δείχνοντας τους πρωταγωνιστές του περισσότερο ως αντι-ήρωες παρά ως κλασικούς υπερήρωες.

Επιχειρηματολογία

Το «Watchmen» μας δείχνει ένας εναλλακτικός κόσμος σε μια κάπως διαφορετική δεκαετία του '80, όπου υπάρχουν υπερήρωες ως πρωταγωνιστές της ιστορίας. Το σημείο καμπής ήρθε το 1938 και οι πιο σημαντικές αλλαγές είναι το Νίκη του Ρίτσαρντ Νίξον και αποτέλεσμα του πολέμου του Βιετνάμ.

Αυτοί είναι 25 τίτλοι από τις καλύτερες στιγμές του κόσμου των κόμικς, προφανώς υπάρχουν πολλοί άλλοι, οπότε αν θέλετε να μοιραστείτε μαζί μας ποια θα συμπεριλάβατε, μην διστάσετε να μας πείτε μέσω των σχολίων. Αυτά τα 25 έργα τακτοποιούνται με αλφαβητική σειρά, οπότε δεν υπάρχει πρόθεση να τονίσετε το ένα πάνω στο άλλο, αλλά αν νομίζετε ότι μερικά είναι καλύτερα από άλλα, μην διστάσετε να το επισημάνετε στα σχόλια.


Αφήστε το σχόλιό σας

Η διεύθυνση email σας δεν θα δημοσιευθεί. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *

*

*

  1. Υπεύθυνος για τα δεδομένα: Miguel Ángel Gatón
  2. Σκοπός των δεδομένων: Έλεγχος SPAM, διαχείριση σχολίων.
  3. Νομιμοποίηση: Η συγκατάθεσή σας
  4. Κοινοποίηση των δεδομένων: Τα δεδομένα δεν θα κοινοποιούνται σε τρίτους, εκτός από νομική υποχρέωση.
  5. Αποθήκευση δεδομένων: Βάση δεδομένων που φιλοξενείται από τα δίκτυα Occentus (ΕΕ)
  6. Δικαιώματα: Ανά πάσα στιγμή μπορείτε να περιορίσετε, να ανακτήσετε και να διαγράψετε τις πληροφορίες σας.