Intervju sa RG Wittener, tvorcem Monozukija.

Danas imamo zadovoljstvo razgovarati RG Wittener (Witten, Njemačka, 1973), španski pisac naučna fantastika, fantazija i horor priče i romani; i poznat od 2018. godine po svojoj knjizi Monozuki. Devojka lisica, istorija o orijentalna fantazija.

RG Wittener, autor i njegovo djelo

Actualidad Literatura: Prije svega, a za one koji vas ne poznaju, možete li nam reći nešto? ko je RG Wittener, porijeklom i čime se danas bavite?

RG Wittener: Moje ime je Rafael Gonzalez Wittener, Rođena sam u Njemačkoj sredinom sedamdesetih i u vrlo mladim godinama moja porodica se preselila u Madrid, gdje sam odrasla i živjela.
Moj kontakt s književnošću bio je u ranoj mladosti, jer sam počeo čitati kad sam imao četiri godine, usudio sam se da napišem svoj prvi roman kad sam imao petnaest godina i uspio sam biti finalista nagrade za kratku priču Fungible, koje je odobrilo gradsko vijeće Alcobendasa, u dobi od 25 godina.
Međutim, moja posvećenost pisanju kretala se između mnogih uspona i padova sve do 2010. godine, kada sam prvi put objavio u sada već neaktivnoj izdavačkoj kući Grupo AJEC. Od tada sam učestvovao u više antologija, kao što su Najbolje od španskog Steampunka iz izdavačke kuće Nevsky, da navedem jedno, usudio sam se dati preokret klasičnim pričama u zbirci priča pod naslovom Ni obojeno ni crveno, i do sada, da vam predstavim roman Monozuki. Devojka lisica, uređeno od Carmot press.
Trenutno živim i radim u Madridu, a na slobodne dane rijetko se vidim kako pišem u jednom od kafića u kvartu Maravillas.

ZA: Zbog čega ste željeli biti književnica?

wittener: Ti isti romani koje sam čitala od malih nogu bili su oni koji su me nagnali da pišem. 20.000 liga podvodnih putovanja, Crni korzar, Beskrajna priča, saga o dragonlance... Zaista sam uživao u njima, ali isto tako volio sam sjediti ispred bilježnice i izmišljati svoj. Odatle do želje za profesionalnim pisanjem nešto je što se, pretpostavljam, događa mnogim ljudima koji pišu organski. Na kraju njegujete ideju da svoje priče prenesete čitateljima i napravite ozbiljniji korak.
Iako, budući da nisam loš u crtanju, počeo sam fokusirajući se na svijet stripove I to grafičko pripovijedanje; više kao karikaturista nego kao scenarist. Tek kao rezultat objavljivanja svog prvog romana shvatio sam da sam bolje pripovijedao pisanjem nego crtanjem.

AL: Vaš stil, kao što se može vidjeti u Monozuki. Devojka lisicaJednostavno je, nije jednostavno. Uspijevate mnogo toga prenijeti s nekoliko riječi, a da niste detaljni, što ne postižu mnogi pisci. Postoji estetska namjera iza toga ili je to samo vrsta proze s kojom se osjećate najugodnije?

wittener: Kao što sam već rekao, moja veza sa stripom bila je jako duga. A od nje sam naslijedio naviku da o scenama razmišljam kao o nizu vinjeta, tako da prilikom pisanja pokušavam prenijeti ono što bi čitatelji vidjeli na svakom od tih kadrova. Iako sam vrlo vizualno u naraciji, Izbjegavam se produžavati u opisima kako bih postigao da rezultat dobro teče, što je moja krajnja svrha. Nešto na šta pokušavam slijediti književni savjet koji to kaže trebali biste se usredotočiti na ono što je važno za priču i eliminirati pribor.
Jedan od glavnih alata za prenošenje priče na tako sažet način je pokušati imati leksičko bogatstvo u istoriji. To znači da u više navrata provedem dobro vrijeme tražeći tačna reč koja opisuje ono što želim da prenesem, a u mojim rukopisima možete vidjeti mnoge napomene kojima se prepuštam, kada je u pitanju čišćenje teksta, provjerite postoji li pojam koji bolje funkcionira.
S druge strane, tačno je i to Monozuki je napisan imajući na umu mladu publiku I to je takođe imalo određeni uticaj na konačni rezultat, naravno. Tako bih ukratko rekao postoji estetska funkcija, ali prije svega funkcionalna.

AL: Kad smo već kod ovog romana, šta vas je navelo da ga napišete? Kakvo je porijeklo Monozukijeve priče?

wittener: Monozuki je počeo kao dječja priča, kratka priča s ekološkim dodirima, napisana na zahtjev prijatelja. U tom prvom trenutku nije bilo Monozukija, a nije bio ni njen svemir svijeta kojeg svi znamo.
Nešto kasnije, u izdavačkoj kući pojavio se poziv za kratke priče i mislio sam da će mi njegova radnja savršeno poslužiti kao osnova za pisanje duže priče i tu su se pojavili Monozuki i njegov svijet japanske inspiracije. Prijatelj, koji je bio dio žirija, Rekao mi je da priča ima potencijala i preporučio mi je da joj dam više prostora, da je pretvorim u roman. Iako nisam dobro znao kako se to radi, dodavao sam odlomke i obogaćivao pozadinu njegovog svemira, pomalo poput izazova ili književne vježbe, ne znajući gdje će završiti ili hoće li u jednom trenutku prestati . Dok jednog lijepog dana nisam rekao urednici izdavačke kuće Carmot šta radim, svidjelo joj se što je pročitala i uz njezinu pomoć roman je na kraju postao knjiga koju sada možete čitati.

AL: Budući da imate iskustva u oba slučaja, šta smatrate glavne razlike između pisanja kratke priče i romana?

wittener: Glavna razlika leži u disciplini pisanja koja je potrebna za pisanje romana. Mnogo je anegdota o tome kako su se klasični autori fokusirali na pisanje, ili moderni slučajevi poput Stephena Kinga i njegovih dvije hiljade riječi dnevno prije napuštanja ureda. Primjeri koji nam dolaze samo kako bi ukratko rekli da 99% onoga što napišete ili blebećete za to vrijeme mora biti usredotočeno na roman, njegovu radnju, njegove likove, ako je pripovjedač tačan ... itd., Sve dok ne stavimo konačnu tačku. Čak i ako imate dobar ritam pisanja, morate znati da će nam romanu trebati nekoliko mjeseci u cijelom procesu: planiranje, sinopsis, pisanje, prepisivanje, razne revizije ... i što najbolji način da izbjegnete da ostanete u sredini je pisanje svaki dan.
Priča, S druge strane, traži od vas veću preciznost i da se ne rasipate u naraciji. Morate uhvatiti čitatelja u prvom redu i držati ga zarobljenog do posljednje stranice. Da biste to postigli, vrlo je važno da znate što želite reći, kojim tonom ćete to učiniti i kakve senzacije namjeravate probuditi u čitaču. Ako niste sigurni gdje ćete uzeti olovku, konačni rezultat teško može ispuniti vlastita očekivanja. Dakle, iako ponekad mogu napisati nacrt priče za nekoliko sati, ono što radim kada nemam potrebu za povraćanjem na priču koja mi pali maštu, jest pripremiti kratak i jednostavan sažetak onoga što je priča i koji je kraj koji imam na umu

ZA:Na koje ste svoje radove najponosniji? i zato?

wittener: Moj prvi roman, Tajna zaboravljenih bogovaTo je bilo definitivno prije i poslije u mojim književnim težnjama, kao i omogućavanje da upoznam razne autore s kojima sada dijelim prijateljstvo. Zbog toga mi je jako važno.
Ali Monozuki. Devojka lisica To je roman na koji sam trenutno najponosniji, jer on predstavlja kvalitativni napredak u svim aspektima.

AL: Možete li nam reći nešto o svom kako književni tako i vanknjiževni utjecaji?

wittener: Jeste li sigurni da ovdje ima mjesta da razgovaram o svima?
U literarnom smislu, autori koji su me učinili čitateljem i koji sam prvi htio oponašati dok sam pisao svoje priče verne, Salgari, y asimov. Oni bi se pridružili u adolescenciji Kralj, Margaret Weiss y Lovecraft. Kasnije, kao odraslu osobu, slijedili su ih drugi autori kojima sam se divio i od kojih sam želio naučiti: Neil Gaiman, Terry Pratchett, Shirley Jackson, Vladimir Nabokov, Jon Bilbao, Joe Abercrombie, Joyce Carol Oates y Greg egan, posebno.
Moja duga veza sa stripom ostavila mi je sposobnost vizualizacije scene u vinjetama i vrlo snažnu fiksaciju za neprilagođene junake i antijunake nakon godina čitanja X-Men. Iako su me, uz superherojske stripove, s vremenom fascinirala i djela poput avantura valerijana, V za vendetu, Deset najboljih, Hellboy, Basne ili, vrlo nedavno, čudovište.
Što se tiče mojih izvanliterarnih referenci, uvijek ih pronađem na filmu i televiziji, u audiovizuelnoj produkciji. Mislim da bi lista bila beskrajna ... i najrazličitija! matrica, Područje, Duh u Shell, Beba milion dolara, Bez oprosta, Princeza mononoke, Aliens, Sherlock, Doctor Who, da navedemo samo neke. Ponekad je to zbog njegove teme, drugi zbog vizuelnog razvoja, treći zbog njegovih karaktera ... Svi su, svjesno ili nesvjesno, utjecali na ono što pišem.

AL: Čini se da vam se sviđa Japanska animacijaKoje serije ili filmovi su vas obilježili? Preporučujete li koji? Šta mislite o ovom mediju kao o vozilu za pričanje priča?

wittener: Trošim manje animea nego što bi se moglo činiti i trenutno sam daleko od vremena kada sam svakodnevno pratio serije, ali to je medij koji mi se jako sviđa. Kao dijete s kojim sam halucinirala Mazinger Z y el Command-G. Tada sam proživio procvat zmajeva lopta, Vitezovi zodijaka i sve one romantične serije povezane s bejzbolom, odbojkom i tako dalje. Sve je došlo na pamet Akira i kasnije, Duh u Shell i igrani filmovi Ghibli, kako Princeza mononoke y Howl's Moving Castle, posebno.
Što se tiče preporuka, bojim se da neću otkriti ništa novo kod većine ljubitelja žanra: Savršeno plavo, paprika, Planete, Moje komšije Yamada, i gore spomenutu princezu Mononoke, Ghost in the Shell i Howl's Moving Castle.
Animacija, i ne samo anime, ima veliku narativnu snagu. Imate potpunu slobodu rukovanja planovima i samim vremenom, što vam omogućava pretvaranje riječi u slike gotovo doslovno. Bilo koji svemir koji zamislite može biti uhvaćen u animeu. I, naravno, to je više nego valjan način za ispričavanje priča. Sa svojim tehničkim i vizuelnim jezičkim hirovima, ali jednako dobro kao i ostali.

AL: Vaša navika ne piši linearnoKako onda uspijevate povezati različite scene i čitatelj da priču doživi kao čvrst, bešavan blok?

wittener: Istina je, Nakon svog prvog romana, nelinearno pisanje stavljam po strani kao radni sistem.. S Monozukijem sam ga ponovo koristio, ali samo kako bih dodao scene originalnoj radnji. U mom sam slučaju došao do uvjerenja da je to postupak koji mi daje bolje rezultate ako mu pristupam na način pisanja najave za knjigu: razvijanje onih dijelova koje imam jasnije, tako da mi kasnije pomognu da oblikujte elemente mutnije kad počnem linearno pisati.
Naravno, pisanje cijelog romana na ovaj način zahtijeva od mene prije svega da imam dobro definiran sinopsis, ako ne i konačan i nedodirljiv, a zatim vrlo pažljivo preispitati da to ne utječe na kontinuitet svih elemenata pripovijesti. Nešto što čini postupak pregleda rukopisa još važnijim nakon završetka. Ali to je cijena koju treba platiti u zamjenu za luksuz pisanja u skladu s raspoloženjem tog dana i mogućnost odlučivanja šta učiniti. Na primjer, ako ne želim ulaziti u akcijsku scenu, već se upuštam u romantiku protagonista ili opisujem njihov svijet, radim to.

AL: Možete li da date nekoliko savjeta za nove pisce koji teže da krenu vašim stopama?

wittener: Ne mogu biti previše originalan, jer je savjet koji ćete pročitati u bilo kojem priručniku

ZA: napiši sve što možeš, ako je svakodnevno, bolje i pročitaj sve. Praksa je ono što vam omogućava da se poboljšate i kad pregledate ono što ste napisali prije nekoliko mjeseci, na kraju ćete pronaći većinu sjajnih tekstova za koje ćete i sami znati da ih morate retuširati kako bi dosegli dobar nivo.

AL: Šta je to? u čemu najviše uživate, a u čemu najmanje uživate u spisateljskoj profesiji.

wittener: Ono što mi se najviše sviđa kod pisanja je razgovarajte sa čitaocima kasnije. Već sam prisustvovao nekoliko rasprava u klubovima knjiga i vrlo me obogaćuje vidjeti kako su protumačili ovu ili onu scenu, odgovoriti na pitanja o tome što vas je inspiriralo za neki element priče, otkriti da postoje reference koje niste primijetili dok ste pisali, ili znaju zbog čega su se općenito osjećali. Nisu svi komentari pozitivni, naravno, ali iz njih možete i naučiti.
Druga strana medalje je prihvatiti prema onoj kritici. Pisanje romana zahtijeva puno vremena i truda i stavlja vam kožu i dušu, a nije uvijek lako primiti komentare ljudi koji nisu svjesno čitali ili koji imaju određene osnovne predrasude. Neophodno je kaljenje živaca i prihvatanje mišljenja drugih u korak. U mom slučaju pokušavam pregledati ono što kažu o svakom djelu, vidjeti da li se kritika slaže s tuđim ljudima kada govore o ovoj ili onoj stvari, i pitam se što bih mogao učiniti po tom pitanju. Ako mislim da je kritika osnovana i da bi mogla biti promjena nabolje, pokušavam je primijeniti.

AL: Ostavljajući književnost po strani, koji hobiji imate

wittener: Bioskop mi je glavni hobi. Ako sam raspoložen, mogu ići u kino do dva ili tri puta nedeljno. Takođe, svake godine pokušavam rezervirati dane na ljetnim odmorima kako bih prisustvovao Zinemaldiji u San Sebastianu. Osim toga, još uvijek Čitam stripove, Ja igram board games kad imam priliku, i Volim sakupljati nalivpera.

AL: Kako je RG Wittener iz dana u dan?

wittener: Iz dana u dan mi je prilično dosadno: ustajem puno rano, idem na posao, dođem kući jesti i popodne dijelim najbolje što mogu između pisanja, nadoknađivanja televizijskih serija ili čitanja i druženja.

Sam sastanak što vam se posebno sviđa.

wittener: "Čovjek ne zna za šta je sposoban dok ne pokuša". "Charles Dickens."

Sam palabra to vas definira.

wittener: Uporan. Imam ga tetoviranim na podlaktici, u slučaju da ikad budem lijen.

AL: I na kraju, možete li nam reći nešto o svom sljedeći projekat?

wittener: Moj najnoviji projekat nije previše tajna. Za one koji me ne prate na društvenim mrežama, bit će dovoljno da pročitaju karticu monozuki i otkriti da je to drugi dio. Istina je da nisam imao nešto na umu kad sam stavio točku na roman, ali moj urednik me nagovorio da u više knjiga dam više zraka Monozuki univerzumu. Prvi se roman zaključuje sam po sebi i nije potrebno čitati ovaj drugi dio da biste razumjeli prvi, ali svi oni koji uživaju u svijetu Monozukija bit će sretni kada saznaju da se avanture nastavljaju i da radnja postaje vrlo zanimljiva.

AL: Puno vam hvala na intervjuu, Wittener. Bilo mi je zadovoljstvo.

wittener: Hvala vam puno Actualidad Literatura što ste mi dali ovu priliku, i nadam se da ću je moći ponoviti jednog dana u budućnosti.

Možete pratiti RG Wittener en cvrkut, Instagramili pročitajte svoj lični blog.