Salt Anthology，一封致遺忘的公開信

鹽文集 是委內瑞拉作家胡安·奧爾蒂斯 (Juan Ortiz) 的最後一部詩作。 這是一個彙編標題，包括他所有的詩集——迄今為止有九本——以及一本未出版的書： 我的詩，錯了。 尤其是後者，作者在經歷了 Covid-19 的艱難經歷後，密切關注了對大流行事件的生活反思。

在他的職業生涯中，奧爾蒂斯還擅長其他文學體裁，如小說、短篇小說和散文。. 如今，除了擔任門戶網站的內容創建者外，他還擔任文案編輯和編輯，例如 生活者， Actualidad literatura、寫作技巧綠洲和短語更多詩歌。

鹽文集, 致遺忘的公開信 (2021)

Salt Anthology，一封致遺忘的公開信 (2021) 是奧爾蒂斯的最新作品。 這是他移居布宜諾斯艾利斯後的第一本國際印刷出版物，阿根廷，2019 年。在 Letra Grupo 社論印章的支持下，該作品以自行出版的形式曝光。 通過這本書，奧爾蒂斯試圖為他廣泛的詩歌創作提供一個融合的空間，這是不小的，因為我們談論的是800首詩。

編者註

用其編輯 Carlos Caguana 的話來說：“鹽文集 十多部作品合而為一，是詩人人生的十章 用美麗的海洋語言為歌詞帶來了懷念和渴望，渴望它的鹽鹼地，並歌唱愛，遺忘，存在，不公正，任何可能涉及其穿越這些土地的主題，而奧爾蒂斯則是從一種坦率、人道和有力的觀點”。

本書的序言

這部作品有一個廣泛而完整的序言 委內瑞拉詩人馬加利·薩拉查·薩納布里亞 ——新埃斯巴達州委內瑞拉語言學院通訊員。 在她的台詞中，著名作家 一一分解和深入分析書籍 包含在標題中， 發出準確的批評 來自廣闊的詩意視野。

在 Salazar Sanabria 的筆記中，它脫穎而出：“...... 這篇文章在其基礎中保持了道德立場. 話語保留了一種尊嚴，支撐著它們，因為 真實、自由、誠實是有責任的 詩人的職業，作家的職業”。 詩人還評論道：“在胡安奧爾蒂斯的詩句中，我們感受到了他痛苦的感情的人性，我們在語言中清楚地看到了它，在那裡感受到悲傷、無助和悲傷的力量。”

工作結構

正如開頭所說， 這本書是十部作品的彙編，這些作品依次作為章節。 這些是： 鹽辣椒 （2017） 鹽岩 （2018） 床 （2018） 房子 （2018）, 人類和世界上的其他傷口 （2018） 令人回味的 （2019） 阿斯利爾 （2019） 岸上的屍體 （2020） Matria 裡面 （2020）Y 我的詩，錯 （2021）。

雖然每個部分都有自己的精髓，但每個部分中海洋元素的存在是顯著的。 鹽、海、貝殼、漁民、mareras、牧場……海岸的每一個元素都有不可忽視的作用。 書背面的詩就是一個明顯的例子：

“什麼時候 不再寫鹽 »

當我不再寫鹽

海陸從我手中飛走，

握住我的筆。

如果墨水沒有固化，

它不會嘗起來像海岸，

他的聲音根本不會持久，

我將失去塘鵝的線，

marera的必要藝術，

沙丁魚群的驚人舞蹈。

章

鹽辣椒 （2017）

這項工作 代表作家正式進入詩意的世界。 儘管他大約從 2005 年開始寫詩，但所有這些文本直到那時仍未發表。 標題是 純粹用詩歌散文寫成 並且這些詩沒有名字，它們只是用羅馬字符編號——這在他的許多其他書中會變得很常見。

雖然沒有明確的度量標準，但每首詩都有韻律和意境. 它不僅僅是為了寫作這個事實而寫的，但在每一節和每一節中都有一個非常明顯的意圖。 可以欣賞具有多個未知數的深層隱喻遊戲，這將引導讀者一遍又一遍地重新思考每首詩。

海和鹽，就像在每個作者的書中一樣， 他們有很大的作用 在這一章當中。 他們與愛情攜手並進，但不是傳統的粉紅色結局的愛情，而是充滿激情和健忘。

詩號“XXVI”

讓我在那裡

在珍珠貝殼的墓地裡，

一千個身體的問題在那裡沉睡

並且答案不會訪問。

珊瑚的寂靜觸動了我們，

窗台上的珍珠太陽

以及一些在涼亭等待任務的網的庇護所。

我也在暴風雪中尋找裂縫，

聯結一切的鴻溝，

連接空間的紐帶，

海灣中破碎的小徑，

直到我累了，當我不再期待你的時候你出現了。

鹽岩 （2018）

在這第二章中， 鹽還在，複雜的愛，隱喻，圖像，大海。 女人成為孤獨的避難所，但即使在一起，也不會停止孤獨。 有一種充滿禁忌的渴望 在詩句之間，一種被截斷的對應，尋求詩節的烏托邦空間發生。

然而，儘管可以感受到非凡的熱情， 遺忘不會停止將自己呈現為一個句子，作為等待所有帶有名字的事物的現實. 散文仍然作為詩意的語言存在，但韻律和意向性並沒有在每一個點、每一個字上留下。

詩“X”

細節是我不會堅持。

我會寫，

照常，

黑夜和寂靜的鳥兒，

他們如何遷移到我家門口

把我的窗戶弄得亂七八糟。

我會寫，

對，

海螺會在它們珍珠般的舌頭上喚起颱風，

海路將把你的腳步從石頭上移開

你名下的琥珀將被海浪沖走，

保存在礁石上。

我會寫，似乎我會記得你，

但實際上，

這是我最好忘記的方式。

我住的房子，我住的小鎮 （2018）

在這種情況下，母親的房子和小鎮——Punta de Piedras——是主角。 散文仍然是通用語言，而這 它裝飾著詩人成長的那片海岸的傳統圖像 以及那些庇護他童年和青春期的牆。 作者特別強調家鄉的特色，以及豐富了他在這些鹽場漫步的流行信仰。

它突出了經文和節的簡潔，以及它們如何像故事一樣從頭到尾交織在一起。 房子本身就是一個活生生的實體，它思考著居住在其中的人， 他感覺，他知道，他甚至決定誰生活，誰不生活。

詩》X ”

外面的雨淋濕了一切，

將夜推入我的房間。

有事告訴我，

我認為，

或者我想讓你告訴我一些事情。

要了解您的聲音傳輸的內容，

我肯定會水

並在這一邊完成

裡面需要洗什麼。

床 （2018）

在胡安奧爾蒂斯的書中，這也許是， 最色情的. 淫蕩以強烈的方式出現在每節經文中，不枉作品名。 和上一節一樣，詩篇保持簡潔，在它們微小的空間中展開了整個現實，一個世界，一個相遇。

有些人可能認為這本短詩集是一部非常短的小說，其中 每首詩都講述了一段短暫而熱烈的愛情 ——這本來可以是一種生活。 當然，也不乏文字遊戲、暗示性圖片。

詩“二十四”

床鋪好了

成為地平線。

你去那裡

威脅和黑暗生活有多晚

直到世界終結。

人類和世界上的其他傷口 （2018）

這一章突出了詩人語言的嚴謹。 它本身就是一種宣洩，一種對物種及其在地球上的破壞性行為的抱怨. 然而，有一些短暫的調解嘗試，其中要求神聖存在的干預，看看是否能稍微適應一下存在的混亂。

散文存在於每首詩的話語表達中。 所呈現的圖像是嚴酷的，它們反映了人類所謂的歷史的嚴酷現實。

詩“十三”的片段

一切都與燃燒有關，

貫穿我們血液的火熱之路，

壓住珍珠般的下顎，直到地基磨光，把我們的腰部磨光，

身體對身體的淨化，

讓我們如此通透，

從罪惡感中抹去，我們變成了鏡子，

我們看著對方，我們重複自己

更多的十月來到冬天。

這個傳承是無限變化的張開的嘴；

去咀嚼，這就是你來的，

去塑造空氣

編織了光網，雕刻了許多崛起的自我的過往奧運選手。

我不想成為這個夢裡的日子的灰泥，

我會用誠實的硬幣支付多少 - 最昂貴的 - 成為安靜草地上的好草並很快離開，

但我很酷

我是來和我的族人一起撕破天地七氣的。

令人回味的 （2019）

在這本書中，雖然散文話語仍然存在，鹽和海也是如此，但強調了俏皮的一面。 令人回味的——正如奧爾蒂斯所說的——來將他們土地的每一個元素詩化，來自瑪格麗塔島。 從海洋元素到陸地元素，風土人情。

為了達成這個， 作者對詩化的內容使用了簡短而簡潔的描述。 每個令人回味的詞都以它所暗示的對象、事物或存在的名稱結束，因此我們可以說是一首倒敘詩，它邀請聽者在最後一節揭示之前猜測正在談論的內容。

詩“十五”

他的習慣涵蓋

恐懼的確定性，

魚知道

當親吻他時

再次失聲。

海鷗

阿斯利爾 （2019）

這是一部告別作品，因為它是在詩人出國之前寫成的。 懷舊在表面，對土地的愛，對直到不知道何時才能看到的海洋空間的愛. 和前幾章一樣，散文是習慣性的東西，就像羅馬數字而不是標題。

的語言 熱情不會停止存在，並且與地區主義和costumbrista 幹部緊密結合. 如果我們談論奧爾蒂斯作品中的遺憾，這個標題包含了最重要的一個：由遷移引起的遺憾。

詩“四十二”

我一直想好好離開。

離開是一門藝術，

做得好，令人驚訝。

消失，它應該到達，

應該是，

至少是一隻光之鳥。

就這樣突然離開，

就像樹枝上的遺忘，

和她在一起要花我的錢。

門對我不起作用

或窗戶，我無處可移，

無論她出來，她都赤身裸體

就像一個沉重的缺席

邀請我追溯院子裡的垃圾，

我呆在那裡，在某事中間，

黃色，

就像面對死亡的赦免。

岸上的屍體 （2020）

本章與前面提到的主要有兩個不同之處：詩歌有一個非數字標題和 作者更接近傳統的度量標準和押韻。 然而，散文仍然佔據主導地位。

副標題“不適合任何地方的詩”暗示，本書收集了作者從詩人出身以來散落的大部分文本，由於主題多樣，它們與其他詩不“契合”。 然而，當深入研究這個標題的台詞時 奧爾蒂斯清晰的本質以及他的人民和他的童年在他的歌詞中留下的痕跡繼續被感知。

詩歌“如果我和天使說話”

如果我像我父親那樣對天使說話，

我早就夠詩人了，

我會跳過眼睛後面的山峰

並與我們在裡面的野獸通行。

如果我對超越者的語言略知一二，

我的皮膚會很短，

藍色的，

說些什麼，

並刺穿緻密的金屬

就像上帝的聲音喚起人們的心。

而是我仍然黑暗

聆聽在我血管中跳躍的四月，

也許它們就是我曾經以名字命名的塘鵝，

或深深傷害我的詩人的印記，讓我想起她關於裸露的乳房和常年水域的詩句；

我不知道，

但如果天黑了，我相信我會保持原樣

太陽以後會找我算賬

並在一個陰影中重複我自己，這很好地說明了胸部後面發生了什麼；

重申時間的溝壑，

重塑肋骨中的木材，

肝臟中間的綠色，

生活幾何學中的共性。

如果我能像我父親那樣和天使交談就好了，

但還有一封信和一條路，

讓皮膚暴露在外

用堅定的黃色拳頭深入黑暗，

用人類的語言，每個十字架都有一個太陽。

Matria 裡面 （2020）

這篇文字是奧爾蒂斯最粗糙的文字之一，只能與 人類和世界上的其他傷口。 En Matria 裡面 一幅描繪委內瑞拉的肖像畫，他不得不離開委內瑞拉，為家人尋找更美好的未來，但那，無論他怎麼努力，他都不會拋棄他。

羅馬數字再次被採用，因為每首詩都是一個小章節，散文回歸盛行。 它講述了一個全世界都知道但很少有人假設的現實的日常生活; 飢餓和懶惰、遺棄、煽動及其黑暗的道路被描繪出來，唯一的出路是如何跨越天意允許的邊界。

詩“二十二”

無數的罐子來醃製缺席，

舊的圖像來記住已經消失的東西，

將自己鎖在必要的、有計劃的遺忘中，

偶爾出去看看是否發生了一切，

如果外面仍然更暗，則重複該過程。

我們中的許多人無法遵循這個公式，

所以我們變成了鸚鵡，我們用血縫製了翅膀

我們分散飛行，看看它是否在籬笆外破曉。

我的詩，錯 （2021）

這是本書的結尾，也是整個選集中唯一未發表的作品。 文字特點 詩 非常不同的主題，奧爾蒂斯展示了他對各種詩歌形式的處理。 然後， 儘管他對散文的偏愛是出了名的，但他以非常好的方式處理了大多數西班牙傳統詩歌形式。，就像第十顆尖晶石、十四行詩或絕句。

我的詩，錯 發生在作者生命中非常艱難的一章之後：與家人一起在 Covid-19 中倖存下來 在國外和國內。 感染期間的經歷一點也不愉快，有兩首詩以有力的方式表達了它。

詩人也唱離開的真心朋友. 然而，這一部分並非一切都是悲劇，生活、友誼和愛情也值得慶祝，尤其是他對女兒朱莉婭埃琳娜的感覺。

詩歌《我們是四個裂縫》

在那個房子裡，

我們是四個裂縫；

名字有中斷，

在擁抱中，

每個季度都是一個獨裁國家，

必須很好地照顧這些步驟，以免發生戰爭。

生活就是這樣塑造我們的：

堅硬，就像當時的麵包；

乾燥，如自來水；

抗拒感情，

沉默大師。

然而，儘管空間狹小，

到強大的領土界限，

每個裂紋邊緣都與下一個完美匹配
當每個人都在一起時，

在餐桌上，在當天的菜餚前，

裂縫已閉合，

我們真的是一家人。

關於作者，胡安奧爾蒂斯

出生和第一次研究

作家胡安·曼努埃爾·奧爾蒂斯於5年1983月XNUMX日出生於委內瑞拉新埃斯巴達州瑪格麗塔島的彼德拉斯角鎮。 他是詩人卡洛斯·塞德諾 (Carlos Cedeño) 和格洛麗亞·奧爾蒂斯 (Gloria Ortiz) 的兒子。 在加勒比海沿岸的那個小鎮上，他學習了 Tío Conejo 幼兒園的初級階段、Tubores 學校的基礎教育和 他畢業於拉薩爾基金會，獲得理學學士學位（2000 年）。

大學學習

隨後， 學習 信息學執照 在 Universidad de Oriente Nucleo Nueva Esparta. 然而，三年後，他要求轉行到 Integral Education，這一決定將標誌著他的人生道路。 五年後 在語言和文學中被提及 (2008)。 在此期間，他還發展了學術吉他手這一職業，這對他後來的職業生涯產生了巨大的影響。

教學工作和第一次出版

他幾乎沒有拿到學位 由 Unimar 合併 （瑪格麗塔大學）和 開始了他的大學教授生涯. 2009 年至 2015 年，他在那裡擔任文學、歷史和藝術教師。後來，Unearte（藝術大學）被同化，在那裡他教授適用於吉他和器樂表演的和聲課程。 在此期間，他還與報紙合作擔任專欄作家 瑪格麗特的太陽， 他在那裡擁有“Transeúnte”空間，並以他的第一本出版物開始了他的“文學覺醒”： 在鱷魚的嘴裡 （小說，2017）。

天天， 為門戶撰寫評論 Actualidad Literatura, 萊德, 寫作技巧綠洲 y 短語加詩 並擔任校對員和編輯員。

胡安·奧爾蒂斯的作品

• 在鱷魚的嘴裡 （小說，2017）
• 鹽辣椒 （2017）
• 鹽岩 （2018）
• 床 （2018）
• 我所在的房子我居住的城鎮 （2018）
• 人類和世界上的其他傷口 （2018）
• 令人回味的 （2018）
• 神聖的海岸 （詩選，2018）
• 過路人 （來自專欄的故事彙編 瑪格麗特的太陽，2018）
• 阿斯利爾 （2019）
• 來自尖叫的故事 （恐怖故事, 2020）
• 岸上的屍體 （2020）
• 我的詩，錯 （2021）
• 鹽文集 （2021）