Federico García Lorca 这个名字是伟大和悲剧的代名词。 他是XNUMX世纪西班牙诗歌中最具代表性的几部作品,其中, 纽约的诗人 被认为是最相关的。 毫不奇怪,大多数学术专家都将这篇受美国大都市启发的作品视为他职业生涯的转折点。
格拉纳达的诗人写道 纽约的诗人 住在“不夜城”(1929 年 1930 月 - XNUMX 年 XNUMX 月)。 这是一部由充满超现实主义图像的自由诗句组成的作品,非常适合说明普遍存在的城市混乱。 在那里,洛尔卡展示了最弱势群体的艰辛,损害了技术和文明的发展。
分析 纽约的诗人
主题和风格
洛尔卡演示 纽约的诗人 更精细的阐述和概念演变 缺乏与家乡民间传说相关的主题(在他的前作中经常出现)。 同样,充满幻想的、主观的和非理性的表达的自由书面诗句,试图通过情感的自发表现来引起读者的反思。
为此原因, 这件作品代表了安达卢西亚诗人从传统诗歌到前卫建议的过渡点. 基于浪漫史和歌集的公制作品已经一去不复返了(在 歌曲, 例如)。 早在 1920 年代末,洛尔卡的抒情诗就为幻想和超现实主义提供了充足的空间。
去人性化
受大苹果启发的作品 代表了一场社会抗议,揭露了大都市最弱小的居民的苦难. 在那里,非裔美国人和下层阶级的孩子似乎被残忍地剥夺了人性,从而损害了机械化和建筑几何学。 相比之下,向世界其他地方公开的田园风光则展示了一座奢华的城市。
同样, 洛尔卡明确表示他拒绝资本主义和现代化的后果。 同样,黑人少数民族遭受的系统性歧视和不断的不公正使这位来自格拉纳达的作家充满了悲观情绪。 因此, 纽约的诗人 它被认为是一种支持自由、美丽和爱的呐喊。
死亡人数
城市动物群——主要是狗——完成了整个城市的阴暗全景。 地下 纽约人. 狗逃不过工业化文明所产生的不幸,疏离、物质主义和虚伪。 此外,时机再糟糕不过了:洛尔卡抵达北美土地发生在 1929 年大崩盘前夕。
因此,这位伊比利亚作家在与来自 Small's Paradise 俱乐部的爵士朋友一起游览哈莱姆区时,感到深深的痛苦。 这些印象体现在 洛尔卡在寒冷黑暗的混凝土丛林中称“人对人的压迫”. 这与自然环境的光线和他习惯的活力产生了正面冲突。
内部审议
下层阶级所遭受的不道德行为引起了一位诗人的同情,他也认为自己受制于习俗。 同时, 洛尔卡巧妙地揭示了自己同性恋所产生的矛盾 在当时严格的社会规范中。
需要注意的是,洛尔卡的性取向一直是历史学家讨论的话题。 更多的是, 该方向是估算的一部分 (以及与共产主义团体有联系的指控) 长枪党人用来为他们的逮捕辩护 以及随后的执行。
永久有效的作品
洛尔卡表达的抱怨 纽约的诗人 差不多一个世纪前,它们今天仍然潜伏着. 当然,数字化并没有纠正巨大的社会不平等,而在投射到其他纬度的迷人形象中,最弱势的群体仍然是隐形的。 此外,这些矛盾在地球上许多其他大城市依然存在。
摘自《康尼岛的黄昏》
胖女人在前面
拔出根部并弄湿鼓的羊皮纸;
胖女人
这会把垂死的章鱼翻过来。
胖女人,月亮的敌人,
穿过街道和无人居住的公寓
并在角落里留下了小鸽子头骨
激起了过去几个世纪宴会的怒火
呼唤面包恶魔穿过扫过天空的山丘
并过滤了地下循环中对光的渴望。
这是墓地,我知道,这是墓地
以及埋在沙子下的厨房的痛苦,
是死者,野鸡和另一个小时的苹果
那些把我们逼到喉咙里的人。
关于作者,费德里科·加西亚·洛尔卡
«烈士诗人» 成为抵抗的象征 在他被叛军处决后 内战期间. 历史学家认为,这次处决发生在 18 年 1936 月 27 日,地点在格拉纳达 Viznar 和 Alfacar 之间的路上。 就这样,一位远远领先于他那个时代的西班牙的诗人和 XNUMX 代的偶像之一的生命被熄灭了。
因此, 费德里科·加西亚·洛尔卡的一生只能从童年到青年时期来形容,因为它的成熟期很短。 他于 5 年 1898 月 XNUMX 日出生在格拉纳达的富恩特瓦克罗斯。 他在一个地主(他的父亲)和一个老师(他的母亲)为首的家庭长大,这让他的童年充满了在乡下散步、阅读、音乐和快乐。
一个充满旅行和知性快乐的青年
1914 年,年轻的费德里科 就读于格拉纳达大学, 在那里他学习了哲学和文学和法律的职业. 在闲暇时间,他在大学同学的陪伴下游览西班牙地理时,唤醒了他对写作的热情。 那时,他完成了他的第一部出版作品, 印象和风景 (1918)。
后来,洛尔卡在马德里著名的 Residencia de los Estudiantes 住了几年,在那里他遇到了爱因斯坦和玛丽居里等人(以及其他人)。 同样, 与萨尔瓦多·达利、拉斐尔·阿尔贝蒂和路易斯·布努埃尔等艺术家和知识分子一起,这位安达卢西亚诗人是前卫运动的一部分 以“27 一代”的名义传给后代。
美国之旅
西班牙作家的政治摩擦 Primo de Rivera 的独裁统治促使他在 1929 年春至 1930 年夏期间离开西班牙。 在此期间,他在与纽约、佛蒙特州、迈阿密、哈瓦那和古巴圣地亚哥等地的文化和人民进行密切接触的同时进行演讲。
与此同时,洛尔卡写道 纽约的诗人 ——在他去世四年后出版——而且, 在加勒比逗留期间,他最杰出的戏剧作品是 公众. 这位来自格拉纳达的知识分子将在 1933 年回到美洲大陆,当时他在布宜诺斯艾利斯和蒙得维的亚成功地展示了他的戏剧作品(以及许多会议)。
作品
诗歌书籍
- 歌曲 (1921)
- 坎特·琼多诗 (1921)
- 萨尔瓦多·达利的颂歌 (1926)
- 吉普赛浪漫史 (1928)
- 纽约诗人 (1930)
- 为伊格纳西奥·桑切斯·梅亚斯哀悼 (1935)
- 六首加利西亚诗歌 (1935)
- 黑暗的爱情十四行诗 (1936)
- 塔玛丽特·迪万 (1940)
戏剧作品
- 蝴蝶六角 (1920)
- 马里亚纳·皮内达(Mariana Pineda) (1927)
- 了不起的鞋匠 (1930)
- 唐·克里斯托瓦尔的祭坛画 (1930)
- 公众 (1930)
- 于是五年过去了 (1931)
- Don Perlimplín 在他的花园里对 Belisa 的爱 (1933)
- 鲜血婚礼 (1933)
- 耶尔玛 (1934)
- Doña Rosita 单曲或花语 (1935)
- 贝尔纳达·阿尔芭(Bernarda Alba)的房子 (1936)。
PROSA
- 印象和风景 (1918)。