Хорхе Манріке

Хорхе Манріке був відомим іспанським поетом доренесансу. Хоча дата його прибуття у світ не ясна, існує консенсус, який ставить його в Паредес-де-Нава (в даний час Кастилія-і-Леон) протягом 1440 року. У будь-якому випадку, беззаперечним є інтелектуальна жилка, присутня в могутня сім'я і впливова кастильська знать.

Вищезазначене посилюється тим, що його дядьком був престижний поет Гомес Манріке, а батьком - Родріго Манріке, граф Паредес де Нава. ІУ молодості він вивчав гуманітарні науки та військову сферу. Він навіть успішно брав участь у різних військових протистояннях. Саме в одній із цих сутичок він популяризував фразу "ні брехати, ні шкодувати".

Рання смерть

Незважаючи на відносно передчасну смерть, він встиг одружитися з місіс Гуйомар де Кастанеда та батьком двох дітей: Луїра та Луїзи. Смерть сталася в 1479 році, коли йому було лише 39 років, під час війни за спадкоємність на користь Ізабель проти Хуани ла Бельтранехи. Сьогодні він похований у монастирі Укле.

Літературна творчість Хорхе Манріке

Велика кількість творів поета Пареденьо зуміла перевершити час і разом з ним завоювати місце у безсмертї. SЙого вірші слідують лінії іронії та бурлеску, не забуваючи про кохання. Найвідоміший його твір - «Елегія» Коплас до смерті батька, поважається як справжній класик іспанської літератури.

Контекст

Окрім його смерті в повній біологічній зрілості, його відданість письменницькій діяльності вражала. Незважаючи на мало часу, Манріке мав можливість написати багато творів. Які науковці згрупували у три групи: любовні, бурлескні та доктринальні. Практично всі вони входять у канони поетичної поезії того часу.

Поетика кастильського письменника складається приблизно з 50 штук. У них він звертається до еротики через прекрасні алегорії, (для свого часу це представляло скандал). Однак він не пропустив і лінгвістичних умов провансальської поезії. Тобто пісня в восьмискладових віршах, повторення слів та елементи любовної алегорії у війні.

Вірші про кохання

У своїй композиції автор використовує трубадурську лірику. В додаток, у багатьох своїх віршах він посилається на своє приватне сентиментальне життя. Тому саме особливість збільшує їх значення як історичних творів (і, звичайно, підкреслює їх літературне значення).

Незначні вірші

Серед незначних віршів Хорхе Манріке, одним з найвідоміших є З професії, яку він зробив на замовлення любові (всього з 9 віршів). Тут він відображає відданість коханій в рамках релігійної схеми, яка враховує обітниці бідності та покори.

Ще одним його емблематичним віршем є Любовна шкала, в ній відстоюються самі любовні стосунки як щось цінне. Так само, en Замок любові Вивчіть придворну любов, де дама сяє своїми подарунками, тоді як її коханий виконує роботу, щоб помилуватися цими чеснотами.

Бурлескні композиції

У рамках цього стилю у Хорхе Манріке виникла напружена і безпосередня іронія. Крім того, вибухнув a чорний настрій що сподобалось не всім його читачам. Цей рядок містить лише три частини. En Її двоюрідній сестрі, яка перешкоджала її любовним стосункам, використовує подвійне значення, щоб створити порівняння між нерозділеним коханням та нетональним рядком з однойменною назвою (двоюрідний брат).

Хоча в Коплас до боргу, який заложив судовий процес у шинку, Манріке жорстко критикує даму (який погано про нього говорив). Персонаж, про якого йшлося, хотів продовжувати пити і дав мантію в якості оплати. Третій, Частування, яке він приготував для мачухи, складається з 120 віршів, отже, це, безумовно, найдовше написання цього тризуба.

Коплас до смерті батька

Купити книгу можна тут: Коплас до смерті батька

Походження

Він склав їх з нагоди смерті свого батька Родріго Манріке (жертви раку). Поет підтримував з ним дуже тісні стосунки, отже, його смерть завдала йому великого емоційного спустошення. Весь його біль міфологізується через вірші, що поєднують традицію та оригінальність. Він писав їх «гарячими», одразу після смерті.

У цих віршах він присвячений деталізації найважливіших деталей сліду. Так само, показує батька у всьому його героїзмі, як зразок чеснот і сповнений мужності. Там тема смерті наближається від загальної до найбільш людської. Його публікація відбулася через роки після смерті Хорхе Манріке, і вона стала класикою іспанської літератури.

структура

Він розділений на три частини:

• Перший Він складається з чотирнадцяти строф, написаних як моралізаторський вступ. Його суть більш філософська за тоном; піднімає малу цінність земного життя і вічної сили смерті.
• У другій частині є п’ятнадцять строф, присвячених фізичному зникненню останніх важливих людей.
• Третій блок присвячений вихвалянню життя його батька —Кого називають християнським лицарем і воїном— вже видатні римські персонажі.

Нарешті, Манріке починає розмову зі смертю. В цілому, поетові вдається представити смертне людське існування найбільш тимчасово і до вічного життя з більш трансцендентним знаком.

Фрагмент Коплас до смерті батька

III

«Наше життя - це річки
що вони збираються давати в морі,
що вмирає;
туди ходять садиби
права до кінця
e споживати;
там течуть річки,
там інші халфлінги
ще хлопці,
родичі, вони однакові
ті, хто живе його руками
і багаті.

V

«Цей світ - шлях
для іншого - що таке фіолетовий
без жалю;
краще мати хороший судження
ходити в цей день
не помиляючись.
Ми йдемо, коли народимось,
ми гуляємо, поки живемо,
і ми прибули
в той час, коли ми вмираємо;
отже, коли ми помремо,
ми відпочили ".

Трикутник Манріке

Це ініціатива, яка була розпочата наприкінці 1990-х завдяки жителям провінції Куенка в Кастилії-Ла-Манча. Це данина життю та діяльності Хорхе Манріке через туристичний маршрут призначений для святкування його спадщини та висвітлення свого часу на цих сайтах.

Зокрема, Екскурсія має три зупинки: замок Гарсімуньос, місто Санта-Марія-дель-Кампо-Рус та муніципалітет Укле. У згаданому замку він був смертельно поранений, по-друге помер, а на останній зупинці прийняв святий гроб.

Позначення шляху "відродження поезії"

Хорхе Манріке вважається істориками дуже актуальним представником іспанської літератури. ВООЗ, завдяки своєму стану, він відображає баланс Відродження завдяки своєму відвертому письму, у скромному, скромному та природному стилі. Де вульгаризми лише висвітлюють простоту та риторичні ресурси, характерні для поетів XV століття.